Making Waves Film Festival takes film out of the cinema to promote entertaining, immersive, engaging and challenging film events delivered through a combination of film, performance and the use of an exciting range of venues. Making Waves also supports and exhibits pioneering work by international talent and local independent film-makers. Making Waves supports opportunities to develop skills in film-making, distribution and events.
Now in its third year, the Making Waves Short Film Competition 2015 will be open for entries from Friday 1 May.
Film makers are encouraged to enter the Best International Film, Best National Film and Best Local Film categories with winners’ films being screened during Making Waves Film Festival week and at partner film festivals in France and Italy.
In 2014 the Making Waves Short Film Competition attracted over 250 entries from across the world. Best Film went to Irish film “I've Been A Sweeper” and Best Local Film was awarded to “History Bombs”. The competition was judged by three industry experts led by Oscar nominated short film screen writer Julian Unthank who has written multiple episodes of NEW TRICKS for the BBC and the Oscar Shortlisted short film"Love at First Site) starring John Hurt.
Confirmed partner film festivals for 2015 include Taranto and Fermo Film Festivals in Italy.
Festival di cortometraggi e lungometraggi dell’orrore – Thriller – Pulp – Exploitation – Gore – Trash – Fantasy – Zombie Movie – B Movie - Western
I premi saranno assegnati a:
Miglior cortometraggio
Miglior fotografia
Miglior sceneggiatura
Miglior make up
Film and Literature – a passion more than perfect
To paraphrase Freud, behind every great movie is a great argument, and behind a big argument, most often, is a great book. When Cinema was born in 1895, and had emerged as the Seventh Art, Literature (Sixth of Arts), already had long and rich history.
No wonder Cinema, characterized by it’s irreverence and ambitiousness, has turned to it’s older sister for inspiration, plots, stories and characters.
This almost umbilical connection runs through the history of cinema, as an almost perfect passion. But like all passions, there are moments of overwhelming intensity, sublime betrayals, mediocre or brilliant adaptations. Without the support of Literature, Cinema would perhaps be a hollow technique, an invention without a future. With inspiration in Literature, Cinema is a dream that is making millions of viewers worldwide dream, the great art of our time, a creative synthesis of all the arts.
Recognizing the importance of Literature in Cinema, rather than diminishing it, will only magnify it.
Les Arcs European Film Festival was created in 2009. It takes place in the world famous ski resort of Les Arcs, in the heart of the French Alps, during the opening week of the winter season, one week before Christmas.
Les Arcs European Film Festival presents 12 films in competition, 8 films in Panorama (films that have been awarded in their own country but have not been distributed in France), Premieres, a focus on an European country, films for young audience. A total of about 70 films, mostly features, mostly exclusive on the French territory.
During the week 3 professional event are also taking place :
- The Film School Village : 5 to 10 European film schools invited, represented by a director and a producer just awarded.
- The Coproduction Village : 26 projects are selected to be presented to producers, buyers, distributors, regional funds... A total of about 270 participants. Also programmed, a Work in Progress screening.
- The DIRE Days : the French distributors of DIRE are showing their line-up to a hundred of French films exhibitors.
In addition to that, a ski competition is organized (the European Cinema Ski Cup), parties, concerts, meetings with the films team, "pitching on chairlifts"... A great atmosphere, a great place to make business, a great place to watch European films, in a unique surrounding.
The 30 Dies Festival is a tiny festival located in a tiny country between France and Spain which focuses on the fantastic film genre. On 2014 we had our first edition with 14 films screened during November in two venues. Our festival covers any film with fantastic elements within the genre of thriller / horror / action / creature / documentary / sci fi - films. At this year’s edition we have two categories: Feature Films and Short films (Under 20 minutes).
The 30 Dies Festival loves indie films and, for this reason, we accept films recorded in every format and with any kind of budget, but be sure that your film fits into our festival.
“Women’s Director International Film Festival – 2016” (Season - 3)
About WDIFF – The Annual Women's Director International Film Festival (WDIFF) is one of the few international film and arts festivals dedicated to women's. This three-day extravaganza, consisting of indoor and outdoor red carpet film screenings, fashion shows, workshops, and of course Shopping Stalls. It's a celebration of women and all who love women. WDIFF films and screenings are selected and hosted by filmmakers, professors, and other notable figures in the world of film. In addition to exhibiting the next new wave of women filmmakers, the WDIFF also makes time to pay tribute to films by women with historical significance.
In past years festival gains reputation & regarded as among most prestigious festival in India. The festival grows over the years & attracts filmmakers from across the India & across the world.
Mission & Objective - The mission of the Women's Director International Film Festival (WDIFF) is to empower women's artistic vision internationally. With women representing only 7% of filmmakers, we would like to increase the number of women in the industry and support those women who are actively involved by assisting filmmakers and artists with the development of their craft.
Siamo un festival che promuove con forza il cinema sociale indipendente, quel cinema che racconta storie di persone, luoghi, condizioni e situazioni comuni alla maggior parte dell'umanità. In altre parole, storie di carne e sangue, sensibili e vere.
D'altra parte, siamo convinti che il cinema sia lo strumento più importante di trasformazione sociale e culturale del mondo; e che i festival siano mezzi alternativi e vetrine espositive, la cui funzione specifica è l'interazione dinamica con il pubblico target, al fine di raggiungere livelli di profonda consapevolezza per quegli spettatori.
Pertanto, vogliamo presentarci a voi, registi, in modo formale e onesto, fingendo di essere considerati un ponte tra chi vede, interpreta e plasma la realtà in modo diverso e gli abitanti della nostra regione; una regione situata in Colombia, che ha urgente bisogno di ascoltare messaggi di social e speranza culturale attraverso l'arte, al fine di raggiungere la pace interiore e cambiamenti radicali nella loro vita.
Il Collettivo Askavusa presenta
LampedusaInFestival - VI Edizione
Piccolo festival di Comunità, migrazioni, lotte, turismo responsabile e storie di mare
Un concorso per filmmakers
a Lampedusa dal 25 al 30 Settembre 2014
12° Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, India
Celebrare l'eccellenza nel cinema
Il Dada Saheb Phalke Film Festival è un festival cinematografico indipendente senza scopo di lucro, non commerciale e indiano, fondato nel 2011 a Delhi NCR con la missione di celebrare il cinema e il lavoro di aspiranti, giovani, indipendenti e professionisti. Il festival è importante per l'industria cinematografica indiana in quanto è organizzato il 30 aprile di ogni anno per celebrare l'anniversario della nascita di LateShri. Dhundiraj Govind Phalke, considerato il padre del cinema indiano e ricordato con affetto come Dada Saheb Phalke dalla fraternità cinematografica in India e globo. Il suo obiettivo è quello di riconoscere il cinema new age illuminante, divertente e progressivo di giovani e registi esperti.
Negli anni passati il festival guadagna reputazione e considerato tra i festival più prestigiosi in India. Il festival cresce nel corso degli anni e attira registi provenienti da tutta l'India e oltre 90 nazioni in tutto il mondo. Il festival ha sezioni per lungometraggi, cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali e film pubblicitari. Il festival premia i registi nelle categorie di produzione, creatività, musica e performance.
12° Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 mira a celebrare l'eccellenza del cinema. Dada Saheb Phalke ha iniziato il movimento del cinema in India in senso reale ed è il simbolo dell'eccellenza. Il suo contributo al cinema indiano non è parallelo. Oggi il cinema indiano sta toccando il cielo sia in termini di contenuti che di tecnologia, ma vale la pena ricordare che è stato avviato dalla leggendaria Dada Saheb Phalke e lo stiamo solo portando avanti.
Fondata da Educationexpo TV, una delle principali società di ricerca e branding nel settore dell'intrattenimento e gestita da Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre ai registi la possibilità di mostrare la loro creatività. Mentre il festival è aperto a registi di tutte le età, riteniamo che, proprio come è indispensabile sostenere e incoraggiare la partecipazione di membri della comunità cinematografica e professionisti, è anche importante trovare e coltivare i futuri membri dell'industria dello spettacolo.
La mostra fa parte delle proposte di diffusione e promozione che riguardano la diffusione della cultura audiovisiva nella regione nord della Repubblica Argentina di Wayruro Comunicación Popular e della Red Kalipa TV, e ha il sostegno dell'INCAA, della Secretaría de Cultura de la Provincia de Jujuy, tra altri, e conta con l'accompagnamento di Red Focos, Espacio Norte Audiovisual e CONTAR.
NOFI is a multi stage International Festival of New and Original Films. It was founded by the Center of American New Cinema and Arts (CANCA). The preliminary stages take place in Russia, Sweden and Armenia while the final stage is taking place in USA (Los Angeles). Each year an estimated 1000 independent and student films participate in the NOFI festivals from 60 countries. We have representatives in 10 countries including USA, Russia, Sweden, Armenia, Belarus, UK,Belgium, Holland, Arab Emirates and Philippines.
The goal of the NOFI festivals is to find and invite talented film directors to NOFI film studying and producing programs for shooting their films with the help of our sponsors and grants. We then represent, promote and will try to sell the best films from NOFI in the American Film Market, Cannes film market, Amazon, Netflix, Hulu and other markets. Winning films can also participate in NOFI sister’s film festivals in Korea, Poland, Germany, Estonia, Russia and Armenia. The winners from each category and diplomas of honor can have the opportunity to show their films (edited versions) at our NOFI film festival on YouTube channel. The best actors from the best films can join our “Accent” International Talent Management. Also the trailers of the awarded films will be in our web site for years, providing more exposure. Our festival helps expose new and emerging directors and actors. NOFI festivals give them an opportunity to present their names in motion pictures studios and be discovered in the film industry worldwide. NOFI is designed to showcase innovative work by new filmmakers who may (or may not) have been overlooked by other festivals. We organize forums and round tables with filmmakers during the NOFI festivals to understand their needs, help solve common problems with film production and discuss their future projects. Our slogan is- “Indie filmmakers without borders.” Many celebrities and representatives from film studios have attended screenings and award ceremonies of NOFI festivals.
Il Festival Internazionale del Cinema di Lesbiche, Gay, Bisessuali, Transgender e Intersessuali (Cinema Movilh) presenta lungometraggi, cortometraggi e documentari più grandi e conosciuti del Cile, che si svolge ogni anno a Santiago e poi attraversa le regioni della diversità sessuale. Le opere locali o straniere possono essere proiettate al Festival previa postulazione nella forma indicata nelle presenti regole.
Inizio Festival: 23 novembre 2024 Fine Festival: 30 novembre 2024
«Mal del Cap, Naratives Mal Dite» è il nome del Festival Internazionale di Cortometraggi e Nuove Narrazioni che Mal del Cap, Cultura Mal Dita di Eivissa organizza dal 2014.
Questo festival vuole essere un luogo di incontro e un luogo per generare legami tra i partecipanti e i cittadini di Eivissa con l'obiettivo di consolidarsi come spazio con il potenziale per creare incontri per la mostra e la creazione di audiovisivi.
'Mal del Cap' è un festival indipendente basato sulla sperimentazione e sulla ricerca di nuovi modi di narrare o esprimersi attraverso l'immagine, e a tal fine stiamo organizzando un concorso di cortometraggi per incoraggiare la partecipazione dei cittadini, in particolare dei membri più giovani della popolazione.
NUOVA CATEGORIA - Iscrizioni a BEST MUSIC VIDEOCLIP (Ufficiale, Youtube, Vimeo, ecc)
NUOVA CATEGORIA - BEST PERSONAL/INTENIMENTO ONLINE CANALE (Youtube, Vimeo, ecc) agente
FESTIVAL di SMG FILM alla distribuzione di contenuti indipendenti in tutto
IMDB: Carica informazioni sul tuo film (Per favore, tutti i registi, carica informazioni sulla selezione ufficiale o sui premi) su IMDB Brazil Cinefest: http://www.imdb.com/event/ev0004784/
Atualize suas informações no IMDB caso seu filme tenha feito parte de seleção oficial ou seja ganhador em qualquer categoria de alguma das edições do Brasil Cinefest, Macaé Cine ou Noite Contemporânea.
Cinemateque di MAM - Rio de Janeiro
http://mamrio.org.br/wp/cinemateca/
Brasile CineFest è un circuito creato con molte categorie e opzioni di proiezione e premi. Durante cinque anni, è stato realizzato a Macaé City come Macaé Cine Int'l Film Festival e ha presentato proiezioni nazionali e internazionali con categorie concorso e non concorso, tutte gratuite, mostrando sempre il meglio del mondo delle produzioni cinematografiche, entusiasmanti di opportunità per onorare i registi emergenti e veterani del settore, vincitori e nuovi talenti, fianco a fianco. Ora è il momento di andare avanti, perché un buon film è uno dei prodotti più potenti e potenziali per le notizie midia e dispositivi elettronici e ha sempre bisogno di più. Oggi è realizzato presso il Museo d'Arte Moderna (Cinemateque di MAM) a Rio de Janeiro, città di bellezze naturali e grandi produttori e studi. Stiamo cercando nuove prospettive globali sui film ed espressioni moderni. Qualificate il vostro progetto oggi! Ogni edizione, una selezione dei film più promettenti viene inviata ai migliori produttori e studi di America, Europa e America Latina.
Partner: MAM - Museo di Arte Moderna, Cinemateque di MAM, Ancine, Revista de Cinema, CIARIO, Chicago for Ribs - Redondo Beach, Rio Film Comission, Federação de Conventions & Visitors Bureau do Estado do RJ, Rio Film Commission, Accademia Brasileira de Cinema)
Festival at Cultural Map of Rio de Janeiro State by Brazilian Governmentment- http://mapadecultura.rj.gov.br/headline/macae-cine-festival-1
Documentario sul festival, nominato al Gran Premio del Cinema Brasiliano - http://www.academiabrasileiradecinema.com.br/petroleo-e-cinema
