El WFFF-Women in Football Film Festival es un evento audiovisual internacional competitivo con un enfoque conceptual y curatorial centrado en el fútbol femenino. El festival destaca el papel de las mujeres en el cine deportivo al mostrar su representación en la creación, producción y difusión de obras audiovisuales centradas en el fútbol. La misión del WFFF (Women in Football Film Festival) es promover, difundir, reflexionar y valorar la cinematografía futbolística creada por mujeres.
El objetivo de esta convocatoria es seleccionar películas para las siguientes categorías:
- Muestra competitiva internacional de cortometrajes.
- Muestra competitiva internacional de largometrajes.
Las obras presentadas se seleccionarán para crear los programas específicos del Festival y también se podrán incluir en eventos itinerantes, en caso de que se celebren.
En la frontera entre Europa y Asia, en la ciudad de 300 años de antigüedad llamada el «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales,
organizamos un Festival Internacional de Cortometrajes con una selección oficial trimestral y proyecciones en directo cada verano, otoño, invierno y primavera.
YA ESTÁN ABIERTAS LAS INSCRIPCIONES PARA LOS PANTALONES CORTOS DE VERANO DE 2023 DE LOS URALES
Nuestra misión es buscar y descubrir nuevos talentos en el arte del cine de todo el mundo. Nuestro objetivo es mostrar y respaldar cortometrajes independientes de primer nivel, independientemente de su origen, año de producción o presupuesto. Nuestro objetivo final es animar e inspirar a los autores de todo el mundo.
Ural Shorts consta de cuatro temporadas y un evento anual de premios. Cada temporada, el comité de selección ve en privado los cortometrajes presentados y elige las selecciones oficiales. Todas las películas seleccionadas competirán por los premios de la temporada.
Dentro de los 10 días posteriores a la publicación de la lista de la selección oficial, el jurado anunciará los ganadores de la temporada. Las películas ganadoras participan en el Programa de Proyección en los cines y en la televisión para que todos las vean.
Todos los ganadores de la temporada participan en la competencia por los premios anuales con 18 nominaciones correspondientes a las categorías principal y técnica y de interpretación. Y reciba una invitación a la ceremonia anual de entrega de premios.
El evento anual Ural Shorts se celebra en agosto en la ciudad de Nizhny Tagil, de 300 años de antigüedad, en la frontera entre Europa y Asia, que recibe el nombre de «Manchester ruso», en medio de los Montes Urales. El evento anual de premios consiste en un programa cultural y educativo, la ceremonia anual de premios, proyecciones, entrevistas de televisión, talleres y otras actividades.
Independiente.
Festival Internacional de Cine AmiCorti — 8ª edición
Del 2 al 7 de junio de 2026 | Roccaraso (AQ), Italia «Cine que inspira cambios, da voz a los silenciados y une a las comunidades».
Fundado en 2019, el Festival Internacional de Cine AmiCorti es un evento independiente y socialmente comprometido que celebrará su octava edición en 2026 en el hermoso entorno montañoso de Roccaraso (Italia), y tendrá lugar en el histórico Cinema Roma.
Cada año, el festival se convierte en una plataforma para películas de autor e independientes que abordan temas urgentes y universales como los derechos humanos, la justicia social, la sostenibilidad ambiental, la inclusión y la memoria colectiva.
Damos la bienvenida a cortometrajes, largometrajes, documentales, películas de animación y vídeos musicales de todo el mundo, obras que suscitan la reflexión, promueven el diálogo intercultural e inspiran la transformación social a través del lenguaje universal del cine.
Qué ofrece el festival:
Proyecciones públicas en Cinema Roma
Encuentros con directores y profesionales en el Auditorium Roccaraso
Talleres de educación cinematográfica para estudiantes y jóvenes cineastas
Mesas redondas, paneles temáticos y clases magistrales
Entregas oficiales de entrega de premios
Oportunidades para establecer contactos, visibilidad en la prensa y contactos de distribución
Cada año, AmiCorti reúne a una vibrante comunidad internacional de cineastas, productores, educadores, activistas y estudiantes, todos comprometidos a utilizar el cine como una herramienta para el cambio cultural y social.
¿Por qué participar?
AmiCorti es más que un festival: es un movimiento cultural que celebra el cine auténtico, independiente y consciente. Invitamos a todos los cineastas que creen en el poder transformador del cine a inscribir su trabajo y unirse a nuestra comunidad artística.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
Síguenos en Instagram, Facebook, YouTube, LinkedIn #AmiCortiIFF #CinemaForChange
Tigers Dance es un festival de cine dedicado a cortometrajes de danza para cámara adecuados para todos los públicos. Se adjudicará como parte de una clase de secundaria sobre Dance on Film, y esperamos incluir una amplia variedad de cortometrajes de danza en nuestro programa.
(PORTUGUESE AND FRENCH, BELOW) Esta propuesta de carácter cultural se realiza en el marco de la conmemoración de un nuevo aniversario de Punta del Este, celebrenado el mejor cine independiente de todo el mundo. Comenzó como un cine del Mercosur y fue creciendo hasta convertirse en un festival internacional. Cine del Mar ha sido declarado de Interés Presidencial y cuenta con los auspicios y apoyos del Ministerio de Turismo, Intendencia de Maldonado, Municipio de Punta del Este, Ministerio de Educación y Cultura a través de ACAU (Asociación del Cine y el Audiovisual de Uruguay), y las embajadas de los países participantes.
(PORTUGUESE) Essa proposta cultural ocorre no âmbito da comemoração de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do Mercosul e se transformou em um festival internacional. O Cine del Mar foi declarado de Interesse Presidencial e conta com o patrocínio e o apoio do Ministério do Turismo, da Prefeitura de Maldonado, da Prefeitura de Punta del Este, do Ministério da Educação e Cultura, por meio da ACAU (Associação Cinematográfica e Audiovisual do Uruguai), e das embaixadas dos países participantes.
(FRENCH) Cette proposition culturelle s'inscrit dans le cadre de la commémoration d'un nouvel anniversaire de Punta del Este, qui célèbre le meilleur cinéma indépendant du monde entier. Il s'agissait à l'origine d'un cinéma du Mercosur qui s'est transformé en festival international. Cine del Mar a été déclaré d'intérêt présidentiel et est parrainé et soutenu par le ministère du tourisme, la municipalité de Maldonado, la municipalité de Punta del Este, le ministère de l'éducation et de la culture par l'intermédiaire de l'ACAU (Association uruguayenne du cinéma et de l'audiovisuel) et les ambassades des pays participants.
Los organizadores del Festival Internacional de Cine Montenegrino Online Smartphone (MOSIFF) se complacen en invitar a todos los cineastas, artistas, partes interesadas de la industria creativa, amantes del cine y usuarios de teléfonos inteligentes al prestigioso festival.
El MOSIFF ofrece a los nuevos cineastas emergentes una plataforma internacional para mostrar ideas, talentos y creatividad, independientemente del presupuesto.
Animar a profesionales, aficionados y aspirantes a cineastas a compartir sus historias filmadas con teléfonos inteligentes, tabletas y cámaras web para proyectarlas en la gran pantalla.
!!!! ¡500€ DE PREMIO EN METÁLICO!
El Calabria Movie - International Short Film Festival (CMFF) nació de la idea de crear un punto de encuentro para aficionados al cine y autores que quieran debatir sobre la importancia y los cambios del séptimo arte. El deseo es reunir a los autores y representantes del cine italiano en un festival regional para preservar y dar a conocer el cine típico del territorio, manteniendo el interés por el cine internacional.
No es solo un festival de cine, es una oportunidad para dar espacio al arte en general y crear espacios de discusión y comparación.
El CMFF ha decidido crear una sección especial con películas que traten el tema del «Regreso». Habrá un premio especial del jurado para el cortometraje que cuente, describa y explique el tema de «Return» de la mejor manera. La idea nació del deseo de narrar esa sensación de migración y búsqueda continua de hogar que a menudo es protagonista en un territorio difícil como el calabrés y que está vinculado a la cultura clásica y al mundo occidental. Para los griegos, los nòstoi, de hecho, son los viajes para volver a casa tras una experiencia larga y desgarradora. Pero el regreso también puede ser el punto de llegada de un viaje dentro de uno mismo, o el resultado de experiencias únicas, una serie infinita de vicisitudes capaces de marcar y transformar al protagonista en lo más profundo del alma. Partiendo del significado más clásico de «Retorno», se requiere experimentar y narrar el tema desde todos los puntos de vista posibles.
-- ITALIANO --
Il Calabria Movie — International Short Film Festival (CMFF) si pone l'obiettivo di essere un punto di ritrovo per appassionati del cinema ed autori che abbiano voglia di confrontarsi e discutere sull'importanza ed il cambiamento della settimana arte. Il desiderio è di far convergere gli autori ed i rappresentanti del cinema italiano in un festival di identità regionale che sappia preservare e far conoscere il cinema del territorio, pur mantenendo sempre curiosità ed interesse per il panorama internazionale.
Oltre che un festival cinematografico è un'occasion per dare spazio all'arte più in generale e creare spazi di discussione e confronto.
Il Festival si rivolge a tutti i giovani registi italiani e stranieri che hanno realizzato un cortometraggio, dalla libera tematica, della durata massima di 30 minuti
El Festival Internacional de Cine LIFE AFTER OIL es un festival de cine ambiental y de derechos humanos
¿Mientras nos preparamos para la era posterior al petróleo?
Este festival comienza con la intención de sobrepasar la simple exposición. Si bien es importante sensibilizar a la opinión pública sobre los riesgos relacionados con la explotación y el uso de los recursos naturales en la producción de combustibles fósiles, sigue existiendo el enorme y dramático problema de los desastres causados por la falta de energía, con especial referencia al suministro de agua, muy relevante para la población mundial. El objetivo principal del festival será, por lo tanto, no solo enfatizar los problemas relacionados con el uso de combustibles fósiles, sino especialmente identificar las alternativas que tengan en cuenta, según los conocimientos científicos actuales, los diversos métodos de producción conocidos.
El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) es un evento cinematográfico con una visión social y cultural y, por elección, de acceso gratuito para todos y todas. Cada año, el FICCI interpreta las circunstancias particulares de Colombia, Iberoamérica y el mundo, ofreciendo una edición de clase mundial guiada por la preservación de la libertad y la ampliación de la conversación cultural a través de películas, encuentros de industria y eventos académicos relevantes, humanos, sutiles y en constante diálogo con su audiencia y los agentes culturales. Nuestro objetivo es que el festival sea un espacio de encuentro e intercambio, un vehículo para elevar la conciencia humana, fortalecer la democracia y contribuir a la creación de sociedades libres, inclusivas y conscientes.
El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) es el foro más antiguo y permanente del continente americano para el cine colombiano, iberoamericano y mundial. Presente de manera activa en el mapa cinematográfico global desde 1960, en su 65ª edición continuará ofreciendo espacios para la memoria, la reflexión, la diversidad de voces y, como siempre, para la mejor cinefilia.
El Festival valora la libertad creativa de los y las cineastas del mundo, acogiendo obras de cualquier formato, duración, nacionalidad, temática, género o técnica. Buscamos películas que alcancen los más altos estándares de calidad, que se atrevan a asumir riesgos narrativos y que ofrezcan propuestas de gran valor humano y cinematográfico, con pertinencia y visión de sostenibilidad.
La Universidad Estatal a Distancia de Costa Rica (UNED) a través del Centro Agenda Joven en Derechos y Ciudadanía en apoyo al fomento de la promoción juvenil de producción audiovisual y en el marco de su atención especial a la población joven, inicia su XVI Muestra “Cortos de la Polis Joven” que tiene como objetivo general incentivar la promoción audiovisual en Costa Rica por medio de una cultura de expresión visual del imaginario creativo de los jóvenes y su cotidianidad.
La XVI Muestra “Cortos de la Polis Joven” presenta las propuestas al público de la UNED y a la comunidad en general para fomentar y desarrollar la producción y cultura cinematográfica. De la mano con ello, resulta importante para la muestra la creación de un espacio en donde se pueda discutir críticamente cómo han cambiado a través del tiempo las percepciones jóvenes de la cotidianeidad y distintas temáticas políticas y sociales de la región.
Finalmente, otro de los objetivos es el de sensibilizar a la población joven hacia la producción, exhibición y creación de obras audiovisuales y el arte en general como un medio para comunicar ideas y realizar experimentaciones.
****Temática de la muestra: Celebrando los Derechos Humanos
****Subtema: Hecho en Casa (Producciones costarricenses)
El tema por desarrollarse en la XVI Muestra “Cortos de la Polis Joven” será "Celebrando los Derechos Humanos" e incluirá un eje temático especial llamado "Hecho en Casa", enfocado en producciones costarricenses.
En cuanto al tema "Celebrando los Derechos Humanos", se recibirán producciones referidas a cualquier temática, que en alguna forma expresen la importancia de garantizar, reivindicar y vivenciar cotidianamente los Derechos Humanos (por ejemplo, educación, política, multiculturalismo, medioambiente, sexualidades, el derecho a decidir, dignidad humana, movilidades humanas, igualdad social, entre otros).
Solo serán tomadas en cuenta las primeras 100 producciones que ingresen por Festhome.
Video promocional en YouTube: https://youtu.be/e8LKo9IlKM8
El Festival de Cine de Relatos Cortos es un festival internacional competitivo de películas que cuentan una historia en menos de seis minutos.
Para 2023, la 16ª edición del festival continúa con público en directo. El festival celebra la brevedad del cine, con películas de todo el mundo, tanto de acción real como de animación.
Dos programas, Heartstrings y Headtrip, muestran docenas de películas secuenciadas en menos de noventa minutos, cada una con un tono distintivo pero con estilos y temas muy variados.
Yecla en Corto es un certamen cinematográfico que apuesta por el cortometraje como motor de reflexión social y participación juvenil. El festival nace con la intención de apoyar a creadores que aborden temas humanos, sociales y comprometidos, con mirada
joven, diversa e inclusiva.
El Festival Internacional de Cine TITAN es un concurso de películas de todo el mundo que celebra el cine y su creatividad, su arte y su libertad.
Somos un festival fundado en 2021 y registrado como organización sin fines de lucro en el gobierno australiano. Además, contamos con los requisitos de IMDB y organizamos competiciones durante todo el año, que finaliza con la gala anual en Sídney (Australia).
El TIFF es un desafío para todos los cineastas a la hora de producir y promover el cine del futuro.
El Festival se celebra 4 veces al año y las inscripciones están siempre abiertas. Esto aumenta las posibilidades de ganar para los cineastas. Al final del año, nuestro jurado seleccionará la mejor película de cada categoría entre las cuatro ganadoras de la edición.
Tras llevar a cabo con éxito el Festival Internacional de Cortometrajes de Siliguri en Siliguri durante los últimos tres años, ¡tenemos previsto organizar el 1er FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE RAIGANJ en la ciudad cultural de Bengala del Norte a partir de 2022!
Raiganj tiene un legado cultural propio e inconfundible.
Hay muchos cineastas, actores y técnicos en ciernes y aspirantes en esta ciudad.
La historia de Raiganj incluso presume de su lucha por la libertad contra los gobernantes británicos.
La comisaría de policía se creó hace 125 años y la conectividad ferroviaria alcanzó el nivel previsto hace 115 años. La ciudad alberga la Escuela Secundaria Raiganj Coronation, que tiene 106 años de antigüedad.
Raiganj también es conocida por el Santuario de Vida Silvestre de Raiganj (también llamado Santuario de Aves de Kulik), hogar de una gran población de picos abiertos asiáticos y otras aves acuáticas, y es el mayor santuario de aves de Asia.
Raiganj puede convertirse en un lugar privilegiado del turismo cinematográfico en un futuro próximo.
De ahí la idea de celebrar el Festival Internacional de Cine de Raiganj.
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
Tema
Nuestro tema es simple y se compone de una sola palabra: INNOVACIÓN
Motivación
Alentamos a los cineastas a que propongan conceptos innovadores y cuenten historias únicas que promuevan la paz y la prosperidad en sus países.
Visión
Promover la solidaridad internacional y una miríada de oportunidades para cineastas, empresas y emisoras a través del cine.
Misión
Crear una industria cinematográfica autosostenible y una nueva generación de cineastas de clase mundial.
Historia de fondo
El Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni se creó como resultado del Programa Siyafunda, una iniciativa de Rhythm Cycle Trading Projects en colaboración con el Municipio Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: división de artes escénicas. El objetivo del programa es empoderar económicamente a los jóvenes desempleados y proporcionarles habilidades cinematográficas vitales. Promover las empresas locales de la industria cinematográfica y promover la cohesión social y el desarrollo integral de los jóvenes. Promover la música y los instrumentos indígenas y la participación en las artes es una de las funciones clave del Programa.
La sección de cinematografía del proyecto inició el Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni a través de uno de sus socios, Rhythm Cycle Projects, una productora local de cine y televisión. El propósito del festival es empoderar a los cineastas emergentes locales e internacionales. Esto proporcionará habilidades cinematográficas y creará oportunidades para establecer contactos con emisoras locales e internacionales. Esto también promoverá las empresas locales a través de la industria cinematográfica y generalizará el desarrollo económico en una miríada de sectores de la economía.
Introduce a los jóvenes aspirantes a cineastas al cine sobre la vida silvestre
Educa a la gente sobre el mundo natural y las películas
Cree oportunidades de creación de redes para cineastas, locutores y financiadores locales
Promueva la música indígena
Enriquecimiento de las artes
Promover la cultura y el patrimonio
Impulsar el turismo
Incorporar el desarrollo juvenil
Atraiga a las emisoras
Cree puestos de trabajo y oportunidades económicas
Metas y objetivos
1. Garantizar que cada departamento gubernamental tenga un informe de progreso en vídeo como preparación para el próximo ejercicio financiero.
2. Educar a las personas sobre cómo funciona nuestro gobierno y ayudarlas a identificar qué y cómo pueden contribuir a impulsar nuestra economía y obtener beneficios.
3. Desarrollar un medio publicitario para las pymes, las grandes empresas, los bancos y las instituciones educativas a fin de generar ingresos para el proyecto y capacitar a los participantes mientras estudian.
4. Crear una industria cinematográfica local que alivie la pobreza en las zonas rurales mediante la realización de películas que cuenten sus historias y atraigan el mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas a los jóvenes que no están escolarizados y a los desempleados.
6. Mostrar el talento narrativo de Sudáfrica y presentar una nueva generación de personajes a través de producciones cinematográficas y televisivas.
7. Establecer asociaciones con otros territorios para implementar los tratados de coproducción que RSA ha firmado con otros países para hacer crecer nuestra industria cinematográfica local.
Programa
Inscripciones
Bienvenida e inauguración oficial
Exposiciones
Talleres
Seminarios
Proyecciones
Adjudicación
Sesiones de networking
Paseos divertidos
Degustación de vinos
Premios Internacionales de Cine Ekurhuleni
Durante el mes de noviembre el Festival Anfibia convierte a Madrid en la capital donde descubrir nuevas narrativas y explorar el potencial creativo de la adaptación.
#AnfibiaFest es un espacio para conectar a la audiencia con nuevos universos creativos y múltiples formatos de origen.
El plazo de inscripción para obras audiovisuales estará abierto del 21 de agosto al 18 de septiembre de 2025. Podrán participar obras audiovisuales de ficción y no ficción, series y animaciones que sean adaptaciones audiovisuales a partir de cualquier formato de origen narrativo, tales como novelas, obras gráficas, obras de teatro, videojuegos, crónicas periodísticas, contenidos digitales u otros soportes narrativos.
La cuarta edición del Festival Anfibia se celebrará en noviembre de 2025 en Madrid.
El Festival de Cine Árabe de Zúrich es organizado cada dos años por la asociación IAFFZ. El próximo festival tendrá lugar del 2 de febrero de 2027 al 7 de febrero de 2027.
La atención se centra en las películas de cineastas árabes que no pudieron encontrar su camino hacia el cine «comercial». El programa incluye cortometrajes y largometrajes, documentales, películas de animación y experimentales que exploran cuestiones sociales, culturales y políticas. Las conversaciones con los cineastas invitados también ofrecen a la audiencia la oportunidad de analizar más a fondo las películas y los temas.
Tenga en cuenta que solo aceptamos películas del mundo árabe o sobre él. Definimos el mundo árabe en términos culturales. Lamentablemente, no podemos aceptar películas de o sobre Irán o Turquía, a menos que traten explícitamente temas relacionados con el mundo árabe, tal como se ha definido anteriormente.
El Festival de Cine Árabe de Zúrich es un lugar de encuentro y diálogo entre culturas. Gracias a su lenguaje comprensible a nivel internacional, el cine sirve como medio de comunicación y comprensión, por lo que el festival debería contribuir a un análisis diferenciado del espacio cultural árabe más allá de la cobertura mediática.
La primera edición del festival, en 2012, tuvo una buena acogida entre el público y los medios de comunicación. Cada dos años, el Festival de Cine Árabe de Zúrich presenta una selección representativa de destacadas películas internacionales actuales de varios países árabes.
El equipo del festival está formado por miembros honorarios de la junta directiva de la asociación IAFFZ y voluntarios que comparten un gran interés por el cine y la cultura árabe. El programa está compilado por Aida Schläpfer Al-Hassani (cineasta, presidenta de la asociación IAFFZ y codirectora de AFFZ) y Michel Bodmer (codirector de AFFZ).
Humor en Corto - Umorea Labur.
XXIV edición del festival de cortometrajes de humor de Arrigorriaga.
Entre el 15 y el 20 de diciembre de 2025, en Lonbo Aretoa, Arrigorriaga, Bizkaia.
