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ilms have always been one of the best ways to express strong feelings, both for the filmmakers and the audience, and acting as one of the most effective and communicative ways to tell messages. Through International Film Festival for Documentary, Short, and Comedy, we hope to facilitate creative filmmakers to show their artwork, encourage talented and passionate filmmakers to express their voice and to provide positive life through a laugh and meditative encouragement.
We are seeking films (both short films and documentaries) with strong voice, originality, creativity, and flowing story-telling, and produced with excellent techniques to be our showcase.
The International Film Festival for Documentary, Short, and Comedy will act as a mean to sustain and promote the continuity of creativity and artworks produced and carved by filmmakers all over the world in following their dreams to speak their story, to show real events and life, as well as to participate in the film industry.
The International Film Festival for Documentary, Short, and Comedy opens its submissions from filmmakers all over the world. We accept documentary (any length), short films, and films (any length) with comedy genres. Newcomers are welcomed. The films will be pre-selected before presented to the judging panel.
새로운 기술, 특히 스마트 폰과 같은 휴대용 디지털 장치의 출현으로 필름 제작 과정이 많이 바뀌었습니다. 이것은 재능과 창의력, 노력이 예산 및 업계 관계보다 중요한 환경을 조성함으로써 영화 제작자를 위한 문을 열었습니다. 생각을 자극하는 개념이나 까다로운 스토리를 가진 사람은 누구나 훌륭한 영화를 만들 수 있다고 믿는 이 축제는 새로운 세대의 작품을 선보이며 간과할 수 있는 매우 간단하고 쉽게 사용할 수 있는 도구를 사용하여 재능있는 학생들을 찾습니다. 첫
번째 규칙- 모든 영화는 휴대 전화로 촬영해야하며, 경쟁 부문에서는 감독이 언더 대학원 또는 대학원 수준의 모든 대학의 현재 학생이어야하며 1 분 카테고리 감독은 1 - 12 학년의 현재 학생이어야합니다. 영화를 제출하기 전에 이용 약관을 읽으십시오.
Angeles Documentaries is an international festival that celebrates one of the most difficult genre to produce : documentaries.
Documentaries request high level quality writing, an exceptional production coordination, and a smart budget management.
Our competition goes from quarter finals to winners, all of the tiles and directors to be listed on our website, every round of competition.
On its inaugural year, the festival was listed as the Short Docs High Def.
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WHAT YOU GET :
- A very fast response : you will be notified on November 20, the latest.
- a transparent competition
- a selection laurel
- a winning laurel
- a certificate granting your win
- a shot at the Talent Factory annual screening. Next one scheduled on May 4th, 2018, in Los Angeles.
- access to the TF Network promoting artist and filmmakers
- access to discounts to other festivals in Paris and Los Angeles.
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WHY THIS FESTIVAL ?
This festival is to be focused on this type of films. You will have specific recognition for the documentary you made, in a festival dedicated to documentaries.
Why is this so important ? Because sometimes, documentaries are just another category in some film festivals. We think documentaries deserve more attention, and we want to contribute giving it to them.
WHAT WILL BE OUR SELECTION ?
We will only select and screen short documentaries, not over 15 or 20 minutes maximum. If you made a full feature documentary, we will not be able to select it yet, but maybe in the years to come.
We are seeking for original documentaries, that can explore the world for us, bring some issues and analysis to the table, whether you shot it with a DSLR or a top 4K+ camera.
We accept all themes and langage. If not english speaking we require english subtitles.
SCREENING
A selection of the winners will screen on 2018, May 4th, in Los Angeles. The award give away will take place at the same time, on the evening.
오랜 시민들과 영화 베테랑들이 설립한 셔먼 오크스 영화제는 로스앤젤레스의 심장부에서 발견되지 않은 최고의 영화를 선보일 예정입니다. 리지몬트 하이에서 패스트 타임즈에있는 쇼핑몰이었다 동네는 세계적인 수준의 영화 축제를받을 자격이!
TV 시리즈 + 대심원 상을 수여 팟 캐스트 인터뷰 영화
제작자, 뿐만 아니라 여러 공식 선정으로, 헤드 프로그래머 제프 하워드와 함께 “디스커버 인디 필름” 팟 캐스트에 대한 인터뷰를받을. 이를 통해 영화제작자들은 페스티벌 Q & A에서 허용하는 것보다 더 광범위하게 자신의 작품과 역사에 대해 이야기 할 수 있습니다. 에서 2019 TV 시리즈 “인디 영화를 발견” 아마존 프라임 비디오에 초연. 이 시리즈는 팟캐스트에서 인터뷰한 영화 제작자로부터 선발된 단편영화의 선집 작품이다. 셔먼 옥스 영화제는 우리의 이사회를 구성하는 할리우드 전문가들을 발표하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다:
마이크 플래나간: 감독 (오큘러스, 허쉬, 전 I Wake, Ouija 2)
조나단 스턴: 프로듀서 (아동병원, 습식 미국식 여름: 10년후)
마이클 린: :
텔레비전 프로듀서 (진정한 할리우드 이야기)
제이미 볼: 텔레비전 임원 (디즈니 채널)
잭 리더: 엔터테인먼트 임원 (전기 엔터테인먼트에서 국내 유통 헤드)
섀넌 Makhanian: 주조 감독 (형제 블룸, 알 수없는, 신비한 피부)
댄 Mirvish: 프로듀서/감독 (슬램던스 영화제 공동 창립자)
글렌 레이놀즈: 프로듀서/매니저 (다른 여자와의 대화, 야간 열차)
베를린 뮤직 비디오 어워드 (BMVA) 는 국제 행사입니다 .
뮤직 비디오 예술에 열정을 가진
영화 제작자, 프로듀서, 음악가 및 감독. 전장 상영회, 시상식, 라이브 쇼, 워크샵, 애프터 파티 등 5일간의 축제는 베를린의 주요 행사 장소 중 한 곳에서 개최됩니다. 영화 제작자의
4 일 기쁨! BMVA 2019의 개막일을 바로 살펴보십시오.
https://www.dailymotion.com/video/x7at07v 전 세계의 영화 제작자를
모으는 BMVA는 독립 아티스트와 영화 제작자가 노출을 얻고 창의력을 선보일 수있는 좋은 기회입니다 .
신흥 및 확립 된 업계 전문가 모두와. 단지 다른 영화제가
아닙니다. 베를린 뮤직비디오 어워드는 2013년 이벤트 플래너인 아빌 실룩 (Aviel Silook) 에 의해 처음으로
런칭된 연례 독립 페스티벌로 유럽 및 해외 비디오 및 음악 산업의 영향력이 계속 높아지고 있습니다.
이 스릴 넘치는 행사는 언어와 장르, 작품의 기원에 관계없이 알려지지 않은 아티스트와 유명한 아티스트를 지원하는 재능있는 영화 제작자를 위한 플랫폼을 제공합니다.
비엘리티스트와 광범위한 생각을 가진 BMVA는 비디오 제작자의 다양성과 독창성을 지원하고 네트워킹을 통해 공동 작업을 촉진합니다.
New York City Independent Film Festival (NYCIndieFF) will hold a physical festival this year. We will celebrate the Independent Filmmaker, documentaries, short and feature-length films and animation. Whether a submission is comedic, dramatic, or something in between, The NYCIndieFF is eager to embrace fresh ideas and storytelling.
Home of the NYC Indie Awards the festival aims to discover the Artist Filmmaker, showcasing them to the entertainment industry and the NYC public. All NYCIndieFF screenings take place in the historic center of NYC, Time Square which is the perfect home for an event geared toward creating incredible opportunities for independent voices.
NYCIndieFF honors the Best in Category which includes Best Narrative Feature, Best Documentary, Best Short Documentary, Best Short Narrative, Best Super Short, Best Covid Diaries, as well as Best Director.
NYCIndieFF provides a showcase for the best in independent cinema, including short films, feature films, music videos, and animated works. With panels, parties and a week-long gathering of fellow indie filmmakers NYCIndieFF is the place to be June 3 to June 7, 2026 This dates may move to accommodate any and all government regulations.
Submit now to be a part of all the excitement and join our community of Filmmakers from around the world. See in this year in NYC in 2026!!
KloosterKino is the place to be for animated shorts in Nijmegen, the Netherlands. Three times a year we show the best animated shorts from all over the world in a friendly setting. The screenings take place in a historic cloister, which dates back to 1909, and are not subject to admission.
KloosterKino shows work by young filmmakers, but also pays attention to classic animated film. Throughout the year we also work with other festivals and cultural organizations to arrange screenings of animated shorts.
But why animated shorts? Well, first of all, because we love them! But also because too few animated shorts are shown theatrically in the Netherlands. KloosterKino wants to show animation in all its diversity: from stop-motion to CGI, from narrative to abstract, homegrown and from far away. In doing so, we hope to aid in the diffusion of the artistic animated short.
We intend to be an alternative to the larger animation festivals by offering screenings which are both accessible and challenging. We stand for high quality animated film in welcoming surroundings. Our target audience is not just the animation aficionado, but also those who normally don’t watch animation, but are open to a surprising and stimulating program of films.
KloosterKino is a nonprofit foundation, that depends on volunteers and gifts.
온라인 활동을 통해 직접 개최됩니다.
대면 형식으로 2025년 4월 1일부터 6일까지 아라우코 주의 수도인 레부와 칠레 비오비오 지역의 콘셉시온에서 개최됩니다. 대회 전시를 위한 국내 및 국제 가상 하위 행사장이 있습니다. 2018년부터 CINELEBU는 국제 애니메이션, 지역 소설, 국제 소설의 3개 부문에서 오스카® 어워드의 단편 영화를 출품할 자격을 부여하는 칠레 유일의 페스티벌입니다. 2023년부터 고야 어워드와 마르카 칠레의 예선을 치르고 있습니다.
ENTRETODOS 18 - 인권 관련 문제를 다루는 모든 장르와 형식의 단편 영화 전시 및 시상식에 전념하는 무료 입장 페스티벌입니다.
페스티벌은 상파울루에서 열립니다. 프레페이투라 데 상파울루, 스파이신, 에스테이트 프로덕소이스가 제작했습니다.
엔트레토도스 페스티벌 팀.
The Mediterranean Film Festival (MedFF) is an online festival that rewards every month the best for each category. Its objective is to promote independent films and emerging artists by making them competing with more established ones.
The MedFF born to George Beach (Fontane Bianche) in the beautiful and charming town of Syracuse (Italy). MedFF means freedom, typical of maritime cities, every participant can submit his work whatever it is.
During the summer of each year, the best of each month will come to the final live screening at George's Beach town (Fontane Bianche). Event will be on 3 June 2017 in Villa Dunardi
After the successful wrap of 3rd WIIFF, Whatashort is back again with it's 4th Annual Film Festival (WIIFF2018) with a mission to stimulate, promote and enlighten. Let's celebrate short films.
Wikipedia : https://en.wikipedia.org/wiki/Whatashort_Independent_International_Film_Festival
Every script has a message to convey, every camera has a story to capture and every short film has a story to captivate. If you have the imagination, message to narrate through your story and the dream to transform your vision into reality then pick up the camera and capture your vision, transform your imagination into reel.
Now accepting short films of all genres, themes or topics from all over the world.
WIIFF is an annual film festival which celebrates short films from around the world. Awards / Certificates are presented to the best of each category. All Official Selections and Winners will be listed on our website and social media, winning films will be awarded with Certificate.
MOST IMPORTANT THING
Please like our page (http://www.facebook.com/whatashort) to stay updated with all Important news related to festival
You can find Us as NOVMA FILM FESTIVAL 2017.
It´s the way of calling: NOVMA (non violence & Enviroment Film Festival)
The first edition of the NOVMA FILM FESTIVAL took place on october 2012.
FECIR - 렌고 국제 영화제는 20년의 역사를 자랑하며 칠레, 라틴 아메리카 및 전 세계의 영화 제작자들에게 경험과 아이디어의 보급, 전시 및 교환을 위한 공간을 제공합니다. 렌고 (Rengo), 여섯 번째 지역, 국가 공동체에 영화 예술의 감상, 성찰, 창작, 교육 및 향유를 위한 공간을 제공하여 모든 형태의 영화 및 시청각 예술 분야에서 높은 예술적 품질을 창조하도록 장려합니다.
콘셉시온 국제 영화제인 바이오바이오신 (BioBioCine) 은 영화를 통해 표현되는 지식과 지혜의 문화 간 모임으로, 대화와 사색을 위한 공간이 될 뿐만 아니라 영토의 국내 및 국제 영화 촬영을 보급, 홍보, 지원 및 가치를 부여하는 것을 목표로 합니다.그리고 연례 회의의 배경으로 자리 잡은 정체성.
BioBioCine 국제 페스티벌은 열한 번째 버전을 위해 모든 국가와 문화의 작품을 요구합니다. 이 프로그램에는 작가 영화, 신인 영화 제작자, 실험, 문화 간 대화 및 원주민 국가에 중점을 둔 경쟁 및 비경쟁 소설 장편 및 단편 영화 카테고리가 포함됩니다.
The first AfryKamera Film Festival was organized by FilmGramm Foundation in cooperation with the South African Embassy during the months of April-June 2006. It aimed to use cinematography to bring Africa to the attention of the Polish public. The 1st AfryKamera premiered in Warsaw and also ran in Krakow, Poznan, Lodz, Torun and Konin. The unbelievable media interest and good ticket sales during the first festival in 2006 confirmed our belief that Africa is a theme of immense interest to a growing number of people. Since the very 1st edition, AfryKamera has been well covered in the Polish media, which confirms the great marketing potential of such an event for Africa in general, as well as, for sponsors and patrons.
As it stands AfryKamera is the first African Film Festival in Central and Eastern Europe as well as the largest African-themed event in Poland and the wider region.
AfryKamera has managed to occupy a niche in the film festival market – although there are many international film festivals, they generally show a limited range of African films. AfryKamera is therefore the only festival in Poland dedicated purely to films from the continent. In the past few years the festival has decided to explore new avenues not only in the art of cinematography, but also in the presentation of African art, music, and culture.
The main events of the African Film Festival AfryKamera take place in Warsaw, Poland, traditionally in either Kino Luna or Kinoteka, the capital city's premier arthouse cinemas. The event in 2018 will last 10 days and presents 15-25 full length features and documentaries as well as some 20 short films from around the continent and from the African diapora. The key motto of the festival is "Made in Africa", as the focus is put on the quality of moviemaking on the continent and the enhanced capacity to make world-class movies.
Arezzo Valdarno에 본사를 둔 문화 및 사회 홍보 단체 “르 알리 디 이카로” 는 2019 12 월에 개최되는 와그 영화제의 일곱 번째 판을 조직한다. 이 영화제는 강당 “르 포르나치” (비아 비토리오 베네토 19) 에서 테라누오바 브라치올리니 (AR) 에서 개최된다.
테마
올해 프로젝션 저녁의 특성 디부 조합은 여러 의미에서 이해 “회의” 의 주제입니다: 필연적으로, 함께 성장하는 관계를 개발하는 사람들 사이의 관계의 시작으로 “만남”; 문화의 공유로 “회의”, 와 공통의 목표를 달성하기 위해 지리적 및 민족 장벽을 극복하고; “회의”, 마지막으로, 도착지로서, 창조적 인 여행의 궁극적 인 목표는 시간이 지남에 따라 성숙했다. 페스티벌의
모든 감독들은 Le Fornaci의 관객들과 자신의 “만남” 을 나눌 기회를 갖게 되며, 이는 그의 영화 경력이나 더 일반적으로 인생의 전환점이 될 수 있습니다. 여섯 판에 대한 놀라운 성공이 반복된
후, 소년 소녀들로 구성된 청소년 심사위원단은 와그 영화제의 경쟁을 장식했다.
소녀 (18-30 세) 는 영화에 대한 개인적인 관심과 열정을 위해 영토의 학교, 기관 및 협회에서 적절하게 선택되었습니다. 청년심사위원단은 결장 밤 동안 수상자에게 수여하고 상을 수여하기 위해 경쟁중인 영화를 시청할 책임이 있습니다.
Submissions for the 14th Festival delle Terre – International Audiovisual Award of Biodiversity - are now open. Centro Internazionale Crocevia is pleased to announce that the 14th edition of Festival delle Terre will take place in the wonderful location of Cinema Trevi, in Rome from 30 November to 3 December 2017. The Festival will be held in partnership with the National Film Library.
The Festival showcases each year in the two main section (in competition – out of competition) a wide selection of documentaries, animation and investigation movies. The purpose of the event is to give voice to farmers, local communities, indigenous and people who fight for land’s rights all around the world. The festival promote through the documentary a better understanding of the following issues: biodiversity, indigenous people, land’s rights, contemporary migrations, food sovereignty.
국제 영화제 “라 피카사”는 2025년 3월 20일, 21일, 22일, 23일에 신코 살토스 (아르헨티나 리오 네그로) 에서 개최됩니다. 이 페스티벌은 피카사 팀 (Picasa Team) 과 이 지역의 사회 단체, 리오 네그로 주의 협력을 받아 주최합니다. 이 프로그램은 노엘리아 푸엔테스의 총괄 프로덕션을 담당하는 예술감독 이반 이안나미코가 맡는다.