Festival du film alternatif #1 de Philly.
Le Philadelphia Unnamed Film Festival (PUFF) sélectionne 95 % de ses microfilms et courts métrages. Nous avons présenté plus de 30 films au cours de chacune de nos cinq années, et nous travaillons dur pour présenter le plus grand nombre possible de cinéastes indépendants. Plus qu'un festival de films d'horreur, PUFF propose chaque année un mélange éclectique de longs métrages et de courts métrages, dont la science-fiction, l'action, le documentaire, le bizzare, le drame et bien plus encore.
PUFF a été fondé comme un festival alternatif pour apporter des films nouveaux et inconnus aux fans de cinéma à Philadelphie. Le festival a déjà présenté des films remarquables tels que Tragedy Girls, Witch in the Window, Happy Face, Antrum et Karate Kill. Nous avons un excellent taux de succès pour nos sélections, avec 95% de nos longs métrages des premières années du festival recevant une distribution indépendante.
PUFF travaille à relier les cinéastes débutants aux points de distribution en travaillant avec des distributeurs locaux indépendants, et à offrir aux cinéastes un lieu de visibilité et de réseautage avec le plus grand nombre possible de professionnels de l'industrie. Les cinéastes sont invités à participer à notre bibliothèque de projection numérique pour faire connaître leurs projets.
Tous les films acceptés sont projetés au 2223 Theater (2223.fish) sur notre écran de taille théâtrale. Le théâtre est situé dans le quartier branché de Fishtown, connu pour ses restaurants populaires, bars et scène artistique. (Le lieu peut changer en raison des restrictions COVID de l'état actuel et de la ville).
Le directeur du festival, Alex Gardner, propose une longue histoire de festivals de films et de journalisme d'horreur, en travaillant avec d'autres festivals de films du passé comme Another Hole in the Head, Buffalo Dreams et The Bay Area.
L'objectif de PUFF est de devenir une expérience multimédia où les gens peuvent profiter de notre grande ville tout en profitant du meilleur du nouveau cinéma.
Organisé par « NO_NAME », « CineMigrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere » est un festival entièrement dédié aux films, courts métrages et documentaires traitant de l'immigration et de l'intégration culturelle.
La 9e édition en 2025 du festival CineMigrare aura lieu du 15 au 29 juillet à Pedara (CT).
Plusieurs INVITÉS SPÉCIAUX sont invités à cette deuxième édition et ils seront récompensés par le CineMigrare Award 2024.
Les auteurs étrangers sont invités à envoyer leurs courts métrages sous-titrés en italien. Infos : info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
ISFFC est un festival international de courts-métrages organisé par la Société du Film de Guangzhou en 1895. Le festival présente les meilleurs films des plus grands cinéastes du monde entier et présente de nouveaux talents du monde entier.
Comme toujours, nous sommes fiers d'accueillir à la fois les inscriptions chinoises et internationales. En 2019 (première édition de la compétition internationale de courts-métrages), nous avons projeté plus de 50 films soigneusement sélectionnés parmi plus de 1000 inscriptions, dont l'Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® et Grammy® artistes du monde entier.
L'ISFFC se tient traditionnellement le dernier week-end d'octobre, dans plusieurs lieux remarquables de la ville de Guangzhou, avec l'entrée gratuite à l'ensemble du programme.
FRAPA – The Porto Alegre Screenwriting Festival – is the largest event focused in scriptwriting for television and film in Latin America. The 8th FRAPA will be held at Cinemateca Capitólio, from the 14th to 17th of July, 2020. Our aim is to discuss and strengthen the significance of screenplay writing in times of rising in TV and film production in Brazil and in the whole continent.
Inspired by similar festivals in the United States and Europe, FRAPA has grown in size throughout the years, organizing debate sessions, competitions, workshops, screenings, master classes and business rounds. We intend to make FRAPA a reference for the thought of audiovisual writing in Latin America. By encouraging the exchange of experiences between screenwriters and other professionals in the audiovisual market, we create an opportunity for qualification and celebrate new partnerships.
FRAPA has received many renown professionals throughout its three editions. To name a few: James V. Hart (Dracula, Hook, Contact), Bráulio Mantovani (City of God e Elite Squad 1 e 2), Fernando Castets (Son of the Bride), Marcos Bernstein (Central Station), Pablo Stoll (25 Watts and Whisky), Luiz Bolognesi (Rio 2096: A Story of Love and Fury), Lisandro Alonso (Jauja) and many others.
FRAPA. Great stories to come.
Le festival accepte les films intéressants pour les personnes gaies, lesbiennes, bisexuelles, intersexuelles et transsexuelles. Pour participer à la section compétitive (prix), ces films ne doivent pas avoir été programmés à la télévision, projetés dans des salles commerciales ou dans un autre festival espagnol à l'exception de celui organisé par la Fundación Triangulo. Dans tous les cas, le copyleft ou le copyright devraient être postérieurs à 2022.
La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix La compétition internationale récompensera la meilleure bande originale, puis le meilleur compositeur de musique de film qui recevra le Grand Prix « VIOLETTA D'ORO » (Violette dorée), une fleur qui est le symbole de Parme, mais qui représente également le nom de la plus célèbre héroïne féminine créée par Giuseppe Verdi, très appréciée du public.
Outre le premier prix, la Violetta d'Oro sera décernée la « Violetta d'Argento » au meilleur film, et des mentions honorables au meilleur réalisateur, à la meilleure photographie, au meilleur acteur, au meilleur scénario et au meilleur court métrage.
Cette initiative vise non seulement à attirer l'attention du public sur des articles récents et importants, mais également à souligner la valeur d'une partition musicale en tant qu'élément essentiel à la poésie et au succès d'un film lui-même.
En outre, le concours sera l'occasion pour les cinéastes et les producteurs de présenter leurs propres œuvres à un public varié et à un jury international hautement qualifié.
En plus de la section sur les longs métrages, une section concernant les courts métrages a également été incluse, qui participera au concours pour un prix dédié.
La participation est ouverte aux longs métrages et aux vidéos de toutes nationalités, sujets et durées (productions musicales mais aussi films dramatiques, bandes dessinées, productions historiques ou télévisées, etc.).
CATÉGORIE SPÉCIALE : court métrage de danse, avec un jury qui décernera un « PRIX DE DANSE ».
La cérémonie de remise des prix aura lieu à la Casa della Musica de Parme le 21 septembre 2024 à 17h00 avec un dîner de gala, auquel seront invités tous les producteurs ou réalisateurs dont le film est nominé.
Date limite d'inscription : 15 juin 2024.
Le London International Animation Festival présente fièrement toute la gamme de l'animation créative, montrant que l'animation est pour tout le monde.
Fondé en 2003, LIAF vise à dissiper l'idée fausse populaire selon laquelle l'animation n'est que des dessins animés pour les enfants en projetant la plus large gamme possible de films actuels intelligents, divertissants et provocateurs du monde entier, ainsi que des rétrospectives et des sessions spécialisées de pays et animateurs qui ne suscitent normalement pas une telle attention.
Notre festival annuel de 10 jours comprend des avant-premières de gala, des rétrospectives, des questions et réponses avec des cinéastes, des ateliers, des votes du public et la projection du Best of the Festival.
L'Association des Sourds de Tolosaldea-Goierri propose d'organiser le XIII. Festival international du cinéma en langue des signes, récompense GAINDITZEN 2022. Nous organiserons un concours de courts-métrages et, d'autre part, nous présenterons des documentaires et des longs métrages en langue des signes.
Avec ce projet, nous avons l'intention d'apporter les nouvelles tendances artistiques et technologiques au groupe des Sourds et de fournir un espace de reconnaissance et de nouvelles opportunités pour ce groupe, qui trouve rarement des obstacles à la participation à de nombreuses activités culturelles.
La célébration des prix « GAINDITZEN » 2022 aura lieu le 22 octobre à Tolosa, Guipúzcoa, Espagne.
1.Between the 15th and 25th of October 2019, the selected works will be displayed in different towns in Guipuzcoa. On the 25th in Hernani the verdict will be made public and the awards Festival will be celebrated.
LA International Film Festival is dedicated to discovering new filmmakers with fresh stories in independent cinema.
LA International Film Festival features both feature-length and short-form films in competitive programs designed to showcase exceptional storytelling. Our carefully curated selection highlights breakout voices in the Los Angeles film community and beyond. The festival provides a powerful platform for these emerging artists to gain recognition, network with industry professionals, and screen their work for a dedicated and appreciative audience.
LA International Film Festival is a prestigious annual event dedicated to spotlighting the best in independent filmmaking from both the US and around the world. It provides a vital platform for emerging and established filmmakers to share their unique stories and innovative visions with a global audience. The festival's primary mission is to discover and promote new voices in independent cinema, recognizing the important role these films play in the history of storytelling and culture.
"The CINEMEGAGUAY FESTIVAL has decided to POSTPONE the celebration of the festival (expected from 20 to 27 March 2020) because of the insecurity that is causing the coronavirus process. As soon as Health Services confirm the downfall of this epidemic, we will propose new dates and they will be communicated to you in advance. This does not mean that we will defer the information of the selected, our jury is evaluating all the categories. We will communicate it on March 26th through Festhome."
The international children's and youth festival CINEMEGAGUAY was born with the idea of bringing the film industry closer to the younger public, so that they learn to use the audiovisual language, due to its special relevance in society and education, while having fun.
Our objectives:
To promote cinema among the youngest audience, with the idea of being able to show short films and feature films made by and for children and young people.
It is a clear commitment to the cinema in the educational field, to promote the early and international level, passion and love for this artistic genre.
La Asociación EspiralArte convoca un año más la VIII edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, avec la novedad de mantener en marzo la sección oficial Dirección en Femenino y en septiembre ampliar el festival en torno a la igualdad. Festival réalisé conjointement avec la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta avec la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos avec Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
DICHO Y HECHO PRODUCCIONES SL C'est une entité dont l'objet social est la production de tous types de projets, y compris des œuvres cinématographiques, ainsi que l'organisation d'événements, parmi lesquels se distingue le festival de courts et longs métrages appelé Ibicine Ibiza Film Festival, qui est prévu tout au long de l'année et se tient entre janvier et avril.
Ibicine est un festival qui soutient les talents émergents nationaux, internationaux et baléares, dans le but de promouvoir les cinéastes émergents et de créer des liens avec des talents confirmés, en accordant une importance particulière aux courts métrages et en récompensant les aspects techniques et artistiques de ces productions cinématographiques avec les Astarté Awards, une statuette créée et produite à Ibiza en l'honneur de la déesse phénicienne qui a laissé sa marque sur l'île.
Outre la section officielle des courts métrages du SOC, le festival propose des sections parallèles, ainsi que la section officielle des longs métrages SOL et des projets en développement grâce aux conférences sectorielles du marché du film d'Ibiza organisées dans le cadre du festival, afin de promouvoir le cinéma professionnel sur l'île, en créant un point de rencontre avec l'industrie nationale et internationale afin de créer et de renforcer les relations au sein du secteur : créateurs, producteurs, plateformes, acheteurs, etc.
Toutes ces activités sont réunies à Ibiza pour créer des synergies, de nouveaux projets et des apprentissages, avec la signature de contrats et la création d'affaires pour l'industrie cinématographique. Et ils sont liés à leur environnement, à leurs professionnels et à leur public.
Ibicine a été sélectionné par l'UNESCO comme le festival représentant l'Espagne sur les itinéraires de tourisme cinématographique Movie Travel, a reçu la reconnaissance du Consell d'Eivissa, a reçu le prix d'excellence commerciale du meilleur festival des îles Baléares par le magazine Acquisition International et le prix Hospitality Award du festival de l'année 2023 par le magazine LuxLife.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Académie espagnole du cinéma, faisant partie de la liste des festivals qui donnent accès aux Goya Awards dans les catégories Fiction, Animation et Documentaire, pour cette 9e édition des Goya Awards 2026, étant le seul festival des îles Baléares à recevoir ce prix.
Cela signifie que les courts métrages de fiction, d'animation et documentaires récompensés par l'Astarté du meilleur court métrage de fiction et l'Astarté du meilleur court métrage documentaire seront directement éligibles à la présélection des nominations pour les Goya Awards. Les courts métrages sélectionnés dans la section nationale officielle d'Ibicine peuvent être inclus dans la liste des nominés pour les Goya Awards si, en plus de cette sélection, ils sont sélectionnés par six autres festivals collaborant avec l'Académie. ***
***Pour consulter les règles de participation à la 40e édition des Goya Awards,
cliquez sur le lien suivant (courts métrages en page 40) :/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les Goya Awards :
/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/ Annexe V
De plus, depuis 2023, Ibicine est qualifiée pour les Forqué Awards dans les mêmes catégories et pour les Fugaz Awards dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction.
Le comité de sélection d'Ibicine est composé de professionnels de différents secteurs de l'industrie qui travaillent ensemble pour s'assurer que la sélection est faite avec soin et qu'elle répond toujours aux critères de qualité professionnelle, de diversité et d'égalité, avec des thèmes et des genres variés, afin de créer un programme annuel qui permet aux spectateurs de découvrir le septième art à travers différentes histoires et perspectives.
Le jury de chaque édition d'Ibicine est composé en moyenne de cinq à sept professionnels de l'industrie cinématographique, qui représentent également différentes guildes. Le jury est présidé par un professionnel sélectionné par le conseil d'administration du festival, qui a le pouvoir de rompre les liens et de parler aux médias au nom du reste du jury. Le jury est composé principalement de membres de l'Académie espagnole du cinéma, ainsi que de membres internationaux.
Ibicine a été sponsorisée par les actrices Kira Miró, Paz Vega, Cayetana Guillén-Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas et Michelle Calvó et, depuis la première édition, par l'acteur et comédien Jon Plazaola, qui nous accompagne à chaque édition en tant que sponsor à vie du festival.
À ce jour, nous avons célébré et reconnu le talent de personnalités espagnoles et internationales en décernant le prix Astarté de Honor pour leur carrière cinématographique à : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et des médias audiovisuels (CIMA), l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et critique de cinéma Cayetana Guillén-Cuervo, productrice internationale et le scénariste Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll, l'acteur international Leonardo Sbaraglia, l'acteur Javier Gutierrez, l'actrice Cecilia Suárez et la réalisatrice Carmen Vidal.
Ibicine est rendu possible grâce au soutien d'institutions insulaires telles que le Consell d'Eivissa, Ibiza Travel, Eivissacultural.es et Adlib Ibiza ; l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària des Riu et l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, ainsi que grâce au parrainage d'entreprises, de collaborateurs et de partenaires médias tels que IB3, Diario de Ibiza, F, Cadena SER, Noudiari et Periódico de Ibiza. C'est grâce à eux et à l'équipe d'Ibicine que cet événement culturel à Ibiza est devenu possible et qu'il est devenu un rendez-vous annuel incontournable.
Le NIFF est un espace de critique, de dénonciation, d'impact et de croissance sociale à travers la diffusion et la promotion du cinéma.
Le NIFF vise à être une déclaration contre la non-implication, le mépris et le manque d'engagement, qui sont la véritable maladie de ce siècle, où nous produisons plus que ce que nous pouvons consommer, et où le bonheur est soumis à la loi de l'offre et de la demande.
Le NIFF est né avec l'intention de déclencher, de débattre des problèmes cachés sous les apparences et de confronter le public aux réalités sociales qui montrent que chaque individu fait partie de celles qui nous rendent complexes, uniques et humains.
Le festival
Le Festival international du court métrage de Pékin (BISFF) est un festival de courts métrages très apprécié en Chine. Pendant dix jours de festival, des centaines de cinéastes et d'artistes présentent leurs œuvres à un large public. Le festival est une plaque tournante où notre équipe visionnaire organise et stimule des activités liées au cinéma pour accompagner un programme de qualité (robuste, éclectique, aventureux) où les talents émergents rencontrent des invités prestigieux. C'est ce qui rend le BISFF unique : il attire chaque année des personnalités du milieu qui redécouvrent la magie du cinéma au cœur de l'une des villes les plus dynamiques du monde.
Pour plus d'informations sur BISFF, rendez-vous sur www.bisff.co.
CineEco - Festival international du film environnemental de Serra da Estrela, organisé par la municipalité de Seia, est le seul festival au Portugal dédié à l'environnement, qui se tient sans interruption depuis 1995.
Basé sur le slogan Des films qui changent le monde, le festival est un point de rencontre pour les professionnels, les chercheurs et le public. Sa mission est de donner de la visibilité aux grands enjeux environnementaux actuels présentés au Festival par les cinéastes et d'être un espace de réflexion et d'action en proposant un cinéma de qualité et des cinématographies méconnues et alternatives en relation avec le marché traditionnel. C'est un festival qui vise à sensibiliser le public au cinéma, à son histoire et à son esthétique, ainsi qu'aux enjeux environnementaux.
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (and residents in Spain) // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS RESIDENTES EN ESPAÑA.
1.CATEGORIES
- Short Film
- Animation
- Poster
2. ELIGIBILITY
2.1 All contestants must be either an undergraduate or a 6-month graduate of any field and nationality after 2014. Contestants are required to submit their student ID cards or a graduation verification which should be for the past 6 months.
2.2 Entries must have been produced, released, screened, printed or streamed between 2017 and 30th April 2019, the final deadline.
2.3 All participants should produce their works according to the priorities in the field of health culture (Main Themes).
2.4 Each Contestant can submit to different categories without limitation.
2.5 Works already submitted to previous Simorgh Festival are not accepted - even in a newer version.
3. MAIN THEMES
• The theme of the festival is the maintenance and improvement of physical, mental, social and spiritual health including but not limited to:
- Emphasis on health education, information and culture promotion
- Studying the consequences of social damages and their effects on individual health
- Healthy lifestyle and learning life skills and self-care
- Mental health, promoting vitality, happiness and dynamism and avoidance of stressful behaviors and environments
- Rehabilitation of chronic diseases or disabilities
- Happy and hopeful life
- Mental health and its significant effect on the increase of the quality of life
- Attention to fatal diseases and suggesting approaches for the prevention and treatment
- Culture-building in the area of organ transplantation, blood donation, AIDS and diseases caused by high-risk behaviors
- Focusing on digital health technologies
- Peace and the world free from violence
Medrar for Contemporary Art lance son appel pour la 11e édition du Cairo Video Festival, qui se tiendra en décembre 2024. Le festival continue de se concentrer sur la fourniture d'une plate-forme pour partager et discuter de l'art vidéo et du film expérimental nouvellement produits. Les programmes seront projetés dans des lieux conventionnels et non conventionnels, dans des salles de théâtre et d'exposition afin de promouvoir, développer et attirer l'attention sur cette pratique.
La 11e édition du Cairo Video Festival est l'aboutissement de nombreuses étapes qui illustrent nos expériences en matière d'art vidéo et de cinéma expérimental. Elle résume également nos questions récurrentes sur la relation entre l'expression artistique et la réalité dans laquelle nous vivons, les événements actuels et notre désir d'expérimenter et d'ajouter des valeurs nouvelles et différentes à chaque édition. C'est l'occasion à laquelle nous aspirons à chaque édition de découvrir ces innovations, expériences et nouveaux concepts venus du monde entier et de les partager avec le public.
L'appel à candidatures s'adresse aux vidéastes et aux cinéastes expérimentaux issus de divers domaines techniques. Nous encourageons également les concepteurs et les développeurs qui travaillent dans les domaines de la réalité virtuelle, de l'animation, des logiciels interactifs et des jeux artistiques via Internet, les ordinateurs ou les smartphones à répondre à l'appel. De même, ceux qui mettent l'accent sur l'utilisation de l'image animée dans leurs installations ou leurs performances en direct. Les curateurs et les institutions impliqués dans la production et la distribution d'art vidéo et de films expérimentaux sont invités à inscrire leurs programmes. Le programme du festival prend la forme d'une série de vitrines, accompagnées de conférences et de discussions avec des vidéastes et des curateurs actifs pour aborder certains des principaux thèmes et problèmes abordés dans les œuvres.
Consultez l'édition précédente
https://www.cvf.medrar.org/ar/about-cvf10/
