아쿠아 영화제 (Aqua Film Festival) 는 환경, 사회, 지역 개선을 목적으로 하는 UNIVERSI ACQUA가 주최하는 국제 영화제입니다. 아쿠아 영화제 (Aqua Film Festival) 는 물을 주제로 한 모든 카테고리와 국적의 단편 영화를 선정하며, 영화의 언어를 사용하여 이 특별하고 중요한 요소의 사회적, 생태적, 문화적, 자연주의적, 예술적 측면을 설명하고 해석할 수 있습니다.
제8회 아쿠아 영화제는 2024년 6월 6일부터 9일까지 개최됩니다.
영화는 Mymovies에서 상영됩니다. 시상식은 6월 8일 로마에서 라이브 스트리밍으로 진행됩니다.
제8회 아쿠아필름 페스티벌 셀렉션 참가 초대는 2023년 9월 15일부터 시작되며 작품 송부 마감일은 2024년 4월 11일입니다.
XII 국제 국제 영화제는 바게시 문화부에 의해 홍보되는 아소 사상 프라 산타 테레자 e Urcamp에 의해 조직됩니다.
그것은 2021 년 12 월 17 일부터 19 일까지 브라질/우루과이 국경의 Bagé에서 개최됩니다.
민주화와 시청각 제작에 대한 접근뿐만 아니라 지역의 경제 및 사회 발전을 목표로 한 교육 활동은 Fronteira 국제 영화제의 주요 초점입니다. 단편 및 장편 영화 프로그램은 공식 배심원 및 인기있는 배심원 상을 통해 무료로 참여합니다. 전염병으로 인해 틈새가 발생한 후, 우리는 이벤트를 직접 즐기는 데 필요한 적응 및 제한 조치로 돌아 왔습니다.
FECILI (국제 시네 리브레 페스트) 는 콜롬비아, 라틴 아메리카 및 국제 영화 제작을 객관적으로 확산시킨 문화 이니셔티브로 탄생했습니다.
우리는 전시 플랫폼으로서 형식을 구현하는 척하고, 다양한 비공식 활동을 하는 사람들을 교육하여 가르칩니다. 우리는 예술 영화와 시청각 언어를 보는 사람들을 만나고, 배우고, 이야기하고, 즐길 수 있는 가능성이라고 부를 것입니다.
시네 리브레 국제 페스티벌은 코퍼라시온 시네 리브레 (Corporación Cine Libre) 가 주최하고 다양한 마을과 도시에 예술이 깃들어 있기를 바라는 젊은이들이 이끄는 문화 이니셔티브로 탄생했습니다. 이 시네마 페스티벌은 엘 카르멘 데 비보랄에서 열릴 예정입니다. 안티오키아.
우리는 영화를 사회적 변혁의 도구로서 장려하고, 문화 플랫폼과 전시 아티스트를 만들고, 지식을 전달하는 데 도움이 될 수 있는 축제의 그물에 함께 머물 수 있도록 최선을 다하고 있습니다.
선정된 영화는 페스티벌 일정과 공식 웹사이트 www.fecili.com 및 네트워크에 표시된 시간 내에 상영됩니다.
https://linktr.ee/cinelibrefest
우리는 도시와 마을이 문화, 공공, 사람 등 다양한 다양성을 즐길 수 있는 곳이며, 이 모든 것이 페스티벌 시네 리브르-페칠리 (Festival Cine Libre-fecili) 라는 멋진 세계와 연결되어 있어 또 다른 경험을 할 수 있는 팬 또는 스펙트럼입니다.
신사 숙녀 여러분
조직위원회의 대통령, 알바인 KOUAMBO는 바푸삼 (카메룬) 의 국제 독립 영화제 9 판을 발표하게 된 것을 기쁘게 생각합니다.
-이 이벤트, 아프리카 문화의 갱신을 위해 에크란에 의해 시작, ERECA로 축약, 과거와 같이, 세계 각지에서 영화 기술자.
-이 여섯 번째 판의 주제는:
“영화와 시청각을 통한 이중 언어 및 다문화주의의 가치 추진”
축제에서 경쟁하고 경쟁에서 벗어날 영화에 대한 응모는 이미 열려 있습니다.
- 이 축제에는 빌리지 뒤 페스티벌이라는 거대한 플랫폼이 설정됩니다. 이 곳에서는 축제의 주요 활동이 집중됩니다. 공간을 사용할 수 있지만 매우 선택적입니다.
-PISB는 카메룬 문화부의 높은 후원 아래, 파스칼 NGUIHE KANTE 씨와 헤드라이너 S.E. 로저 밀라 씨의 후원.
문화 증진을 위한 여러분의 노력에 대해 가장 따뜻한 축하의 말씀을 드립니다. 우리는 바푸삼 국제 독립 영화제 (FISB) 의 이벤트에 대한 귀하의 기여를 완전히 기대할 수 있기를 바랍니다. 이 에디션은 최고의 전문 영화 회사, 댄서, 장인, 문화 기업가, 방송사, 언론인, 무대 디자이너, 아프리카, 유럽, 미국 및 아시아에서 옵저버의 참여를 특징으로한다.
이전 버전과 마찬가지로, FISIB는 교육 워크샵, 회의 토론, 실내 및 실외 상영의 캐러밴, 전시회 - 판매 예술 작품, 학교 간 경쟁 (음악 해석, 출판, 전통 춤과 도시의 주제에 대한 표현) 을 구성 할 예정이다, 선거미스 마스터 피시브
이러한 다양한 활동은 마을 축제에서 개최됩니다.
개막식과 폐막식은 HE 미스터 서지역 총재 “바푸삼”의 연회장에서 개최됩니다.
독립 영화를 홍보하고, 문화 및 영화 다양성을 장려하고, 양질의 영화의 발전을 자극하여 영화 예술을 전파하고, 남북 공동 제작의 기회를 촉진하고, 새로운 발견 및 장려하는 FISB의 목표를 달성할 수 있도록 하기 위해재능 전 세계의 영화 전문가들 간의 회의를 장려하기 위해, 우리는 정중하게 이 행사에 참여하는 것에 동의하도록 요청합니다. 여기에서 일반 규정을 찾을 수 있으며 등록 양식을 다운로드하여 작성하고 서명한 후 다음 주소로 보내주시기 바랍니다.
contact@ficib.info -BP: 1203 바푸샘-카메룬.
#NarrarelFuturo: XII 필름 앤 뉴미디어 페스티벌은 디지털 환경 내에서 가장 최근의 흥미로운 내러티브와 기술 트렌드에 관심이 있는 지역, 국가 및 지역 산업 전문가들이 만나는 전시, 교육 및 산업의 만남의 장소입니다. 트랜스미디어, 웹 및 인터랙티브 다큐멘터리, 가상 현실 (VR/AR/XR), 웹 시리즈, 인공 지능, 미래주의, 내러티브, 크라우드소싱/펀딩, 수직 비디오 및 기타 영화 및 뉴 미디어 컨셉은 페스티벌의 주제 축 중 일부입니다.
마찬가지로 행사 기간에는 뉴미디어 프로젝트 개발을 위한 #NewMediaLab 이베로아메리카 연구소와 올해로 8회째를 맞는 #HackathonVR360 등의 개발 및 제작 시나리오가 진행됩니다.
우리는 또한 콜롬비아 및 국제 창조 산업에 문을 열어 진행 중인 프로젝트를 중심으로 회의 및 대화의 장을 마련합니다. #NarrarElFuturo 실현을 위한 10가지 팁, 빠른 네트워킹 세션, 히스패닉계 미국인 프로젝트 데이터베이스 및 뉴미디어 산업 매뉴얼 출시 등 업계 참석자들이 이 새 버전에 참여할 수 있는 활동 중 일부입니다.
2025년 9월 16일부터 21일까지 콜롬비아 보고타의 여러 장소에서 직접 진행되는 제12회 버전에서 참석자들은 65시간 이상의 영화 및 디지털 콘텐츠, 100시간의 교육 시나리오, 40명의 해외 및 국내 게스트, 건설 및 개발 중인 광범위하고 다양한 주제, 프로세스 및 프로젝트를 즐길 수 있습니다.
내셔널 필름 앤 텔레비전 페스티벌 (National Film and Television Festival) 은 커뮤니케이션이라는 두 가지 거시적 주제를 결합한 이탈리아 유일의 케르메세 (Kermesse) 로서 단순하고 직접적인 방식으로 연결하면서도 동시에 모든 사람의 삶에 수반되며 때로는 영향을 미치는 비평과 분석, 주제 및 커뮤니케이션 구조를 연결합니다. 영화와 TV의 세계만이 열정적인 관객들에게 줄 수 있는 마법의 '풍토'가 만들어내는 감동을 이야기, 회의, 토론, 상영, 쇼, 전시, 콘서트 등을 통해 크고 작은 스크린의 위대한 예술가들에게 들려줍니다.
사드 힐 문화협회는 세르타멘 데 시네 코르토 데 살라스 데 로스 인판테스 (부르고스) 내에서 단편 영화 섹션 웨스턴 (VII 에디션-2024) 콘테스트를 개최합니다.
일부 단편 영화와 시상식 갈라의 상영은 세르타멘 데 시네 코르토 데 살라스 데 로스 인판테스의 공식 날짜 외에 열릴 예정이지만, SECCIón De Cine Cine CINERTO de Salas de los Infantes의 상영은 계속해서 Certamen de Cine Cine Corto de Salas de los Infantes와 유사합니다.
이 결정은 시간을 할애할 수 있다는 의도에서 내려졌으며, 다루는 장르의 특성 때문에 참여 프로젝트의 전시에 필요하다고 생각합니다.
이 섹션의 아이디어는 서양 전반에 경의를 표하고 오늘날에도 계속 살아 숨쉬고 있는 장르를 제시하는 것입니다.
FICTU는 단편 영화에 초점을 맞추고 보야카의 시청각 제작을 현재의 국내 및 세계 영화와 연결하고자 하는 페스티벌입니다.
이 페스티벌에는 다음과 같은 4개의 대회가 있습니다.
- 보야카 단편 영화 공모전
- 콜롬비아 단편 영화 공모전
- 국제 단편 영화 공모전
- 콜롬비아 장편 영화 공모전
HollyShorts Film Festival (HSFF) is an annual short film festival showcasing the best and brightest short films from around the globe. The festival showcases the top short films produced 40 minutes or less.
The inaugural HollyShorts Film Festival took place in August '05 featured 23 short films from the U.S., UK, Poland, Canada and Thailand. The 2nd annual HollyShorts took place at Cinespace, Digital Supperclub in Hollywood, CA and featured 53 of the best short films from around the world. 13 different countries were represented. The third annual HollyShorts Film Festival took place August 10-12, 2007, drawing over $26,000 in prizes awarded. Best Short film honors went to "Songbird" Directed by John Thompson. Thompson was awarded a one week audio rental package courtesy of Action Audio and Visual, featuring sound and communications equipment rentals to utilize for his next film project. The festival featured Actor Adrian Grenier's short film "Euthanasia," a DJ performance from the legendary hip hop DJ Biz Markie and 57 short films in competition; three days of screenings, parties, insightful panels along with a slew of networking platforms for HollyShorts participants.
The 4th Annual HollyShorts Film Festival took place August 7-10, 2008 in Hollywood with top honors of Best Short Film going to “Bloom” directed Lance Larson. Larson was awarded $2000 VFX package courtesy of Clifton Post for his next project. The Best Student Short honors went to David Jibladze, for his short film “Beholden.” Jibladze took home a 5-day HVX-200, HD Camera rental package courtesy of Martini Crew Booking. Best Director went to Benedict Campbell for his short film “Lloyd Neck.” Best Director, Best Student and Best Short awards took home free Hollywood Screenwriter software from Write Brothers courtesy of Haydenfilms.
The festival’s awards ceremony and closing night reception took place in Hollywood, following a star-studded opening night celebration at the Egyptian Theatre, a music video celebration at Nacional in Hollywood and the festival’s short film competition screenings at Laemmle’s Sunset 5 Theatres. During the HollyShorts opening night ceremony on Thursday August 10, which featured appearances and short films from actors Jessica Biel, David Arquette and Josh Brolin, the festival awarded legendary filmmaker David Lynch the 2008 HollyShorts Visionary Award; Oscar winner Paul Haggis with the 2008 HollyShorts Outstanding Achievement in film award and fast-rising actress Paula Garces with the 2008 HollyShorts Future Star award.
At the HollyShorts inaugural music video competition, the festival awarded two winners for Best Music Video, “La Chica Y Su Bolsa” Directed by Daniel Campos and “Good Morning Herr Horst” Directed by Lovisa Inserra. The music video Audience choice winner went to “Temporarily In Love” Directed by Randy Scott Slavin. All HollyShorts film winners took home a free film distribution kit from Film Specific and one year premium membership to Film Specific. Winners also received free filmmaker software packages from HollyShorts sponsor Showbiz Software and will receive Stash DVD’s from sponsor Stash Media.
The 5th Annual HollyShorts Film Festival® (August 6-13, 2009) took place in Hollywood and featured a star studded, Red Carpet Opening Night Reception event at the Directors Guild of America (DGA). The festival featured participation from industry heavyweights including: Demi Moore, Jimmy Jean-Louis, Kirsten Dunst, Eli Roth, Darren Lew, Jason Biggs , Carter Smith and David Prior. The week-long festival featured screenings at the DGA, Laemmle's Sunset 5 Theatre in Hollywood and a number of industry panels and receptions at the to venues in the city.
The 6th Annual HollyShorts Film Festival® took place August 5-12, 2010 in Hollywood and featured a major opening night reception, week-long screenings of short films and feature films in Hollywood, high level industry panels, keynotes, awards and receptions for the community and filmmakers. Grand prizes were awarded for Best Short and Best Director courtesy of Company 3 valued at $20,000. Openfilm also sponsored the festival and screened their top 5 finalists for their $250,000 Get It Made Competition, at the fest. James Caan attended the opening night ceremonies and named the finalists.
The 7th Annual HollyShorts Film Festival wrapped last night with a standing room only awards ceremony at the Geisha House in Hollywood live-streamed courtesy of Dyal Productions and hosted by Actress Sheila Shah. Audience choice winners from each program will be announced later this weekend. The HollyShorts Best Overall Short Film prize, which wins a $10,000 in post production and finishing services package from Company 3, went to “Mrs. Peppercorn’s Magical Reading Room” by Mike Le Han. The HollyShorts Best Director Award which wins a $10,000 post production and finishing services package from Company 3, went to Christian Swegal, Director of “Stasis.”
Continuing the tradition of growth, the 8th Annual HollyShorts Film Festival opened at the world famous Grauman's Chinese Theatre on Hollywood Blvd to over 900 guests. The evening was capped off by the HollyShorts Visionary Award being given to Joe Carnahan.
The fest took place all week at the Chinese Theatre and concluded with over $50,000 in prizes and awards being given out to winners selected out of 341 projects in competition. Highlights include:
The 8th Annual HollyShorts Film Festival (www.hollyshorts.com) wrapped with a standing room only awards ceremony at Chinese 6 Theatres in Hollywood. The ceremony was hosted by Amy Paffrath, host of MTV’s Jersey Shore After Hours. The HollyShorts Best Overall Short Film prize, which wins a $10,000 in post production and finishing services package from Company 3 went to “ASAD”. Director Bryan Buckley was on hand to accept. The HollyShorts Best Director Award which wins a $10,000 post production and finishing services package from Company 3, went to Grainger David for his short film “The Chair.” Best Documentary Short went to Stephanie Butler’s “Bo.” The Method Studios Best VFX Award went to “The Wheel” by John Roberts. Igor Aleksov took home the Best International Short prize for “Episodizt.” Best Animation Short went to“Luminaris” by Juan Pablo Zaramella and Best Student film went to Dreamland directed by Alla Volkova, her AFI thesis project. The 8th Annual HollyShorts Film Festival had the most attendance in the festival’s history. Highlights include an opening night ceremony at the history Chinese Theatre that drew nearly 1,000 attendees and fest screenings, panels and post receptions taking place in venues throughout Hollywood during the entire week. Each HollyShorts 2012 winner receives a 1st look distribution deal with the ShortsHD television channel.
The 2012 Winners List
Best Short Film ASAD directed by Bryan Buckley
Best Actor Robert Chester Smith in The Hiccup
Best Actress Grace Kaufman in Buttons in the Ground
Best Director Grainger David for The Chair
Best Female Director Elayne Blyth for Noeima
Best Producer Stephanie Scire for Atlantis
Best Cinematography Xiaosu Han & Andreas Thalhammer for Asternauts
Best Editing Joe Greco for Sin Dolor
Best Score Edison Jarrin for Tumbleweed
Best Animation Luminaris directed by Juan Pablo Zaramella
Best Comedy Love and Germaphobia directed by Tyler Spindel
Best Documentary Bo directed by Dave Schwep & Kelly McCoy
Best International Episodizt directed by Igor Aleksov
Best Narrative Cherry Waves directed by Carey Williams
Best Drama Prora directed by Stephane Riethauser
Best SciFi The End directed by Ted Marcus
Best Horror Mo-Don-pae-mil-li (Modern Family) directed by Kwang Bin Kim
Best Student Film Dreamland directed by Alla Volkova
Best Action The Crocodile directed by Steve Acevedo
Best Web Series Sitting Babies directed by Cameron Fay
Showbiz Future Filmmaker Award Sin Dolor directed by Joe Greco
Best Commercial True Power directed by Karel van Bellingen
Best Music Video Kindness Boomerang directed by Orly Wahba
Method Studios Best VFX The Wheel directed by John Roberts
HollyShorts/NociCortinfestival Jury Award Oroverde directed by Piereluigi Ferrandini
Jury Honorable Mention 92 Skybox Rookie Card directed by Maury Steinman
Jury Honorable Mention The Queen directed by Adam Rose
Special Jury Selection Crazy Beats Strong Every Time directed by Moon Molson
Special Jury Selection Maddoggin directed by Terrence Heuston
The 9th Annual HollyShorts Film Festival (www.hollyshorts.com) came to a wrap with 1,000 attendees celebrating the festival’s Awards ceremony celebration at the Roosevelt Hotel Ballroom and lobby hosted by Digital LA’s Kevin Winston. The HollyShorts Best Short Film Grand Prize went to Mitsuyo Miyazaki for her short film Tsuyako. With the prize, Miyazaki takes home a $10,000 post-production and finishing services prize from Company 3. She also wins an all expense paid trip to Wellington New Zealand courtesy of Starnow to show her film there. Also taking home a $10,000 post-production prize from Company 3 for the Best Director Category was Sacha Feiner for Un Monde Meilleur (A Better World). The short film Sahasi Chori by Erin Galey took home two HollyShorts Awards, one for Best Producer and the Women in Film Director’s Award, garnering her a $5000 camera package courtesy of Martini Crew Booking.. The Method Studios Best VFX Prize went to Peter Szewczyk for Our Lady of Lourdes. With the win, Method awarded Peter with a $10,000 post prize.
The Panavision Future Filmmaker went to Karaoke! By Andrew Renzi. Panavision awarded Andrew with a $10,000 prize.
ShortsHD presented the short film Amazonia by Sam Chen with the DirecTV Everywhere Award.
The 2013 Winners List
HOLLYSHORTS BEST SHORT FILM-Tsuyako by Mitsuyo Miyazaki
· BEST DIRECTOR-Sacha Feiner for Un Monde Meilleur (A Better World)
· METHOD STUDIOS HOLLYSHORTS BEST VFX – Our Lady of Lourdes by Peter Szewczyk
· BEST COMMERICAL- Happiness in the Air by Hugh Mitton (Best Commercial Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST MUSIC VIDEO-Vengeance Rhythm by Christopher Ullens de Schooten (Best Music Video Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST CINEMATOGRAPHY-Brightwood by Connor Hair.(The HollyShorts Best Cinematography Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST ACTOR-Gabe Fazio for the film Gun
· BEST ACTRESS-Carla Quevedo for the film Side Effects
· BEST ACTION-The Forge by Stephen Reedy
· BEST DRAMA-ROTKOP by Jan Roosens and Raf Roosens
· BEST ANIMATION-Alienation by Silvia Carpizo
· BEST COMEDY-Loveseat by Matthew Richmond
· BEST 3D SHORT-Le Grand Combat by Jean-Nicolas Rivat
· 3D SHORT Runner up- Eysian Fields by Ina Conrad
· BEST DOCUMENTARY-Not Anymore: A Story of Revolution by Matthew VanDyke
· BEST EDITING-I’m Right Here-Christopher Soren Kelly
· WOMEN IN FILM DIRECTORS AWARD-Erin Galey for her short Sahasi Chori
(Women in Film Directors Award receives a $5,000 camera rental prize package from Martini Crew booking)
· BEST STUDENT-MAGNESIUM by Sam de Jong (Best Student Award receives a $5,000 camera rental prize package from Martini Crew booking)
· BEST HORROR FEARNET AWARD-Do You Believe in the Devil by Alex Grybauskas
· BEST THRILLER-Lapsus by Karim OUARET
· BEST CROWD FUNDED FILM-And After All by Julian Ungano
· BEST INTERNATIONAL-Tweesprong by Wouter Bouvjin
· BEST NARRATIVE-GUN by Spencer Gillis
· BEST PRODUCER-Sahasi Chori by Erin Galey
· BEST SCI FI-Frost by Jeremy Ball
· BEST TRAILER- Rainbow Bay by Mack Lindon
· BEST SOUND-The Fifth Horseman by Kari Barber
· BEST WEB SERIES-Inside Joke On Gentrification by Brian Neaman and Michael Southworth
· PANAVISION FUTURE FILMMAKER AWARD-Karaoke! By Andrew Renzi
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD- The River by Sam Handel
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD-A Great Man by Joshua Dawson
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD- Death of a Shadow by Tom Van Avermaet
· HOLLYSHORTS MENTION-Cootie Contagion by Josh Smooha
· HOLLYSHORTS MENTION-Marla by Nick King
· HOLLYSHORTS MENTION-8:47 by Nik Kacevski
Fest Sets Dates for 10th Annual Anniversary Edition
During the celebration the festival set it’s dates for next year’s festival, it’s 10th Anniversary edition. The 10th Annual HollyShorts Film Festival and Film Conference/Film Market will take place August 14-23, 2014 in Hollywood. The festival also announced it will unspool a screenplay competition for next years festival, submissions now open at: www.festhome.com
The 9th edition of the HollyShorts Film Festival featured over 12,000 attendees with 8 days of screenings, daily networking events, panels and seminars during the HollyShorts Film Conference and Awards. 2013 Visionary Award honoree Matthew Modine closed the festival with the theatrical premiere of his collection of short films at the TCL Chinese Theatre.
The 10th Annual HSFF and Film Conference/Film Market took place August 14-23 at the world famous TCL Chinese Theatre in Hollywood and the 2nd annual HollyShorts Film Conference took place at the Roosevelt Hotel. 2014 Overall Best Short and Best Director will receive $10,000 each for post production work courtesy of Company 3. The 2014 winners of Best Music Video, Best Cinematography, and Best Commercial will each receive $5,000 for post production work courtesy of Company 3. 2014 Best Student film and Best Female Director winners will receive a $10,000 camera rental packages courtesy of Martini Crew Booking. Method Studios awarded the 2014 Best VFX short with $10,000 in post production services. PANAVISION awarded $10,000 to Douglas Jessup's short GLOW. Over $140,000 in prizes were awarded from Final Draft, Showbiz, Jungle, Red Giant,
Black Magic Camera, True Vision Entertainment, and many others.
15,000 attended the 2014 fest and film conference over 10 days.
The 2015 11th annual HollyShorts Film Festival and Film Conference/Market took place over 10 days August 13-22 2015 at the TCL Chinese Theatres and Roosevelt Hotel in Hollywood, with Best Short Film, a $15,000 cash prize courtesy of ZYPE being awarded to SHOK.
The 12th annual HSFF took place August 11-20th 2016 at the TCL Chinese 6 Theatres. Award winners participated in our academy qualifying theatrical run.
The 13th and 14th annual HSFF best short film winners received Oscar Qualifying status as HollyShorts is now an Academy Qualifying Festival!
The 15th annual HSFF will again take place at the TCL Chinese 6 Theatres and Harmony Gold Theater August 8-17 2019!
HSFF Alumni include Josh Brolin, Terence Nance, Kirsten Dunst, Demi Moore, Joe Carnahan, Darren Lew, David Arquette, Dash Mihok, Ryan Eggold, Neil Labute, Zachary Quinto, Adam Brody, Pras Michel, Francois Jaros, Jon Heder, Russo Brothers, Bill Plympton, Felicia Day, Nash Edgerton, Jaime Linden, Jennifer Aniston, Mark Fergus, Jessica Biel, Malcolm Barrett, Carter Smith, Jason Biggs, David Pryor, Jimmy Jean Louis, Paula Garces, Adrian Grenier, David Lynch, Paul Haggis, Bragi Schut, David Weinstein, William Olssen, Alex Ferrari, Larry Hankin, Lance Larson, John Thompson, Nick Carmen, Scott Porter, Kat Coiro, Joel David Moore, Mary Pat Bentel, Denis Hennelly, Richard Riehle, Biz Markie, Joe Carnahan, Matthew Libatique, Matthew Modine, David Rodriguez, Kat Coiro, Bryan Buckley, Carey Williams, Anthony Hemingway, Chadwick Boseman, Moon Molson, Neal Dodson, and many, many other great filmmakers and actors. Industry attendees include Shorts TV, Indieflix, Indiepix, Snagfilms, Hulu, Netflix, Google Play, Lionsgate, Grindstone, Sony, 20th Century Fox, CAA, William Morris, Gersh, UCLA Extension, General Assembly, Seattle Film Summit, Seed and Spark, Indiegogo, and many others!
11º Festival de Cine de los Pueblos Indígenas: convocan a cineastas de toda Latinoamérica
El Instituto de Cultura del Chaco, a través del Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD), informa que se encuentra abierta la inscripción para participar del 11º Festival Latinoamericano de Cine de los Pueblos Indígenas. Esta nueva edición del tradicional Festival está dirigida a realizadores audiovisuales de todo Latinoamérica. Será de carácter itinerante y simultáneo, y se realizará del 26 al 27 de octubre de 2018 en Resistencia. La recepción de trabajos cerrará el 19 de octubre.
El 11º Festival de Cine Latinoamericano de los Pueblos Indígenas no tiene instancia de competencia, siendo las proyecciones una muestra de películas y cortometrajes. Tiene como principales objetivos fomentar el valor de las culturas originarias y el respeto hacia las mismas; promover el acceso al uso de medios audiovisuales por parte de las comunidades Qom, Wichi y Mocoit de la provincia del Chaco (y de la región); fortalecer lazos culturales entre las provincias del norte argentino, y aportar a la divulgación de realidades sociales propias de los pueblos indígenas de Latinoamérica.
BASES Y CONDICIONES
De los participantes y los temas
Podrán participar realizadores audiovisuales indígenas y no indígenas de Latinoamérica que cuenten y muestren en la producción el punto de vista y el discurso de las comunidades originarias.
Las producciones participantes pueden exponer temas en torno a aspectos culturales, artísticos, de organización comunitaria, sociales, económicos o políticos de los pueblos indígenas latinoamericanos.
Cada participante podrá enviar hasta dos trabajos, pudiendo haber sido realizadas bajo cualquier instancia o modo de producción: grupal, individual, comunitaria.
De la presentación
La recepción de trabajos cerrará el 19 de octubre de 2018. Se tomará como referencia la fecha de matasello postal en el caso de haber sido enviado por correo.
La selección del material estará dada por la pertinencia en relación al punto de vista del relato, las condiciones de producción y de proyección. Aquellos materiales que fueran seleccionados para la muestra serán debidamente notificados.
Podrán participar películas de todos los géneros: documental, ficción, animación, experimental, de una duración que no exceda los 60 minutos y finalizados con posterioridad a 2012; quedan excluidos institucionales (gubernamentales o no gubernamentales) y programas comerciales.
Las películas pueden haber sido finalizadas en fílmico o cualquier formato de video.
Los trabajos deberán ser presentados en español o idiomas de pueblos indígenas (en ese caso, con subtítulo en español).
Del envío de los trabajos
Se deberá enviar en adjunto las Fichas de Inscripción debidamente confeccionadas al correo electrónico decea.chaco@gmail.com; indicando en el Asunto: Nombre de la película, seguido de “Ficha Festival Cine Indígena 2018”.
Se podrá enviar en un mismo correo electrónico la ficha de Inscripción y enlace del video de visualización y descarga con contraseña del sitio vimeo.com
Se podrá enviar también por correo postal o personalmente (en el horario de 9 a 13); en ese caso se deberá entregar en un sobre dos (2) copias del video, grabado como datos en formato MP4 1080p o 720p, indicando claramente que se trata de un material cultural, sin valor comercial. El sobre deberá dirigirse a la siguiente dirección con estos datos:
11º FESTIVAL DE CINE DE LOS PUEBLOS INDÍGENAS
Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD)
Instituto de Cultura del Chaco
Dirección: Colón 372
CP: 3500
Resistencia (Chaco) – Argentina
Clapham Film Club is a monthly film club, where we get together to watch short films made by the talent of tomorrow.
The event is curated by Distributor Fabulosis Films Ltd.
Out of all of the films we have watched and received, we will nominate a winner and offer a $100 cash prize. Winner will be announced in December 2018.
We are looking for short films in the following themes:
-Horror
-Sci-Fi
-Kids / family themes
- Comedy
- Crime
- National shorts
- International shorts
- Christmas theme
Our entries are open all year long and we curate the short film club nights according to a theme. So if you film is about Christmas, we will make note of it and consider it for our next Christmas theme.
뉴욕시의 빠르게 성장하고 있는 영화제인 뉴욕 시네마 페스티벌이 2020년에 4년째를 맞이합니다! 8 월 첫 번째 금요일부터, 올해 영화 뉴욕 페스티벌은 8 월 7 일부터 16 일까지 열립니다.
영화 NYC의 축제는 모든 길이와 장르의 독립적 인 영화에서 최고를 추구. 영화는 드라마, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 다큐멘터리, 실험, LGBTQ, 애니메이션 등 - 우리는 그것을 보여주고 싶습니다! 오프닝 나이트, 클로징 나이트, 주중 레드 카펫 이벤트, 미드나잇 광기 그라인드하우스 호러 영화는 모두 저희가 받는 최고의 작품에서 선정되었습니다. 또한 영화를 제출하는 모든 영화 제작자는 자동으로 1년간 Videomaker Magazine에 대한 구독을 받게 됩니다. Videomaker Magazine은 온라인 자습서와 출판물을 통해 독립 영화 제작자를 안내하는 데 중점을 두고 있습니다 ($20의 가치). 우리의 유일한 기준은 당신의 영화가 진정으로 독립적이며 7 개의 주요 영화 스튜디오에 의해 뒷받침되지 않는다는 것입니다. 선택한 모든 영화 제작자는 VIP 패스를 통해 모든 상영, 이벤트 및 파티에 입장할 수 있습니다.
영화 제작자가 영화 제작자를 위해 만든 영화제인 NYC 페스티벌은 빠르게 페스티벌 서킷에서 그 흔적을 남깁니다. 미국에서 두 번째로 큰 극장 체인인 리갈 시네마스 (Regal Cinemas) 가 후원하는 페스티벌 오브 시네마 뉴욕은 포레스트 힐스의 역사적인 미드웨이 극장에서 100편의 영화를 상영합니다. 영화는 최첨단 사운드와 프로젝션을 갖춘 그랜드 스크린에 전시됩니다. 참석자는 극장 안락 의자 좌석에서 편안하게 각 상영을 경험할 수 있습니다. 포레스트 힐스의 퀸즈 도서관과 플러싱 메도우스 코로나 파크의 퀸즈 뮤지엄 (Queens Museum) 에서 추가 상영, 워크숍 및 패널로 영화 제작자와 게스트는 현지 및 전 세계 독립 영화 제작자의 작품을 보여주는 세계적인 수준의 이벤트를 제공합니다.
뉴욕 영화제는 독립 영화 제작자들에 의해 설립되었기 때문에 우리는 영화 제작자가 직면하는 필요와 도전을 잘 이해하고 있습니다. 우리의 페스티벌 스태프는 영화 제작자에게 홍보하고 궁극적으로 영화를 보고 판매할 기회를 제공하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 2017년 창립 이래로 스폰서를 통해 10개 이상의 영화가 유통되고 있으며, 방문 유통업체로부터 더 많은 유통 거래를 제공하고 있습니다. NYC 영화제 성공의 핵심 요소 중 하나는 각 영화제작자와 영화가 적절한 관심과 홍보성을 갖도록 하는 것입니다. 우리의 홍보 부서는 영화 제작자가 뉴스 및 지역 언론에 많은 보도를 받을 수 있도록 24시간 근무하고 있습니다. 영화 제작자들은 뉴욕 타임스, 뉴욕 데일리 뉴스, 뉴욕 포스트, 퀸즈 크로니클, CBSN, 스펙트럼 케이블 등 퀸즈 및 뉴욕 시 주변의 다양한 뉴스 간행물을 통해 영화를 다루었습니다. 뉴욕 최대의 독립 영화 네트워크인 NYC 인디 필름 콜렉티브 (NYC Indie Film Collective) 가 주최하는 공식 페스티벌 비디오 팟캐스트에 참가할 수 있습니다. 또한 출석한 영화 제작자는 상영 후 Q&A를 통해 시청자의 참여를 유도할 수 있습니다.
또한 뉴욕 영화제는 영화 제작자들에게 호소력을 발휘하는 패널과 워크숍을 개최합니다. 유통 및 생산 자원을 포함한 주제는 물론 Sag-Aftra 및 Seed & Spark와 같은 업계 리더의 워크숍입니다. 2019 에디션을 시작으로 뉴욕 영화제는 시네마트와 파트너십을 맺었습니다. 2018 칸 영화제에 데뷔한 시네마켓 (Cinemarket) 은 라이센스 소유자가 직접 영화를 판매할 수 있는 안전한 온라인 거래 플랫폼 (OTP) 입니다. 이 플랫폼은 유통 업체와 생산자가 지불 및 에스크로 서비스를 포함하여 법적으로 심사된 업계 표준 라이센스 계약을 체결할 수 있도록 완벽한 서비스, 엔드 투 엔드 솔루션을 제공합니다. 다시 말해, 영화제 뉴욕 영화제는 이제 북동부의 소수의 영화제 중 하나로, 영화제작자들이 유통업체와 직접 소통할 수 있는 기회를 갖게 될 것입니다!
영화제 뉴욕 영화제는 모든 길이의 영화와 미디어를 받아들이는 경쟁 축제입니다, 장르 및 주제. 18개 부문에서 최우수 장편 및 단편 내러티브, 최우수 다큐멘터리, 베스트 애니메이션, 뮤직비디오 및 실험적, 베스트 웹 시리즈 등이 수여되어 있습니다. 기능 및 단편 영화에 대한 관객 선택도 수여됩니다.지난 심사위원들은 넷플릭스의 수석 프로듀서 안나 가르두노, 에미상 수상자인 에이미 피터스, 애즈베리 쇼츠 미국 창립자인 더그 르클레어, 카부 픽처스의 유통 사장인 이실 바다디 (Isil Bagdadi) 가 참여했다. 수상자는 놀라운 맞춤형 조상과 놀라운 스폰서로부터 2만 달러 이상의 상금이 지급됩니다. 스폰서는 미디어 및 엔터테인먼트의 뉴욕 시장의 사무실을 포함 한, 퀸즈 경제 개발 공사, 마스 페스 연방 저축 은행, 예술에 퀸즈위원회, SAG-AFTRA, 영화 제작자 잡지, LA/NY 411, Indiepix 영화, 최종 초안, 정글 소프트웨어, 연예비즈 미디어, 잉크 팁, 간단한 DCP,사운드 뷰 미디어 파트너, 시니 마티카, 연기 스튜디오 NYC, 시드 & 스파크, 옐프 및 빅 시티 그래픽.
마지막으로, 영화제는 어떤 파티나 행사 없이 어떤 모습일까요? 영화 제작자와 참석자들은 네트워킹 이벤트, 레드 카펫 애프터 파티, 노래방 밤, 퀴즈 나이트, 코미디의 밤, 당구 나이트 등 모든 것이 포레스트 힐스 전역의 축제 부지에서 열립니다.
매년 4월 한 달 동안 브뤼셀은 판타스틱의 모든 것의 수도가 됩니다. 세계에서 가장 큰 국제 판타스틱 영화제 중 하나인 BIFFF는 13일간의 마라톤 기간 동안 판타지부터 스릴러, 공상 과학, 컬트, 공포, 애니메이션, 실험영화, 언더그라운드 등에 이르기까지 100편 이상의 영화를 상영합니다. 이 중 세계, 국제, 유럽 또는 벨기에 초연에서 90여 편의 장편과 100편의 단편 영화를 상영합니다.
Festival intended to disseminate audiovisual material about childhood.
It takes place in different spaces (schools, clubs, public spaces, rural towns, etc.)
Promote the development of training spaces, through audiovisual media, that promote the recognition of human rights as well as the personal, cultural and integral development of children and young people, providing them with tools and knowledge to significantly improve their living conditions.
60 Second Intl. Film Festival promotes storytelling through the use of powerful visuals and the exchange of ideas through a purposeful platform that serves as a medium to conduct discourse sessions amongst masses. 60 Second Intl. Film Festival has been a celebrated initiative and has had the opportunities to conduct screenings across Pakistan, and internationally at Open Space Network, Delhi International Film Festival in India, AIESEC Blida in Algeria, the USIP headquarters in Washington DC and Harvard University in Boston, USA amongst several other locations. 60 Second Intl. Film Festival works with the drive to empower the youth by nurturing a positive learning experience, Improve the understanding of deep-rooted issues and enable freedom of expression by providing a platform that promulgates views of masses.
60 Second Intl. Film Festival (60SIFF) is a platform for all young talented filmmakers from all over the world that is one step closer to bridging the gap between cultures and creating strong global ties among aesthetically driven individuals, encouraging filmmakers to step up and ‘film’ their thoughts in 60 seconds on any of the given categories and with any facility, the most important element is your talent. Show us what you have and showcase your talent the stage is ours the show is yours. This continuous flow of information stands as a point of education for many, to educate, aware and inspire.
