OFFSIDEFEST is a festival specialized in football film documentaries, and movies can be addressed from any point of view or approach to the beautiful game, whether sporting, social, ideological, biographical, anthropological, etc.
« La mémoire de l’avenir / La memoria del futuro »
Le Centre de la Mémoire Commune pour la Démocratie et la Paix (CMCDP), association nationale des droits de l'homme à portée internationale, ouvre le présent appel à candidatures pour la réception de films dans le cadre de la 15ème édition du Festival International de Cinéma et de Mémoire Commune (FICMEC), qui se tiendra dans la ville de Nador du 30 octobre au 4 novembre 2026.
Le CMCDP développe son action dans les domaines suivants :
Les questions liées à la mémoire et à la mémoire partagée en tant que savoir et domaine de compétence ;
La diffusion de la culture de la paix, de la coexistence et de la démocratie ;
La lutte contre toutes les formes d'extrémisme ;
La défense des droits de l'homme et la contribution à la diffusion de sa culture ;
Les questions d'identité et de diversité linguistique et culturelle ;
La consolidation et le développement des valeurs de solidarité et de dialogue constructif entre les peuples et les nations ;
Le soutien à toutes les générations des droits de l'homme.
Chaque année, le FICMEC propose une réflexion thématique liée à la mémoire. Pour cette édition, l'axe central sera « La mémoire de l'avenir », inspiré par les paroles de Victor Hugo : « L'avenir est une porte, le passé en est la clé », et par l'idée de Roman Krznaric selon laquelle l'avenir n'est pas un lieu où nous allons, mais un lieu que nous créons.
La mémoire n'est pas un exercice de nostalgie ni un regard ancré dans le passé. C'est une responsabilité collective. Préserver, expliquer et transmettre les épisodes historiques — en particulier les plus douloureux — incombe tant aux institutions qu'à la société dans son ensemble : familles, associations, défenseurs des droits de l'homme, artistes et éducateurs. Comprendre le passé est un acte de préparation consciente de l'avenir.
« La mémoire de l'avenir » propose un dialogue permanent entre souvenir et projection, entre justice et transformation sociale. Les luttes contre les injustices, les processus de vérité et de réconciliation, la défense de la dignité humaine et la consolidation des valeurs démocratiques constituent les fondements d'un lendemain plus juste. Se souvenir n'est pas perpétuer le ressentiment, mais générer une prise de conscience, éviter la répétition des violations et renforcer une culture de paix.
Les nouvelles générations occupent une place centrale dans cette vision. Elles ne sont pas de simples dépositaires de récits hérités, mais des agents actifs capables de réinterpréter, de questionner et de projeter la mémoire vers l'avenir. La transmission intergénérationnelle, la pensée critique face à la manipulation historique et l'engagement envers les droits de l'homme sont des éléments essentiels de cette construction.
Dans le domaine artistique et culturel, le cinéma — documentaire ou fiction — devient un véhicule privilégié pour rendre visibles les mémoires silenciées, dénoncer les injustices, ouvrir des espaces de dialogue et contribuer à la transformation sociale.
Conditions thématiques de participation :
Longs métrages et courts métrages (fiction, animation) : thématique libre.
Documentaires : ils doivent s'adapter spécifiquement au thème de l'argumentaire « La mémoire de l'avenir », en abordant des questions liées à la mémoire, aux droits de l'homme, à la justice, à la transmission intergénérationnelle, à la réconciliation, à l'identité ou à la construction démocratique dans une perspective réflexive et proactive.
Les cinéastes de toutes nationalités sont invités à présenter des œuvres qui contribuent à penser l'avenir à partir de la conscience historique, en promouvant les valeurs de justice, de paix, d'égalité et de coexistence, ainsi que le rôle des jeunes dans ce processus.
La réception des films se fait exclusivement via les plateformes officielles d'inscription aux festivals.
Le CMCDP et le FICMEC réaffirment, à travers cet appel, leur engagement pour une mémoire active, éthique et transformatrice, convaincus que seuls ceux qui assument la responsabilité du passé peuvent contribuer à construire un avenir plus humain et démocratique.
La 17e édition du Festival du film et du court métrage CortoGenial aura lieu dans la ville de Puente Genil (Cordoue, Espagne) du 9 au 17 octobre 2026.
Toute personne (réalisateur, producteur ou distribution) ayant le contrôle légal de l'œuvre ou des œuvres soumises est la bienvenue.
EXIGENCES :
− Les courts métrages doivent avoir été produits en 2025 ou 2026.
− Les courts métrages ne doivent pas durer plus de 20 minutes.
− Chaque cinéaste peut inscrire autant d'œuvres qu'il le souhaite.
− Les productions qui ne sont pas tournées en espagnol comme langue principale doivent être soumises avec des sous-titres espagnols pour leur exposition.
− Les cinéastes seront propriétaires des droits légaux sur leurs œuvres et responsables des droits d'auteur des courts métrages.
The 10th Festival of Documentary La Pintana, PINTACANES, will be held from 23 to 30 November 2016 in the municipality of La Pintana, Santiago de Chile. Located in Av. Santa Rosa 12975, whereabouts 37.
Modern, intense, exciting. Short Waves Festival will be in Poznań for the sixth time, from March 30 until April 6 2014. Before that it will travel around dozens of cities in Poland, Europe and all over the world.
MAXIMUM 30 MINUTES. Short Waves Festival means the best Polish and international short films. Created by both professionals and amateurs. There are no genre-relate tags. The format is open which allows to present the richness of short forms: feature films, documentaries, animations, video clips and experimental pictures. Careful selection guarantees a high level of screenings.
GLOBAL REACH. Short Waves Festival means screenings in numerous cities in Poland and all over the world, such as Mexico, New York, Berlin, Barcelona and Riga. It promotes Polish creators abroad. During the stationary part of the festival in Poznań it presents what is the best in international short cinema.
RECORD PRIZES. Short Waves Festival means the highest prizes for short films in Poland. The total sum of money: 60 000 PLN. The most important, Poznań Open (20 000 PLN) is given by an international jury. The audience decide who is awarded with the Grand Prix (20 000 PLN). Dance experts are members of the jury in the Dances with Camera (8 000 PLN) competition.
ORIGINAL PROGRAMME. Short Waves Festival does not copy any patterns and puts original reviews and fresh ideas first. Among premiere events: the first Polish competition offering an award for the best film about dance, a review of short films about architecture (both beautiful and ugly) and “Horny Berlin”, which is a marriage of retro picture and contemporary music.
UNKNOWN STARS. Short Waves Festival is a chance to see the biggest stars of Polish cinema in new and less obvious roles. Among actors who seek acting challenges and running away from mainstream film productions are Danuta Stenka, Kinga Preis, Andrzej Chyra i Arkadiusz Jakubik.
MODERN FORMAT. Short Waves Festival is the audience’s event. Intimate, available and engaging. Intense events, which involve not only films, are waiting for viewers. The festival integrates cinema, music, new media, design and architecture.
Bare Bones was created to champion the small budget filmmaker who wears many hats to bring their project to completion By Any Means Necessary. BAMN! 'No Frills-No Waste' is our common battle cry.
If you are a fiercely independent filmmaker producing small budget films or a screenwriter that can craft a script that can be shot on a small (less than a million dollar) budget, this festival is for you.
We are a festival run by Filmmakers, Professors of Film and Film Fans for Filmmakers, Film Students and Film Fans at all levels of expertise. This is a festival where recognition is generous and you are the Star no matter what role you played or how many roles you assumed, everyone is treated like a Rock Star. We roll out the red carpet for your premiere, allow time for Q & A following the screening, or the block of films if you are in the shorts category. We hold live readings of your screenplay with professional actors with you directing.
If you have special skills, you may be invited to moderate a panel or participate as a panelist. Festival Alumni also serve as Awards Presenters during the Bonehead Awards Gala.
Golden Palmera is a film award festival championing effort and exception in filmmaking. We judge your productions by the efforts you have put into to your film to tell the world a story. We award the films that we feel are heading the right way into a remarkable career.
PHILOSOPHIE
Ce qui nous anime :
Un concours dédié au cinéma libre transcendantal, dans ses différentes acceptions, notamment le cinéma philosophique, psychologique, scientifique, anthropologique, spirituel et poétique.
Parce que la transcendance de l'homme et du monde peut finir par être ineffable et, à cet égard, l'art cinématographique présente certains avantages et une énorme responsabilité.
CINÉMA GRATUIT
Toutes les possibilités cinématographiques sont les bienvenues, avec un intérêt majeur pour les raretés
SANS TEMPS
Cinemística est un espace-temps ouvert, doté de fonctionnalités non restrictives, permettant aux auteurs de développer leur propre langage : tous les formats, durées, nationalités, années de production, etc. sont acceptés.
UN REFUGE
Un refuge international pour les films qui visent, techniquement ou par l'intrigue, à aborder le grand mystère de la représentation du monde, dans l'art et dans l'homme. Sans dogmes, dans une perspective individuelle ou collective, fondée sur la foi, mais aussi sur la base de l'agnosticisme, de l'athéisme spirituel et de la pensée scientifique.
UN CINÉMA POÉTIQUE DE CONTEMPLATION
Les regards des cinéastes, dans toute leur diversité socioculturelle, s'intéressent à tout film en raison de leurs découvertes personnelles, de leurs recherches ou de leurs expérimentations, de leur inspiration et de leur travail, de la révélation ou de l'introspection des auteurs. Quotidien, extase et disparité comme structures permettant de donner de la profondeur au traitement du film.
ASCÉTISME
Le mysticisme et l'ascétisme dans la production cinématographique représentent probablement un domaine plus absolu que les autres, car un cinéma doté d'un budget énorme et d'une plus grande complexité technique pourrait être réalisé, mais parfois le film le plus humble et le plus simple est universel.
L'ALAMBIC
Les cinématographies éphémères, issues du cinéma « amateur » (du verbe français aimer), définissent les réalisateurs non seulement en fonction de ce qu'ils montrent et de la manière dont ils le font à l'écran, mais aussi en fonction de ce qu'ils décident de ne pas montrer.
PHÉNOMÉNOLOGIE
Ce qui apparaît et disparaît, les topologies émergent, matérielles ou conscientes, et leur invisibilité ou leur expiration ultérieure. L'environnement séquentiel du vide, de la matière et du temps. Le discours est éloquent, chacun peut le comprendre par lui-même. Absence et miracle : le mystique comme possible cohabitent ensemble.
CORDIALITÉ, COMMUNICATION ET COLLOQUES
Grande importance des colloques et de l'interaction en direct entre spectateurs et cinéastes. Communication maximale, respect, sympathie et proximité de la part de l'organisation avec les cinéastes, artistes et réalisateurs qui viennent présenter leurs films.
Durante los últimos años el cine en México ha destacado internacionalmente en crítica y certámenes, sin embargo en el Estado de Campeche la industria cinematográfica carece de un desarrollo notable en comparación al resto del país. Con la finalidad de impulsar esta área artística el "Campeche Film Festival, Festival Internacional de Cine en Campeche" tiene como meta impulsar a los jóvenes con deseos de crear y dedicarse al cine donde destaque el trabajo de los campechanos, logrando a través de ello un pacto de confianza donde se demuestre que es posible realizar cine y posicionar a Campeche como un punto de encuentro de nuevos.
Establecer el festival Campeche Film Festival como un evento continuo anual de la ciudad de San Francisco de Campeche.
Establecer un foro para promover a los nuevos talentos del cine mexicano, presentando su trabajo en un marco competitivo con una amplia apertura en la industria cinematográfica.
Difundir la riqueza del estado de Campeche.
INTERNATIONAL SUBMISSIONS NOW OPEN to be part of the MALTA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL FOR CHILDREN as an audience.
Be part of this festival in Malta which will be held on the 8th of December 2013. You can submit your film online here or through our Festivals platform partners. The choice is entirely yours.
We are looking for different genres of films, being live action, animation, stop motion always keeping in mind to entertain young children while giving them something to learn about! There will be 3 awards for this festival and will be attended by many children and their families!
Submissions are open from now till the 30th November, and every one is welcome to submit their work dedicated to children in mind, being Feature films, short films, animation films and why not also experimental if they have something to show to children. There is a fee of 10 Euro to pay through paypal for your submission to be eligible.
13e FESTIVERD — Venezuela
Le Festival Internacional de Cine y Video Verde de Venezuela lance son appel à candidatures pour la 13e édition, qui se tiendra du 1er au 6 décembre 2026. Les courts métrages professionnels et étudiants des genres documentaire, d'animation, expérimental et de fiction de toutes les régions sont les bienvenus, à condition qu'ils abordent des thèmes environnementaux.
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Notre vision : devenir un festival de films et de vidéos écologiques qui, du Venezuela au reste du monde, serve d'exemple dans la création de liens familiaux affectueux entre tous les habitants de la planète Terre.
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Notre mission : proposer une perspective alternative sur les expériences environnementales et écologiques qui visent à rétablir les liens familiaux entre tous les êtres biotiques et abiotiques. L'exposition de récits audiovisuels écologiques est interconnectée à d'autres expériences de streaming, de médias, de transmédia et de réseaux sociaux, générant un réseau de connexions virtuelles que nous souhaitons transformer en liens familiaux.
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Notre philosophie : Nous nous éloignons des perspectives anthropocentriques et des mandats excessifs en matière de protection de l'environnement, qui finissent par devenir des pièges anthropocentriques sans comprendre la biologie de l'amour. L'utilisation des nouvelles technologies, la production académique et artistique sont nos principaux moyens de diffusion.
Shorts made only in Latin America or Latin American filmmakers shooting in the world.
The Madrid International Film Festival is an English speaking film festival held in the capital of Spain, as the festival grows we will continue the film experience and work with filmmakers from around the world. We are unique group of International film festival and offer filmmakers the possibility of a wider experience as we have had great success for filmmakers for many years.
Part of one of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony,
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
Le Toronto Shorts International Film Festival est le plus grand festival de courts métrages au Canada.
Toronto Shorts est un organisme à but non lucratif qui met en valeur les meilleurs courts métrages de cinéastes du monde entier.
LES COURTS MÉTRAGES DE TORONTO POURSUIVRONT LEUR PARCOURS DANS LES FESTIVALS DE NEW YORK.
Nous pensons que le cinéma de courte durée et ses créateurs devraient avoir leur propre festival de premier plan à Toronto, digne d'une reconnaissance similaire à celle accordée au long métrage.
Toronto Shorts est l'endroit où les films de tous les genres se croisent. Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire qui comprend un large éventail de catégories allant des films à gros budget et à petit budget de moins de 45 minutes.
Le festival, qui en est à sa 14e édition, est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes nominés aux Oscars, notamment :
« The Present », nominé aux Oscars 2021 de Farah Nabulsi
« Weekends » de Trevor Jimenez, nominé aux Oscars 2019
Les nominés aux Oscars 2018 « Watu Wote - All of Us » (Allemagne) et « The Eleven O'Clock » (Australie)
Toronto est le plus grand marché médiatique du Canada. On y trouve le Musée royal de l'Ontario de renommée mondiale, l'immense Musée des beaux-arts de l'Ontario, la Soulpepper Theatre Company, le Toronto Symphony Orchestra et le Toronto Shorts International Film Festival.
Nous présentons les meilleurs courts métrages et leurs cinéastes du monde entier.
IMAGINARIA est le premier et unique festival international de films d'animation de la région des Pouilles.
Dans son histoire, Imaginaria a connu une croissance considérable, gagnant une position artistique et sociale importante dans le secteur des festivals internationaux.
Festival de « personnes et lieux », Imaginaria parvient à créer une atmosphère familiale parmi le public et les professionnels qui viennent dans les cinémas en plein air de Conversano. Imaginaria, qui se caractérise par l'importance des « nombres » et l'excellente qualité de milliers d'œuvres de renommée internationale, est un projet de promotion, de diffusion, de formation cinématographique, qui vise à promouvoir les auteurs indépendants de films d'animation. Imaginaria entend déclencher, dans une perspective à long terme, toutes les synergies possibles au sein de la communauté contribuant à créer des opportunités socio-économiques dans la région tout en favorisant la culture de l'animation. Le festival, par conséquent, est un projet qui vise à diffuser l'utilisation et la connaissance des films d'animation non seulement pendant l'événement, tenu chaque année à Conversano, mais aussi dans les lieux et les moments de l'année en utilisant différents réseaux, composés d'autres festivals et expositions (nationaux et internationaux) auxquels Imaginaria participe ou dont il est le promoteur.
