Basé dans la ville géorgienne de Birr, Offline Film Festival est un événement passionnant pour les amateurs de cinéma et les réalisateurs. Avec des films irlandais et internationaux qui sont projetés dans un éventail excentrique de salles de la ville, le tout précédé de courts métrages, le public a l'embarras du choix.
Le festival comprend également des ateliers sur tous les aspects de la réalisation cinématographique donnés par des professionnels de l'industrie. L'aspect le plus excitant de Offline est peut-être la compétition de courts métrages.
Des équipes de cinéastes réalisent et montent un court métrage à Birr en quelques jours, souvent avec l'aide des locaux devant et derrière les caméras.
Les films sont soumis à un panel international de juges et présentés au public le dernier jour avec le court-métrage gagnant qui remporte un généreux prix en argent.
Un festival de cinéma fantastique dans l'ancienne ville de Coventry en Angleterre. Notre public a plus que triplé depuis le début de l'événement. Nous élargissons cette année pour inclure une session supplémentaire de documentaires.
La première nuit est la soirée du court métrage, la projection du long métrage et la présentation du prix du pilote du meilleur court métrage et de la meilleure performance dans un court métrage.
La deuxième et dernière soirée se compose des projections documentaires, vidéos/animation et de la cérémonie de remise du prix du pilote du meilleur long métrage.
Indie International Film Festival Hong Kong accepte toutes les formes et genres : courts métrages, longs métrages, longs métrages, drame, expérimental, comédie, horreur, slow cinéma, sci fi, fantasy, animation et documentaires. Ces frais non remboursables couvrent les frais de contrôle et de manutention, et ne seront pas retournés.
Organized by independent film production company Diamond in the Rough Films, our 4th annual film festival wants to highlight the TRULY independent film. Even if it is "rough around the edges" or just plain out there. The filmmakers who scrape and sweat to put a good movie together against all odds. We want films that take risks, not hollow 4K mirages. If the names Cassavettes, Araki and Korine mean anything to you (and if they don't, then you should look them up on IMDB immediately), then we might be the festival you're looking for. We are excited to be hosted by a sparkling new venue - the Starbright Theater - for 2018!
Se configura como un festival de cine participativo y educativo donde se da voz a trabajos que tratan los Derechos Humanos, tanto en géneros de ficción, animación como documental.
Creemos que hoy es más importante que nunca que la sociedad cree puentes de debat para el acercamiento, avec el único ánimo de crear humanidad y empezar a escucharnos. El Festival muestra trabajos donde tanto el contenido como la técnica son de alta calidad y han sido premiados a nivel internacional en anteriores Festivales. Previa selección de las películas por la organización del Festival, un jurado formado por expertos en el ámbito cinematográfico, así como defensores de Derechos Humanos y del ámbito educativo, serán los encargados de puntuar y entregar los premios.
Los Derechos Humanos son el garante de una sociedad sana, educada, despierta y empoderada y pertenecen a toda la sociedad como pilares fundamentales que deben sostener los cimientos donde se sustente todo lo demás. Difundir la cultura de paz, el desarrollo democrático y la humanidad sostenible son también sus objetivos. Para eso se organizan talleres, presentaciones y mesas de débat avec les propios autores y autoras de las películas al público asistente así como actores, productores, críticos de cine, periodistas y defensores de Derechos Humanos locales e internacionales.
Te damos la bienvenida al Festival de Cine y Derechos Humanos de Madrid.
A-tarcito : vitrine internationale du cinéma pour les enfants invite tous les cinéastes nationaux et internationaux de tous âges à enregistrer leurs œuvres audiovisuelles pour les enfants, à participer à A-tarcito, qui se tiendra du 04 au 06 novembre 2020, dans les villes de Mexicali et Ensenada, C.-B. Mexique.
Festival du court métrage de Bucarest [BSFF]
Indépendant est le mot clé du Bucarest Short Film Festival [BSFF], car il est fondé par des professionnels du cinéma indépendant et se concentre sur les artistes indépendants du cinéma, du monde entier. Le Bucarest Short Film Festival vise à reconnaître, présenter et diffuser les courts métrages internationaux les plus professionnels, les plus innovants et les plus intéressants, tout en donnant toujours la priorité aux courts métrages indépendants.
Le Festival du court métrage de Bucarest présentera certains des meilleurs courts métrages internationaux dans les domaines de la narration, de l'animation, de l'étudiant, de l'expérimental, du documentaire, du vidéoclip et Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. Par conséquent, le règlement du festival garantit que chaque film soit revu au moins deux fois et débattu par notre équipe. Certains des films récompensés seront également projetés dans d'autres festivals internationaux.
Les artistes indépendants et leurs courts métrages rencontreront un public effervescent et assez expérimenté avec le cinéma et les festivals de films, garantissant un réseautage de qualité et des opportunités attrayantes, tandis que les films sélectionnés seront déterminés par un panel d'experts de l'industrie.
Le Festival du court métrage de Bucarest construit une solide communauté d'intérêts autour des professionnels du cinéma indépendants internationaux et des cinéphiles, au cœur de l'une des capitales émergentes les plus intéressantes des arts et de la culture, une ville qui ne dort jamais : Bucarest.
Le festival organisera des projections de films, précédées ou suivies de questions-réponses d'artistes, ou d'événements parallèles de réseautage et, sûrement, de fêtes, qui se dérouleront toutes sur diverses scènes conventionnelles et non conventionnelles autour de Bucarest, comme dans les cinémas, les espaces ouverts et même les théâtres d'été. Bucarest, vous en avez entendu parler, finalement, une ville pour les jeunes. Bien connu pour différentes choses — comme le surnom du « Vieux Paris », à son époque bourgeoise, avant les décennies du communisme, ou le plus grand bâtiment parlementaire du monde [et l'un des plus grands bâtiments de toute sorte], de son époque communiste, de sa nouvelle architecture ou de la scène artistique contemporaine explosive, et d'impressionnantes communautés artistiques, musicales et nocturnes underground, à notre époque.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
In the Official Competition Programme of The Festival the right to participate have short fiction, animated and documentary films from film schools in the countries of the Balkan Peninsula and the Black Sea region (Bulgaria, Romania, Serbia, Montenegro, Macedonia, Greece, Turkey, Albania, Kosovo, Bosnia and Herzegovina, Croatia, Slovenia, Ukraine, Moldova, Russia, Armenia, Azerbaijan, Georgia).
The films should be directed by students in a regular form of education from the first to the last semester, regardless of their degree. The participation of students in the rest of the team or the cast is not a sufficient condition for selection.
The 2018 Directors Circle Festival Of Shorts has officially opened our call for entries and will accept submissions internationally of short length films in any and all genres including Narrative, Documentary, Horror, Experimental, Avant-garde, Animation, Religious/Spiritual, Gay/Lesbian and all genres of Music Videos for our 2018 festival.
We will accept all forms of religious, Christian, and spiritual films including African, African American, Gay/Lesbian, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Jewish, Native/Aboriginal and student films from the United States and around the world.
Festival horror categories for films will include Horror, Thrillers, Science Fiction, Suspense, Grindhouse Horror, Horror Documentary, Horror Animation, and student horror films.
Our Film Festival shall accept music videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions of all ranges from pop, punk, rock, alt-country, country-western, folk, reggae, hip-hop to electronica, jazz, blues, Zydeco, industrial, gothic, karaoke, avant-garde, world music, and experimental.
The Directors Circle Festival Of Shorts is internationally recognized as a premiere showcase for creative, inspiring, and influential films of all types.
Bold visions, adventurous ideas, skillfully crafted and artistically inspired projects are the kinds of films we are looking for.
Our unique film festival reaches new heights internationally for independent film festivals presenting our films in a way unlike any other film festival in the world via our online screening platform and theater system. Viewing interactively online allows independent filmmakers and fans to take pleasure in the films worldwide on the go, from work and from the comfort of their own homes. In the technologically advanced world we live in, where communication and convenience MUST be at the tips of our fingers, we knew this was the next progressive step in film festivals.
Since debuting our fest in 2010 we have gained even more recognition among the film viewing public and filmmakers, not to mention production houses and distributors, because they no longer have to travel to find the next film that will make Hollywood sit up and take notice. Currently, convenience is the name of the game, especially for the independent film industry.
The 2018 DCSF will host a live film festival event in the great City of Erie Pennsylvania that will screen the best and most innovative films of the 2018 season. Housed in the historic Renaissance Centre located in beautiful downtown Erie, the 2018 DCSF live Festival will run consecutively with the opening weekend of the Festival.
Our online festival is presented in a virtual theater setting that will allow users to watch the films while the films remain completely safe from download or reproduction.
Films in this festival cannot be downloaded, the films HAVE NO EMBEDDING CODE and the HTML codes of the films, if copied and pasted, the films will not play, therefore they CANNOT be placed on other websites. The only time and place they can be viewed is in our festival. In short, we have gone to great lengths to set this system up to protect the safety and security of each filmmaker’s film, always keeping the filmmaker in mind. Basically, it is just as secure as a brick and mortar theater screening, only much better.
We made the decision to screen films online because of two reasons, first we understand that filmmakers around the world pour not only all of their time and heart into their work but also most of their money. Because of financial and time constraints independent filmmakers most times find it difficult to attend the screenings of their film. Now not only can the filmmaker attend, but all of their friends and family members can as well. In addition, the number of attendees to the festival is literally limitless giving the filmmaker much more exposure for their work.
In addition, you hear so much about the environment and global warming it got us thinking. When you realize how much power is used during the film fest, electricity for the building, natural gas for heat and the gasoline the people use to get to the fest it left one hell of a carbon footprint. By doing the whole festival online it actually helps cut down on greenhouse gasses.
The DCSF recognizes Filmmakers for outstanding achievements in their craft through creativity and imagination, while always paving the way and opening doors for the very talented Filmmakers world-wide.
A-TAR: International Festival of Film Schools is now accepting submissions from all colleges, universities and film institutes. It will screen shorts and feature films produced by film students and faculty.
A-TAR will take place from September 23 rd to September 27 th, 2019 in the city of Mexicali, Mexico.
Baja CineFest is an online international film festival aimed to inspire, motivate and award filmmakers from across the globe. Each year we will honor the best films in various competition categories and we will give recognition and highlight the best talented people in front and behind the camera.
Baja CineFest is proud to accept all kind of films and genres, even the films that have been overlooked by larger festivals. We want commercial films, underground films, experimental films, comedic films, etc. We got professional judges for every taste, three professional filmmakers and three professional screenwriters.
Films will not be physically screened for the public. Once the Official Jury has concluded the judging process, winners and awards will be announced publicly on our website.
We look forward to watch your work!
La dix-neuvième édition du Muestra Cine + Video Indígena, organisée par le Museo Chileno de Arte Precolombino, ouvre son appel à candidatures du 30 novembre au 7 mars 2025 aux films de cinéastes autochtones et non autochtones dont le thème central est celui des peuples autochtones, en particulier en Amérique latine.
Le comité curatorial du festival mettra un accent particulier sur la sélection d'œuvres qui dépeignent les aspects culturels et territoriaux de ces nations, tels que : les processus de sauvegarde des cultures, la protection et la défense des territoires et de l'environnement, les droits de l'homme, les tensions identitaires et les réflexions politiques. En outre, des œuvres parlées dans des langues autochtones et réalisées de manière participative avec les communautés autochtones ou dans le cadre des processus de formation des écoles de cinéma autochtones seront mises en valeur. La dix-neuvième version du Muestra Cine + Video Indígena, organisée par le Museo Chileno de Arte Precolombino, ouvre son appel à candidatures du 30 novembre au 7 mars 2025 aux films de cinéastes autochtones et non autochtones dont le thème central est les peuples autochtones, en particulier en Amérique latine.
Le comité curatorial du festival mettra un accent particulier sur la sélection d'œuvres qui dépeignent les aspects culturels et territoriaux de ces nations, tels que : les processus de sauvegarde des cultures, la protection et la défense des territoires et de l'environnement, les droits de l'homme, les tensions identitaires et les réflexions politiques. En outre, des œuvres parlées dans des langues autochtones et réalisées de manière participative avec les communautés autochtones ou dans le cadre des processus de formation des écoles de cinéma autochtones seront mises en valeur.
Notre définition de la comédie -
`Un film inspiré par un excellent sens de l'humour ou qui se termine finalement par un excellent sens de l'humour.
Nous accueillons tous les genres comiques : noir, burlesque, irrévérencieux, romantique, politique, subversif, absurde... etc. Et nous devons avoir un excellent sens de l'humour.
En 2007, Joaquín Ortega (réalisateur, acteur, cascadeur et coordinateur de cascades) a créé sous sa marque NOIDENTITY son équipe internationale de cascadeurs. En 2010, il a fondé la société de production indépendante NOIDENTITY Films et a déjà produit deux films en privé et un programme télévisé. En 2013, il poursuit son intention de créer une industrie cinématographique et organise le premier festival de films d'action en Espagne.
C'est ainsi qu'est né le NIAFFS (NOIDENTITY - Festival international du film d'action - Espagne), avec l'intention de créer une industrie cinématographique et de promouvoir les films d'action internationaux.
ONE HORIZON is an open and free platform for all cultures, religions and nations. It claims to broaden people's horizons and to open up new perspectives on the current refugee situation through openness and togetherness. Movies of refugees and the escape issue are creatively staged during the festival.
For the first time, ONE HORIZON took place on July 22th + 23th 2017. This event was also a special one because it had never existed in Germany that way before.
The film festival was organized by a group of students as part of a study project of the Lutheran University of Applied Sciences Ludwigsburg, led by Sebastian Weimann, an independent filmmaker and the initiator of the film festival. It was very important to everyone to set up this project together as it combines social work with the film industry.
The film festival also wanted to provide an opportunity to network and promote open and inclusive thinking. They have made a difference and created a weekend to remember for a long time.
In 2019 it is time again!
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Réglementation générale
Festival International Screen Culture « Thelovetcheskoje Kino » (ci-après - Festival) se tient parmi les collectifs (groupes) de production de jeunes dans différentes formes d'art, en relation avec le cinéma, la télévision, la photographie et les différentes technologies numériques.
Les événements du festival sont dirigés vers la formation et l'évaluation de la nouvelle culture mondiale de la production et de la reproduction divers âges des échantillons communicatifs de générations interagissent et fournit les conditions d'établissement d'une nouvelle communauté de l'information (environs), nouvelle culture de la société de l'information, où social-noétique (immatériel) facteurs d'évaluation sont l'information et les connaissances. La tenue du festival favorise l'établissement de la culture de l'écran dans le cadre de la culture générale de l'information de la société actuelle.
Le guide général de la méthodologie et de l'organisation du Festival est mis en œuvre du complexe éducatif « Nasha Shkola » (Russie, Novossibirsk).
Le temps, les conditions, le lieu et la procédure d'organisation et de tenue du Festival régulier sont établis chaque année du document spécial — Ordre permanent de la tenue.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Agenda Brasil en est à sa 11e édition et se tiendra à Milan. Des projections de films auront lieu au Spazio Oberdan, tandis que d'autres événements culturels auront lieu dans différents lieux de Milan.
Agenda Brasil est l'événement le plus important lié à la culture brésilienne en Italie. Chaque année, il présente le meilleur du Brésil contemporain à travers le cinéma, la musique et la littérature. Le programme comprend plusieurs longs métrages et documentaires (non encore sortis en Italie, en langue originale sous-titré en italien) ainsi que des cafés littéraires, des apéritifs musicaux, des concerts, des rencontres et des débats avec des réalisateurs. Au cours de l'événement, le public peut se rapprocher de la culture brésilienne, en dépassant les stéréotypes.
Tokyo Sun Film festival attemtps to setting up in Tokyo to provide independent filmmakers with a platform that offers them interaction, networking and greater visibility.
Our screening takes place at the cinema chupki theatre in the tabata District, located in the north of Tokyo - a hip location in Tokyo for independent, counter-culture and progressive thinking.
