Se você adora passar tempo com seus animais de estimação e fazer filmes, este é o festival de cinema certo para você.
Nossa coleção anual exclusiva de curtas-metragens sobre animais celebrará cineastas que têm animais de estimação, trabalham na indústria de animais de estimação, apoiam causas ou simplesmente amam animais.
Além do nosso festival ao vivo, a FRFF adquiriu recentemente um canal Roku dedicado inteiramente a filmes sobre animais. Os 200 melhores curtas serão apresentados em nosso canal ao longo do ano em diferentes horários de programação. Esperamos promover veteranos e também abrir as portas para donos de animais de estimação/amantes de animais que desejam experimentar algo mais profissional.
O Fur Reel Film Festival será lançado com uma exibição (os 30 melhores filmes) no Laemmle Noho 7 em North Hollywood, em associação com o The Valley Film Festival.
Espere um evento de um dia com exibições temáticas de animais, painéis de profissionais do setor e instituições de caridade, uma recepção com prêmios e prêmios.
Aconselhamos a todos que recebam suas inscrições com antecedência para que nós/vocês mesmos tenham o máximo de tempo possível. Buscamos criatividade em sua narrativa. Se você for usar seu celular, fotografe em 4k.
Festival Global de Cinema AI
Onde a IA encontra as indústrias de arte e cinema
Desenvolvido por LifeArt
Descubra a principal plataforma do mundo para criatividade baseada em IA no AI Global Film Festival, orgulhosamente desenvolvido pelo mundialmente aclamado LifeArt Festival. Com mais de 10 anos de experiência na curadoria de eventos culturais de alto impacto nos principais centros internacionais, convidamos você a mostrar seus filmes gerados por IA, arte de IA ou música de IA em um cenário global.
Como festival oficial do IMDB, conectamos cineastas e artistas visionários de IA a líderes e plataformas do setor, como Netflix, National Geographic, Apple TV e muito mais. Nossos eventos abrangem cidades icônicas de Hollywood a Bollywood. Os vencedores recebem prêmios de prestígio que celebram a inovação impulsionada pela IA nas artes criativas.
Inscrever seu projeto de IA hoje e moldar o futuro da mídia, da arte e da tecnologia!
Por que se inscrever no AI Global Film Festival | LifeArt
Rede Global de Festivais
Com eventos em Hollywood, Bollywood, Atenas, San Antonio, Nova York, Miami, Atenas, Ilha de Santorini e Nova Délhi, o AI Global Film Festival | LifeArt oferece aos criadores acesso incomparável aos mercados criativos globais.
Legado comprovado e acesso ao setor
A LifeArt homenageou ícones cinematográficos como Oliver Stone, Leonardo DiCaprio e Morgan Freeman. Conectamos ativamente os criadores de IA às principais plataformas, como Netflix, National Geographic, Village Cinemas e Apple TV.
Reconhecimento oficial do IMDB Como um festival qualificado pelo IMDB, os prêmios e as seleções oficiais do seu projeto podem ser listados no IMDb. Isso aumenta diretamente a visibilidade e a credibilidade de seu filme e os perfis individuais de seus diretores, produtores, elenco e principais membros da equipe. Página oficial do IMDb: www.imdb.com/event/ev0008547/overview/
Alianças acadêmicas
O LifeArt é apoiado por instituições culturais e governamentais na Índia, Grécia e EUA. Temos parcerias com organizações importantes, como a New York Film Academy, a China Film Archive, a Universidade Tecnológica de Delhi e a FWICE (Federação Indiana de Funcionários Cinematográficos da Índia).
Exposição global de alta visibilidade na mídia
Anteriormente, projetos selecionados foram apresentados pelos principais meios de comunicação, incluindo CNN, Fox, NBC, ABC, Euronews, Times of India e Bollywood News. Isso oferece aos criadores de IA uma imprensa de alta visibilidade e uma exposição significativa ao público e às redes de mídia internacionais.
Sobre o LifeArt Festival
Desde 2016, o LifeArt Festival tem sido uma plataforma vibrante que celebra a convergência de arte, cinema e música. Com mais de uma década de experiência na curadoria de eventos culturais de alto impacto, apresentamos uma gama diversificada de expressões criativas, desde estreias de filmes e exposições de arte até fóruns imersivos e apresentações de música ao vivo.
Como parte do nosso compromisso de apoiar artistas, a LifeArt também opera seu próprio selo musical, promovendo projetos musicais visionários e trilhas sonoras originais, incluindo aquelas para grandes produções, como a série “Fauda”, da Netflix.
FESTIVAL LIFEART - FILME | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
EUA | GRÉCIA | INDIA
O LifeArt Global Media Festival é um festival multimídia que celebra Vida, Arte e Filmes. Hospedado em locais de classe mundial, o Festival oferece uma combinação atraente da cena artística internacional e uma jornada de descoberta de filmes.
Hospedado em locais de classe mundial nos EUA (Los Angeles, Nova York, Miami e San Antonio, Texas), Índia (Mumbai, Nova Deli), Grécia (Atenas e Ilha de Santorini)
O Art Shows fornece uma plataforma para projetos e promover artistas talentosos, incentivando-os a compartilhar seu trabalho para públicos globais e instituições culturais, bem como profissionais da indústria e empresas em todo o mundo.
O festival cria um intercâmbio cultural especial para os amantes do cinema, através de estreias de filmes, exibições, exposições fotográficas, apresentações ao vivo e emocionantes conversas em painéis. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
PRÊMIOS - FILME | TELEVISÃO | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
O Festival hospeda 9 categorias de prêmio no total. A fim de recompensar os melhores projetos apresentados em cada categoria de competição, a LifeArt fundou um conselho de júri composto por representantes das organizações e escolas de apoio do Festival, bem como profissionais da indústria cinematográfica.
ESTRÉIAS
O Festival apresentou longas-metragens, curtas e documentários de mais de 60 países. Os filmes da competição estavam em mais de 40 idiomas e incluíram “Before the flood”, de Leonardo Di Caprio, “The Story of Us”, da National Geographic, narrado por Morgan Freeman e “The Circle” estrelado por Tom Hanks & Emma Watson, “Loving Pablo” com Javier Bardem & Penelope Cruz, “Genius: Picasso” série com Antonio Banderas no papel principal.
RÓTULO DE MÚSICA
O LifeArt Music Label visa inspirar a criatividade através da música, exibindo músicas motivacionais e inspiradoras, álbuns e trilhas sonoras que capacitam e estimulam os amantes da arte em todo o mundo. A LifeArt começou a lançar trechos da partitura original da série Netflix Original FAUDA. A partitura fornece um cenário dramático e dramático para a série emocionante que tem emocionado dezenas de milhões de espectadores em todo o mundo, e marca o primeiro lançamento oficial da música original do show. www.lifeart.org/fauda
LOCALIZAÇÕES
Todos os eventos estão ocorrendo em locais selecionados e icônicos em diferentes destinos, como o centro de design de Los Angeles, a Universidade Técnica de Delhi, o extraordinário Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, complexo Village Cinemas. A LifeArt está sendo celebrada no enormemente colorido Pacific Design Center e no histórico hotel de luxo, Beverly Wilshire em Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSÃO
Em uma era tão acelerada quanto hoje em dia, o principal objetivo da LifeArt é fornecer uma plataforma estável para cineastas de Cinema, TV, Web e Realidade Virtual apresentarem seu trabalho ao público global e explorar o mundo da mídia. O festival destaca o melhor da indústria cinematográfica, reunindo uma coleção de filmes de estúdio e independentes, e orgulhosamente abraçando a paixão, a visão e o espírito independente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
Para todos os fãs de terror e cinema, 2025 será maior e melhor do que antes! O HOLLYWOOD HORRORFEST, fundado em 2014 no icônico New Beverly Cinema de Los Angeles, continua crescendo e crescendo em prestígio.
2025 promete 2 dias de estreias repletas de estrelas e celebrações da carreira em Hollywood (nomes a serem anunciados em breve). Temos nossa própria cafeteria durante todo o fim de semana - para networking e relaxamento entre (e durante) eventos - e homenagearemos um ícone famoso com o prestigioso PRICE AWARD e arrecadaremos fundos para instituições beneficentes no processo.
Os homenageados anteriores e convidados especiais incluem JOHN LANDIS, SID HAIG, JOE DANTE, LANCE HENRIKSEN, DICK MILLER, STUART GORDON, DEE WALLACE, VICTORIA PRICE, KEVIN TENNEY, ALAN HOWARTH, ANULKA, BAI LING, JAKE BUSEY, LEW TEMPLE, BILL MOSELY, RICHARD BAND, MARY SCHEER, ROBERT 'CORPSY' RHINE, VERNON WELLS, JAMES KINE AREN, BEVERLY RANDOLPH, JEWEL SHEPARD, ROLFE KANEFSKY e CASSANDRA PETERSON, para citar apenas alguns.
Mais detalhes serão anunciados nos próximos meses. Todos os participantes também recebem nosso boletim informativo bimestral gratuito.
Estamos ansiosos para ver todos vocês lá.
Saúde
Miles Flanagan
Fundador/Diretor
Festival de terror de Hollywood
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNACIONAL FILM DE ANIMAÇÃO FESTIVAL é projetado para ser o melhor festival do país e da região, dedicado especialmente à animação e pós-produção. Reconhecendo os melhores empregos profissionais e universitários.
XXVII Mostra Internacional de Curtas-Metragens da Baía de Pasaia, IKUSKA 2025.
O festival tem uma competição internacional de curtas-metragens em 5 exibições e outras sessões paralelas não competitivas relacionadas ao desenvolvimento da coexistência basca e linguística (projeção MINTZAGUN em colaboração com Oarsoaldea euskaltegis), igualdade de gênero (prêmio BEKOZ BEKO em colaboração com a Associação contra a violência de gênero Bekoz Beko), promoção da cultura em Pasaia e arredores, etc.
Este evento é dividido em duas partes. A metade Saints contará com filmes inspiradores, de comédia e voltados para a família, enquanto a metade Sinners se concentrará em filmes de terror, suspense e público adulto! Features e shorts são todos bem-vindos!
Teremos cineastas independentes, atores, atrizes, cineastas, fornecedores e muito mais disponíveis, além de festividades adicionais, como painéis, brindes, curiosidades sobre filmes e muito mais, que ainda estão em andamento!
O evento está marcado para 24 a 25 de janeiro de 2026 no Cinema 6 em Port Richey, Flórida!
Em 3 países - Áustria, Hungria e Eslováquia
Junte-se a nós para ver os melhores filmes e cineastas de 22 a 30 de novembro de 2025, no 8º Festival de Cinema do Danúbio Azul, que acontece em Viena, Budapeste e Bratislava.
O Blue Danube Film Festival exibe filmes independentes de todo o mundo, incentivando a criatividade e a experimentação. Aceitamos todos os tipos de filmes e nosso objetivo é inspirar cineastas talentosos a explorar novas formas e examinar questões sociais através de uma lente crítica.
Os filmes são avaliados pelo nosso júri profissional com base nos critérios de sua categoria de inscrição, considerando padrões de qualidade cinematográfica geralmente aceitos, como visão artística, qualidade de produção, posicionamento estético, estrutura, cinematografia, direção e criatividade.
Os filmes selecionados serão exibidos em cinemas de arte e centros culturais em Viena, Budapeste e Bratislava.
O BDFF é o primeiro festival de cinema transfronteiriço da região, subindo o Danúbio de Budapeste a Bratislava e Viena. Mostraremos curtas-metragens em três cidades em quatro locais de festivais. Nosso júri avaliará os filmes, e os vencedores receberão não apenas atenção da mídia, mas também prêmios em dinheiro.
Estamos ansiosos para celebrar o cinema com você!
Em 2003, a organização sem fins lucrativos criou o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Fantasia Estranha e Incomum, Court Métrange.
O evento oferece um porto criativo para os autores exporem e endossarem suas ideias. Com uma inclinação irrefutável por uma forma diferente de fazer filmes, esses partidários do cinema fascinam incontáveis públicos, os últimos dos quais, paradoxalmente, lutam para receber a mesma atenção.
O objetivo do Court Métrange Festival é, em última análise, triplo: um lugar para exibir, um lugar para gritar, deixar seus curtas “cultos” prosperarem e um lugar cujos recursos ilimitados se esforçam não apenas para enfatizar as credenciais daqueles que lutaram para fazer do cinema de fantasia o que ele é hoje, mas também atribuir a eles o que é deles por direito. Court Métrange tornou-se crucial não apenas para colocar de volta na tela do radar o valor artístico e cultural de uma determinada categoria de obras, mas também para quebrar barreiras entre os gêneros cinematográficos.
Único membro especializado em curtas-metragens do renomado Festival Europeu de Cinema Fantástico e do Festival CNC Category 1, Court Métrange é, de certa forma, um rito de passagem para alguns autores na busca pela validação de seu trabalho com o objetivo de se tornarem os diretores de amanhã. Como resultado, é incomparável e desempenha um papel influente na cena de curtas-metragens na Europa.
Artisticamente ágil, o filme se comunica em vários idiomas. O Fantástico é um deles. A Court Métrange optou por entregar o microfone e a tela para aqueles que compartilham a mesma fala. Para cineastas de fantasia, esse momento com seu público é inestimável. Os teatros repletos de fãs e o apoio de uma parte significativa da profissão, por sua vez, legitimaram o festival em sua totalidade. O entusiasmo e o apoio da comunidade docente e o envolvimento ativo de sua população estudantil nas iniciativas educacionais e culturais organizadas pelo festival se completam com a ideia de que os filmes fantásticos são um formidável terreno fértil para cultura e reflexão.
Além de suas exibições, o Festival também se esforça para abrir canais de intercâmbio entre o cinema e outras disciplinas criativas, a fim de ampliar e impulsionar a maneira pela qual a “imagem fantástica” se materializa. Todos os anos, conferências, exposições, música, encontros e debates completam a agenda do Court Métrange.
Guia de participação da AIAA
Elegibilidade
— Qualquer pessoa que queira usar a IA para contar sua própria história
— Artistas, criadores e videomakers que desejam explorar a narrativa, a estética ou a mensagem usando IA generativa
— Aqueles que acreditam que a perspectiva e a visão de mundo importam mais do que a habilidade técnica
Como participar
1. Escolha sua categoria
1 Tema aberto
— Sem restrições — apenas nos mostre quem você é de verdade!
— Estilo realista, animação e formatos híbridos são bem-vindos
— Ambas as estruturas narrativas e não narrativas são aceitas
— Estamos procurando trabalhos que reflitam sua filosofia, emoção e mensagem por meio da IA
2 Tema K-POP
A. K-POP E MEU MUNDO
— Expresse sua própria visão estética inspirada no K-POP
— De videoclipes a pequenos dramas inspirados em letras — vale tudo!
B. Sessão especial: AMIGOS PADRÃO
— Crie trabalhos baseados em IA inspirados nas músicas abaixo
— Explore livremente sem se limitar aos formatos tradicionais
Wonstein — Apocalipse
Giriboy — Enlouquecendo
Giriboy — Lambo
Slom — Carta para você
Slom — O QUE EU FAÇO
Sokodomo — Sunday Wave
VALO — Camisetas
— Os trabalhos enviados para esta sessão podem ser selecionados para shows ao vivo ou exposições com STANDARD FRIENDS
— Todas as inscrições serão julgadas em um pool unificado, independentemente da sessão
— Até mesmo os não vencedores podem receber oportunidades de colaboração com STANDARD FRIENDS
2. Inscrever seu trabalho
— Formato: Por favor, inscrever os dois
Um formato vertical abreviado (9:16) para compartilhamento social
Um vídeo horizontal completo (16:9)
— Link de inscrição: Portal oficial de inscrição (TBA)
— Período de inscrição: 20 de maio de 2025 — 25 de junho de 2025
Programa principal (competição internacional), que apresentará regularmente filmes de todo o mundo, entre o primeiro e o segundo longas-metragens de um diretor. A ideia é promover novos cineastas que estão estreando ou estão apenas começando suas carreiras.
O objetivo deste programa é identificar e promover novas histórias cinematográficas de cineastas relativamente desconhecidos, dando-lhes uma chance no início de suas carreiras cinematográficas.
A ideia deste festival de cinema surgiu da extrema necessidade de um espaço mais amplo para apresentar filmes de estreia de muitos novos cineastas da região e de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema KineNova Skopje, portanto, inclui atividades como promoção, apoio, incentivos, troca de experiências e prêmios cinematográficos. É um local para novos cineastas mostrarem novas histórias e oferecerem uma nova perspectiva da humanidade e do mundo em que vivemos.
O festival e a cidade de Skopje têm a honra de ser o ponto de encontro de novos cineastas e um trampolim para suas respectivas carreiras.
O Festival de Cinema Intermunicipal de Busan começou no 1º Festival de Cinema da Cidade de Busan da UNESCO em 2017 e apresenta filmes locais de cidades nacionais e internacionais em troca com a Associação de Cinema Independente de Busan, bem como filmes de Cidades Criativas Cinematográficas designadas pela UNESCO. Testemunhe a vibração dos filmes locais e encontre filmes de várias cidades únicas em todo o mundo. Sob o nome de filme, servirá como uma oportunidade de compartilhar o calor da amizade além das culturas, idiomas, costumes e religiões, expandindo o escopo das redes criativas.
O Cinema Erotica Film Festival é uma celebração do erotismo contemporâneo em suas formas mais cativantes e artísticas. Estamos empenhados em exibir filmes que exploram a interseção entre desejo, imaginação e maestria cinematográfica.
O erotismo é mais do que apenas fisicalidade — é a arte de evocar intimidade, paixão e fascínio por meio de histórias, imagens e emoções.
Em nosso festival, convidamos criadores e público a mergulhar em narrativas que provocam pensamentos, despertam o desejo e estimulam a imaginação.
Os criadores de conteúdo de hoje têm acesso sem precedentes a ferramentas que lhes permitem produzir visuais impressionantes e de alta qualidade.
Nossa missão é descobrir e celebrar aqueles que investiram sua criatividade, esforço e habilidade na criação de experiências cinematográficas que transcendem o comum. Por meio de uma seleção de filmes com curadoria, destacamos histórias ousadas, visuais impressionantes e perspectivas únicas sobre o que significa ser humano e conectado. Seja um momento de ternura capturado em filme ou uma ousada exploração do desejo, o Cinema Erotica Film Festival está aqui para homenagear aqueles que elevam a arte de contar histórias eróticas.
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Você não apenas economizará 5 dólares, mas também receberá:
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O Inspired Screenwriting Competition é uma nova abordagem para o jogo de concurso de roteiros com foco em amplificar novas vozes ousadas e únicas e em romper o status quo da indústria cinematográfica.
Estamos procurando roteiros de longa-metragem que se destaquem, quebrem os moldes e se conectem com o público de maneiras inesquecíveis.
O Inspired Screenwriting Competition foi fundado por cineastas e roteiristas experientes que têm uma longa história neste negócio. Frustrados com o que parecia ser uma diminuição nas oportunidades para recém-chegados e vozes únicas e um aumento na quantidade de organizações que ficavam felizes em cobrar uma taxa de inscrição e não oferecer nada em troca, sentimos que era hora de resolver o problema por conta própria.
Nossa missão é sacudir o setor alterando os tipos de scripts que chegam às telas. Sentimos que agora, mais do que nunca, a indústria cinematográfica precisa abraçar novos talentos contando histórias autênticas a partir de perspectivas únicas.
Como escritores, também odiamos quando as pessoas tentam nos colocar em uma caixa. E também não queremos colocar você em uma caixa. É por isso que não temos categorias de gênero separadas.
Quando você se inscrever, avaliaremos sua história em seus próprios termos, e não pela lente de um gênero específico.
ESTAMOS PROCURANDO AS VOZES MAIS FORTES EM
ROTEIRO.
Acreditamos que é somente mostrando quem você é com sua escrita que você pode realmente alcançar seu público de uma forma significativa.
Então, envie-nos seu melhor. Envie-nos seus dados pessoais. Envie-nos ideias malucas que só poderiam ter surgido (insira seu nome aqui).
Porque, seja uma comédia de alto conceito, um drama histórico, um terror exagerado ou algo intermediário (se alguém tiver esse roteiro, aliás, envie-o para nós), se veio de você, queremos lê-lo.
E quando encontrarmos esse roteiro especial? Aquele roteiro que nos surpreende?
VAMOS QUERER CONTAR PARA TODO MUNDO.
Então, use sua voz e grite dos telhados porque...
Estamos ouvindo.
O BELLAVISTA FILM FESTIVAL (BVFF) busca inspirar, capacitar e unificar nosso público por meio da arte cinematográfica de impacto social.
O festival é um espaço no qual a comunidade e o cinema conversam por meio de obras de arte cinematográficas selecionadas com grande valor artístico e um tema de impacto social representativo e relevante. Promovendo assim o cinema de impacto social como uma ferramenta para estimular o pensamento crítico e motivar a ação social para catalisar agentes de mudança em suas comunidades e além.
O BVFF será realizado como um festival itinerante, trazendo suas exibições para as seguintes cidades:
- Cartagena, Bolívar, Colômbia
- Cali, Valle del Cauca, Colômbia
- Los Angeles, Califórnia, EUA
- Cidade do Panamá, Panamá
- Cidade do México, México
- Medellín, Antioquia, Colômbia
- Bogotá D.C., Colômbia
Como desenvolvimento de um projeto social para o crescimento cultural, o festival busca promover espaços de exibição para as obras curadas, além de cinemas, cinematecas e instituições culturais, também em bairros e áreas rurais e de forma itinerante em espaços culturais representativos no resto do país e na América Latina.
Confiamos no poder do cinema como compromisso com a transformação social e a reflexão cultural de alta qualidade.
18º FESTIVAL DE CINEMA EXPERIMENTAL CINETORO
O CINETORO é projetado como um Festival-Escola transdisciplinar, dedicado à prática curatorial e ao treinamento de cineastas; construindo pontes entre talentos emergentes e artistas nacionais e internacionais proeminentes e promovendo análises e críticas relacionadas à produção e ao pensamento por trás do cinema experimental e da animação.
Defendemos um cinema onde a poesia e a arte dialogam; que traça seu limite além do perímetro da espetacularidade, da correção técnica, dos tópicos e formas da agenda. É um cinema imperfeito, que aceita sua condição artesanal e se preocupa com a recuperação da consciência da corporeidade; refletindo, problematizando e questionando a construção da imagem e do som.
Cinema com uma marca territorial, que se redesenha, se transforma e se pronuncia diante do mundo. Ressignificando o território, transformando a perspectiva sobre a ruralidade e proporcionando à comunidade espaços para a apropriação do conhecimento.
CÂNTICOS ABISSAIS
O que ouvimos está vivo?
#SeeAndHearDifferently:
Um som distante ressoa na escuridão da sala, um chamado vindo das profundezas abissais do oceano, uma música penetrante que atrai e une. O ouvinte acessa o intervalo de tempo e salta para o vazio. Esse salto acarreta um perigo e, ao mesmo tempo, é um encontro com o desconhecido. Esses filmes que saltam, que buscam na escuridão, na sombra, no mistério, no espectral, no som, mas também no silêncio, são os que nos interessam nesta edição.
O som, como movimento, pode revelar a dimensão temporal de uma imagem, seja ela parada ou em movimento. Em vez de simplesmente apoiar imagens semanticamente, o som pode servir como seu eixo estrutural. Estamos procurando filmes que explorem diversas relações entre imagem e som ou tratem o som como material plástico. Seja por meio de uma abordagem conceitual em que o som estrutura o filme; ou onde a voz tem peso não apenas pelo que é dito, mas também por suas qualidades: a voz como material plástico, como revelação e reverberação; ou onde a música, em vez de simplesmente acompanhar a imagem, se torna parte estrutural do próprio filme. Filmes que tomam forma por meio do som.
Queremos mergulhar nas profundezas do som para que, com os olhos fechados, possamos ver e ouvir enquanto nadamos e mergulhamos — já que, do ponto de vista teórico ou curatorial, pouca exploração foi feita nessas águas
Os cantos abissais funcionam como um chamado, e é a esse chamado que queremos responder nesta edição. Estamos procurando animações, documentários, ficções, filmes híbridos e experimentações que ressoem com esses cânticos, com esse chamado para ver e ouvir de forma diferente.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Distribua seu filme para o mundo a partir de Guadalajara
A cidade de Guadalajara não é apenas um dos lugares mais cinematográficos do planeta — é agora um dos centros de produção mais dinâmicos das Américas.
O International Guadalajara Film Awards (IGFA) não é apenas um festival: é uma porta de entrada direta para a distribuição internacional.
Em colaboração com a Dark Eyes Pictures S.A. de C.V., filmes selecionados obtêm acesso a acordos reais de distribuição por meio de plataformas globais de streaming, festivais e redes setoriais com curadoria. Isso não é apenas um prêmio — é uma oportunidade concreta de levar seu trabalho ao mercado.
A cada dois meses, nosso júri — composto por profissionais da indústria cinematográfica — analisa privadamente todas as inscrições. Os melhores filmes de cada ciclo bimestral são anunciados como Seleções Oficiais e competem por uma vaga em nossa Cerimônia Anual de Premiação, realizada todo mês de maio em Guadalajara, México.
Aceitamos filmes e roteiros de qualquer gênero e duração, de qualquer lugar do mundo. Se você tem uma história que merece ser vista, podemos ajudá-lo a trazê-la para o público internacional.
O AIMF (Artificial Intelligence Media Festival) é o principal festival internacional de multimídia dedicado a mostrar filmes, músicas e arte feitos com inteligência artificial ou imagens geradas por computador. Destacamos a próxima geração de contadores de histórias que usam a IA como parte dinâmica de seu processo criativo, da escrita e animação à edição, pontuação e muito mais.
Nosso festival celebra a relação em evolução entre imaginação humana e inteligência de máquina por meio de uma variedade de categorias diversas, incluindo filmes narrativos, animação, ficção científica, fantasia e terror, vídeos musicais, projetos estudantis, comerciais, trailers, arte digital e muito mais.
Seja você um criador emergente experimentando ferramentas de IA ou um artista estabelecido explorando novas fronteiras, o AIMF oferece uma plataforma para compartilhar sua voz, conectar-se a uma comunidade criativa global e ultrapassar os limites do que a mídia pode se tornar.
AIMF — “O futuro da narrativa. Hoje”.
