Al confine tra Europa e Asia, nella città di 300 anni chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali —
organizziamo un Festival internazionale di cortometraggi con una selezione ufficiale trimestrale e proiezioni dal vivo ogni estate, autunno, inverno e primavera.
APERTE Iscrizioni PER GLI URALI SHORTS SUMMER 2023
La nostra missione è cercare e scoprire nuovi talenti nell'arte del cinema da tutto il mondo. Il nostro obiettivo è quello di mostrare e promuovere cortometraggi indipendenti di alto livello, indipendentemente dalla loro origine, anno di produzione o budget. Il nostro obiettivo finale è incoraggiare e ispirare gli autori di tutto il mondo.
Ural Shorts comprende quattro stagioni e un evento di premiazione annuale. Ogni stagione il comitato di selezione guarda privatamente i cortometraggi presentati e sceglie le selezioni ufficiali. Tutti i film selezionati partecipano al concorso per i Season Awards.
Entro 10 giorni dalla pubblicazione della lista ufficiale della selezione, la giuria annuncia i vincitori della stagione. I film vincitori entrano nel programma di proiezione nei cinema e in televisione affinché tutti possano vederli.
I vincitori dell'All Season partecipano alla competizione per gli Annual Awards con 18 candidature corrispondenti alle categorie Principale, Tecnica e Spettacoli. E ricevi un invito all'evento annuale di premiazione.
L'evento annuale Ural Shorts si svolge ad agosto nella città trecentesca di Nizhny Tagil, al confine tra Europa e Asia, chiamata la «Manchester russa» nel mezzo degli Urali. L'evento di premiazione annuale consiste in un programma culturale ed educativo, la cerimonia di premiazione annuale, proiezioni, interviste televisive, workshop e altre attività.
Stiamo cercando film che siano stati censurati, vietati o che abbiano incontrato ostacoli al loro sviluppo, produzione e/o proiezione a causa di motivi politici, sociali, aziendali, religiosi o di altro tipo, in qualsiasi parte del mondo negli ultimi due anni.
Il Censurados Film Festival è un festival cinematografico internazionale che presenta e promuove «i film che non vogliono farti vedere». Fondato in Perù e con oltre dodici anni di esperienza, il festival si è affermato come una piattaforma chiave per la difesa della libertà di espressione, dei diritti umani e della diversità culturale attraverso il cinema.
In un contesto globale in cui la censura continua a colpire artisti, registi e pubblico, il festival crea uno spazio di incontro, riflessione e dialogo sulle molte forme di censura che danno forma alle pratiche artistiche contemporanee.
La dodicesima edizione del festival si svolgerà dal 9 al 12 ottobre 2026 a Caldes d'Estrac (Barcellona), dove, per quattro giorni, luoghi culturali e spazi pubblici ospiteranno proiezioni, dibattiti, masterclass e attività educative, trasformando la città in un punto di incontro per registi, professionisti del settore e pubblico.
La selezione ufficiale consiste in due competizioni internazionali che affrontano la censura da diverse prospettive:
CONCORSO DI CENSURA
Questa sezione è dedicata ai film che sono stati censurati, vietati o che hanno subito ostacoli, pressioni, minacce o qualsiasi forma di violenza che ne ha influito sullo sviluppo o sulla circolazione.
Possono partecipare film di qualsiasi genere, finzione, documentario, animazione o sperimentale, provenienti da qualsiasi parte del mondo, a condizione che siano stati soggetti a censura o interferenza in qualsiasi fase del processo di realizzazione cinematografica, dalla ricerca e sviluppo concettuale, attraverso la scrittura, la produzione, le riprese e la post-produzione, alla loro esposizione, distribuzione o circolazione pubblica.
I candidati devono fornire informazioni verificabili che dimostrino la situazione di censura, pressione, minaccia o conflitto che ha influito sul lavoro.
STORIE DI GARE DI CENSURA
Questa sezione è dedicata ai film che esplorano la censura come tema da una prospettiva narrativa, artistica o documentaria.
Possono partecipare film provenienti da qualsiasi parte del mondo se ritraggono, denunciano o riflettono sulle situazioni di censura nel cinema o in qualsiasi altro campo artistico, nonché sulle tensioni tra creazione, potere e libertà di espressione.
Il Puerto Madryn MAFICI International Film Festival si svolge da 14 anni ed è uno dei festival più importanti dell'America Latina, che si svolge nella Patagonia argentina.
L'obiettivo del Festival è offrire la possibilità di proiettare film nazionali e stranieri sia lungometraggi che cortometraggi, generando così uno spazio di incontro e diffusione del cinema, da un angolo della Patagonia argentina.
Il Festival premierà i primi film a registi argentini e stranieri, con il premio «Southern Right Whale», oltre ai diversi premi della Sezione Ufficiale in Concorso.
MAFICI si propone fin dall'inizio, di premiare e promuovere i nuovi registi del mondo, annunciando la sua prima opera cinematografica, essendo l'unico Festival argentino con questa peculiarità unica.
D'altra parte, intendiamo incoraggiare lo sviluppo dell'industria cinematografica, la cura dell'ambiente e contribuire al potenziale turistico e culturale della nostra bellissima città di Puerto Madryn.
Le stagioni 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 e 8 del Chambal International Film Festival sono state un grande successo.
Nella prima stagione, sono stati presentati 316 film da 28 Paesi e 160 film sono stati selezionati per la proiezione. Anche l'ingresso ufficiale dell'India agli Academy Awards «Harishchandrachi Factory» (2009) è stato proiettato con particolare attenzione nella prima stagione.
Nella seconda stagione, sono stati presentati 492 film da 35 Paesi e 243 film sono stati selezionati per la proiezione. L'ingresso ufficiale dell'India agli Academy Awards 'Court' (2015) è stato inoltre proiettato con particolare attenzione nella seconda stagione.
Nella terza stagione, sono stati presentati 604 film da 40 Paesi e 398 film sono stati selezionati per la proiezione. Il film ufficiale dell'India agli Academy Awards 'Shwaas' (2004) è stato inoltre proiettato con particolare attenzione nella terza stagione.
Nella quarta stagione, sono stati presentati 701 film da 54 Paesi e 464 film sono stati selezionati per la proiezione.
Nella quinta stagione, sono stati presentati 809 film da 63 Paesi e 494 film sono stati selezionati per la proiezione.
Nella sesta stagione, sono stati presentati 903 film da 71 Paesi e più di 300 film sono stati selezionati per la proiezione.
Nella stagione 7, sono stati presentati 1007 film da 82 Paesi e più di 250 film sono stati selezionati per la proiezione. Il Presidente di Loksabha, Hon'ble Mr. Om Birla Sir, ha inaugurato la cerimonia di apertura.
Nella stagione 8, sono stati presentati 1104 film da 93 Paesi e più di 250 film sono stati selezionati per la proiezione.
I punti salienti sono:
1. Ospitalità gratuita per tutti i registi, compreso il soggiorno in hotel, i pasti e il trasporto (da hotel a sede).
2. Premi in 75 categorie.
3. I membri della giuria provengono dall'INDUSTRIA CINEMATOGRAFICA INDIANA.
4. Ottima copertura mediatica.
5. Ottima esposizione (oltre 5000 spettatori)
6. Supporto per il rilascio di film sulle principali piattaforme OTT.
7. È uno dei festival cinematografici più amati e più recensiti al mondo.
8. Workshop, networking e seminari.
9. Certificato di selezione ufficiale per tutti i film nominati.
10. Attestato di partecipazione a tutti i partecipanti.
11. I film sono stati proiettati su più schermi
Il Chambal International Film Festival, in India, è una piattaforma in cui i registi avranno l'opportunità di mostrare il loro talento a un vasto pubblico amante del cinema. Inoltre, il pubblico avrà la possibilità di guardare alcuni meravigliosi cortometraggi, documentari, film d'animazione e video musicali di vari registi del mondo. I membri onorevoli della giuria, il signor Sayeed Quadri (famoso paroliere), il signor Kshitij Tarey (famoso cantante e compositore musicale) e il signor Ranjan Das (eminente editore e scrittore) dell'industria cinematografica indiana sono nomi rinomati. Anche il defunto Suresh Naik (direttore della fotografia e coordinatore degli effetti speciali con grande esperienza) faceva parte della giuria.
Colors of Love - Queer Film Festival è una vivace iniziativa comunitaria LGBTIQ creata da registi per celebrare e curare cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali e serie web queer. La nostra missione è presentare queste storie a un nuovo pubblico in modo divertente, coinvolgente e informativo.
Accogliamo con favore le iscrizioni di cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali o serie web che esplorano i temi LGBTQ+, indipendentemente da quando sono stati realizzati. Assicurati di detenere tutti i diritti sul tuo film, inclusi musica, immagini e sembianze utilizzate in esso.
Visto il successo dell'evento dello scorso anno, siamo lieti di annunciare che quest'anno amplieremo la durata dei film idonei da 20 minuti a 40 minuti. Inoltre, stiamo introducendo una nuova categoria di lungometraggi LGBTQ per presentare ulteriormente storie queer diverse e potenti.
Il Colors of Love Queer Film Festival diventa la parte ufficiale di FilmyBees Cine Club, che gestisce e ospita il festival e i programmi associati. L'ultimo evento si è svolto dal 22 al 23 giugno durante il Pride Month, per celebrare la diversità dell'amore a Mumbai, la città indiana di Bollywood.
Inviando il tuo film, ci autorizzi a proiettarlo in un numero illimitato di proiezioni dal vivo durante tutto l'anno.
Inoltre, organizzeremo un evento online alla fine dell'anno, in cui tutti i film selezionati verranno proiettati tramite i nostri partner di streaming di film online. Si tratta di un accordo non esclusivo, il che significa che sei libero di condividere il tuo film altrove.
Il Moscow International Children's Film Festival invita bambini, adolescenti, giovani, genitori e insegnanti a conoscere i migliori film per bambini, adolescenti e giovani e i film realizzati da bambini e adolescenti (sotto i 18 anni) sotto la guida di adulti.
Il festival cinematografico presenta al pubblico i migliori film di tutto il mondo realizzati da adulti per un pubblico di bambini, oltre a film realizzati da bambini e adolescenti di diverse città e paesi, che si cimentano come produttori, sceneggiatori, attori, registi, animatori.
L'ampio programma del Moscow International Children's Film Festival è progettato per i bambini (6+), gli adolescenti che intendono frequentare le scuole di cinema e arte, i loro genitori e insegnanti.
Il festival cinematografico riunisce registi che realizzano film per bambini con giovani registi che muovono i primi passi nella creazione di film e video. Il nostro obiettivo è ispirare e sostenere i giovani registi e offrire a un vasto pubblico l'opportunità di conoscere i film moderni per bambini e adolescenti.
Il Moscow International Children's Film Festival è un evento festivo su larga scala con un ampio e vivace programma di film sul grande schermo per bambini e adolescenti, oltre che per genitori, una serie di incontri con registi e corsi di perfezionamento tenuti da importanti esperti di cinema che rappresentano varie scuole di cinema.
Tutti i migliori film selezionati per la proiezione verranno proiettati sul grande schermo durante la solenne cerimonia finale dal 15 al 19 aprile 2025 a Mosca, in Russia, e potranno lottare per il premio principale e il titolo di «Miglior film». Così come per i premi nelle nomination indipendenti.
La Settimana del Cinema Latinoamericano si svolgerà per cinque giorni consecutivi, con le sue sedi ufficiali ad Arthaus e Cine Arte Cacodelphia a Buenos Aires, in Argentina, nel dicembre 2026.
Durante l'evento, le proiezioni saranno accompagnate da attività speciali, tra cui workshop di formazione, forum e opportunità di networking per i professionisti del settore.
Dal 2017, creiamo spazi per il dialogo e il dibattito, con una forte attenzione alla creazione di un pubblico. Riteniamo importante che i nostri spettatori abbiano un'ottima esperienza ad ogni proiezione e si lascino ispirare per continuare a scoprire il cinema latinoamericano.
«38Retinas» è un festival cinematografico annuale, itinerante e tematico che mira a portare cortometraggi comici nei comuni della regione di El Bierzo che li richiedono
SIMFEST è un festival televisivo e cinematografico — concorso, l'unico di questo tipo in Romania e uno dei pochi in Europa.
È organizzato ogni anno dalla «Associazione Culturale SIMFEST», che sostiene e promuove i creatori di arti visive. SIMFEST è sinonimo di professionalità e libertà di espressione dei giornalisti e dei produttori di media. Il festival promuove, allo stesso tempo, il giornalismo locale e i mass media comunitari.
È una manifestazione complessa per i mass media elettronici. È il punto d'incontro annuale degli specialisti mondiali della TV e del cinema rumeni e di tutto il mondo, di studenti, produttori indipendenti e appassionati di media; è una competizione progettata per trovare e formare valori e talenti, per dare loro la conferma necessaria e per metterli in contatto con il mezzo in cui possono svilupparsi. È una competizione e, allo stesso tempo, una scuola di media e un evento culturale.
I componenti del SIMFEST sono:
- Il concorso
- La Summer School per giornalisti, creatori di media e film
- Il programma ufficiale del festival
Il Concorso è aperto a tutti i creatori di media, reporter, cameraman e produttori di media provenienti dalla Romania ma anche da altri paesi, ma è aperto anche ai liberi professionisti, agli studenti e ai corrispondenti territoriali delle televisioni centrali, delle case di produzione e a tutti i creatori multimediali. Ha otto sezioni.
- EDITORIA (REPORTAGE/DOCUMENTARIO/INCHIESTA/SAGGIO/TALK-SHOW ecc.)
- INTRATTENIMENTO
- VIDEO
- MULTIMEDIA (+IA)
- PROGETTI STUDENTESCHI (narrativa e saggistica)
- FILM TURISTICO
- FICTION (cortometraggio e lungometraggio)
- ANIMAZIONE
La giuria del concorso è composta da personaggi noti nel campo del giornalismo, della TV e del cinema provenienti dalla Romania e da altri paesi.
La Summer School per giornalisti e creatori di media è stata fondata e inclusa nel festival nel 2007 e, grazie a essa, SIMFEST è diventata negli ultimi anni un'istituzione di educazione non formale per creatori di media e film, in particolare per la sezione audiovisiva.
I giornalisti Romeo Couți e Brândușa Armanca (TVR), lo scrittore Bogdan Hrib, Assoc. Prof. PhD Ion Stavre (SNSPA), Assoc. Prof. PhD Lucian Ionică (Università occidentale di Timișoara), il regista Ștefan Fischer (Germania), Charles Fletcher, MBE (Scozia), il produttore televisivo Codruţ Pânzaru, il produttore televisivo Tamas Barok (Ungheria), il regista Copel Moscu (UNATC Bucarest), Iulia Badea Gueritee e Raymond Clarinard (Courrier International Paris), Beata Biel (esperta di Google, Polonia), Ovidiu Gyarmath (direttore della fotografia), Prof. PhD. Laura Baron (UNATC Bucarest), grandi attori rumeni come Marcel Iures, Daniela Nane e Dan Puric, la produttrice cinematografica Elisabeta Bostan, la produttrice cinematografica JC Guest, vincitrice del premio Emmy 2023 e molti altri hanno tenuto conferenze e tenuto workshop o tenuto masterclass all'interno della Summer School., produttore cinematografico Toma Enache
Il programma ufficiale del festival è a disposizione del pubblico con lo scopo, da un lato, di costruire un modo di comunicazione tra i creatori dei media e coloro a cui servono: i consumatori di informazioni in modo che il pubblico possa comprendere correttamente i messaggi trasmessi attraverso i mass-media. D'altra parte, offre uno spazio di libera espressione e una piattaforma non formale per lo sviluppo professionale per giornalisti e registi. Pertanto, SIMFEST è un festival non solo un concorso televisivo e cinematografico, ma anche un complesso culturale.
Riconoscimento internazionale: SIMFEST è conosciuto e riconosciuto dai mass media rumeni come un modello nella promozione della libera espressione degli artisti e per la promozione e l'essere un sostenitore della vera professionalità dei media. La maggior parte dei creatori che hanno partecipato al SIMFEST negli ultimi anni hanno anche ottenuto riconoscimenti internazionali in occasione di concorsi organizzati a Sibiu, Praga, Belgrado, Bucarest, Londra, Kishinaw e Tel Aviv. SIMFEST collabora o collabora anche con altre manifestazioni simili: CRONOGRAF Chishinaw, DETECTIVEFEST Moskow, CINEPOLITICA Bucarest ecc.
L'Athens Short Film Festival è un evento annuale che mette in luce i cortometraggi indipendenti internazionali di successo. Organizzato nella capitale greca multiculturale e artistica, l'ASFF sostiene la scena underground della città e ne supera i confini geografici riunendo un pubblico misto di gente del posto e internazionale. I cinema locali sono sempre stati un luogo in cui si sono scatenate conversazioni e dibattiti su questioni sociali, politiche e di genere. E fa parte della missione di ASFF ringiovanire questi spazi e onorare il loro significato culturale.
Il programma di proiezioni del Festival presenta talenti emergenti da tutto il mondo e tutti i registi, indipendentemente dal background, sono invitati a iscriversi alle loro opere. Espandendosi di anno in anno, l'Athens Short Film Festival mira ad arricchire il suo programma con eventi di settore, workshop e seminari e diventare un festival cinematografico di riferimento per la scena cinematografica indipendente ateniese.
L'Athens Short Festival è organizzato da HFP, un'organizzazione pioniera che organizza festival cinematografici e altri eventi che mostrano e promuovono idee di diversità. Attraverso la nostra serie globale di festival cinematografici distribuiti in 13 paesi, apriamo la strada a voci con una storia avvincente da condividere. La nostra missione principale è onorare il cinema indipendente e creare una rete di artisti desiderosi di unire le forze e diffondere il loro lavoro in tutte le nazioni.
Concepiamo IBZCF come una finestra sul cinema contemporaneo, sulle sue nuove tendenze e sui creatori che contribuiscono con nuovi percorsi narrativi per creare film vivaci, necessari e moderni.
L'undicesima edizione di IBZCF si svolgerà in 10 sedi nei cinque comuni dell'isola e online sulla piattaforma Filmin. Ibizacinefest rinnova il suo impegno per Ibiza e la sua cultura attraverso un programma di titoli nazionali e internazionali mai visti prima sull'isola, anteprime esclusive nelle Isole Baleari e in Spagna, attività rivolte ai professionisti, sezioni di cortometraggi per scoprire e promuovere talenti locali e delle Baleari e il nostro programma educativo con proiezioni speciali per creare nuovo pubblico.
Sarà dato spazio anche alla riflessione attraverso discussioni aperte sul rapporto tra il cinema e varie questioni socioculturali attuali.
I cortometraggi sono ancora una volta al centro dell'attenzione di IBZCF, ancora una volta in qualificazione ai Premios Goya, ai Forqué Awards e ai Fugaz Awards, e collabora ancora una volta con l'European Film Academy al programma Shortfilms on Tour.
Xavi Herrero
Regista e programmatore, membro della IBZCF2-European Film Academy
Il BITBANG International Animation Festival apre il bando di concorso e vi invita a partecipare alla sua dodicesima edizione, che si svolgerà nell'ottobre 2026, di persona, a Buenos Aires, in Argentina.
BITBANG è un festival qualificante per gli Academy Awards® (Oscar). I vincitori del Concorso Ufficiale Bitbang, nelle categorie Miglior cortometraggio internazionale e Miglior cortometraggio latinoamericano, avranno automaticamente diritto a partecipare al concorso OSCARS® Short Film.
BITBANG diffonde e promuove proposte innovative, sperimentali e autoriali attraverso proiezioni, mostre e concorsi. Promuoviamo la creazione audiovisiva in Argentina, orientata allo sviluppo e al consolidamento del settore come contributo culturale a livello mondiale.
Diamo particolare importanza alla formazione e alla capacitazione, perché durante BITBANG si tengono masterclass, seminari, conferenze e workshop. Inoltre, ci sono laboratori, riflettori, retrospettive, concorsi di illustrazione, installazioni, mostre, la realizzazione di un film in 24 ore e feste tematiche. Tutte le proiezioni sono ad ingresso gratuito.
Dal 2015 organizziamo BITBANG, un'esperienza unica che ogni edizione consente a tutti coloro che sono interessati all'arte, alla creatività e all'innovazione, di incontrare i referenti più importanti del paese e del mondo. È un punto d'incontro che consente la collaborazione tra artisti di diverse discipline e genera la costruzione di nuovi linguaggi e altre prospettive.
Negli anni precedenti, le sedi erano CCK, Planetario Galileo Galilei, Espacio INCAA Km 0 Gaumont, Museo C3, Centro Culturale Borges, Centro Culturale Recoleta, Cosmos Uba Cinema, Scuola Da Vinci, Otra Historia Club Cultural, Local, Club Lucero, C Complejo Art Media, Deseo, Dune Park, La Paz Arriba, Bar El Destello, Arcade Club Social, nella città autonoma di Buenos Aires. Inoltre abbiamo tenuto BITBANG in diverse parti dell'Argentina, diffondendo il meglio dell'animazione argentina e internazionale.
In questa dodicesima edizione BITBANG vi dà il benvenuto a queste proposte artistiche e ai fan e alla comunità audiovisiva professionale.
GuglielmoMarconi filmf - Kids and Teens International Film Festival (former vvfilmf) è stato creato per creare un grande festival cinematografico per bambini e adolescenti che unisce talento e cultura, per indicare luoghi accoglienti per i giovani e per offrire workshop dedicati allo studio di nuove forme di espressione artistica.
#GuglielmoMarconi filmf (former vvfilmf) mira ad essere un'iniziativa rivolta all'intero paese e a livello internazionale per soddisfare sia le aspettative di una popolazione giovane sia quelle degli spettatori adulti, nel tentativo di avvicinare il grande pubblico a forme di cinema di qualità. La programmazione del Festival, pur avendo come pubblico preferenziale bambini, ragazzi in età scolare e studenti universitari, si apre con entusiasmo anche agli adulti e a tutta la popolazione interessata all’arte cinematografica, affascinata dalla cultura artistica e visiva, appassionata di insegnamento, pedagogia, divertimento ed educazione ma anche semplice intrattenimento.
Rappresenta una buona opportunità per mostrare nuovi percorsi formativi, offrendo un programma di attività culturali costantemente rinnovato, e per proporre, attraverso il mezzo cinematografico, competenze rispettose e riflessioni fruttuose aperte a tutti i membri della scuola.
Il festival può citare l’Alto Patronato del Parlamento Europeo, il Patronato della Presidenza del Consiglio dei Ministri, del Ministero della Cultura, del Lavoro e delle Politiche Sociali, del Turismo, di quasi tutte le Regioni italiane, di molte Province e Comuni italiani.
Tra le collaborazioni pluriennali che vvfilmf ha sviluppato ci sono RAI Cinema, Fondazione Ente dello Spettacolo e con RAI Radio 2 e RAI Educational.
Grazie all’elevata qualità della selezione dei film in concorso e alla professionalità del lavoro svolto negli anni, il festival è stato scelto dal Presidente della Fondazione Biennale, Paolo Baratta, e dal Direttore della Biennale di Venezia, per selezionare un gruppo di giovani giurati e accompagnarli nel mondo del cinema internazionale durante la Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia.
«PRUGNA!» è un festival di animazione che celebra l'arte dell'animazione in tutte le sue forme. Presenta opere di artisti locali e internazionali, offrendo agli abitanti di Tafí del Valle l'accesso a produzioni che altrimenti non avrebbero potuto incontrare, promuovendo al contempo il turismo culturale nella regione. Il festival mira a essere una piattaforma vivace per l'esposizione e lo scambio di contenuti animati, dai cortometraggi ai lungometraggi, dalle tecniche tradizionali all'animazione digitale all'avanguardia.
«PRUGNA!» promuove la creatività, il dialogo e la collaborazione tra gli artisti e la comunità più ampia.
Solo per registi iberoamericani.
La seconda edizione del Festival Internacional Bolivia Lab en Corto 2026 «Intensos Fulgores» fa parte del XVIII Bolivia Lab 2026.
Il Festival, voltado para a exibição, diffusão e fortalecimento do curta-metragem iberoamericano, bem como para o incentivo a novas vozes del settore audiovisivo boliviano, vi invita a iscrivere il suo progetto in diverse categorie, aperte a persone della Bolivia e di tutta l'America Latina.
Questo incontro sarà realizzato nella città di Sucre, in Bolivia, tornando-se uno spazio di interscambio, esposizione e celebrazione del cinema contemporaneo e contará con due linee di partecipazione
chiaramente differenciadas:
• A breve metraggio nazionale e internazionale (tema libero).
• Camera libera nazionale, tema (Histórias que migram)
«Historias que migram» riunisce rapporti di partenza, ritorno, speranza, trasformazione e adattamento, evidenziando le molteplici forme come le persone e le comunità che si relazionano con il territorio, la memoria e il sentimento di perdita. L'asse concettuale dialoga simbolicamente con il comportamento degli uccelli migratori, prendendo come riferimento il maçarico-de-bico-preto, specie migratoria che percorre migliaia di chilometri dall'emisfero nord all'America del Sud e che, ogni anno, trova in Bolivia un suo territorio passagórios de passagem durante la sua rotta migratoria. La sua travessia rappresenta un potente simbolo di delocalizzazione, resistenza e adattamento ai cambiamenti ambientali e territoriali.
Pubblicazione obbligata sul social network TikTok.
Uso dell'hashtag ufficiale del festival (#HistoriasQueMigran).
Pubblicazione su profilo pubblico.
Experimental Superstars è un festival internazionale di film sperimentali.
Accettiamo film sperimentali, documentari sperimentali e video musicali che utilizzano tecniche cinematografiche, indipendentemente dal fatto che si basino su film di danza, animazione o altre tecniche cinematografiche sperimentali.
Non siamo un grande festival, ma abbiamo un pubblico dedicato e un programma versatile e di qualità.
Solo le opere che possono essere presentate come parte della proiezione saranno incluse nella selezione, nessuna installazione video.
Il festival si svolge a Novi Sad, in Serbia.
Film Invasion Lima presenta meravigliosi film da scoprire in una delle città più dinamiche del Sud America! Il team che gestisce FI-Lima si impegna a portare in Perù la stessa «prima esperienza da regista» al festival!
FI-Lima accoglie il lavoro di registi provenienti da contesti e comunità diverse. La nostra filosofia è onorare il loro lavoro di registi e non collocare il loro lavoro in categorie separate basate sulla razza, l'orientamento sessuale o l'identificazione di genere. Siamo orgogliosi di premiare i film di ogni comunità come selezionati ufficiali e vincitori di premi, onorando il loro lavoro come registi senza essere balcanizzati come «registi neri» o «registi LGBTQ» o «registi donne». A FI-Lima, tutti i nostri registi sono registi e li onoriamo allo stesso modo.
Il team di FI-Lima è appassionato di formare una comunità attorno alle meravigliose opere scoperte al festival. Inviteremo gli alumni a tornare come membri della giuria e organizzeremo Filmmaker Mixers durante tutto l'anno per promuovere una comunità creativa.
Podcast + serie TV
Jeff Howard, organizzatore del festival FI-LA/SOFF, ha creato il podcast «Discover Indie Film» nel 2017 e ha fatto partecipare più di 250 registi per un'intervista approfondita. Ha intenzione di invitare anche i grandi registi scoperti a FI-Lima a partecipare al podcast! Nel 2019, la serie TV «Discover Indie Film» è stata presentata in anteprima su Amazon Prime Video; DIF TV è un'antologia di cortometraggi selezionati con cura dal circuito dei festival.
Lo shnit worldwide shortsfestival è una piattaforma di primo piano per la mostra e la promozione di cortometraggi. Questo festival è un evento transnazionale unico che si svolge contemporaneamente in dieci città dei cinque continenti. Il festival si svolge dal 20 agosto al 20 settembre 2026 e si compone di tre segmenti principali: [1] shnit PLAYGROUNDS* — Festival cities | [2] shnit EXPANDED | [3] shnit FINALE — Cerimonia di premiazione.
Tutti i vincitori del CONCORSO MONDIALE e del CONCORSO INTERNAZIONALE avranno diritto a partecipare agli Oscar® 2027 [tramite versione cinematografica | secondo le regole della 99a edizione degli Oscar®].
Negli ultimi ventiquattro anni, shnit si è evoluto in un importante festival internazionale di cortometraggi, reinventandosi continuamente. Originariamente un'iniziativa locale, ora è un evento globale che collega e ispira registi e spettatori di diversa estrazione culturale. Il festival promuove la diversità, l'originalità e lo scambio artistico. Con le sue selezioni cinematografiche di alta qualità, shnit attira oltre 30.000 visitatori, rendendolo uno dei principali festival di cortometraggi al mondo.
shnit è un'organizzazione senza scopo di lucro, coordinata in collaborazione con i dirigenti dei festival. Il festival opera secondo principi di eccellenza e professionalità, favorendone l'espansione internazionale.
* PARCHI GIOCHI pianificati per il 2026
shnit worldwide shortsfestival si svolge contemporaneamente nelle diverse città, le shnit PLAYGROUNDS, dei cinque continenti. L'allestimento definitivo sarà annunciato entro il 1° agosto 2026, i PLAYGROUNDS previsti per quest'anno sono:
▪ Amsterdam [Paesi Bassi] — finale di Shnit
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ Cairo [Egitto]
▪ Città del Capo [Sudafrica]
▪ Goa [India]
▪ Hong Kong [Cina]
▪ Mosca [Russia]
▪ Sydney [Australia]
▪ San Jose [Costa Rica]
▪ Toronto [Canada]
La IX edizione dell'Elipsis University Film Festival si terrà dal 20 al 31 maggio 2024, attraverso YouTube FesticineGye Filmotec ufficiale e 4 università locali.
