Fondé dans le cœur culturel de l'université de Jadavpur, Chhayanat est devenu le plus grand festival de cinéma et de théâtre organisé par des étudiants en Inde, une plateforme où l'art et la rébellion, le cinéma et
scène, intellect et émotion convergent.
Au fil des ans, il a accueilli des cinéastes lauréats de prix nationaux, des projections internationales, des panels industriels et des collaborations étudiantes du monde entier, de la France à la Corée du Sud, du Brésil à l'Espagne.
ce qui en fait un véritable dialogue intercontinental sur le récit et la vérité.
Chhayanat défend fondamentalement la liberté d'expression et le pouvoir de l'imagination collective. Il célèbre les voix qui résistent aux conventions, amplifient la diversité et reflètent les visages changeants de notre société. Chaque image, chaque performance, chaque conversation s'inscrit dans un mouvement plus vaste, qui nous rappelle que les histoires peuvent toujours faire bouger les nations, les esprits et les marchés.
En 2026, alors que Chhayanat entre dans un nouveau chapitre, nous invitons nos partenaires et mécènes à prendre part à cette révolution cinématographique vivante et respirante, où chaque bobine, chaque note, chaque acte deviennent
mémoire qui dure plus longtemps que l'écran.
16e festival du film Dada Saheb Phalke-26, New Delhi, Inde
Hommage à l'excellence dans le cinéma
Le festival du film Dada Saheb Phalke est un festival à but non lucratif, non commercial et le seul festival de films indépendants d'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes en herbe, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé le 30 avril de chaque année pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considéré comme le père du cinéma indien et considéré comme Dada Saheb Phalke par la fraternité cinématographique indienne et mondiale. Son objectif est de reconnaître le cinéma new age éclairant, divertissant et progressif des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival a acquis une réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux de l'Inde. Le festival grandit au fil des ans et attire des cinéastes de toute l'Inde et de plus de 110 pays à travers le monde. Le festival propose des sections pour les longs métrages, les courts métrages, les documentaires, les animations, les clips musicaux et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 16e festival du film Dada Saheb Phalke 2026 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a lancé le mouvement du cinéma en Inde dans le vrai sens du terme et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans précédent. Aujourd'hui, le cinéma indien est en plein essor en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été créé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le poursuivre.
Fondé par Educationexpo TV, une société leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et géré par Miniboxoffice, le Dada Saheb Phalke Film Festival-26 offre aux cinéastes l'occasion de montrer leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons qu'il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels du cinéma, il est également important de trouver et de former les futurs membres de l'industrie du divertissement.
Amazone : Amazon résilient
Dans sa troisième édition en 2024, Amazone revient à ses racines d'origine et au thème qui en est la raison fondatrice et l'épine dorsale : l'Amazonie, ou Amazonie, neuf pays dotés du plus grand réseau fluvial et forestier du monde. Un biome complexe, incomparable et irremplaçable qui apporte des avantages environnementaux non seulement à la région mais à l'ensemble de la planète, notamment en matière de régulation du climat.
Notre objectif est d'intégrer nos valeurs islamiques à l'ordre du jour des jeunes cinéastes professionnels afin de garantir la production de films respectueux de l'éthique, de l'esthétique et de l'intégrité technique dans le monde entier.
La prise de conscience que nous voulons créer auprès de nos jeunes collègues vise à contribuer à la prise de conscience de la communauté grâce aux films qui reflètent nos valeurs fondamentales.
Nous voulons décrire l'islam d'une manière correcte et compréhensible à l'aide d'un nouveau langage cinématographique en mettant en scène 7 saints de 7 villes et en regroupant des cinéastes de nombreux pays dans le même cadre.
La télévision et le cinéma sont les instruments de production et de transport de la culture mondiale d'aujourd'hui.
Nous voulons que notre prochaine génération de cinéastes produise des films en s'appuyant sur les architectes de nos paradigmes et valeurs fondamentaux dans le cadre du festival du court métrage 7 Saints 7 Cities.
Nous aimerions ouvrir une nouvelle perspective à nos jeunes collègues grâce à cette prise de conscience que nous voulons créer avec notre festival.
Nous avons l'honneur de faire des 7 saints de 7 villes un thème cinématographique fidèle à la décence islamique et de partager l'enthousiasme de nos jeunes collègues qui, nous l'espérons, produiront des films et des scénarios avec la même décence.
BASIFF2026 : UN ESPACE DE DIALOGUE, DE RENCONTRE ET DE RÉFLEXION
Le Festival international du film de Baños de Agua Santa en est à sa quatrième édition avec la ferme intention de continuer à contribuer à l'exposition, à la célébration et à la promotion du cinéma universel dans toutes ses expressions et tendances.
Nous récompensons et certifions numériquement des longs métrages, des documentaires et des courts métrages dans des sections destinées aux professionnels, aux amateurs et aux étudiants, élargissant ainsi les opportunités de participation nationale et internationale. Cette année, les œuvres seront diffusées sur nos réseaux, à condition que les auteurs autorisent leur diffusion.
En outre, nous organiserons la traditionnelle réunion en ligne des réalisateurs et des étudiants en cinéma, comme espace de dialogue, de réflexion et de négociation de projets.
BASIFF a consolidé et lancé le projet Locations Films Service ; les personnes présentes pourront profiter d'une visite des lieux de tournage de notre région.
BASIFF2026 : GRANDISSEZ AVEC VOUS
Le Shorts Costa Rica International Film Festival est une initiative dédiée à la promotion et à la célébration de la richesse des courts métrages, de leur diversité de thèmes, de styles et de voix, ainsi que des talents nationaux et internationaux exceptionnels à l'origine de leur création.
Sous le concept des « histoires qui nous connectent », le festival met en valeur le pouvoir du cinéma pour rassembler les gens, créer des ponts entre différentes réalités et créer des expériences partagées à travers des histoires qui résonnent avec nos émotions, nos contextes et nos identités.
Le festival vise à renforcer la diversité cinématographique par l'exposition, l'éducation et la promotion des talents costariciens, ainsi que par la participation d'œuvres internationales dans le pays, rapprochant ainsi le public du meilleur du cinéma de courte durée.
Notre proposition offre aux créateurs émergents et confirmés la possibilité de créer un impact dans le paysage cinématographique, en activant une présence dans les salles de cinéma et dans d'autres lieux dans les sept provinces du Costa Rica, ainsi que dans d'autres villes du monde. Nous reconnaissons l'importance des courts métrages en tant qu'expression culturelle capable de refléter qui nous sommes et nos relations les uns avec les autres.
Nous vous invitons à faire partie de cette plateforme qui promeut et célèbre des histoires qui, sous divers angles, nous connectent.
Le Festival international du film Shorts Costa Rica fêtera sa cinquième édition en 2027, continuant à s'imposer comme une plateforme permettant de mettre en valeur les talents audiovisuels, de favoriser les liens entre les cinéastes et d'élargir l'accès du public aux courts métrages contemporains.
Le festival se déroulera sur cinq scènes : CR Shorts Lab, Identidades Competition, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities et SHORTS+, offrant une expérience complète combinant formation, exposition, compétition et distribution.
L'édition 2027 aura lieu du 14 au 24 avril 2027.
Shorts Costa Rica est maintenant ouvert aux inscriptions pour ses trois compétitions officielles : nationale, centrale et internationale.
CATÉGORIES ÉLIGIBLES
Fiction
Animation
Documentaire
Vidéo musicale
Expérimental
COMPÉTITIONS
COMPÉTITION NATIONALE
Les films éligibles doivent avoir un réalisateur ou une production originaire du Costa Rica.
COMPÉTITION D'AMÉRIQUE CENTRALE
Les films éligibles doivent avoir un réalisateur ou une production originaire d'un pays d'Amérique centrale.
COMPÉTITION INTERNATIONALE
Ouvert aux courts métrages de tous les pays du monde, à l'exception du Costa Rica et des pays d'Amérique centrale.
FRAIS DE SOUMISSION
Les frais d'inscription varient en fonction de la catégorie.
Une option d'exemption de frais est disponible pour les cinéastes confrontés à des restrictions financières.
Le Villammare Festival Film & Friends est organisé par l'association Villammare Film Festival-Golfo di Policastro. La compétition entre les courts métrages a marqué le début et constitue toujours l'épine dorsale du festival de Villammare. L'attention portée au genre court doit être l'occasion de donner une place au cinéma expérimental, aux jeunes talents et à l'évolution des langages cinématographiques. Le Villammare Festival Film & Friends veut être une opportunité pour les cinéastes internationaux et une occasion de contribuer à la vivacité culturelle et à la promotion du territoire au sud de Salerne dans un contexte plus large.
Il comprend une compétition entre courts métrages, une entre longs métrages, des rencontres avec des personnalités du monde de la culture et du cinéma, une attention portée aux bandes sonores et aux thèmes environnementaux, des débats, des analyses approfondies, des spectacles et des moments de dégustation après le visionnage du film.
Le festival international du film TRAVEL FILM rassemble les meilleurs films de voyage, de plein air, de nature et d'aventure du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russophone.
Tous les meilleurs films seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 17 au 18 février 2024 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « Meilleur film de voyage ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
Fondé en 1973, le Curtas Festival do Imaxinario est le plus ancien festival et le plus grand événement consacré au cinéma fantastique, de science-fiction et d'horreur en Galice. Situé à Vilagarcía de Arousa, le Curtas Festival do Imaxinario est un lieu incontournable pour assister aux avant-premières des meilleurs longs et courts métrages de genre, ainsi qu'à un large éventail d'activités parallèles, notamment des expositions, des réunions, des présentations, des ateliers, des concerts, des invités internationaux et bien plus encore. Toutes les expressions artistiques du genre fantastique convergent au Festival international du film fantastique de Galice.
Le festival vise à promouvoir la culture cinématographique à travers des courts métrages.
L'association culturelle des Amis de Ribadesella est née en 1986, avec pour vocation de diffuser la culture auprès des citoyens de Ribadesella et de son conseil, ses objectifs statutaires étant très larges (donner des conférences, organiser des expositions, publier des livres, protéger le patrimoine culturel et historique, artistique, ethnographique, naturel ou scientifique de la ville ; également des activités de nature sportive ou sociale) comptant actuellement un millier de membres, qui soutiennent notre trajectoire culturelle.
13e édition du RIURAU FILM FESTIVAL
Exigences :
-Date de production après le 01/01/2023.
-Durée des courts métrages : moins de 20 minutes.
-Uniquement des courts métrages de fiction.
-Sous-titres en anglais, espagnol et valencien selon les règles.
Catégories :
-Film de danse (multiperspective+fragmentation+continuité)
-Fiction générale (thème gratuit)
-Fiction sur la diversité sociale (culturelle, fonctionnelle, genre, sexuelle, âge...)
-Fiction sur le développement durable (environnementale, économique, socioculturelle)
-Ficció in Valencià (thème gratuit)
-Fiction El Nostre Cinema (lié à la région de La Marina Alta à Alicante)
4 100€ de prix : 8 prix monétaires et une statuette + 1 prix spécifique pour un court métrage réalisé par une femme + 7 diplômes
Ceci est un extrait des bases. Consultez le règlement complet dans l'appel et également sur le site internet : riuraufilmfestival.com
Le festival international du court métrage Feelmotion UDIT est un festival de courts métrages destiné aux étudiants universitaires organisé par l'université UDIT de Madrid.
Conçu à l'origine comme un festival de films pour les étudiants universitaires, le festival célèbre sa première édition en 2012, à l'initiative des étudiants et de Raúl San Julián, directeur du festival et professeur à l'UDIT. Depuis lors, le festival a célébré un total de douze éditions, avec plus de 3 000 courts métrages participants provenant de plus de 50 universités de 33 pays du monde entier et un total de plus de 5 000 étudiants universitaires qui ont participé ou collaboré au festival.
Grâce au soutien de nos partenaires, nos finalistes ont pu utiliser Feelmotion pour se dynamiser et atteindre des festivals aussi importants que le Festival international du film de Saint-Sébastien, le New York International Independent Film & Video Fest ou le 3D Wire.
Parmi les participants exceptionnels figurent notre ancien élève Diego Porral, nominé pour le prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2018 pour « Un día en el parque », sélectionné comme meilleur court métrage Feelmotion 2017 et compte actuellement plus de 40 prix et 200 nominations ; et José Herrera, lauréat du prix Goya du meilleur court métrage d'animation 2019 pour « Cazatalentos ».
À chacune de ses éditions, Feelmotion s'est appuyée sur une grande équipe de professionnels et de bénévoles issus du corps étudiant pour organiser à la fois le concours et le gala de remise des prix correspondant, ainsi que les nombreux événements thématiques de chaque édition. Au total, plus de 200 étudiants de différents niveaux de l'UDIT ont collaboré à leurs efforts pour faire de Feelmotion une réalité.
Feelmotion a également compté sur de grands professionnels de l'industrie cinématographique pour faire partie des jurys qui choisissent chaque année les gagnants. Des professionnels tels que les réalisateurs et scénaristes Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz ou Alex Rodrigo ; les producteurs et universitaires Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla ; les acteurs Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias ou Jon Viar, entre autres ; et une longue liste de journalistes, de techniciens, universitaires, etc.
LE FESTIVAL : MOUVEMENT CULTUREL
Le Festival est né avec une mission bien précise : il vise à attirer l'attention du public vers un espace représentatif ouvert et large, tel que l'environnement rural, en faisant de ses projections extérieures, ouvertes à tous, le meilleur représentant. Les jeunes et les adultes, les générations séparées par les années et les expériences, se réunissent autour d'un écran qui met en lumière un passé et un futur : la culture est intemporelle, la culture unit, et le langage cinématographique sera le lien commun pour tempérer les émotions et les sentiments, pour conserver les souvenirs, pour provoquer des rassemblements animés.
Ainsi, tous les participants à l'événement peuvent profiter d'un discours hétérogène et dynamique. Grâce à cette impulsion culturelle, les différents courants de créativité permettent aux spectateurs de se déplacer et d'explorer des codes nouveaux et anciens dans un espace public, créant ainsi une communauté.
LE FESTIVAL DU FILM ESPAGNOL ÉMERGENT (FECICAM), orienté vers les nouveaux producteurs, soutient les films indépendants et encourage les films d'auteurs alternatifs, contribuant ainsi au développement de la cinématographie. Parmi ses objectifs fondamentaux figure la diffusion et la promotion des makers en Castille-La Manche, en Espagne et en Europe.
Le premier et le plus important festival Freak d'Espagne. Nous acceptons également les films d'horreur et les films fantastiques. Avec un public de 2 000 personnes tous les jours du lundi au vendredi, nous serions ravis de projeter vos courts métrages.
Inclús est un festival de productions audiovisuelles, documentaires et fictionnelles, axé sur le thème du handicap. Il s'agit d'une initiative de l'Associació Inclús, organisée par la société audiovisuelle Fish Muvi.
L'objectif du Festival Inclús est de donner de la visibilité aux œuvres audiovisuelles sur le handicap avec un point de vue différent.
La 14e édition d'Inclús, le Festival international du film sur le handicap de Barcelone, se tiendra du 21 novembre au 1er décembre 2026 à Barcelone. Le matériel audiovisuel des finalistes sera projeté pendant ce festival, selon chaque catégorie. Un prix sera décerné aux meilleures soumissions de chaque catégorie.
Le 6e Festival international du film de Quillota est un festival de films qui, dans sa sixième édition, comprend trois compétitions de courts métrages. À travers le cinéma, le festival organise des activités de formation, de production et de distribution dans la ville et la province de Quillota tout au long de 2025 (du 20 avril au 30 décembre). Son objectif est de promouvoir de manière professionnelle un contenu cinématographique de haute qualité dans divers espaces publics, cinémas, centres culturels et écoles de la province de Quillota, dans la région de Valparaiso, au Chili. Cette année, le festival comprend à nouveau la projection finale au centre culturel Leopoldo Silva de la ville, des projections au centre de promotion de la santé et de la culture, ainsi que des projections en plein air et des expositions dans les espaces publics de la ville de Quillota.
Whiphay ! L'école itinérante de cinéma d'animation est l'un des projets qui a remporté le concours national pour les projets de gestion culturelle pour l'audiovisuel 2022, de la Direction de l'audiovisuel, de la phonographie et des nouveaux médias du ministère de la Culture. Whiphay est un projet de l'Ajayu Film Association dont l'objectif est de créer une expérience significative, d'améliorer les compétences créatives, les connaissances culturelles et la prise de conscience de l'environnement dès l'enfance, dans une perspective interculturelle et communautaire. Il s'agit de la première édition de ce projet et propose des ateliers de formation dispensés par des spécialistes du cinéma d'animation, du dessin, de l'interculturalité, de la pédagogie, de la gestion culturelle, de la musique native, du scénario et du son pour des animateurs de différentes régions du Pérou, qui achèveront leur processus de formation et, après une évaluation, pourront accompagner des garçons et des filles du département de Puno et d'Arequipa dans la réalisation de projets de films d'animation. Wiphay organisera également des projections de films dans différentes régions du pays.
O VIII Curta Lages Internacional de Cinema Promove uma ampla programação, plural e de dimensão internacional, realizando mostras competitivas e não competitivas de filmes de curta e longa-metragem de todos os formatos e genneros.
