Die Kulturvereinigung Officina delle Idee beabsichtigt, unter der Schirmherrschaft der Gemeinde Cittadella (PD), der Region Venetien und der Provinz Padua die fünfte Ausgabe des GEOFILMFESTIVAL - Das Kino der Elemente, den Internationalen Filmpreis „Die Goldene Erde“, zu verwirklichen und dabei die künstlerische Leitung des Regisseurs und Schauspielers Rocco Cosentino in Anspruch zu nehmen.
Das GEOFILMFESTIVAL möchte sich allen Betreibern, Filmemachern und der breiten Öffentlichkeit als Wettbewerb und Innovation für sein Thema: Die Umwelt anbieten. Erde, Wasser, Feuer, Luft als Ziele bei der Kreation und Produktion von mittelkurzen Filmen. Also das Kino der Elemente, an dem jeder von uns dazu berufen ist, teilzunehmen und es zu einem beruflichen, sozialen und moralischen Ziel zu machen.
Das Kino ist wieder einmal ein Verbreiter von Nachrichten und Zivilisation. GEOFILMFESTIVAL — Das Kino der Elemente widmet sich nicht nur der kulturellen Verbreitung durch die Filmprojektion, sondern widmet sich auch den Umweltproblemen der Welt.
Zulässig sind Kurz-, Mittel- und Langfilme, die in digitalem Video produziert wurden, Kategorien wie Dokumentarfilm, Fiktion, Experiment oder Animation, Filme über Bergsport, Abenteuer oder Expeditionen, Filme, die zur Kenntnis und zum Schutz der Umwelt beitragen, Filme über Bergkultur oder Lifestyle im Freien.
13. Version des Internationalen Dokumentarfilmfestivals Globale - Bogotá
Das Globale Internationale Dokumentarfilmfestival - Bogotá lädt Dokumentarfilmer und audiovisuelle Produzenten ein, Vorschläge einzureichen, die sich mit dem Kampf gegen den Faschismus befassen.
Über das Festival
Globale—Critical and Emancipatory Perspectives ist ein gemeinnütziges und nicht wettbewerbsorientiertes Festival, das Dokumentarfilme zu politischen und sozialen Themen ausstellt. Es wurde 2003 in Berlin gegründet und später in Warschau, Montevideo, Rio de Janeiro und Bogota wiederholt, wo es seit 2011 stattfindet.
Ziel ist es, Szenarien der Denunziation, des Dialogs, der Sensibilisierung und der Analyse der Realität zu entwickeln, die auf den für jede Version festgelegten Themen basieren. Daher wird vorgeschlagen, etablierte kulturelle, soziale und wirtschaftliche Modelle zu transformieren. Für sie greifen wir auf den Dokumentarfilm ohne eine Hierarchie von Formaten, Medien, Qualitäten oder akademischen oder industriellen Validierungen zurück.
Ipiales Cine Sin Fronteras als audiovisuelles Szenario fördert die Entwicklung von Projekten oder unabhängigen Produktionen und unterstützt die Produktion audiovisueller Kunst und unterstreicht deren Rolle bei der Publikumsbildung.
Das Everyday Arias Filmfestival ist spezialisiert auf Opern- und Welttheater-Äquivalente im Kurzfilmformat. Wir begrüßen Kurzfilmeinreichungen, die nicht länger als 20 Minuten dauern und sich auf eine Arie oder einen bestimmten Aspekt einer Oper aus jeder Epoche und Tradition konzentrieren, z. B. chinesische Oper, Noh, Kathakali usw.
Die Filmemacher haben in der Regel die Möglichkeit, ihre Filme mehr als einmal zu sehen, da wir oft mit anderen Festivals zusammen mit unseren eigenen Festivals im Close up Cinema in London zusammenarbeiten.
In der Vergangenheit und Gegenwart haben wir mit Hinckley Fringe Opera Festival, Galerie in der Republik London, Hyderbad Indywood Film Carnival, SET Chaatts Cafe, Opera in the city festival 2018, Beeston Film Festival Cafe Roya gearbeitet
Wir freuen uns, die 12. Ausgabe von PCISFF im September 2025 ankündigen zu können.
WICHTIGER HINWEIS:
Bevor Sie Ihren Beitrag oder Ihre Beiträge einreichen, informieren Sie sich bitte darüber, dass Ihre Filme an verschiedenen Colleges, Schulen und Universitäten von Rajasthan kostenlos gezeigt werden. Das Publikum wird Ihren Film vor Ort ansehen und bewerten. Auf der Grundlage ihrer Bewertungen werden die besten Filme in die engere Wahl gezogen. Diese Filme werden dann von unserer Jury bewertet.
Für die Vorführung Ihrer Filme ist keine Entschädigung zulässig. Ihr (e) Film (e) können auch auf lokalen oder nationalen Fernsehsendern gezeigt werden. Für eine solche Vorführung werden keine Lizenzgebühren gezahlt.
Personen, die eine Zahlung für die Vorführung ihrer Filme erwarten, werden gebeten, keine Beiträge an PCISFF zu senden.
Das Grand Rapids Feminist Film Festival (GRFFF) widmet sich der Aufhebung von Stimmen und der Präsentation von Talenten aus historisch unterrepräsentierten Gruppen in den Mainstream-Medien.
Unsere Mission ist:
● Sensibilisierung für den Mangel an vielfältiger Repräsentation vor und hinter der Kamera
● Medien-Schöpfer unterrepräsentierter und marginalisierter Gruppen zu inspirieren und zu befähigen, sich als feministischer Akt im Film zu engagieren
● Medien durch die sich überschneidenden Linsen von Geschlecht, Sexualität, Rasse, Fähigkeit, Klasse, Alter usw.
● Kultivieren Sie einen einladenden sicheren Raum, der interkulturelles Verständnis
fördert. In seinem sechsten Jahr war der GRFFF ursprünglich die Idee des unabhängigen Verlags The Bandit Zine als Filmversion ihres Magazins. Was als kleine Abendvitrine begann, hat sich mittlerweile zu einem ganztägigen Festival entwickelt, das interaktive Workshops und Panels, Performances lokaler Künstler und Filme aus aller Welt umfasst.
Dieses Jahr findet das Festival im Wealthy Theatre in Grand Rapids statt. Wir werden Referenten, eine Drag Show und mehr als 30 Kurzfilme beherbergen.
Wir freuen uns, dass das Fest in diesem Jahr noch mehr wächst und freuen uns, Teil der sich ständig weiterentwickelnden feministischen Grand Rapids Community zu sein.
GRFFF wird vollständig von Freiwilligen betrieben und wird durch Community-Partnerschaften und Sponsoren ermöglicht.
Underneath the Floorboards hat seinen Sitz in Londons pulsierendem Künstlerviertel Hackney.
Für unsere 10. Ausgabe werden wir unsere Online-Veranstaltung fortsetzen, die zwei Wochen lang auf unserer Online-Plattform gezeigt wird: https://www.visualcontainer.tv/, die weltweit gezeigt wird und beim letzten Mal über zehntausend Mal angesehen wurde, und dieses Mal streben wir mehr an.
Unser Showcase steht Künstlern und Filmemachern aus der ganzen Welt offen, deren Arbeiten eine experimentelle, nichtlineare Erzählform haben. Wir wollen Abwechslung sehen, sei es Experimentalfilm, Videokunst, bildende Kunst, digitale Kunst, experimenteller Dokumentarfilm oder Animation.
Keine Vorurteile, keine Vorurteile, es ist uns egal, ob Sie nicht an den renommiertesten Kunstschulen studiert haben. Wir wollen einzigartige Werke künstlerischer Natur sehen, die ihre eigene Sprache schaffen.
