IPSMF (International Photography and Short Movie Festival) ist eine internationale Veranstaltung, die jährlich von der Fakultät für Kommunikation und Wirtschaft der Telkom University in Bandung veranstaltet wird. IPSMF soll sich zu einer wettbewerbsorientierten Aktivität entwickeln, die Fähigkeiten fördert, zu einem Mittel des Gedankenaustauschs wird und natürlich als Forum dient, um Foto- und Filmschaffende der Öffentlichkeit näher zu bringen.
In der diesjährigen IPSMF (2023) behandeln wir das Thema „Die Schönheit der Vielfalt: Erforschung von Kulturen aus einer multikulturellen Perspektive“. Vielfalt umfasst eine Vielzahl von Unterschieden, darunter Rasse, ethnische Zugehörigkeit, Kultur, Sprache, Religion, Alter, Fähigkeiten und sozioökonomischer Status. Die Erforschung von Kulturen aus einer multikulturellen Perspektive erfordert daher die Untersuchung und das Verständnis verschiedener kultureller Perspektiven und Erfahrungen auf eine Weise, die Vielfalt anerkennt und wertschätzt.
IPSMF als internationale Veranstaltung wird voraussichtlich zu einer Wettbewerbstätigkeit werden, die die Fähigkeiten von Foto- und Filmschaffenden fördert, zu einem Instrument für den Austausch von Ideen für andere Foto- und Filmanfragen und natürlich als Mittel zur Bereitstellung von Foto- und Filmarbeiten an die Öffentlichkeit. Als Wettbewerb auf internationaler Ebene, an dem auch andere Länder teilnehmen, wird von dieser Veranstaltung erwartet, dass sie ein interessantes Bild der Kultur und Dynamik des Wandels in den einzelnen Ländern sowie der Existenz von Kultur vermittelt ist ihre Zukunft.
Filminute ist das internationale einminütige Filmfestival, das Filmemacher, Autoren, Animatoren, Künstler, Designer und kreative Produzenten herausfordert, die weltbesten einminütigen Filme zu entwickeln und einzureichen. www.filminute.com
Jedes Jahr, im Oktober, präsentiert das Filminute Festival eine außergewöhnliche Auswahl von 25 Filmen online, die Zuschauer auf der ganzen Welt genießen, teilen und diskutieren können.
Das Cinema Camp Film Festival ist ein Kurzfilmfestival, das Filmemachern aus der ganzen Welt offen steht und eine doppelte Funktion hat: Einerseits dient es als Plattform für die Verbreitung des Kurzfilms an Orten, an denen er kaum präsent ist, und dient andererseits als pädagogisches und formatives Instrument, das es den jungen Zuschauern, die größtenteils ihr Publikum ausmachen, ermöglicht, von der Visualisierung der verschiedenen filmischen Werke zu lernen und sich inspirieren zu lassen.
Die Funktionsweise des Festivals, das allen Arten von Zuschauern offen steht, ist sehr einfach: Unter allen eingegangenen Kurzfilmen wird eine endgültige Auswahl getroffen, die in den verschiedenen Sessions des Festivals gezeigt wird (die den ganzen Sommer über in verschiedenen spanischen Städten stattfinden werden). Die Assistenten jeder dieser Projektionen werden diejenigen sein, die für die Auswahl ihres Lieblings-Kurzfilms verantwortlich sind. Der Kurzfilm, der die meisten Stimmen erhält, wird den Preis für den besten Kurzfilm des Festivals gewinnen.
Ebenso wird eine Fachjury, die sich aus Fachleuten aus dem Filmsektor zusammensetzt, die verschiedenen Sonderauszeichnungen vergeben: Beste Regie, Beste Fotografie, Bestes Drehbuch und Beste Schauspieler/Schauspielerin.
Das Walachia International Film Festival ist ein hochprofessionelles, branchenverbundenes Filmfestival, ein exklusives „Plein Air Natural Film Affair“ — das einzige unabhängige Grassroot-Filmfestival, das an einer exquisiten natürlichen Location in der alten Wallachischen Ebene stattfindet! Wir haben mehrere Filmpreise gewonnen, darunter wichtige Auszeichnungen bei großen Filmfestivals wie Cannes, Locarno, Montreal, London, Mailand, Miami und Atlanta. Auch unsere Werbearbeit erhielt Auszeichnungen bei Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards und Ad'Or, während sie für Unternehmen wie Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! und Nestlé-Purina. Aber es gibt nichts, was wir lieben, als uns mit filmischen Süßigkeiten aus der ganzen Welt unter dem herbstlichen Nachthimmel der Walachei zu verwöhnen. Wir werden lange darüber streiten, welche wir für die besten halten, und über die vielversprechendsten unproduzierten Drehbücher. Willkommen in der Walachei, dem legendären Land der Woiwode Vlad III Dracula, allgemein bekannt als Vlad der Impaler. Geboren im Jahr 1431, war Vlad autoritärer Principe, revolutionierte die Angelegenheiten der Walachei und weigerte sich, dem Sultan Mehmed II Tribut zu zollen, was zu einem blutigen Krieg mit den Osmanen führte. Mehrere Werke mit Geschichten über Vlads Grausamkeit wurden kurz nach seiner Ermordung im Jahre 1475 veröffentlicht. Im Jahr 1897 senkt Bram Stoker Prinz Vlad zu Graf Dracula, einem blutsaugenden Vampir, der von der wallachischen alten Folklore inspiriert wurde. Lose basierend auf dem Buch, wirft Dracula (1931) unsterbliche Bela Lugosi als den verdammten romantischen Grafen. Denk Cinétopia! Spüren Sie Hunderte von Jahren mythischer wallachischer Geschichte unter dem Nachthimmel! Es ist eine 100% natürliche Filmaffäre! Wir sehen alle Filme, wir lesen alle Drehbücher und wir wählen ausschließlich nach künstlerischen Vorzügen aus. Networking funktioniert bei uns nicht. Nur Kunst.
Das Montevideo Fantastic Film Festival ist das erste uruguayische Festival, das sich der Förderung nationaler und internationaler Filmproduktionen aus den Genres Horror, Fantasy und Science Fiction widmet. Ziel ist es, jährlich unabhängige und äußerst unabhängige Kreationen zu präsentieren, die oft als „unbedeutend“ angesehen werden und kaum Zugang zu kommerziellen und kulturellen Kreisen haben.
Es umfasst Abschnitte, die sich mit Kurz- und Langfilmen im Wettbewerb befassen, sowie Ausstellungen, Hommagen an verschiedene Persönlichkeiten des Genres, Vorträge von Fachleuten und Förderung verschiedener kultureller Aktivitäten im Land.
Das Montevideo Fantastic Film Festival wurde vom Ministerium für Bildung und Kultur zu kulturellem Interesse, von der Intendance von Montevideo zu kommunalem Interesse und vom Tourismusministerium von Uruguay zu touristischem Interesse erklärt.
Es wurde auf dem Punta del Este International Film Festival, dem LatinUY Film Festival (Sektion „Cinema Fantasy“, in La Barra), dem Internationalen Filmfestival Piriápolis de Película (Sektion „FantaPiria“) sowie auf mehreren ausländischen Genrefestivals wie „Buenos Aires Rojo Sangre“ aus Argentinien, dem „Brasilia International Fantastic Film Festival“ aus Brasilien, dem „FIXIÓN Fest“ aus Chile und „Zinema“ gezeigt Zombie Fest' aus Kolumbien.
CineFEM, das erste internationale Frauenfilmfestival Uruguays, dessen erste Ausgabe in Salto (Uruguay) stattfand, das aber von da an in Punta del Este permanent weiterentwickelt wurde, ist ein Ort, an dem über die Rolle der Frauen im Kino und in unserer Gesellschaft nachgedacht wird. CineFem, die Sicht der Frau.
Film Maudit 2.0 ist im 4. Jahr ein Festival der Outre-Filme in Los Angeles. Das Fest ist inspiriert vom Festival des legendären Künstlers Jean Cocteau, Le Film Maudit, das eine Gruppe von Filmen feierte, die damals kriminell übersehen und vernachlässigt wurden. Film Maudit 2.0 findet im Januar 2023 als Hybrides (Live & Online-) Festival statt.
Der Begriff Film Maudit bedeutet wörtlich „verfluchte Filme“, und dieses Schaufenster des Gegenkinos wird Erzähl-, Dokumentar- und Experimentalfilme miteinander verbinden, die in ihrem Stil und/oder Thema bewusst mutig, extrem, konfrontativ, beunruhigend, schockierend und/oder ungewöhnlich sind.
Wir suchen nach abenteuerlichen Arbeiten, die sich mit gesellschaftspolitischen Themen und Tabuthemen befassen und künstlerische Annahmen und sexuelle Sitten in Frage stellen.
Das Festival wird von Südkaliforniens kühnstem Zentrum für neue Performance und Medienkunst, Highways Performance Space & Gallery in Santa Monica, Kalifornien, vorgestellt und findet statt. Im 32. Jahr ist Highways nach wie vor ein wichtiges alternatives Kulturzentrum in Los Angeles, das radikale Künstler aus verschiedenen Gemeinschaften dazu ermutigt, innovative neue Werke zu entwickeln und zu präsentieren. Highways, die von der Los Angeles Times als „Zentrum für experimentelles Theater, Tanz, Solodrama und anderer multimedialer Aufführungen“ bezeichnet werden, fördert die Entwicklung zeitgenössischer sozial beteiligter Künstler und Kunstformen.
Das Children's, Nature & Wildlife Film Festival ist ein unabhängiges Filmfestival Indiens, das von Miniboxoffice India gefördert wird. Das Children's, Nature & Wildlife Film Festival hat sich zum Ziel gesetzt, professionell gedrehte unterhaltsame, aufschlussreiche und ermutigende Spiel-, Kurzfilme, Animations- und Dokumentarfilme der Zielgruppe vorzustellen und zu bewerben. Das Festival akzeptiert alle Genres von Kinder-, Natur-, Klima- und Wildtierfilmen, seien es Fantasy-, Motivations-, Drama-, Behinderungs-, Bildungs-, Science-Fiction-, Abenteuerfilme, Kinderfilme usw.
Das Children's, Nature & Wildlife Film Festival ist eine Boutique mit Kinder-, Natur-, Klima- und Wildtierfilmen, die Kindheit und Natur feiern. Ziel des Festivals ist es, Kindern das Weltklasse-Kino vor die Haustür zu bringen. Dies bietet eine alternative Lernquelle und hilft, die Kultur anderer Nationen und die Natur durch die Kunst des Kinos zu verstehen. Das CNWFF bietet auch verschiedene Workshops und Meisterkurse, um Filmpädagogik bekannt zu machen. Gleichzeitig bietet es den Filmemachern eine Plattform, um über CNWFF ein breites Publikum zu erreichen.
Das Festival trägt dazu bei, die Qualitätsstandards für Kinder- und Naturfilme zu erhöhen und trägt auch dazu bei, den Filmmarkt anzukurbeln. Wir hoffen, dass CNWFF für Filmemacher ein Meilenstein in ihrer Karriere und auch für das Publikum eine reiche Erfahrung sein wird.
Jedes Jahr im August treffen sich Filmemacher aus der ganzen Welt zum Indie Gathering International Film Festival. Das Indie Gathering ist mehr als nur ein Filmfestival - es ist ein Ort, an dem sich Filmemacher mit dem Publikum für ein großartiges Wochenende treffen können!
Wir sind die Alternative für Independent-, Underground- und Experimentalfilm und Video. Das „Indie“ Gathering Film Festival dient dazu, den unabhängigen Filmemacher zu präsentieren.
Unsere Mission ist es, Filmemacher durch ein wettbewerbsorientiertes Schaufenster zu inspirieren und zu ermutigen.
Filmemacher nehmen an ihren Vorführungen teil und sprechen nach den Filmen mit Zuschauern, die einen genaueren Einblick in den kreativen Prozess suchen.
Mit Wettbewerben für Filme, Drehbücher, Filmmusik, Spezial-FX-Make-up und Schauspiel/Monolog hat The Indie Gathering einen Platz für alle! Das Wochenende besteht aus drei Vorführräumen, einem Tagungs-/Verkäuferraum, Filmseminare/Vorträgen, Wettbewerben, Networking-Partys und vielem mehr! Wenn Sie an irgendeinem Aspekt des Filmemachens beteiligt sind oder daran interessiert sind, ist dieses Festival genau das Richtige für Sie.
Zuvor vom MovieMaker Magazine zu einem der 25 besten Filmfestivals zum besten Fest für Networking gewählt!
In den antiken griechischen Mythen ist Ambrosia das Essen oder Trinken der griechischen Götter, das demjenigen, der es konsumierte, Langlebigkeit oder Unsterblichkeit verleiht. Mit Ambrosia „reinigte Hera alle Unreinheiten von ihrem schönen Fleisch“, und mit Ambrosia bereitete Athena Penelope im Schlaf vor, sodass, als sie zum letzten Mal vor ihren Verehrern auftauchte, die Auswirkungen der Jahre verschwunden waren und sie bei ihrem Anblick von Leidenschaft entfacht wurden.
Der Verzehr von Ambrosia war typischerweise göttlichen Wesen vorbehalten. In der Odyssee und der Ilias verwendet Homer das Wort Ambrosia für drei Dinge: das Essen der Olympioniken, eine Salbe zur Behandlung von Leichen und als Parfüm, um den Geruch ungehärteter Robbenhäute zu überdecken. Ungeachtet all dieser Verwirrung wird das Wort heute metaphorisch verwendet, um alles zu bezeichnen, was so wohlriechend und köstlich ist, dass es göttlich erscheint: „köstliches Essen und Trinken“.
Essen und Trinken sind eine Lebensnotwendigkeit, oder? Wir sind was wir essen — mental, physisch, emotional und sogar spirituell. Wir leben in einer Welt der Extreme mit Nahrungsmittelmangel auf der einen Seite und Völlerei auf der anderen Seite. Und doch gibt es Menschen, die im Überfluss leben und über die Mittel zu gesunden und köstlichen Mahlzeiten verfügen und sich dennoch dafür entschieden haben, sich an leeren Lebensmitteln zu erfreuen. Kleine Dinge können Freude bereiten und tun es auch. Feinschmecker lieben sowohl die Einfachheit als auch die Komplexität von Essen und Trinken, respektieren Lebensmittel, essen achtsam, danken für jeden Bissen oder Schluck, neugierig darauf, wie Lebensmittel zubereitet, konserviert und angebaut werden, sind immer auf der Suche, zu lernen, zu wachsen, zu teilen und zu servieren.
Das Ambrosia Food & Drink Film Festival widmet sich ausschließlich Filmen, die sich auf Essen und Trinken konzentrieren, sowie Filmen, bei denen Essen und Trinken ein wichtiger Teil der Zusammenfassung sind (oder für eine unvergessliche Szene sein können). Wir akzeptieren Kurz- und Spielfilme, Animations-, Dokumentar-, Webserien, Musikvideos, Videos mit Anleitungen zum Kochen und Rezepte sowie Werbespots mit oder über Essen/Trinken, Küche, Kochen, Backen, Restaurants, Cafés, Pubs, Essen, Trinken, Verkostung und/oder Mahlzeiten, Wein, Tee, Kaffee und alkoholfreie Getränke, köstliche Gerichte aus einem gehobenen Restaurant mit berühmtem Koch, Fastfood, vegetarisches Essen, gesundes Essen, einfaches Essen und Street Food.
X Corto-Gijón Festival
Das Kurzfilmfestival von Gijón entsteht
2015 als parallele Sektion innerhalb der
Aula 18 Nationaler Kurzfilmwettbewerb
in der Lieferung Nach dem Verschwinden von
emblematisches Festival, drei der Programmierer
beschließen, ihre Essenz durch Übertragung aufrechtzuerhalten
das Festival nach Gijón. Es ist in der zweiten Ausgabe
das von 2016, wo das Festival in die
kommunale Zentren der Stadt, um ein Festival mit Fokus auf Kurzfilme und Musik zu entwickeln. Seitdem
zu den Wettbewerbsabteilungen (Offizieller Bereich,
(Sektion Asturien) Und zu den Beispielbereichen
(Panorama Asturias und Mirada FICX) wurden
es gab Konzerte, die dem Glanz verliehen haben
kulturelle Räume der Stadt und die haben
diente dazu, jeder Projektion den Höhepunkt zu verleihen.
Namen wie Marilia, Pablo Und
Zerstörung, Marem Ladson, Tiger und Diamant,
David Feito... bestätige das hohe Niveau
Ein Musical, das das Festival und sein lokales und regionales Flair lebendig macht.
2020 schließt sich Laboral City of Culture an
mit einem neuen Bildschirm in CortoGijón
wodurch die Zusammenarbeit zwischen verstärkt wird
Alle kulturellen Einrichtungen in der Region begannen 2017 mit der Sektion Mirada Ficx in
Zusammenarbeit mit dem Gijón Film Festival.
Es ist uns eine große Ehre, Sie zur vierten Ausgabe des Shades International Short Film Festival begrüßen zu dürfen. Der Anstoß für das Festival kam von der Notwendigkeit, jedes Jahr die besten Kurzfilme herauszufinden und zu präsentieren.
Die letzte Ausgabe endete in der ersten Januarwoche 2022 mit 23 Kurzfilmen, die aus den weltweit verschickten Filmen ausgewählt wurden.
Wie in den vorherigen Ausgaben bieten wir eine großartige Plattform, um Ihre kreativen Arbeiten mit einer großartigen Jury zu präsentieren, nämlich Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap und Kani Kusruti.
Wir werden die Messlatte in Bezug auf Standards weiter höher legen und hoffen, dass Sie dieses Jahr ein aufregendes Festival haben werden.
Schreiben Sie für Ihr Anliegen an shades@dravida.co.in.
Jeeva Savithry Janardhanan
Festival-Direktor
Das Ton- und Musikfilmfestival Makedonska 21 findet in einem alten Belgrader Gebäude aus dem frühen 20. Jahrhundert (1928) statt, das sich in der Makedonska 21 Straße befindet. Dies war der Aufbau der damals stärksten Arbeitergewerkschaft, die gegründet wurde, um hoch angesehene Werte wie gegenseitigen Respekt und Solidarität zu fördern. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurden die Räumlichkeiten von Radio Belgrade als Standort für Studio 10 genutzt, in dem die bedeutendsten Radiodramen und Musikaufzeichnungen beheimatet waren. Dieser Ort war dafür verantwortlich, den Belgrader Zuhörern die Klangkunst vorzustellen und sie zu einem wesentlichen Bestandteil ihres kulturellen Erbes zu machen, was sich als von unermesslicher künstlerischer, kultureller und sozialer Bedeutung erwies.
Heute ist das Gebäude eine Mischung aus Wohn- und Geschäftseinheiten. Aufgrund der reichen Geschichte des Gebäudes beschlossen die Bewohner, etwas dafür zu geben und zu seiner Tradition beizutragen, indem sie ein Filmfestival ins Leben riefen, das die Kunst der Filmmusik und des Sounddesigns feiert.
Das Festival soll eine professionelle Netzwerkplattform für alle sein, die aus diesen Bereichen kommen - Filmkomponisten, Sounddesigner, Tonträger, Musikproduzenten, Musiker, Musikbands, um nur einige zu nennen, um ihnen die Möglichkeit zu geben, zu erforschen, zu lernen, ihr Wissen auszutauschen und Ideen zu vereinen.
Das Festival begrüßt Filme aller Kategorien - Dokumentarfilme, Kurzspielfilme, Experimentalfilme, Animationsfilme aller Genres, sofern sie sich für die kreative Nutzung ihrer Klanglandschaft einsetzen.
Das Gebäude ermöglicht es dieser Veranstaltung, ihre Klangmagie gleichzeitig auf verschiedenen Bühnen zu verbreiten - vom monumentalen Saal mit großartiger Akustik über das Musikgeschäft Metropolis im Erdgeschoss bis hin zum Dach, wo Menschen Filme und Live-Musik bei einem Drink unter dem weiten Himmel von Belgrad genießen können .
Anfang Juni 2026 findet in der Nachbarschaft von La Florida die 8. Ausgabe von FILMSERÈ — International Short Film Festival of La Florida statt. Dieses Projekt wurde von den Studierenden des Kinokurses am Institut Eduard Fontserè in L'Hospitalet de Llobregat unter Anleitung von Lehrern und Fachleuten aus der Welt des Kinos und in Zusammenarbeit mit Anwohnern, sozialen Einrichtungen und Verbänden konzipiert.
Dies ist eine Veranstaltung, die von Menschen aus der Nachbarschaft für Menschen aus der Nachbarschaft organisiert wird, zu der auch der Rest der Gemeinde aus L'Hospitalet, Barcelona und darüber hinaus eingeladen ist! Es ist ein internationales Festival mit Kurzfilmen aus der ganzen Welt, das vom Integral Plan Les Planes-Blocs Florida des Stadtrats von L'Hospitalet unterstützt wird.
Kurzfilme aller Art werden nach einem einzigen Kriterium ausgewählt: Sie müssen von höchster Qualität sein und einen hohen Unterhaltungswert bieten. Spielfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos usw. werden alle akzeptiert. Es werden mehrere Auszeichnungen verliehen, einige davon mit Geldpreisen.
Neben einer Studentenjury, die sich aus Schülern der Sekundarstufe 4 zusammensetzt, die das Festival organisieren, haben wir eine offizielle Jury, die sich aus Fachleuten aus der Welt des Kinos und der Kunst zusammensetzt, eine katalanische Jury, die sich aus Lehrern für katalanische Sprache und Literatur zusammensetzt, und eine Sozialjury, die sich aus sozialen Akteuren aus der Nachbarschaft zusammensetzt.
Das Festival bietet sowohl Open-Air-Vorführungen als auch Indoor-Vorführungen an Orten in ganz La Florida, wie dem Institut Eduard Fontserè, der Tecla Sala Library, dem Ana Díaz Rico Municipal Center, der Primavera Avenue und L'Hospitalet Television. Wir freuen uns darauf, Sie alle dort zu sehen!
Das „Ciak Film Festival“ ist eine Kino- und Unterhaltungsveranstaltung, die Spielfilmen und Kurzfilmen aus Italien und dem Ausland gewidmet ist.
Bei der Ausgabe 2024 werden Sonderpreise für Musikvideoclips, Dokumentarfilme, Spielfilme und Kurzfilme vergeben, die in Latium gedreht wurden.
Die künstlerische Leitung wird von Stefano Madonna und Alfonso Chiarenza kuratiert.
Das Festival findet vom 11. bis 12. September 2021 in Fiuggi (FR) statt und wird von bekannten Prominenten besucht.
Die Preise werden den besten Spiel- und Kurzfilmen sowie ihren künstlerischen und technischen Figuren gewidmet.
Es wird Sonderpreise für berühmte und neue Gesichter der Show geben.
https://www.facebook.com/ciakfilmfestival
Das Serbest International Film Festival wurde ins Leben gerufen, um mutige Filmstimmen aus der ganzen Welt zu präsentieren. Unser Ziel ist es, sowohl aufstrebende als auch erfahrene neue Regisseure und Drehbuchautoren zu entdecken und eine Plattform für die Präsentation ihrer Arbeiten zu bieten und gleichzeitig sinnvolle Unterstützung und Möglichkeiten zur Karriereentwicklung zu bieten.
Wir setzen uns für Filmemacher ein, die Grenzen überschreiten — solche, die es wagen, die menschliche Erfahrung durch innovatives Geschichtenerzählen und neue Perspektiven zu erforschen. SIFF ist eine kulturelle Organisation, deren Mission es ist, die Art und Weise, wie Menschen die Welt sehen, durch Filme zu verändern.
Unser Festival entstand aus der dringenden Notwendigkeit heraus, weltweit Raum für talentierte Filmemacher zu schaffen. Jedes Jahr bringen wir die originellsten Geschichtenerzähler und das abenteuerlustigste Publikum in Programmen mit Erzählfilmen, Dokumentarfilmen, Kurzfilmen, experimentellen Arbeiten und Animationen zusammen.
Im Jahr 2024 haben wir Serbest Film Distribution (serbestdistribution.com) ins Leben gerufen — eine bahnbrechende Plattform, die unseren Filmemachern hilft, mit Verleihern, Produzenten und Festivals auf der ganzen Welt in Kontakt zu treten. Diese neue Initiative öffnet Türen zu Vertriebsverträgen, Finanzierungsmöglichkeiten und wertvollen Branchenbeziehungen.
Bei SIFF finden Sie:
▸ Ein Zuhause für gewagte, menschenzentrierte Geschichten
▸ Aktive Werbung für Ihre Arbeit bei Branchenführern
▸ Berufliche Weiterentwicklung durch Meisterkurse
▸ Vernetzung mit gleichgesinnten Machern
▸ Auszeichnungen, die Türen öffnen: Vertriebsangebote, Finanzierungsangebote und Medienberichterstattung
Wir setzen uns dafür ein, uns weiterzuentwickeln, indem wir bessere Möglichkeiten, stärkere Branchenwege und mehr Sichtbarkeit für unabhängige Filmemacher auf der ganzen Welt schaffen. Ihre einzigartige Vision verdient es, gesehen zu werden. Es ist ein Ort, an dem Filmemacher neue Geschichten präsentieren und eine neue Perspektive auf die Menschheit und die Welt, in der wir leben, bieten können.
