Muestra de Cine de Lanzarote ist ein Projekt, das von der Asociación Tenique Cultural organisiert wird, einer gemeinnützigen Organisation, deren Hauptziele darin bestehen, unabhängige Filme zu fördern, zu verbreiten und zu diskutieren, den lokalen Kontext zu analysieren und ihn mit der globalen Ebene zu verbinden. Die 15. Ausgabe des Projekts ist für den Zeitraum vom 20. bis 30. November 2025 geplant.
Die Aufforderung zur Einreichung von Filmen wird zwischen dem 2. April und dem 31. August 2025 eröffnet. Filme können für die beiden Wettbewerbssektionen eingereicht werden: für die offizielle Abteilung für Langfilme, die mit einem Preis von 6.500 Euro dotiert ist, und für die Sektion Cruce de caminos: Filmmakers from the Canaries, dotiert mit einem Preis von 1.200 Euro. Der Preis wird in den ersten vier Monaten des Jahres ausgezahlt.
Alle Einzelheiten zur Ausschreibung finden Sie in den Teilnahmebedingungen.
La mission del MiamiSFF is construir dialogo e intercambio cultural entre los realizadores cinematográficos y la audiencia a través de experiencias cinematográficas en corto que promuevan una visión enfocada en las buenas causas haciendo uso de formas estéticamente innovadoras. Wir sind überzeugt von der Suche nach neuen Talenten, die mit ihrer Kunst einen Unterschied machen können.
Podemos offrecerles un espaco dedicado para presentar su talento a nueva publicia, representantes de la industria cinematográfica y distintas organizaciones.
Wir befinden uns in der Stadt Miami, Florida, und das Festival projektiert Kurzfilme von 30 Minuten oder weniger und unterstützt die wachsende Bewegung zur Ausstellung und Erweiterung der kinematografischen Kunst im Kurzformat, die einen Raum für den Bau einer comprometida con las artes, ya que nuestra filosofía besteht darin, den Kurzfilm als wahre Kunstwerke zu konzipieren, die mir ihren eigenen Ausstellungsraum verdienen.
XXVII Die Internationale Kurzfilmausstellung der Bucht von Pasaia, IKUSKA 2025.
Das Festival veranstaltet einen internationalen Kurzfilmwettbewerb mit 5 Vorführungen und andere parallele Veranstaltungen ohne Wettbewerb, die sich mit der Entwicklung des baskischen und sprachlichen Zusammenlebens (MINTZAGUN-Projektion in Zusammenarbeit mit Oarsoaldea euskaltegis), Gleichstellung der Geschlechter (BEKOZ BEKO-Preis in Zusammenarbeit mit der Vereinigung gegen geschlechtsspezifische Gewalt Bekoz Beko), Förderung der Kultur in Pasaia und Umgebung usw. befassen.
Das Fusagasugá International Film Festival (FICFUSA) hat sich zum Ziel gesetzt, den Bewohnern von Fusagasugá und der Region Sumapaz neue Leinwände, Sichtweisen und qualitativ hochwertige filmische Arbeiten zu bieten, um ein kritisches Denken über die Probleme und Probleme von Frauen zu fördern. Kurzfristig wollen wir eine internationale Plattform für Filme zu Themen wie Geschlecht und Frauen werden und Produzenten, Regisseure und Verleiher anziehen, die sich für diese Themen interessieren.
Das Colombian Urban Art Film Festival (CUAFF) ist ein unabhängiges Filmfestival mit Sitz in Bogotá, Kolumbien. Wir stellen mutige, rohe und lebendige Filmarbeiten ins Rampenlicht, die den Geist der Straße einfangen — und erforschen urbane Kunst, Hip Hop, Identität, Widerstand und den Puls des unerlaubten Ausdrucks.
Wir fühlen uns besonders zu Geschichten hingezogen, die aus der U-Bahn entstehen — Bahnhöfe, Dächer und Stadtmauern — wo Kreativität außerhalb der Linien existiert. Unsere Mission ist es, die Stimmen von Filmemachern zu stärken, die die Straße als lebendige Leinwand und das Kino als Instrument für Disruption und Wahrheit betrachten. Wir freuen uns über Kurzfilme, Dokumentarfilme, experimentelle Stücke und hybride Formate, die Grenzen überschreiten und zum Nachdenken anregen.
Das 360 VR and AR Festival, das erste Virtual Reality-Filmfestival in Spanien, feiert am 01., 02. und 03. Oktober 2025 seine 9. Ausgabe, bei der die Qualität und Innovation der Filme belohnt werden. nationale und internationale Virtual-Reality-Kurzfilme.
Der Wettbewerb wird von Mecal organisiert, das Mecal Pro, das Internationale Kurzfilm- und Animationsfestival von Barcelona, organisiert.
Wir sind ein unabhängiges Festival, das sich zum Ziel gesetzt hat, etablierte Musiker und Filmemacher in einem Forum zusammenzubringen, um die Kurzfilme zu feiern. Das Dublin International Short Film and Music Festival feiert die künstlerische, pädagogische und historische Bedeutung von Kurzfilmen und Musik. Es bietet unabhängigen Filmkünstlern eine Plattform, auf der sie ihre Arbeit teilen und einen Dialog mit der Community aufnehmen können. Es fördert die Diskussion und das Studium des Filmemachens.
DISFMF ist das größte unabhängige Kurzfilmfestival in Irland. 2025 feiern wir das 14-jährige Bestehen.
Im Jahr 2024 haben wir über 90 Kurzfilme aus der ganzen Welt ausgewählt. Das Festival hat etablierte, aufstrebende und preisgekrönte Filmemacher der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.
Zurück im Kino fand das Festival am Abend der Preisverleihung im Cineworld, dem größten Kino Irlands, und im Sugar Club statt.
DISFMF wird aus der Sicht unabhängiger Filmemacher durchgeführt.
Regisseur und Produzent jedes ausgewählten Films erhalten freien Eintritt zu allen Veranstaltungsorten und Vorführungen.
Alle Arten von Kurzfilmen werden akzeptiert. Hier einige Beispiele: Action, Adaption, Abenteuer, Werbung, Animation, Arthouse, Schwarze Komödie, Kinder/Familie, Komödie, Dokumentarfilm, Drama, Experimental, Fantasy, Historisch, Melodrama, Krimi & Gangster, Biopics, Film-Noir, Roadfilms, Super-Heroes, Super-Natural, Mockumentary, Independent, Musikvideo, Musical, Realität, Religiös, Romanze, Science Fiction, Stumm, Sport, Student, Thriller/Suspanse, Fernsehen und mehr.
Die Esseoesse Cultural Association schreibt den Wettbewerb „CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2025 - XV Edition“ aus, einen Wettbewerb, der aus dem Wunsch heraus entstanden ist, sich in seinem Heimatland an die Figur und das Werk von Dino De Laurentis zu erinnern und sie zu feiern, und zwar in gedenklicher und propositiver Hinsicht. Die Metropolstadt Neapel, die Gebiete des Vesuvs, die „Giorgio De Chirico's Secondary School of Art and Communication“, die anderen weiterführenden Schulen der Region und die wichtigsten Kulturverbände des Vesuvs und Kampaniens werden an der Veranstaltung zusammenarbeiten.
Das Hauptziel der Initiative besteht also darin, jungen Filmemachern, die in den Filmsektor einsteigen, in dem der Einfluss des berühmten „Torrese“ sicherlich erheblich war, Kontakte zu knüpfen, sie kennenzulernen und sie kennenzulernen, indem die Filmkultur durch die Inklusion benachteiligter Menschen und die Erforschung und Förderung von Werken von Talenten aus Kampanien sowie auf nationaler und internationaler Ebene gefördert wird.
Die Präsenz der Welt der Solidarität, der kulturellen Vereinigungen und der Schule ist das deutlichste Zeichen für das Ziel, insbesondere mit der Welt der jungen Menschen in Kontakt zu treten.
Die 15. Ausgabe des Cortodino Film Festival findet im September-November 2025 statt. Städte, Orte und Tage der Veranstaltung werden anschließend bekannt gegeben.
Das Shared Memory Center for Democracy and Peace (CMCDP) ist eine nationale Menschenrechtsorganisation mit internationaler Ausrichtung, deren Aktionsbereiche sind:
- Probleme im Zusammenhang mit Erinnerung und geteiltem Gedächtnis als Wissen und Expertise;
- Förderung einer Kultur des Friedens, der Koexistenz und der Demokratie;
- Der Kampf gegen alle Formen von Extremismus;
- Verteidigung der Menschenrechte und Beitrag zur Verbreitung ihrer Kultur;
- Fragen der Identität und der sprachlichen und kulturellen Vielfalt.
- Die Konsolidierung und Entwicklung der Werte der Solidarität und des konstruktiven Dialogs zwischen Völkern und Nationen;
- Unterstützung der Menschenrechte aller Generationen.
Es organisiert ein jährliches Filmfestival in Nador, das Festival International de Cinéma et Mémoire Commune (FICMEC), das sich dem Thema Erinnerung widmet.
Im Jahr 2025 wird das Thema der 14. Ausgabe des Festivals „Die Erinnerung an den Frieden“ sein.
Während einige den Frieden als Krieg definieren, gehen andere sogar so weit, ihn allen Formen von Gewalt entgegenzustellen. Obwohl die Friedensprediger und Botschafter des Friedens ständig fordern:
- Versöhnung zwischen Kriegführenden und Kriegstreibern, um den Feindseligkeiten ein Ende zu setzen oder Aggressionen abzuwehren und das Gleichgewicht zugunsten der kollektiven Intelligenz zu ändern;
- Überwindung des Stigmas der Vergangenheit durch einen weitsichtigen Dialog und harmonische internationale Beziehungen;
- Förderung einer universellen Kultur des Pazifismus, unter anderem durch die Aufnahme der Werte Toleranz und Brüderlichkeit in die Lehrpläne;
- einstimmige Ratifizierung der Resolutionen der Vereinten Nationen;
das Wiederaufflammen politischer, wirtschaftlicher, religiöser und doktrinärer Streitigkeiten hat die Stimme der Vernunft überholt, gutgläubige Initiativen gefährdet und die internationale Gemeinschaft in moralische Unordnung gestürzt.
Die Verluste an Menschenleben und die Verwüstung, die durch jede bewaffnete Konfrontation verursacht werden, können in der Nachkriegszeit gezählt oder zumindest geschätzt werden. Sie sind quantifizierbar und geben Aufschluss über die Schwere der verursachten oder erlittenen menschlichen und materiellen Schäden. Aber wer kann die Auswirkungen psychischer Traumata genau bestimmen, die Wunden der Seele genau diagnostizieren und die Nachwirkungen von Gewalt akribisch abschätzen?
Gedächtniswunden sind kurz- oder mittelfristig schwer zu vernähen. Um Ressentiments zu beseitigen, Rachsucht zu bändigen und gequälte Gewissen zu besänftigen, scheint der lange und steile Weg zur Versöhnung die ideale Lösung zu sein, um die blutigen Seiten der Vergangenheit umzublättern. Erinnerungen, Geschichten von Widerstandsfähigkeit, Vergebung und Solidarität sowie gemeinsame schmerzhafte Erfahrungen sind der beste Weg, um Feindseligkeiten loszuwerden und einer Amnestie Platz zu machen.
Die „Erinnerung an den Frieden“, ein Konzept, das sich auf die Elemente der Vergangenheit konzentriert, die Beschwichtigung und den Aufbau einer gemeinsamen Zukunft erfordern, basiert auf Versöhnung und gegenseitigem Verständnis, dem Lernen aus den Fehlern der Vergangenheit, der Verankerung der Kultur der Gewaltlosigkeit in den Köpfen der Menschen und vor allem der Weitergabe dieser Erinnerung an zukünftige Generationen durch Bildung, Zeugnis und Kunst, insbesondere durch das Kino, das ein starker Vektor von Emotionen und Empathie ist.
Vor diesem Hintergrund werden Filme ausgewählt, die sich mit einem der folgenden Themen befassen:
- Versöhnung nach Krieg oder Genozid.
- Gegenseitiges Verständnis zur Überwindung von Hass und Leid und zur Wiederherstellung menschlicher und sozialer Bindungen.
- Vergebung und Widerstandsfähigkeit
- Friedensbewegungen
- Emblematische Figuren des Friedens
- Aus Fehlern der Vergangenheit lernen
- Verbreitung der Werte Gerechtigkeit und Toleranz
- Verankerung der Kultur der Gewaltlosigkeit in individuellen und kollektiven Erinnerungen
- Gemeinschaftsinitiativen, die Frieden und sozialen Zusammenhalt vorleben
- Friedenserziehung durch pädagogische Ansätze
Da diese Liste nicht vollständig ist, begrüßt die Festivalleitung Filme, die sich mit anderen friedensbezogenen Themen befassen.
Das Festivalico ist ein nicht wettbewerbsorientiertes Showcase für Videokunst und Kurzfilm.
TEILNAHMEBEDINGUNGEN:
Jede natürliche oder juristische Person, unabhängig von ihrer Nationalität, kann teilnehmen.
Kurzfilme müssen eine maximale Dauer von zwanzig Minuten haben.
Eingereichte Werke müssen nach dem 1. Januar 2023 produziert worden sein.
Wenn die gesprochene Sprache nicht Spanisch ist, muss der Film Untertitel enthalten.
Alle Themen werden akzeptiert und in die folgenden Abschnitte unterteilt: Fiktion, Dokumentarfilm, Animation und Videokunst.
Ein Horrorfilmwettbewerb. Die Preise beinhalten die Förderung auf der Hollywood Investigator Website, die Auszeichnung Plaques.
Tabloid Witch Gründer Thomas M. Sipos ist der Autor von Horror Film Festivals and Awards (McFarland 2012) und Horror Film Aesthetics (McFarland 2010), erhältlich bei Amazon.com.
Das Peachtree Village International Film Festival (PVIFF) steht für zwei Jahrzehnte des Engagements für die Film- und Unterhaltungsbranche. Das PVIFF wurde 2005 als Sweet Auburn International Film Festival gegründet und hat sich zu einer globalen Plattform entwickelt, die jedes Jahr über 3.500 Teilnehmer aus der ganzen Welt anzieht. Das PVIFF blickt auf eine lange Tradition zurück, die Filmemachern, Künstlern und Branchenexperten ein noch breiteres Spektrum an Programmen und Möglichkeiten bietet.
Marengo-Fest. Das Villa de Guardamar International Film Festival ist nicht nur ein Filmwettbewerb, es ist eine kulturelle und soziale Veranstaltung, deren Hauptziel darin besteht, die Filmkultur zu fördern und auf nationaler und internationaler Ebene die Möglichkeit zu bieten, ihre Projekte zu zeigen, wobei Preise im Wert von 30.000€ in den verschiedenen Kategorien vergeben werden
Erleben Sie den schaurigen Reiz des Darkness Con Film Festivals! Tauchen Sie ein in eine faszinierende Verschmelzung von Haunts, Horror und Popkultur. Melde dich jetzt an für eine filmische Reise, die dir einen Schauer über den Rücken laufen lässt und deine dunkelsten Sinne weckt. Verpassen Sie nicht die ultimative Feier all dessen, was gruselig und unterhaltsam ist!
ALT CINE AWARDS: Eine globale Plattform für unabhängiges Kino
Die ALT CINE AWARDS (ACA) zielen darauf ab, ein lebendiges kulturelles Zentrum für alternatives und unabhängiges Kino weltweit zu schaffen und herausragenden kreativen Arbeiten die wohlverdiente Anerkennung zu verleihen. Die ALT CINE AWARDS streben nicht nur nach Konkurrenzdenken, sondern auch danach, ein Treffpunkt der Kulturen zu werden — ein Ort, an dem Filmemacher, Filmliebhaber, Gäste und Filmliebhaber zusammenkommen, um die Kunst des Kinos in einer gemeinsamen Sprache zu feiern. Diese Veranstaltung fördert ein kollaboratives und einladendes Umfeld für Filmkünstler und Enthusiasten aus der ganzen Welt, das es ihnen ermöglicht, Wissen und ihre kollektive Leidenschaft für das Medium Film auszutauschen.
Mission und Vision
Das Hauptziel der ALT CINE AWARDS ist es, Filmemacher, Produzenten und Filmenthusiasten auf einer internationalen Plattform zusammenzubringen und die nächste Generation von Talenten zu fördern. Durch die Präsentation verschiedener und unverwechselbarer Stimmen verpflichtet sich die Veranstaltung, dem Publikum alternative Perspektiven und bahnbrechende Kreativität näher zu bringen.
Die ALT CINE AWARDS sind bestrebt, Stereotypen abzubauen und qualitativ hochwertige Filme aus der ganzen Welt zu kuratieren und zu präsentieren. Diese Filme sind sorgfältig nach Themen organisiert, die das gesamte Spektrum der menschlichen Erfahrung untersuchen, so wie es sich die Filmemacher vorgestellt haben.
Eine inklusive internationale Veranstaltung
Die ALT CINE AWARDS sind ein internationales Fest des Kinos und widmen sich der Erweiterung der Möglichkeiten zur Vorführung europäischer und außereuropäischer Filme verschiedener Genres und Längen. Diese Veranstaltung, die in Milton Keynes, Großbritannien, veranstaltet wird, zielt darauf ab, ein neues Publikum im ganzen Land zu erreichen, indem Filmvorführungen mit anregenden öffentlichen Diskussionen kombiniert werden. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Förderung der Filmkompetenz und der breiteren Wertschätzung für das unabhängige Kino.
Jährliche Preisverleihung
Der Höhepunkt der ALT CINE AWARDS ist die jährliche Preisverleihung, die eine prestigeträchtige Plattform für die Präsentation und Feier von filmischen Errungenschaften verschiedener Genres bietet. Nur einige der am besten bewerteten Filme werden auf der Veranstaltung persönlich gezeigt. In der Zwischenzeit können alle offiziell ausgewählten Filme im Rahmen einer maßgeschneiderten Online-Vorführung auf AltCineplex.com angesehen werden.
Filmvorführung und Online-Möglichkeiten
Die Gewinner jeder Kategorie erhalten die exklusive Gelegenheit, ihre Filme auf AltCineplex.com zu uraufführen. Filmemacher, die in die engere Wahl kommen, werden außerdem von einem maßgeschneiderten Online-Vorführungserlebnis profitieren, sodass ihre Arbeiten ein globales Publikum erreichen können, darunter Freunde, Familie und Fans.
Während der Online-Vorführung werden die Zuschauer ermutigt, die Filmemacher zu feiern und sie zu unterstützen, indem sie auf AltCineplex.com Trinkgeld und Video-On-Demand-Funktionen (VOD) anbieten. Die Filmemacher erhalten 70% aller Einnahmen aus Trinkgeld und Eintrittskarten. Darüber hinaus werden Horrorfilme die einzigartige Chance haben, auf www.HorrorCineplex.com gezeigt zu werden.
Die Gewinnerfilme können außerdem auf AltCineplex.com unter einem der folgenden Modelle vertrieben werden:
SVOD: Video on Demand auf Abonnementbasis.
AVOD: Werbegestütztes Video auf Abruf.
TVOD: Transaktionales Video on Demand (Pay-per-View), bei dem Filmemacher 70% des generierten Umsatzes erhalten.
Wir inspirieren die Zukunft des Kinos
Die ALT CINE AWARDS widmen sich der Präsentation verschiedener Geschichten und der Stärkung unabhängiger Filmemacher, indem wir ihnen eine globale Plattform bieten. Diese jährliche Veranstaltung fördert Kreativität, Verbundenheit und Anerkennung und sorgt für ein kontinuierliches Wachstum und die Würdigung der Kunst des Filmemachens in all ihren Formen.
Das Internationale Dokumentarfilmfestival Visões do Mar — Niterói ist eine Veranstaltung, die sich der Vorführung, Reflexion und Würdigung von Dokumentarfilmen widmet, die die Beziehungen zwischen den Ozeanen, Küstengemeinden, Identität und Kultur innerhalb traditioneller Lebensweisen untersuchen, die mit dem Meer verbunden sind.
Die erste Ausgabe findet vom 17. bis 22. November 2025 an verschiedenen kulturellen Orten in der Stadt Niterói (RJ) in Brasilien statt.
1. ZIELE
Ziele des Festivals:
Förderung des Dokumentarfilms als Instrument zur sozialen und ökologischen Transformation;
die Rolle der handwerklich gewinnenden Gemeinschaften als Hüter der Küstenbiome hervorheben;
die unterschiedlichen Geschichten über das Meer, seine Dringlichkeit, seine kosmischen Visionen und die von ihm abhängigen Gebiete sichtbar machen;
Förderung der Produktion und Verbreitung lateinamerikanischer Dokumentarfilme, die sich mit sozio-ökologischer Gerechtigkeit befassen.
2. SCHULUNGSAKTIVITÄTEN
Als zentrales Anliegen von Visões do Mar werden wir eine Reihe von Bildungsaktivitäten sowohl mit audiovisuellen Schülern der öffentlichen Schulen von Niterói als auch mit professionellen Filmemachern aus der Stadt durchführen.
Vorführungen in Schulen
Vermittelte Vorführungen für Schüler an öffentlichen Schulen zur Förderung des Dialogs über Umweltbildung und Küstenkulturen.
Documentary Lab — Filmemacher aus Niterói
Exklusive Schulung für audiovisuelle Fachkräfte aus Niterói:
Entwicklung des Projekts
Pitching und Projektpräsentation
Vertrieb mit sozialer Wirkung
Das New York Shorts International Film Festival bietet über 340 Kurzfilme, Sonderveranstaltungen, Vorträge, Retrospektiven und Ehrungen mit Ehrengästen und macht New York Shorts zu einer der besten Kurzfilmausstellungen in Nordamerika.
Das New York Shorts International Film Festival, das bereits zum 13. Mal stattfindet, ist das größte Kurzfilmfestival an der Ostküste. Eine gemeinnützige Organisation, die aufstrebenden Filmemachern aus der ganzen Welt ein Schaufenster bietet.
New York Shorts ist ein Filmfestival, das sich für die Canadian Screen Awards qualifiziert und von der Academy of Canadian Cinema and Television verliehen wird. Wir sind das einzige Kurzfilmfestival in New York, das auf der Liste der für die Canadian Screen Awards in Frage kommenden Festivals steht.
Das Festival hat sich zu einem Karrieresprungbrett entwickelt und eine Tradition der Entdeckung und Förderung von Filmemachern begründet, die später für den Academy Award® nominiert wurden.
Frühere Filmauswahlen umfassen:
Student Academy Award® 2023: Duett von Lyuwei Chen, Gewinner: New York Shorts, bester Dokumentarfilm
2023 OSCAR-NOMINIERTER Live-Action-Kurzfilm Der rote Koffer von Cyrus Neshvad wurde mit New York Shorts in der Kategorie „Bester internationaler Film“ ausgezeichnet
OSCAR® -AUSGEZEICHNETER Dokumentarfilm 2022, Kurzfilm Die Königin des Basketballs von Ben Proudfoot
OSCAR® -GEWINNER Live-Action-Kurzfilm „The Neighbors“ Window“ von Marshall Curry, Gewinner des New York Shorts „Best of Fest“
OSCAR-NOMINIERTER Dokumentarfilm 2020 Kurzthema The New York Times Op-Docs „Walk Run Cha-Cha“ von Laura Nix und Colette Sandstedt
2019 OSCAR-NOMINIERTER Animierter Kurzfilm „Animal Behaviour“ von Alison Snowden und David Fine
2015 OSCAR-NOMINIERTER FILM „The Dam Keeper“ von Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Der Student Academy Award® 2013 für „Eine Welt für Raúl“ von Mauro Mueller wurde mit dem New York Shorts Award für das beste Drama ausgezeichnet
2012 OSCAR® -NOMINIERT und BAFTA für den besten Kurzanimationsfilm „A Morning Stroll“ von Grant Orchard, Sue Goffe
2012 wurde „Derek“ von Ricky Gervais mit der Weltpremiere von New York Shorts für die beste Komödie ausgezeichnet und wurde zu einer beliebten britischen Fernsehsendung, die von Netflix aufgegriffen wurde.
Das New York Shorts International Film Festival ist eine der größten Vorführungen von Kurzfilmen in Nordamerika und eine ideale Plattform für Filmemacher, um ihre Filme zu zeigen und in New York City Anerkennung zu erlangen.
Zu den Veranstaltungen von New York Shorts gehören Empfänge sowie Workshops mit Branchenexperten und führenden Filmemachern, die den anwesenden Filmemachern ihre praktischen Ratschläge geben.
Branchenveranstaltungen 2023
Industry Master im Rampenlicht mit dem BAFTA-nominierten Direktor Jon Amiel
Industry Master Spotlight mit dem mit dem Oscar® ausgezeichneten Produzenten Andrew Carlberg
Kurzfilm aus der Branche im Rampenlicht mit dem Oscar® -prämierten Regisseur Chris Overton
Branchenveranstaltungen 2022
Hommage an den legendären Filmregisseur Bob Giraldi
Vorführung im Rampenlicht von George R.R. Martin (Schöpfer von Game of Thrones)
Jenseits der Leinwand mit Ben Proudfoot (Oscar® -prämierter Dokumentarfilm-Regisseur)
Filmrückblick Kim Magnusson (Produzentin/Regisseurin von sieben Oscar-Nominierungen und zwei Oscar-Preisträgern)
Film-Hommage an die Kamerafrau Halyna Hutchins
New York Shorts ist der Ansicht, dass das Kurzfilmkino und seine Filmemacher in New York ihr eigenes erstklassiges Filmfestival veranstalten sollten, das eine ähnliche Anerkennung für Spielfilme verdient.
Das Herzstück des Festivals sind die Qualität und der Umfang außergewöhnlicher Filmprogramme für ein begeistertes Publikum in der pulsierenden Filmemacher-Enklave New York City.
ALLES, WAS AUF DIESER PLATTFORM ANGESPROCHEN WURDE IRA ZUR STÄRKUNG DER FILMSCHULE IN C.O.V.I (Solano)
https://www.facebook.com/covicultura/
im Rahmen von fest ACTION
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
WICHTIG: FILME MÜSSEN SPANISCHE UNTERTITEL ENTHALTEN, ES SEI DENN, DIE ORIGINALSPRACHE IST SPANISCH. Gedruckt im Videobild oder in perfekter Synchronisation mit dem auf der Festhome-Plattform angeschlossenen Online-Player (YOUTUBE, VIMEO usw.)
Bei Filmen, die diese Regelung nicht erfüllen, müssen die Untertitel bereit sein, um sie an das Festival zu senden, falls der Film ausgewählt wird.
ES GIBT JEDOCH EINEN ZUSÄTZLICHEN OPTIONALEN SERVICE FÜR DAS FESTIVAL, UM UNTERTITEL FÜR IHREN FILM ZU ERSTELLEN UND/ODER ZU ÜBERSETZEN. BITTE LESEN SIE DIE REGELN FÜR WEITERE INFORMATIONEN UND PREISE.
Filme aus dem Untergrund, selbstverwaltet, dezentral und kostenlos vertrieben. Umwelt- und audiovisuelle Instrumente, die für pure Freude, Glück, Desinformation, emotionale Verbundenheit, TV-Entgiftung, kollektive Zusammenarbeit, soziales Schaffen von Kunst, Multiplikation des freien Kinos und mehr eingesetzt werden...
Das Festival ist ein soziales Instrument, das sichtbar und kontrolliert werden kann. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die von einem freundlichen Netzwerk in Städten auf dem ganzen Kontinent organisiert wird und unveröffentlichte, experimentelle oder systemfremde Ausstellungen zeigt, unkonventionelle Räume miteinander verbindet, ein gemeinsames Netz und eine gemeinsame Mission schafft, die das Ergebnis kollektiver Intelligenz und der Meinungsfreiheit ist.
Das Festival ist ein soziales Instrument für Sichtbarkeit und Koordination. Es handelt sich um eine jährliche Veranstaltung, die in einem Netzwerk in mehreren Städten des Kontinents veranstaltet wird und die es ermöglicht, unveröffentlichte audiovisuelle Produktionen zu zeigen, ob experimentell oder außerhalb des industriellen Systems, und in Abstimmung Kontakt zu nicht traditionellen Ausstellungsräumen zu nehmen, die ein gemeinsames Raster und ein Fruchtobjekt/Text der kollektiven Intelligenz erzeugen, die in Betrieb genommen und manifestiert werden.
In diesem Jahr ist das Festival nicht abwesend, wir glauben, dass es mehr denn je notwendig ist, die Räumlichkeiten, für die das Festival geschaffen wurde, beizubehalten und uns als Gegeninformationsinstrument zu verstehen. Während dieser 14 Jahre hat die Dynamik des Festivals ungewöhnliche Orte bereist, was als offizieller Kreislauf von Filmfestivals verstanden wird, in konventionellen Räumen für Projektionen, aber auf diese Weise haben wir Wände, Böden, Kulturzentren, Viertel, Plätze, Straßen, Siedlungen, Treffpunkte geschaffen, um zu sehen, was darunter passiert die Oberfläche.
Diese Ausgabe hat 2 ZIELE
SCHLIESS DICH UNS AN
Es sind 16 Jahre, um die Szene im Hintergrund zu begleiten, diesen Raum, der sich Jahr für Jahr verändert und eine neue Form annimmt, wenn man sehen kann, was zu den neuen Sprachen dieser Zeit gedreht wird. Diese experimentelle Szene begann, Erfahrungen zu hinterlassen, die wir im Conurbano, in der Besetzung und Beförderung, wenn auch im Teilen kanalisierten, die etwas nährten, das heute in wenigen Schritten besteht und das eines der großen Ziele dieser Ausgabe 2024 ist.
Wir sind bereits weit weg von den kommerziellen Kreisen oder dem täglichen Rundfunk und suchen nach dem Bau der Kinoschule im Covi-Viertel von Solano, wo wir das Filmfestival veranstalten, und glauben, dass das TRECE ein großer Kick für diese Erfahrung sein wird, die wir unterstützen und an der wir von Anfang an beteiligt waren.
WANDER-
Die ausgewählten Produktionen werden Teil der Retrospektive sein, die wir auf einer Route projizieren werden, die verschiedene Punkte Argentiniens miteinander verbindet.
Das Filmfestival wird zu einem Wanderfestival.
Hier sehen wir Kino, wir reden über Kino, wir machen Kino. Wir experimentieren immer mit der Form und Struktur des Festivals. Wir wollen die Transparenz der makellosen Erzählungen verändern. Wir verwalten uns selbst, wir haben gute Gründe, unseren soziokulturellen Kontext der audiovisuellen Produktion von einer klaren politischen Position aus zu kritisieren. Wir versuchen, das zu sehen, was sich hinter dem Oberflächlichen verbirgt, ohne rote Teppiche.
