FESTIVAL OF HORROR
Shortfilms (until 16 minutes)
Feature film (from 75 until 180 minutes)
Category: Horror – Thriller – Pulp – Exploitation – Gore – Trash – Fantasy – Zombie Movie – B Movie - Western
The MOSTRA INTERNACIONAL DE CINEMA DA AMAZÔNIA, MICA (International Film Festival) , was created in late 2013 by two Amazonian filmmakers, in order to promote world cinema in the middle of the Amazon rainforest, raising Amazonian landscapes, cuisine, culture and the exchange between filmmakers.
Competitive and non-competitive exhibitions in Online platforms and views in theaters and film city will be developed.
Making Waves Film Festival takes film out of the cinema to promote entertaining, immersive, engaging and challenging film events delivered through a combination of film, performance and the use of an exciting range of venues. Making Waves also supports and exhibits pioneering work by international talent and local independent film-makers. Making Waves supports opportunities to develop skills in film-making, distribution and events.
Now in its third year, the Making Waves Short Film Competition 2015 will be open for entries from Friday 1 May.
Film makers are encouraged to enter the Best International Film, Best National Film and Best Local Film categories with winners’ films being screened during Making Waves Film Festival week and at partner film festivals in France and Italy.
In 2014 the Making Waves Short Film Competition attracted over 250 entries from across the world. Best Film went to Irish film “I've Been A Sweeper” and Best Local Film was awarded to “History Bombs”. The competition was judged by three industry experts led by Oscar nominated short film screen writer Julian Unthank who has written multiple episodes of NEW TRICKS for the BBC and the Oscar Shortlisted short film"Love at First Site) starring John Hurt.
Confirmed partner film festivals for 2015 include Taranto and Fermo Film Festivals in Italy.
FESTIVAL OF HORROR
Shortfilms (until 16 minutes)
Feature film (from 75 until 180 minutes)
Category: Horror – Thriller – Pulp – Exploitation – Gore – Trash – Fantasy – Zombie Movie – B Movie - Western
Film and Literature – a passion more than perfect
To paraphrase Freud, behind every great movie is a great argument, and behind a big argument, most often, is a great book. When Cinema was born in 1895, and had emerged as the Seventh Art, Literature (Sixth of Arts), already had long and rich history.
No wonder Cinema, characterized by it’s irreverence and ambitiousness, has turned to it’s older sister for inspiration, plots, stories and characters.
This almost umbilical connection runs through the history of cinema, as an almost perfect passion. But like all passions, there are moments of overwhelming intensity, sublime betrayals, mediocre or brilliant adaptations. Without the support of Literature, Cinema would perhaps be a hollow technique, an invention without a future. With inspiration in Literature, Cinema is a dream that is making millions of viewers worldwide dream, the great art of our time, a creative synthesis of all the arts.
Recognizing the importance of Literature in Cinema, rather than diminishing it, will only magnify it.
Le Festival de Cinéma Européen des Arcs a été créé en 2009. Il se déroule au sein de la célèbre station de ski des Arcs, au coeur des Alpes françaises, pendant la semaine d'ouverture de la station, une semaine avant Noël.
Le Festival présente 12 films en compétition, 8 films en section Panorama (films primés ou ayant rencontré un large succès public dans leurs pays d'origine), 10 Avants-Premières, une sélection de films dans notre Focus Pays Européen, un programme scolaire.
Près de 90 films, avec une majorité de longs-métrages, principalement inédit sur le territoire français.
Durant la semaine, 3 évènements professionnels sont également organisés:
-Le Village des Ecoles: 5 à 10 Ecoles de Cinéma Européennes sont invités, représentées par de jeunes réalisateurs et producteurs récemment diplômés.
-Le Village des Coproductions: 26 projets sont sélectionnés afin d'être présentés à des producteurs, acheteurs, distributeurs, fonds régionaux… Au total, environ 270 participants. Des projections Work-in-Progress sont également programmées.
-Les Journées DiRE: les distributeurs français membres de DiRE présente un film européen de leur line-up de l'année à venir à une centaine d'exploitants.
Par ailleurs, un certain nombre d'évènements "off" sont organisés: compétition de ski (the European Cinema Ski Cup), concerts, cocktails, diners, rencontres avec les équipes des films, pitch sur remontées mécaniques… Une ambiance chaleureuse et festive, un lieu unique et formidable pour découvrir la richesse du Cinéma Européen, optimisant les occasions de rencontre au sein d'un environnement incroyable.
The 30 Dies Festival is a tiny festival located in a tiny country between France and Spain which focuses on the fantastic film genre. On 2014 we had our first edition with 14 films screened during November in two venues. Our festival covers any film with fantastic elements within the genre of thriller / horror / action / creature / documentary / sci fi - films. At this year’s edition we have two categories: Feature Films and Short films (Under 20 minutes).
The 30 Dies Festival loves indie films and, for this reason, we accept films recorded in every format and with any kind of budget, but be sure that your film fits into our festival.
“Women’s Director International Film Festival – 2016” (Season - 3)
About WDIFF – The Annual Women's Director International Film Festival (WDIFF) is one of the few international film and arts festivals dedicated to women's. This three-day extravaganza, consisting of indoor and outdoor red carpet film screenings, fashion shows, workshops, and of course Shopping Stalls. It's a celebration of women and all who love women. WDIFF films and screenings are selected and hosted by filmmakers, professors, and other notable figures in the world of film. In addition to exhibiting the next new wave of women filmmakers, the WDIFF also makes time to pay tribute to films by women with historical significance.
In past years festival gains reputation & regarded as among most prestigious festival in India. The festival grows over the years & attracts filmmakers from across the India & across the world.
Mission & Objective - The mission of the Women's Director International Film Festival (WDIFF) is to empower women's artistic vision internationally. With women representing only 7% of filmmakers, we would like to increase the number of women in the industry and support those women who are actively involved by assisting filmmakers and artists with the development of their craft.
Nous sommes un festival qui promeut résolument le cinéma social indépendant, ce cinéma qui raconte des histoires de personnes, de lieux, de conditions et de situations communes à la majeure partie de l'humanité. En d'autres termes, des histoires de chair et de sang, sensibles et vraies.
D'autre part, nous sommes convaincus que le cinéma est l'outil le plus important de transformation sociale et culturelle du monde ; et que les festivals sont des médias alternatifs et des fenêtres d'exposition, dont la fonction spécifique est l'interaction dynamique avec le public cible, afin d'atteindre des niveaux de conscience profonde pour ces spectateurs.
Par conséquent, nous voulons nous présenter à vous, cinéastes, de manière formelle et honnête, en prétendant être considéré comme un pont entre ceux qui voient, interprètent et façonnent la réalité d'une manière différente et les habitants de notre région ; une région située en Colombie, qui a besoin de toute urgence d'entendre des messages de l'espoir culturel par l'art, afin de parvenir à la paix intérieure et à des changements radicaux dans leur vie.
LampedusaInFestival - VI Edition
Little festival about communities, migration, struggles, sustainable tourism and stories
A competition for filmmakers in Lampedusa from the 25th to the 30th of September 2014.
12e Festival du film Dada Saheb Phalke 22, Delhi RCN, Inde
Célébrer l'excellence dans le cinéma
Le Festival du film Dada Saheb Phalke est un festival de film indépendant à but non lucratif, sans but lucratif et le seul festival indépendant de l'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes aspirants, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé chaque année le 30 avril pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, qui est considéré comme le père du cinéma indien et se souvient avec affection de Dada Saheb Phalke par la fraternité du cinéma de l'Inde et du monde entier. Son objectif est de reconnaître le cinéma du nouvel âge éclairant, divertissant et progressiste des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival gagne en réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux d'Inde. Le festival se développe au fil des ans et attire des cinéastes de partout en Inde et plus de 90 pays à travers le monde. Le festival comprend des sections pour les longs métrages, les courts-métrages, les documentaires, les animations, les vidéoclips et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 12e Festival du film Dada Saheb Phalke 2022 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a commencé le mouvement du cinéma en Inde dans un sens réel et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans pareil. Aujourd'hui, le cinéma indien touche le ciel en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été lancé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le faire avancer.
Fondé par Educationexpo TV, une entreprise leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et gérée par Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre aux cinéastes l'occasion de mettre en valeur leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons que tout comme il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels, il est également important de trouver et de cultiver les futurs membres de l'industrie du divertissement.
La muestra internacional de cortometrajes Video/Jujuy/Cortos es un espacio de proyección audiovisual NO competitivo, sin fin de lucro, abierto y gratuito organizado anualmente por Wayruro Comunicación Popular.
L'objectif du festival est de promouvoir la production et la diffusion d'audiovisuels comme moyen d'expression et de communication.
Cet espace artistique/culturel gratuit est né en 2002. Depuis ses débuts, le festival a établi des relations avec des écoles, des organisations sociales, de quartier, de défense des droits de l'homme et artistiques, des centres d'activités pour les jeunes et des organisations de peuples autochtones, en essayant d'être perméable aux besoins et aux exigences du média, à la fois en termes de thèmes et de genres, ce qui a donné lieu à un programme varié allant de la vidéo sociale à l'animation, en passant par la fiction et les audiovisuels expérimentaux.
En tant qu'espace et lieu de réflexion et point de rencontre pour les créateurs, des professionnels de renom proposent des ateliers et des conférences, dans le but de fournir des informations et des formations, gratuitement, aux personnes intéressées. Cette année, l'exposition concentre cet espace sur la réflexion sur la situation audiovisuelle, le travail et la réflexion en réseaux et la consolidation de la production audiovisuelle communautaire et populaire.
NOFI is a multi stage International Festival of New and Original Films. It was founded by the Center of American New Cinema and Arts (CANCA). The preliminary stages take place in Russia, Sweden and Armenia while the final stage is taking place in USA (Los Angeles). Each year an estimated 1000 independent and student films participate in the NOFI festivals from 60 countries. We have representatives in 10 countries including USA, Russia, Sweden, Armenia, Belarus, UK,Belgium, Holland, Arab Emirates and Philippines.
The goal of the NOFI festivals is to find and invite talented film directors to NOFI film studying and producing programs for shooting their films with the help of our sponsors and grants. We then represent, promote and will try to sell the best films from NOFI in the American Film Market, Cannes film market, Amazon, Netflix, Hulu and other markets. Winning films can also participate in NOFI sister’s film festivals in Korea, Poland, Germany, Estonia, Russia and Armenia. The winners from each category and diplomas of honor can have the opportunity to show their films (edited versions) at our NOFI film festival on YouTube channel. The best actors from the best films can join our “Accent” International Talent Management. Also the trailers of the awarded films will be in our web site for years, providing more exposure. Our festival helps expose new and emerging directors and actors. NOFI festivals give them an opportunity to present their names in motion pictures studios and be discovered in the film industry worldwide. NOFI is designed to showcase innovative work by new filmmakers who may (or may not) have been overlooked by other festivals. We organize forums and round tables with filmmakers during the NOFI festivals to understand their needs, help solve common problems with film production and discuss their future projects. Our slogan is- “Indie filmmakers without borders.” Many celebrities and representatives from film studios have attended screenings and award ceremonies of NOFI festivals.
