Se ami passare il tempo con i tuoi animali domestici e fare film, questo è il festival cinematografico giusto per te.
La nostra esclusiva collezione annuale di cortometraggi sugli animali celebrerà i registi che hanno animali domestici, lavorano nell'industria degli animali domestici, sostengono cause o semplicemente amano gli animali.
Oltre al nostro festival dal vivo, FRFF ha recentemente acquisito un canale Roku interamente dedicato ai film sugli animali. I 200 migliori cortometraggi saranno presentati sul nostro canale durante tutto l'anno in diversi slot di programmazione. Speriamo di promuovere i veterani e anche di aprire la porta ai proprietari di animali domestici/amanti degli animali che vogliono cimentarsi in qualcosa di più professionale.
Il Fur Reel Film Festival verrà lanciato con una proiezione dei 30 migliori film al Laemmle Noho 7 di North Hollywood, in associazione con The Valley Film Festival.
Aspettatevi un evento di un giorno con proiezioni a tema animale, panel di professionisti del settore e enti di beneficenza, un ricevimento con premi e riconoscimenti.
Consigliamo a tutti di ricevere le iscrizioni in anticipo per darci più tempo possibile. Cerchiamo creatività nel loro racconto di storie. Se hai intenzione di usare il tuo cellulare, scatta in 4k.
AI Global Film Festival
Dove l'intelligenza artificiale incontra l'industria dell'arte e del cinema
Realizzato da LifeArt
Scopri la piattaforma più importante al mondo per la creatività basata sull'intelligenza artificiale all'AI Global Film Festival, orgogliosamente promosso dall'acclamato LifeArt Festival. Con oltre 10 anni di esperienza nella cura di eventi culturali di grande impatto nei principali hub internazionali, ti invitiamo a mostrare i tuoi film generati dall'intelligenza artificiale, l'arte basata sull'intelligenza artificiale o la musica basata sull'intelligenza artificiale su un palcoscenico globale.
In qualità di festival ufficiale dell'IMDB, mettiamo in contatto registi e artisti visionari basati sull'intelligenza artificiale con leader del settore e piattaforme come Netflix, National Geographic, Apple TV e altre ancora. I nostri eventi coprono città iconiche da Hollywood a Bollywood. I vincitori ricevono premi prestigiosi che celebrano l'innovazione basata sull'intelligenza artificiale nelle arti creative.
Iscriversi oggi stesso al proprio progetto di intelligenza artificiale e dare forma al futuro dei media, dell'arte e della tecnologia!
Perché Iscriversi all'AI Global Film Festival | LifeArt
Rete globale di festival
Con eventi a Hollywood, Bollywood, Atene, San Antonio, New York, Miami, Atene, Santorini Island e Nuova Delhi, l'AI Global Film Festival | LifeArt offre ai creatori un accesso senza precedenti ai mercati creativi globali.
Accesso consolidato all'eredità e al settore
LifeArt ha onorato icone del cinema come Oliver Stone, Leonardo DiCaprio e Morgan Freeman. Mettiamo in contatto attivamente i creatori di intelligenza artificiale con piattaforme leader come Netflix, National Geographic, Village Cinemas e Apple TV.
Riconoscimento ufficiale IMDB In quanto festival qualificato dall'IMDB, i premi e le selezioni ufficiali del tuo progetto possono essere elencati su IMDb. Ciò migliora direttamente la visibilità e la credibilità del vostro film e i profili individuali dei suoi registi, produttori, cast e membri chiave della troupe. Pagina ufficiale di IMDb: www.imdb.com/event/ev0008547/overview/
Alleanze accademiche
LifeArt è supportata da istituzioni culturali e governative in India, Grecia e Stati Uniti. Collaboriamo con le migliori organizzazioni come la New York Film Academy, il China Film Archive, la Delhi Technological University e la FWICE (India's Federation of India Cine Employees).
Esposizione mediatica globale ad alta visibilità
In precedenza, i progetti selezionati sono stati presentati dai principali media tra cui CNN, Fox, NBC, ABC, Euronews, Times of India e Bollywood News. Ciò offre ai creatori di intelligenza artificiale una stampa ad alta visibilità e un'esposizione significativa al pubblico e alle reti multimediali internazionali.
Informazioni su LifeArt Festival
Dal 2016, LifeArt Festival è una piattaforma vivace che celebra la convergenza tra arte, cinema e musica. Con oltre un decennio di esperienza nella cura di eventi culturali di grande impatto, presentiamo una vasta gamma di espressioni creative, da anteprime di film e mostre d'arte a forum coinvolgenti e spettacoli di musica dal vivo.
Come parte del nostro impegno a sostenere gli artisti, LifeArt gestisce anche la propria Music Label, che promuove progetti musicali visionari e colonne sonore originali, comprese quelle per produzioni importanti come la serie Netflix «Fauda».
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSICA | ARTE | EVENTI
www.lifeartfestival.com
USA | GRECIA | INDIA
LifeArt Global Media Festival è un festival multimediale che celebra Vita, Arte e Film. Ospitato in locali di livello mondiale, il Festival offre una combinazione avvincente tra la scena artistica internazionale e un viaggio di scoperta cinematografica.
Ospitato in locali di fama mondiale negli Stati Uniti (Los Angeles, New York, Miami e San Antonio, Texas), India (Mumbai, Nuova Delhi), Grecia (Atene e Isola di Santorini)
The Art Shows offre una piattaforma per progetti e promuovere artisti di talento, incoraggiandoli a condividere il loro lavoro con il pubblico globale e le istituzioni culturali, nonché i professionisti del settore e le aziende di tutto il mondo.
Il festival crea uno scambio culturale speciale per gli amanti del cinema, attraverso anteprime cinematografiche, proiezioni, mostre fotografiche, esibizioni dal vivo e conversazioni emozionanti. Il festival mette in evidenza il meglio dell'industria cinematografica riunendo una collezione di film sia in studio che indipendenti e abbracciando con orgoglio la passione, la visione e lo spirito indipendente di artisti di talento.
PREMI - FILM | TELEVISIONE | WEB TV | VR | FOTOGRAFIA
Il Festival ospita 9 categorie premio in totale. Per premiare i migliori progetti presentati in ogni categoria di concorso, LifeArt ha fondato un consiglio di giuria composto da rappresentanti delle organizzazioni e scuole di supporto del Festival, nonché da professionisti dell'industria cinematografica.
ANTEPRIME
Il Festival ha presentato lungometraggi, cortometraggi e documentari provenienti da oltre 60 paesi. I film del concorso erano in più di 40 lingue e includevano «Before the flood» di Leonardo Di Caprio, «The Story of Us» del National Geographic narrato da Morgan Freeman e «The Circle» con Tom Hanks & Emma Watson, «Loving Pablo» con Javier Bardem & Penelope Cruz, «Genius: Picasso» serie con Antonio Banderas nel ruolo principale.
ETICHETTA MUSICALE
LifeArt Music Label mira a ispirare la creatività attraverso la musica, mostrando canzoni motivazionali e ispiratrici, album e colonne sonore che potenziano e stimolano gli amanti dell'arte di tutto il mondo. LifeArt lancerà estratti dalla partitura originale della serie Netflix Original FAUDA. La partitura offre uno sfondo emozionante e drammatico alla serie avvincente che ha entusiasmato decine di milioni di spettatori in tutto il mondo e segna la prima uscita ufficiale di musica originale dello show. www.lifeart.org/fauda
POSIZIONI
Tutti gli eventi si svolgono in location iconiche e selezionate in diverse destinazioni come il centro di design di Los Angeles, la Delhi Technical University, lo straordinario Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, il complesso Village Cinemas. LifeArt viene celebrato presso l'enorme coloratissimo Pacific Design Center e lo storico hotel di lusso, Beverly Wilshire a Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISSIONE
In un'epoca frenetica come oggi, l'obiettivo principale di LifeArt è quello di fornire una piattaforma stabile ai registi di Film, TV, Web e Realtà Virtuale per presentare il loro lavoro al pubblico globale ed esplorare il mondo dei media. Il festival mette in evidenza il meglio dell'industria cinematografica riunendo una collezione di film sia in studio che indipendenti e abbracciando con orgoglio la passione, la visione e lo spirito indipendente di artisti di talento.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
Per tutti gli appassionati dell'horror e del cinema, il 2025 sarà più grande e migliore di prima! L'HOLLYWOOD HORRORFEST, fondato nel 2014 presso l'iconico New Beverly Cinema di Los Angeles, continua a crescere e a crescere in termini di prestigio.
Il 2025 promette 2 giorni di anteprime costellate di star e celebrazioni della carriera hollywoodiana (i nomi saranno annunciati a breve). La nostra caffetteria è aperta tutto il fine settimana, ideale per fare networking e rilassarsi tra un evento e l'altro (e durante) gli eventi. Inoltre, onoreremo un'icona celebrità con il prestigioso PRICE AWARD e raccoglieremo fondi per beneficenza.
I premiati del passato e gli ospiti speciali includono JOHN LANDIS, SID HAIG, JOE DANTE, LANCE HENRIKSEN, DICK MILLER, STUART GORDON, DEE WALLACE, VICTORIA PRICE, KEVIN TENNEY, ALAN HOWARTH, ANULKA, BAI LING, JAKE BUSEY, LEW TEMPLE, BILL MOSELY, RICHARD BAND, MARY SCHEER, ROBERT 'CORPSY' RHINE, VERNON WELLS, JAMES KAREN, BEVERLY RANDOLPH, JEWEL SHEPARD, ROLFE KANEFSKY e CASSANDRA PETERSON, solo per citarne alcuni.
Maggiori dettagli verranno annunciati nei prossimi mesi. Tutti i partecipanti ricevono anche la nostra newsletter bimestrale gratuita.
Non vediamo l'ora di vedervi tutti lì.
Cin cin
Miles Flanagan
Fondatore/Direttore
Hollywood Horrorfest
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL FILM FESTIVAL è proiettato come il miglior festival del paese e della regione, dedicato soprattutto all'animazione e alla post-produzione. Riconoscere i migliori posti di lavoro professionali e universitari.
XXVII la Mostra Internazionale del Cortometraggio della Baia di Pasaia, IKUSKA 2025.
Il festival ha un concorso internazionale di cortometraggi in 5 proiezioni e altre sessioni parallele non competitive legate allo sviluppo della coesistenza basca e linguistica (proiezione MINTZAGUN in collaborazione con Oarsoaldea euskaltegis), all'uguaglianza di genere (premio BEKOZ BEKO in collaborazione con l'Associazione contro la violenza di genere Bekoz Beko), alla promozione della cultura a Pasaia e dintorni, ecc.
Questo evento è suddiviso in due parti. La parte dedicata a The Saints presenterà film ispiratori, comici e per famiglie, mentre la parte dedicata a Sinners si concentrerà su film horror, thriller e per un pubblico maturo! I lungometraggi e i cortometraggi sono tutti benvenuti!
Avremo a disposizione registi indipendenti, attori, attrici, registi, fornitori e altro ancora, oltre a festeggiamenti aggiuntivi come panel, omaggi, curiosità sui film e altro ancora in corso!
L'evento è fissato dal 24 al 25 gennaio 2026 al Cinema 6 di Port Richey, Florida!
In 3 paesi: Austria, Ungheria e Slovacchia
Unisciti a noi per scoprire i migliori film e registi dal 22 al 30 novembre 2025, all'8° Blue Danube Film Festival, che si terrà a Vienna, Budapest e Bratislava.
Il Blue Danube Film Festival presenta film indipendenti provenienti da tutto il mondo, incoraggiando la creatività e la sperimentazione. Diamo il benvenuto a tutti i tipi di film e miriamo a ispirare registi di talento a esplorare nuove forme e ad esaminare le questioni sociali attraverso una lente critica.
I film vengono valutati dalla nostra giuria professionale in base ai criteri della loro categoria di ingresso, considerando gli standard di qualità cinematografica generalmente accettati come visione artistica, qualità della produzione, posizionamento estetico, struttura, cinematografia, regia e creatività.
I film selezionati saranno proiettati nei cinema d'arte e nei centri culturali di Vienna, Budapest e Bratislava.
Il BDFF è il primo festival cinematografico transfrontaliero della regione, che risale il Danubio da Budapest a Bratislava e Vienna. Presenteremo cortometraggi in tre città in quattro sedi del festival. La nostra giuria valuterà i film e i vincitori riceveranno non solo l'attenzione dei media ma anche premi in denaro.
Non vediamo l'ora di celebrare il cinema con voi!
Nel 2003, l'organizzazione no profit ha creato l'International Strange and Unusual Fantasy Short Film Festival, Court Métrange.
L'evento offre agli autori un porto creativo in cui esporre e sostenere le proprie idee. Con un'irrefutabile propensione per una diversa forma di cinema, questi partigiani del cinema affascinano innumerevoli spettatori, quest'ultimo dei quali, paradossalmente, fatica ad attirare la stessa attenzione.
Lo scopo del Court Métrange Festival è, in definitiva, triplice: un posto dove proiettare, un posto dove urlare, dove far prosperare i suoi cortometraggi «cult» e un luogo le cui risorse illimitate si sforzano non solo di enfatizzare le credenziali di coloro che hanno combattuto per rendere il cinema fantasy quello che è oggi, ma anche di attribuire loro ciò che è loro di diritto. Court Métrange è diventato fondamentale non solo per riportare sullo schermo il valore artistico e culturale di una determinata categoria di opere, ma anche per abbattere le barriere tra i generi cinematografici.
Socio unico specializzato in cortometraggi del rinomato European Fantastic Film Festival e del CNC Category 1 Festival, Court Métrange è, in un certo senso, un rito di passaggio per alcuni autori che cercano di convalidare il loro lavoro con l'obiettivo di diventare i registi di domani. Di conseguenza, non ha rivali e svolge un ruolo influente sulla scena dei cortometraggi in Europa.
Artisticamente agile, il film comunica in diverse lingue. The Fantastic è uno di questi. Court Métrange ha scelto di consegnare microfono e schermo a chi parla allo stesso modo. Per i registi fantasy, questo momento con il loro pubblico è inestimabile. I teatri brulicanti di fan e sostenuti da una parte importante della professione hanno, a loro volta, legittimato il festival nella sua interezza. L'entusiasmo e il sostegno della comunità degli insegnanti e il coinvolgimento attivo della popolazione studentesca nelle iniziative educative e culturali organizzate dal festival completano il cerchio con l'idea che i film fantastici siano un formidabile terreno fertile per la cultura e la riflessione.
Oltre alle proiezioni, il Festival si impegna anche ad aprire canali di scambio tra il cinema e altre discipline creative al fine di ampliare e potenziare il modo in cui «l'immagine fantastica» si materializza. Ogni anno, conferenze, mostre, musica, incontri e dibattiti completano l'agenda di Court Métrange.
Guida alla partecipazione AIAA
Idoneità
— Chiunque voglia usare l'intelligenza artificiale per raccontare la propria storia unica
— Artisti, creatori e videomaker che desiderano esplorare la narrativa, l'estetica o il messaggio utilizzando l'intelligenza artificiale generativa
— Coloro che credono che la prospettiva e la visione del mondo siano più importanti delle abilità tecniche
Come partecipare
1. Scegli la tua categoria
1 Tema aperto
— Nessun vincolo, mostraci solo il vero te!
— Stile realistico, animazione e formati ibridi sono tutti benvenuti
— Sono accettate sia le strutture narrative che quelle non narrative
— Stiamo cercando opere che riflettano la tua filosofia, le tue emozioni e il tuo messaggio attraverso l'intelligenza artificiale
2 Tema K-POP
A. K-POP E IL MIO MONDO
— Esprimi la tua visione estetica ispirata al K-POP
— Dai video musicali ai brevi drammi ispirati ai testi, tutto va bene!
B. Sessione speciale: STANDARD FRIENDS
— Crea opere basate sull'intelligenza artificiale ispirate alle canzoni seguenti
— Esplora liberamente senza essere vincolato ai formati tradizionali
Wonstein — Apocalisse
Giriboy - Impazzendo
Giriboy — Lambo
Slom - Lettera a te
Slom — COSA DEVO FARE
Sokodomo — Sunday Wave
VALO — Magliette
— Le opere inviate a questa sessione possono essere selezionate per spettacoli dal vivo o mostre con STANDARD FRIENDS
— Tutte le candidature verranno giudicate in un pool unificato indipendentemente dalla sessione
— Anche i non vincitori possono ricevere opportunità di collaborazione con STANDARD FRIENDS
2. Iscriversi al proprio lavoro
— Formato: si prega di iscriversi entrambi
Un formato breve verticale (9:16) per la condivisione sui social
Un video orizzontale a lunghezza intera (16:9)
— Link di invio: portale ufficiale di invio (TBA)
— Periodo di presentazione: 20 maggio 2025 — 25 giugno 2025
Programma principale (concorso internazionale), che presenterà regolarmente film provenienti da tutto il mondo tra i primi e i secondi lungometraggi di un regista. L'idea è quella di promuovere nuovi registi che stanno debuttando o che stanno appena iniziando la loro carriera.
L'obiettivo di questo programma è identificare e promuovere nuove storie cinematografiche di registi relativamente sconosciuti, dando loro una possibilità all'inizio della loro carriera cinematografica.
L'idea di questo festival cinematografico è nata dalla disperata necessità di uno spazio più ampio per presentare le opere prime di molti nuovi registi della regione e di tutto il mondo.
L'International Film Festival KineNova Skopje, quindi, include attività come promozione, sostegno, incentivi, scambio di esperienze e premi cinematografici. È un luogo in cui nuovi registi possono presentare nuove storie e offrire una nuova prospettiva dell'umanità e del mondo in cui viviamo.
Il festival e la città di Skopje hanno l'onore di essere il punto d'incontro per nuovi registi e un trampolino di lancio per i rispettivi percorsi di carriera.
Il Busan Inter-City Film Festival è nato dal primo Busan City Film Festival dell'UNESCO nel 2017 e presenta film locali provenienti da città nazionali e internazionali in cambio con la Busan Independent Film Association, oltre a film provenienti da città creative cinematografiche designate dall'UNESCO. Ammira la vivacità dei film locali e incontra film provenienti da varie città uniche in tutto il mondo. Sotto il nome di film, sarà un'opportunità per condividere il calore dell'amicizia al di là delle culture, delle lingue, dei costumi e delle religioni, ampliando la portata delle reti creative.
Il Cinema Erotica Film Festival è una celebrazione dell'erotismo contemporaneo nelle sue forme più accattivanti e artistiche. Ci dedichiamo a presentare film che esplorano l'intersezione tra desiderio, immaginazione e maestria cinematografica.
L'erotismo è più della semplice fisicità: è l'arte di evocare intimità, passione e fascino attraverso la narrazione, le immagini e le emozioni.
Al nostro festival, invitiamo creatori e pubblico a immergersi in narrazioni che stimolano il pensiero, suscitano il desiderio e accendono l'immaginazione.
I creatori di contenuti di oggi hanno un accesso senza precedenti a strumenti che consentono loro di produrre immagini straordinarie e di alta qualità.
La nostra missione è scoprire e celebrare coloro che hanno investito la loro creatività, impegno e abilità nella creazione di esperienze cinematografiche che trascendano l'ordinario. Attraverso una selezione curata di film, puntiamo i riflettori su una narrazione audace, immagini straordinarie e prospettive uniche su cosa significhi essere umani e connessi. Che si tratti di un momento tenero immortalato su pellicola o di un'audace esplorazione del desiderio, il Cinema Erotica Film Festival è qui per onorare coloro che elevano l'arte della narrazione erotica.
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L'Inspired Screenwriting Competition è un nuovo approccio al gioco del concorso di sceneggiature, incentrato sull'amplificazione di nuove voci audaci e uniche e sull'obiettivo di rivoluzionare lo status quo dell'industria cinematografica.
Stiamo cercando sceneggiature di lungometraggi che si distinguano, rompano gli schemi e entrino in contatto con il pubblico in modi indimenticabili.
L'Inspired Screenwriting Competition è stato fondato da registi e sceneggiatori esperti che hanno una lunga storia in questo settore. Frustrati da quella che sembrava una diminuzione delle opportunità per i nuovi arrivati e le voci uniche e dall'aumento del numero di organizzazioni disposte ad accettare una quota di iscrizione senza offrire nulla in cambio, abbiamo ritenuto che fosse giunto il momento di prendere in mano la situazione.
La nostra missione è dare una scossa al settore cambiando i tipi di script che appaiono sullo schermo. Riteniamo che ora più che mai, l'industria cinematografica debba accogliere nuovi talenti che raccontano storie autentiche da prospettive uniche.
Essendo noi stessi scrittori, odiamo anche quando le persone cercano di rinchiuderci in una scatola. E non vogliamo nemmeno metterti in una scatola. Ecco perché non abbiamo categorie di genere separate.
Quando ti iscriverai, valuteremo la tua storia nei suoi termini, piuttosto che attraverso la lente di un genere specifico.
STIAMO CERCANDO LE VOCI PIÙ FORTI IN
SCENEGGIATURA.
Crediamo che solo mostrando chi sei con la tua scrittura puoi davvero raggiungere il tuo pubblico in modo significativo.
Quindi, inviaci i tuoi saluti. Inviaci i tuoi dati personali. Inviaci le idee folli che non potevano che nascere (inserisci qui il tuo nome).
Perché, che si tratti di una commedia di alto livello, di un dramma storico, di un horror di alto livello o qualcosa di intermedio (se qualcuno ha quella sceneggiatura, comunque inviala a noi), se proviene da te, vogliamo leggerla.
E quando troveremo quella sceneggiatura speciale? Quella sceneggiatura che ci lascia a bocca aperta?
LO VORREMO DIRE A TUTTI.
Quindi, usa la tua voce e gridala dai tetti perché...
Stiamo ascoltando.
Il BELLAVISTA FILM FESTIVAL (BVFF) cerca di ispirare, potenziare e unificare il nostro pubblico attraverso l'arte cinematografica di impatto sociale.
Il festival è uno spazio in cui la comunità e il cinema dialogano attraverso opere d'arte cinematografiche selezionate con un grande valore artistico e un tema di impatto sociale rappresentativo e rilevante. Promuovendo così il cinema a impatto sociale come strumento per stimolare il pensiero critico e motivare l'azione sociale per catalizzare gli agenti di cambiamento nelle loro comunità e oltre.
Il BVFF si svolgerà come festival itinerante e porterà le sue proiezioni nelle seguenti città:
- Cartagena, Bolívar, Colombia
- Cali, Valle del Cauca, Colombia
- Los Ángeles, California, Stati Uniti
- Città di Panama, Panama
- Città del Messico, Messico
- Medellín, Antioquia, Colombia
- Bogotà D.C., Colombia
Come sviluppo di un progetto sociale per la crescita culturale, il festival cerca di promuovere spazi espositivi per le opere curate, oltre a cinema, cineteche e istituzioni culturali, anche nei quartieri e nelle zone rurali e su base itinerante in spazi culturali rappresentativi del resto del paese e dell'America Latina.
Confidiamo nel potere del cinema come impegno per la trasformazione sociale e una riflessione culturale di alta qualità.
18° FESTIVAL DEL CINEMA SPERIMENTALE CINETORO
CINETORO è concepito come una Festival-School transdisciplinare, dedicata alla pratica curatoriale e alla formazione dei registi, alla costruzione di ponti tra talenti emergenti e artisti di spicco nazionali e internazionali e alla promozione di analisi e critiche relative alla produzione e al pensiero alla base del cinema e dell'animazione sperimentali.
Sosteniamo un cinema in cui poesia e arte dialogano; che ponga il suo limite oltre il perimetro della spettacolarità, della correttezza tecnica, degli argomenti e delle forme all'ordine del giorno. È un cinema imperfetto, che accetta la sua condizione artigianale e si preoccupa del recupero della coscienza della corporeità; riflette, problematizza e mette in discussione la costruzione dell'immagine e del suono.
Cinema con un'impronta territoriale, che ridisegna, muta e si pronuncia davanti al mondo. Ridimensionare il territorio, trasformare la prospettiva sulla ruralità e fornire alla comunità spazi per l'appropriazione della conoscenza.
CANTI ABISSALI
Quello che sentiamo è vivo?
#SeeAndHearDifferently:
Un suono lontano rimbomba nell'oscurità della stanza, un richiamo proveniente dalle profondità abissali dell'oceano, una canzone penetrante che attrae e lega. L'ascoltatore accede al ritardo temporale e salta nel vuoto. Quel salto comporta un pericolo e, allo stesso tempo, è un incontro con l'ignoto. Quei film che saltano, che cercano nell'oscurità, nell'ombra, nel mistero, nello spettro, nel suono ma anche nel silenzio, sono quelli che ci interessano di questa edizione.
Il suono, in quanto movimento, può rivelare la dimensione temporale di un'immagine, ferma o in movimento. Piuttosto che limitarsi a supportare semanticamente le immagini, il suono può fungere da asse strutturale. Cerchiamo film che esplorino le diverse relazioni tra immagine e suono o trattino il suono come materiale plastico. Che si tratti di un approccio concettuale in cui il suono struttura il film; o in cui la voce ha un peso non solo per ciò che viene detto, ma anche per le sue qualità: la voce come materiale plastico, come rivelazione e riverbero; o dove la musica, invece di accompagnare semplicemente l'immagine, diventa una parte strutturale del film stesso. Film che prendono forma attraverso il suono.
Vogliamo immergerci nelle profondità del suono, in modo che con gli occhi chiusi possiamo vedere e ascoltare mentre nuotiamo e ci immergiamo, poiché, da un punto di vista teorico o curatoriale, sono state fatte poche esplorazioni in queste acque
I canti abissali fungono da richiamo, e questa chiamata è ciò a cui vogliamo rispondere, in questa edizione. Cerchiamo animazioni, documentari, fiction, film ibridi e sperimentazioni che risuonino con questi canti, con questo invito a vedere e sentire in modo diverso.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
Distribuisci il tuo film in tutto il mondo da Guadalajara
La città di Guadalajara non è solo uno dei luoghi più cinematografici del pianeta, ma ora è uno dei centri di produzione più dinamici delle Americhe.
L'International Guadalajara Film Awards (IGFA) non è solo un festival: è un accesso diretto alla distribuzione internazionale.
In collaborazione con Dark Eyes Pictures S.A. de C.V., i film selezionati hanno accesso a reali accordi di distribuzione attraverso piattaforme di streaming globali, festival e reti di settore curate. Questo non è solo un premio, è un'opportunità concreta per portare il proprio lavoro sul mercato.
Ogni due mesi, la nostra giuria, composta da professionisti dell'industria cinematografica, esamina privatamente tutte le iscrizioni. I migliori film di ogni ciclo bimestrale vengono annunciati come selezioni ufficiali e competono per un posto alla nostra cerimonia di premiazione annuale, che si tiene ogni maggio a Guadalajara, in Messico.
Diamo il benvenuto a film e sceneggiature di qualsiasi genere e durata, da qualsiasi parte del mondo. Se hai una storia che merita di essere vista, possiamo aiutarti a portarla al pubblico internazionale.
AIMF (Artificial Intelligence Media Festival) è un importante festival multimediale internazionale dedicato alla presentazione di film, musica e arte realizzati con intelligenza artificiale o immagini generate al computer. Diamo risalto alla nuova generazione di narratori che utilizzano l'intelligenza artificiale come parte dinamica del loro processo creativo, dalla scrittura e animazione al montaggio, alla composizione delle musiche e altro ancora.
Il nostro festival celebra l'evoluzione del rapporto tra immaginazione umana e intelligenza artificiale attraverso una varietà di categorie diverse, tra cui film narrativi, animazione, fantascienza, fantasy e horror, video musicali, progetti studenteschi, spot pubblicitari, trailer, arte digitale e altro ancora.
Che tu sia un creatore emergente che sperimenta strumenti di intelligenza artificiale o un artista affermato che esplora nuove frontiere, AIMF offre una piattaforma per condividere la tua voce, entrare in contatto con una comunità creativa globale e ampliare i confini di ciò che i media possono diventare.
AIMF — «Il futuro della narrazione. Oggi».
