ÉCU – Le Festival Européen du Film Indépendant offre fièrement une plateforme permettant aux cinéastes indépendants d’exprimer une narration cinématographique authentique de la manière la plus captivante possible.
En tant que l’un des festivals de cinéma indépendant les plus reconnus au monde, ÉCU valorise l’innovation et la créativité, et permet aux réalisateurs en compétition de présenter leurs films à un public qui aime et apprécie le cinéma indépendant. Les cinéastes sélectionnés dans la Sélection Officielle d’ÉCU rejoignent une communauté active de créatifs qui repoussent sans cesse les frontières du cinéma indépendant.
Depuis sa création en 2006, ÉCU a tracé la voie du cinéma indépendant et son influence s’est étendue à une échelle mondiale. Le festival est souvent cité comme l’équivalent européen de Sundance, un honneur que nous prenons très au sérieux.
« Paris est devenue ma deuxième maison, et ÉCU ma famille créative. M. Scott Hillier est désormais le père de mon esprit indépendant. Je suis profondément honoré et reconnaissant pour le Prix du Public, et très ému de voir mon film ouvrir la bande-annonce officielle 2025. Merci du fond du cœur. »
— Fumitaka Otoguro, producteur de Tokyo Strange Tale, lauréat du Prix du Public 2025
« Ce festival est un événement exceptionnel, accueillant et attentif pour les amateurs de cinéma indépendant, s’adressant à la fois au public et aux cinéastes. Il accorde une attention particulière à la présentation et à la diffusion des films et de leurs créateurs, et analyse minutieusement les thèmes et le contenu des œuvres. L’équipe organisatrice est remarquable, démontrant un grand soin et une grande responsabilité. Nous sommes très heureux que notre film PURGA ait été présenté dans ce festival. Hautement recommandé ! »
— Gintare Valeviciute Brazauskienė, co-réalisatrice de PURGA, lauréat du Prix du Meilleur Film d’Animation Européen Indépendant 2024
« Une formidable opportunité pour les cinéastes indépendants du monde entier. Le festival porte des valeurs fortes et j’ai aimé la façon dont les gens se sont investis et ont regardé tous les films avec passion. »
— Abdulmohsen Almutairi, réalisateur de Memories from the North, Sélection Officielle ÉCU 2023
« C’est toujours une immense joie de présenter son travail à ÉCU. L’équipe est d’une aide fantastique, le jury extrêmement compétent et la sélection d’une qualité exceptionnelle. Je recommande vivement à tous les amoureux du cinéma indépendant d’y participer ! »
— Celina Liesegang, productrice de Viscera: Autopsy of a (non)human body, Sélection Officielle ÉCU 2022
« Ce fut un privilège absolu de faire partie du Festival ÉCU et d’être entourée d’autant de films indépendants incroyables et de grande qualité ! Une programmation véritablement fantastique, et en tant que cinéaste, on se sent réellement membre d’une communauté mondiale passionnée partageant les mêmes valeurs autour de la narration et de l’expression visuelle. Merci à toute l’équipe en coulisses. »
— Karina Astrup, productrice de MORGANA, Sélection Officielle ÉCU 2021
Chaque année, notre festival se déroule à Paris au printemps, une saison magnifique et un moment passionnant pour ÉCU, car c’est alors que nous présentons environ 60 des meilleurs films indépendants du monde.
Bien qu’ÉCU mette l’accent sur les talents européens, le festival reconnaît également le génie des cinéastes internationaux grâce à plusieurs catégories dédiées aux films non européens.
La 21e édition d’ÉCU aura lieu en avril 2026 à Paris, en France.
ÉCU ne se limite pas à la projection d’une sélection exceptionnelle de films pendant ses trois jours d’événements à Paris.
Le festival propose également des ateliers professionnels animés par des experts du secteur, des séances de questions-réponses avec les réalisateurs présents après chaque projection, ainsi que de nombreuses occasions de réseauter avec d’autres cinéastes, producteurs, agents, représentants de l’industrie, acheteurs potentiels et, bien sûr, le public passionné de cinéma.
À ÉCU, le dialogue vise autant à célébrer qu’à analyser de manière critique le meilleur du cinéma indépendant contemporain.
Bien que le principal événement d’ÉCU soit son festival de trois jours à Paris chaque printemps, il y a encore davantage !
Grâce à plus de 50 festivals et organisations partenaires, centres et commissions du film, ÉCU entreprend une tournée mondiale annuelle intitulée ÉCU-On-The-Road.
Cette tournée offre aux films primés (ainsi qu’à plusieurs films de la Sélection Officielle) la possibilité d’atteindre un public international beaucoup plus large.
Entre 2016 et 2025, ÉCU-On-The-Road a présenté des films dans plus de 80 pays à travers le monde, lors de mini-festivals ÉCU, de festivals partenaires, d’institutions culturelles et d’écoles de cinéma — y compris un festival spécial de sept jours à São Paulo (Brésil), rendu possible grâce au soutien de Caixa Cultural São Paulo, et qui fut un immense succès.
ÉCU a également organisé des événements spéciaux à Berlin (Allemagne), Atami (Japon), et a participé à des festivals au Liban, en Italie, en Russie, aux États-Unis, en Roumanie, en Autriche, au Danemark, et dans d’autres pays.
Cette initiative offre aux cinéastes d’ÉCU une visibilité exceptionnelle auprès de publics qu’ils n’auraient peut-être jamais atteints autrement.
Depuis 2006, ÉCU a contribué à la carrière de centaines de cinéastes, acteurs, directeurs de la photographie, monteurs et scénaristes indépendants, et nous sommes honorés de donner aux réalisateurs émergents la possibilité de faire entendre et voir leur voix.
Avant tout, nous sommes fiers d’être un festival dédié aux cinéastes.
Le conseil municipal de Bilbao organise actuellement le 31e FESTIVAL DU FILM FANTASTIQUE DE BILBAO — FANT2025, qui aura lieu à Bilbao du 2 au 10 mai 2025.
L'Indy Film Fest a été fondé en 2004 pour célébrer l'art du cinéma et créer une expérience partagée autour du cinéma à Indianapolis. Nous sommes un festival international de films indépendants à but non lucratif qui propose à la fois des longs métrages et des courts métrages. Notre personnel entièrement bénévole s'efforce de proposer les meilleurs films que l'industrie a à offrir à notre communauté, que ce soit au pays ou à l'étranger. Nos programmateurs visent à encourager de nouveaux talents et à aider les cinéastes à entrer en contact avec l'industrie mondiale. Nous nous consacrons également à l'éducation et au développement du public pour le cinéma international et indépendant à Indy, en projetant le type d'œuvres innovantes et visionnaires qui ne sont pas normalement distribuées dans cette région.
L'Indy Film Fest recherche les meilleurs longs et courts métrages indépendants, peu importe leur catégorie ou leur genre, notamment : action réelle, animation, drame, comédie, récit, documentaire, horreur, science-fiction et expérimental. Notre festival annuel, d'une durée de plus de 10 jours, propose généralement environ 25 longs métrages et 100 courts métrages, dont plus de 90 % proviennent d'inscriptions.
En constante évolution et adaptation, l'Indy Film Fest a débuté sous la forme d'un festival international du film d'Indianapolis de trois jours en 2004. Nous avons rapidement adopté notre format actuel de 10 jours en 2006, reporté nos festivités à l'été 2009, changé notre nom pour Indy Film Fest en 2014 et, depuis 2018, nous sommes rentrés chez nous dans notre calendrier printanier initial. En raison de la COVID-19, nos festivals de 2020 et 2021 étaient principalement virtuels et nos festivals de 2022 à 2024 étaient des festivals hybrides de 5 jours, suivis d'une disponibilité virtuelle et se terminant par des projections en personne primées le dernier week-end. Ce format est notre objectif pour le festival 2025 et, avant que les décisions de sélection ne soient prises, les cinéastes seront informés de tout changement de date ou de format et auront la possibilité de demander que leurs frais d'inscription soient appliqués à un futur festival si ces changements ne sont pas acceptables.
Les anciens élèves de l'Indy Film Fest (et du Festival international du film d'Indianapolis) peuvent bénéficier d'un nombre raisonnable d'inscriptions gratuites. Les films ayant des liens importants avec l'Indiana sont éligibles à des frais d'inscription considérablement réduits. Les exemples d'éligibilité incluent le fait que le réalisateur ou le scénariste soit actuellement résident ou natif de l'Indiana, ou que le film soit principalement tourné dans l'Indiana. Veuillez contacter submissions@indyfilmfest.org pour savoir si vous êtes éligible à l'une de ces opportunités.
Le festival du film Life Beyond Life est proposé par l'université populaire ArtinMovimento et l'association culturelle SystemOut (toutes deux à Turin, Italie), en synergie avec A.R.E.I. (The Afterlife Research and Education Institute, Normal/IL, États-Unis) et le Religion Today Film Festival, et lié aux conférences internationales sur l'au-delà Andare Oltre. Uniti nell Luce e Oltre L'Oltre. Cet Afertlife Cine Fest mettra l'accent sur des sujets eschatologiques se référant principalement à l'Au-delà.
Pour de nombreuses cultures, la mort représente le grand tabou, où se cachent la peur, la terreur, les angoisses, ainsi que les émotions, probablement inspirées d'un courant dominant, qui soumettent la plupart des gens en s'orientant vers des modes de vie et des comportements particuliers. Le Life Beyond Life Film Festival, inspiré par un œil anthropologique et ésotérique, accueille des clips, des courts métrages, des documentaires et des films d'information, des arts vidéo et des dessins animés, en évoquant les soins en phase terminale, le deuil, la transition, les visions de l'au-delà, de l'éternité, de l'immortalité et Destiny ; les coïncidences, le divin, les anges et les démons, le karma et le darma, Samsara, les archives d'Akashi, l'intrication, le multivers (dimensions parallèles), la physique quantique et l'énergie universelle. Il y aura même de la place pour des témoignages, des récits témoignant en particulier des apprentissages des médiums, des médiums et des opérateurs holistiques, qui sont à la fois en lien permanent avec l'au-delà et ont vécu quelques expériences avec celui-ci, ainsi que pour des produits cinématographiques de grande valeur, ayant une valeur sociale et spirituelle significative, où le message lié à la mort sera l'espoir, la solidarité et la légèreté.
Bienvenue au Northstar Filmfare International Film Festival, un voyage cinématographique avant-gardiste qui dépasse les frontières traditionnelles. Axé sur l'autonomisation des cinéastes émergents dans le monde dynamique du cinéma, le NFIFF met l'accent sur la présentation mondiale de votre travail, la garantie d'une couverture médiatique et l'établissement de liens avec des personnalités influentes de l'industrie.
Au NFIFF, nous accueillons chaleureusement les cinéastes du monde entier, en anticipant des films qui incarnent le courage, la détermination et des voix uniques. Notre engagement s'étend au soutien aux créateurs de contenu et à la création d'un environnement propice à la créativité.
Dans le domaine du NFIFF, les projecteurs sont braqués sur le cinéma chaque mois. Les gagnants reçoivent un laurier et un certificat exclusifs, une reconnaissance tangible de leurs réalisations. Inscrivez votre chef-d'œuvre dès aujourd'hui et explorez de nouveaux horizons dans le monde du cinéma avec le NFIFF.
Le Festival international de poésie vidéo d'Athènes tente de créer un espace public ouvert pour l'expression créative de toutes les tendances et courants de la poésie visuelle contemporaine. L'IVPF existe depuis 2011. C'est l'une des plus grandes plateformes internationales de poésie vidéo. Chaque année, il offre aux poètes, réalisateurs, vidéastes et festivaliers du monde entier une plateforme d'échange créatif, de brainstorming et de rencontre avec un large public. À travers des lectures de poésie, des spectacles en direct, des concerts, des rétrospectives, des expositions, des performances, des ateliers et des conférences, vous découvrirez dans différentes sections la diversité des genres de la poésie vidéo et de la musique parlée.
Le Festival international de poésie vidéo se déroule dans deux zones différentes. Le premier jour est consacré au Show Room Video Poetry, une zone unique qui proposera des poèmes vidéo, des poèmes visuels, des poèmes de courts métrages et de la poésie cinématographique ainsi que des performances d'artistes du monde entier (Amérique, Asie, Europe, Afrique). Le deuxième jour est consacré à la Live Performance Zone avec des lectures de poésie multimédia, des concerts de musique expérimentale, des ateliers et des lives de créations orales.
Les poètes, les cinéastes, les artistes vidéo et numériques, les artistes des médias et de la performance sont invités à inscrire des œuvres créatives au 11e Festival international annuel de poésie vidéo à Athènes, en Grèce. Le festival célèbre et diffusera un large éventail de projets vidéo développés par le biais de la poésie. Le Festival international de poésie vidéo accueillera également une série de panels, de conférenciers invités, d'ateliers et de dialogues publics sur la poésie cinématographique et vidéo. Outre les projections, les programmateurs organisent également une exposition d'art vidéo.
Il n'y a aucune restriction concernant le moment où le film a été produit ou s'il a été présenté en avant-première régionale ou internationale. Il n'y a aucune restriction quant au sujet, au thème, au sujet ou à la langue d'origine. Le Festival international de poésie vidéo acceptera les inscriptions de films de poésie, de poèmes cinématographiques, de poésie numérique, de vidéos de poésie, de poésie en cin (E), de films de créations orales, de vidéopoèmes, de poésie visuelle, de chorépoèmes, de poetrinca, de poésie médiatique et de tous les films et vidéos animés visuellement par le texte ou la voix.
Les performances en direct, le mapping vidéo, les propositions d'installations et les présentations d'art vidéo à grande échelle qui contiennent des aspects forts de la poésie sont encouragés. L'IVPF fait également appel à des œuvres cinématographiques et vidéo expérimentales qui explorent la poésie ou la littérature, qu'elle soit orale, écrite, visuelle ou symbolique. Cela inclut le travail non narratif et l'avant-garde.
L'IVPF accorde une grande importance aux œuvres d'art qui examinent et remettent en question les méthodes de communication visuelle traditionnelles tout en continuant à fonctionner comme un outil d'exploration de la poésie. Le Festival international de poésie vidéo proposera des documentaires axés sur les poètes, les poèmes, la poésie, les techniques poétiques, les mouvements littéraires et les événements historiques dans ces domaines. Les documentaires doivent être sous-titrés en anglais ou en grec.
L'IVPF fait également appel à des œuvres vidéo qui explorent la poésie et la littérature, qu'elles soient orales, écrites, visuelles ou symboliques. Cela inclut l'essai cinématographique ou cinématographique, l'œuvre non narrative et l'avant-garde. Nous examinerons également sérieusement les travaux qui remettent en question les méthodes de communication visuelle traditionnelles et actuelles tout en continuant à fonctionner comme un mode d'exploration du récit et de l'expression personnelle.
L'Institute for Experimental Arts, en coopération avec Void Network, est l'organisateur et le promoteur du Festival international de poésie vidéo.
Nous tenons à remercier Dave Bonta de l'influent site d'art vidéo Moving Poems, un site mondial proposant les meilleurs poèmes vidéo du Web qui nous a inspiré pour créer le Festival international de poésie vidéo à Athènes. Nous coopérons depuis 2011 pour diffuser l'annonce du festival chaque année afin de recueillir des participations du monde entier.
La neuvième édition du 24 Risas por Segundo, festival du film de comédie, aura lieu du 6 au 11 mai à Mexico. C'est pourquoi nous APPELONS les cinéastes mexicains et étrangers à inscrire leurs comédies (courts et longs métrages) pour faire partie de notre programme.
Le Festival international du film social de Río Negro est un festival audiovisuel qui vise à promouvoir le cinéma dans le pays et à l'étranger. Le festival se tiendra en mars avec une compétition de longs métrages et de courts métrages, à la fois de fiction, d'animation et de documentaires. Il y aura également des conférences et des ateliers.
Engativá est la troisième localité la plus peuplée de Bogotá, mais c'est l'une des moins développées en termes de culture et de cinéma. On parle des mouvements culturels à Bosa, Kennedy, Ciudad Bolívar et Suba, mais Engativá n'est pas mentionné. Nous organisons cet événement pour placer la localité sur la carte nationale et internationale, avec un événement de grande envergure et des films exceptionnels du monde entier. Joignez-vous à nous pour faire d'Engativá l'épicentre du cinéma à Bogotá et faire du Festival international du film d'Engativá l'un des événements cinématographiques les plus importants du pays.
>> IFFA | FESTIVAL DU FILM INDÉPENDANT D'ATHÈNES, un événement annuel qui a lieu en mars.
1 — 10 | 3 | 2024
Le Bollywood USA International Film Festival est un événement prestigieux qui célèbre le monde dynamique et diversifié du cinéma indien aux États-Unis. Il sert de plate-forme aux cinéastes, aux acteurs et aux professionnels de l'industrie pour présenter leur travail et entrer en contact avec des publics du monde entier. Le festival présente un large éventail de films, notamment des longs métrages, des documentaires, des courts métrages, des clips musicaux, des scénarios et des romans, qui mettent tous en valeur le riche patrimoine culturel de Bollywood. Grâce à ce festival, il favorise la compréhension interculturelle et l'appréciation du cinéma indien à l'échelle internationale.
Par les créateurs du festival international du film Depth of Field, du festival du film Docs Without Borders et du festival international du film féminin WRPN.tv (parmi quelques autres festivals à succès) et, sous l'égide du réseau WRPN.tv, nous vous proposons le Bollywood USA International Film Festival (BUIFF)
N'oubliez pas le feedback : le seul élément que la plupart des festivals ignorent.
Nous ne nous contentons pas de facturer des frais et de vous ignorer si votre demande est refusée.
Chez nous, les films rejetés ont accès à Feedback : le seul élément que la plupart des festivals ignorent.
Au lieu de payer des inscription de dossier et de ne rien obtenir en retour,
TOUTE PERSONNE qui s'inscrit au BUIFF bénéficiera de l'un des deux avantages suivants :
Soit 1) : votre film est déjà en compétition et devient une sélection officielle,
OU 2) : vous recevrez une lettre expliquant exactement ce qui l'empêche d'être accepté.
Si vous pouvez apporter des corrections, vous pouvez les soumettre à nouveau GRATUITEMENT.
Cinéastes débutants : quand avez-vous reçu une lettre vous demandant au festival de vous expliquer POURQUOI votre film avait été rejeté ?
Et encore moins de vous permettre de le soumettre à nouveau GRATUITEMENT, même la saison suivante (au cas où vous n'auriez pas eu assez de temps pour le corriger)
Section qui existe depuis plusieurs années et qui vous invite à participer à un concours où vous devez terroriser le public en seulement 2 minutes, propose des prix en argent pour les première, deuxième et troisième places, ainsi qu'une reconnaissance au public le plus populaire, élu par vote populaire parmi ceux qui assistent à la réception nocturne. Jury composé de cinéastes locaux et nationaux, de personnalités du festival et des médias audiovisuels.
Le Festival international du film ésotérique rassemble les meilleurs films ésotériques du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russe.
Nous n'admettons que les films ésotériques, modernes et historiques. Ainsi que ces films, où le monde ésotérique occupe une place importante dans le synopsis.
Le Festival international du film ésotérique invite les cinéastes qui réalisent des films et des documentaires sur les fantômes et les esprits, les brownies et les sorciers, les fées et les sorciers, l'exorcisme et la parapsychologie, la télékinésie et la transmission de pensées à distance, les rêves prophétiques et les prémonitions, l'alchimie, les amulettes, les cultes religieux non traditionnels, la religion vaudou, l'animisme, le chamanisme, la théosophie et l'anthropophie la posophie, les limites cachées de la réalité et d'autres dimensions ; la découverte de soi, la recherche du sens de la vie, la recherche de vous-même dans ce monde et de votre mission, la vie après la mort, l'énergie humaine, les chakras, l'aura, la méditation, le yoga, les retraites, les pratiques spirituelles, les maîtres spirituels et les ashrams, la réincarnation et le souvenir de vies passées, le pouvoir des pensées et le travail du subconscient ; la médecine alternative et les méthodes de traitement non standard, l'esprit universel, les énergies du nouveau temps, les vibrations élevées, etc.
Tous les films doivent être en anglais (ou en russe). Vous pouvez également utiliser les sous-titres en anglais ou en russe (à l'exception de tous les films sans paroles), quel que soit le pays de production.
Tous les meilleurs films sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 07 au 8 février 2026 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « meilleur film ésotérique ». Ainsi que pour l'otérique dans les nominations indépendantes.
- Le festival fournit l'hébergement et le transport interne pendant la période du festival
Le festival du court métrage d'Alexandrie (Égypte) a été fondé par l'association Alexandria Art Circle afin de donner aux cinéastes l'occasion de présenter leurs œuvres au public, au cœur d'Alexandrie pour devenir un phare du cinéma dans le monde.
Le festival a lieu chaque année et sa première édition a eu lieu en 2015.
Le festival vise à créer une atmosphère propice à l'échange d'expériences entre cinéastes du monde entier et à donner aux réalisateurs de courts métrages la possibilité de présenter leurs films, qu'ils soient narratifs, documentaires ou d'animation devant le public, dans le but de mener des discussions fructueuses entre le cinéaste et le public et de fournir une plate-forme sûre pour présenter leur travail.
Le festival vise à développer et à faire progresser le court métrage.
FICCUE est né de la nécessité de promouvoir le cinéma local, national et international à Cuenca et dans sa province, d'un genre encore inexploité en tant que comédie. Aborder ce genre comme objectif exclusif de ce festival le rend unique sur la scène nationale et internationale, faisant de Cuenca le siège du cinéma comique.
