La Muestra Internacional de Cine y Diversidad Sexual CINHOMO acepta trabajos cinematográficos de todas las nacionalidades de temática LGBTIQ, qué podrán ser elegibles en las diversas secciones del festival: Largometrajes de Ficción, Cortometrajes de Ficción, Largometrajes documentales y cortometrajes documentales.
Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet o en cualquier otra plataforma en territorio español con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior al 01/01/2023. Los largometrajes han de ser inéditos en la Comunidad de Castilla y León; en el caso de los cortometrajes no será excluyente pero se valorará positivamente. La organización se reserva el derecho de incluir en la programación fuera de concurso películas que no cumplan estas condiciones.
Concebimos IBZCF como una ventana al cine contemporáneo, a sus nuevas tendencias y creadorxs que aportan nuevos caminos narrativos para realizar películas vivas, necesarias y modernas.
La 10ª edición de IBZCF se desarrollará en 10 sedes de los 5 municipios de la Isla y online en la plataforma Filmin. Ibizacinefest renueva su compromiso con Ibiza y la cultura mediante una programación de títulos nacionales e internacionales inéditos en la isla, estrenos exclusivos en Baleares y España, actividades dirigidas a profesionales, secciones de cortometrajes para descubrir e impulsar el talento local y balear o nuestro programa educativo con proyecciones especiales para crear nuevas audiencias.
La reflexión tendrá también su espacio a través de coloquios abiertos a la relación del cine con diversas problemáticas socioculturales actuales.
Las películas cortas vuelven a ser protagonistas de IBZCF, de nuevo como calificador a los Premios Goya,Premios Forqué y Premios Fugaz, colaborando de nuevo con la European Film Academy con el programa Shortfilms on Tour.
Realizamos nuestro Taller-Residencia de Slow-Cinema con rodajes simultáneos al desarrollo del Festival presencial de 15 cortometrajes con los que inundaremos más que nunca nuestra Isla de cine contemporáneo con más 120 títulos.
Xavi Herrero
Director y programador IBZCF2-Miembro European Film Academy
Del 22 al 26 de abril de 2026, tendrá lugar en Potsdam la 55ª edición del Festival Internacional de Cine Estudiantil Sehsüchte, uno de los festivales más grandes de Europa para cineastas emergentes. Ofrece a los cineastas emergentes de todo el mundo una plataforma para presentar su trabajo a un público amplio y establecer contactos en la industria. Sehsüchte, que comenzó en la década de 1970 como un festival de cine de la RDA para jóvenes cineastas, se ha consolidado a lo largo de las décadas como un festival de cine de importancia internacional y se ha convertido en una parte integral del panorama cultural de Berlín y Brandeburgo.
Sehsüchte se ve a sí mismo como un lugar de encuentro y creación, como un evento de diversidad cultural y una celebración del cine, hoy y mañana. La organización e implementación del festival están totalmente en manos de los estudiantes de la Universidad de Cine de Babelsberg KONRAD WOLF. Esto permite un intercambio dinámico entre jóvenes talentos, creadores de medios e investigadores.
Lema 2026: ¿Qué queda?
El lema del festival de cine Sehsüchte de 2026 es ¿Qué queda?. En la 55ª edición de Sehsüchte, queremos dirigir nuestra mirada hacia el pasado, el presente y el futuro. ¿Qué queda? quiere saber lo que queda: de nuestros ideales, nuestro hogar, nuestras esperanzas y temores, y de un mundo en el que queremos creer. Con ¿Qué queda? , queremos desafiar el pesimismo que implica la pregunta: queremos reconocer el potencial de cambio y desarrollar perspectivas de futuro no a pesar de los desafíos del presente, sino debido a ellos. ¿Qué queda? significa asumir la responsabilidad, permitirnos decir adiós y encontrar el valor para nuevas oportunidades y visiones colectivas, para lograr una actitud constructiva más allá de la resignación.
¿Qué queda? ¿Qué queda por esperar? ¿Qué queda por hacer?
Las exploraciones artísticas y cinematográficas, los talleres y los formatos de debate quieren invitar tanto a los cineastas como al público a enfrentarse a la complejidad de este mundo. Entre la agitación y el despertar, la tradición y la rebelión, el dolor y la esperanza: en su 55ª edición, Sehsüchte quiere crear espacios en los que los cineastas y el público puedan enfrentarse a crisis políticas y personales para descubrir lo que queda.
Secciones:
● Película de ficción
● Película documental
● Película animada
● Cine experimental
● Enfoque: Impacto social: narración y producción
● Futuro: niños
● Futuro: Adolescentes
● Realidad virtual
● Vídeo musical
● Schreibsüchte (Guión)
● Schreibsüchte (Presentación)
● Retrospectiva
● Exposición: Más allá de la pantalla
● Exhibición
La segunda edición del premio 2023/2024 confirma la extravagancia de proponer a dos autores de cine que son amigos y están profundamente unidos por el amor por las imágenes que ocupen el papel de presidentes del Premio Piccolo Cinema Paradiso.
Silvano Agosti y Franco Piavoli han realizado, a lo largo de sus vidas, una filmografía de excepcional calidad artística. Para homenajear su participación, proyectaremos algunos de sus cortometrajes que inaugurarán el día de la entrega de premios a las mejores películas seleccionadas por jurados verdaderos. La preciosidad de su presencia nos lleva a considerar el Premio PCO como una especie de legado a la creatividad de cada uno de los que participan en la selección, enviándonos una obra creada de acuerdo con la característica de la independencia productiva. Estamos seguros de que apoyar este tipo de cine está cada vez más en sintonía con un presente rico en propuestas, pero no abierto a su difusión. Por esta razón, nos esforzaremos por ofrecer a la película ganadora, un espacio en la programación de Sale D'Essai del territorio italiano.
Te esperamos, con el placer y las ganas de volver a sorprendernos.
El reglamento y el propósito del concurso cinematográfico «Premio PCP 2023/24», en su segunda edición, tienen como objetivo descubrir autores con talento y promover las obras ganadoras.
El premio está dirigido a autores italianos y extranjeros.
La temática de la obra a enviar es gratuita.
- El objetivo principal de los premios es identificar, fomentar, promover a directores y autores de todas las nacionalidades y dar a conocer sus obras.
- en esta segunda edición no hay límite de edad (siempre que los participantes sean mayores de edad el día de la inscripción al premio)
- Se admiten obras con una duración máxima de 15 minutos (incluidos los créditos de cierre y apertura) que se hayan realizado entre 2020 y 2023. El tema es gratuito, ya sea ficción, animación, documental o experimentación. Cada participante puede competir con una sola obra.
- Se realizará una cuidadosa preselección de las obras recibidas con el objetivo de identificar 20 cortometrajes que se considerarán en todos los aspectos «finalistas». Las películas se dividirán en 3 secciones, y cada sección tendrá su propio premio específico.
Sección de ficción y experimentación
Sección documental
Sección de animación.
- También se establecerá un premio especial del público.
- el jurado de la edición 2023/24 II del Premio Piccolo Cinema Paradiso está compuesto por once (11) miembros que seleccionarán las obras más merecedoras para cada sección.
El jurado del premio:
Silvano Agosti - Director independiente y autor, poeta, escritor. Presidente del jurado.
Franco Piavoli - Director, autor, copresidente del jurado
Paola Agosti - Actriz, secretaria del jurado, presidenta de la Asociación Piccolo Cinema Pardiso.
Paolo Buzi - Artista, escritor, creador del Premio PCP.
Filippo Schillaci: experto en lenguaje cinematográfico, fotógrafo, escritor.
Antonella Gandini, artista y fotógrafa.
Giacomo Andrico - Cineasta independiente.
Giacomo Colossi - Profesor de Matemáticas e Informática, escritor de ciencia ficción, cineasta y productor de vídeo.
Federica Caggioli, apasionada del cine. Asesora de programación del Piccolo Cinema Paradiso.
Giorgio Monticelli, apasionado del cine, consultor de programación del Piccolo Cinema Paradiso.
Daniele Lupi, apasionado del cine, consultor de programación del Piccolo Cinema Paradiso.
Las películas recibidas también serán vistas y seleccionadas por un jurado público elegido y presidido por Vilma Razzi, profesora de literatura e historia. Vilma, que se graduó con una tesis sobre cine, ha trabajado durante años en cinematografía también en la escuela pública promocionando eventos y realizando cortometrajes.
El juicio de los dos jurados es incuestionable.
El Festival Internacional de Cine Miniboxoffice es ahora el Festival Internacional de Cine de Noida. Tras tres exitosas ediciones, el Festival Internacional de Cine Miniboxoffice, que se dedica principalmente a cortometrajes, ahora se amplía con la adición de una sección de largometrajes. En 2014, la dirección de Miniboxoffice la rebautizó con el nombre de «NOIDA», la ciudad de más rápido desarrollo de la India. Es un homenaje a la ciudad en la que Miniboxoffice comenzó su andadura en 2010 y que, en sí misma, es la sede de la mayor ciudad cinematográfica del norte de la India.
El objetivo del 13º Festival Internacional de Cine de Noida, 26, es presentar grandes obras de cineastas de todo el mundo a lo grande y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales y dar a conocer a los participantes las tendencias actuales del cine. El objetivo del festival es empoderar a los cineastas independientes y se ha comprometido a convertirse en un evento cinematográfico de primera calidad que fomente el crecimiento de los cineastas independientes.
La edición de 2014 a 25 del NIFF fue un gran éxito con la participación de cineastas de más de 90 países. Se espera que el NIFF-26 alcance muchos hitos en el desarrollo del cine independiente. Con esto, doy la bienvenida a todos los cineastas a unirse al movimiento que aporta el más alto nivel de pensamiento y cultura de diferentes naciones en forma de un cine enriquecedor y entretenido.
El Festival de Cine para Niños, Naturaleza y Vida Silvestre es un festival de cine independiente de la India promovido por Miniboxoffice India. El objetivo del Festival de Cine para Niños, Naturaleza y Vida Silvestre es mostrar y promover entre el público objetivo largometrajes, cortometrajes, animaciones y documentales entretenidos, esclarecedores y alentadores de producción profesional. El festival acepta películas infantiles de todos los géneros, sobre la naturaleza, el clima y la vida silvestre, ya sean películas fantásticas, motivacionales, dramáticas, sobre discapacidad, educativas, de ciencia ficción, aventureras, para padres, etc.
El Festival de Cine para Niños, Naturaleza y Vida Silvestre es una boutique de películas infantiles sobre naturaleza, clima y vida silvestre que celebran la infancia y la naturaleza. El objetivo del festival es llevar el cine de primera categoría a las puertas de los niños, ya que ofrecen una fuente alternativa de aprendizaje y ayudan a entender la cultura de otras naciones y la naturaleza a través del arte del cine. El CNWFF también da a conocer la educación cinematográfica a través de varios talleres y clases magistrales. Al mismo tiempo, proporciona una plataforma a los cineastas para llegar a un público más amplio a través de la CNWFF.
El festival contribuye a elevar los estándares de calidad del contenido de las películas infantiles y sobre la naturaleza y también a impulsar el mercado cinematográfico. Esperamos que el CNWFF sea un hito para los cineastas en su carrera y también una rica experiencia para el público.
Presentado por MANHATTAN SHORT (el primer y único festival de cine mundial del mundo), un festival de 10 días en el que se seleccionarán 8 cortometrajes únicos y se proyectarán virtualmente del 14 al 25 de febrero en ManhattanShortOnline.com.
Con tantos maravillosos cortometrajes que se producen cada año, la búsqueda del vehículo perfecto para su lanzamiento... no tiene fin. MANHATTAN SHORT es la organización perfecta para estos cineastas, con un legado de 24 años, que ha crecido desde un camión hasta proyectarse anualmente en más de 500 cines de los 6 continentes.
¡Ahora tus grandes ideas tienen la plataforma de lanzamiento adecuada para catapultar tu trabajo a la estratosfera! ¡Así que únete a nosotros y crea magia!
El evento se promocionará a través de los canales MANHATTAN SHORT y cada cineasta seleccionado recibirá 350$.
CONVOCATORIA MICMXIFF7
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE MICMXIFF convoca a productores y realizadores de México, y el mundo, para que inscriban sus películas a la séptima edición que se realizará del 20 al 28 de marzo de 2026.
La convocatoria abre el 14 de julio de 2025 y cierra el 12 de Enero de 2026 a las 18:00 (tiempo del centro de México-6 GMT).
Los resultados se darán a conocer en Febrero 2026 a través de www.micmxiff.org y las
redes sociales del Festival.
En ningún caso el MICMXIFF pagará derechos de exhibición a películas en competencia oficial.
Se dará prioridad a estrenos nacionales, internacionales y mundiales.
En caso de obtener una selección en cualquier categoría, es imprescindible asistir al festival, al menos a competencia nacional; en caso contrario, quedará descalificado.
Se considerarán proyectos finalizados entre 2024 y 2025.
INSCRIPCIÓN Y SELECCIÓN
Para ser consideradas, las películas deberán inscribirse de la siguiente manera:
Llenar la ficha de inscripción disponible en Festhome.
Las inscripciones deben ser acompañadas de copias de visionado digitales (screeners).
El equipo de programación puede adaptar los trabajos a alguna sub-categoría no
especificada en la convocatoria, ya sea por algún patrón de géneros, temáticas o técnicas
que tengan demanda en los trabajos enviados, por ejemplo: terror, stop Motion, horror, etc.
La presencia de los realizadores es obligatoria en los casos de las películas de ficción,
documental y animación en competencia.
La ausencia del director podrá ser causa para que el proyecto sea retirado de la selección
oficial.
La selección de los trabajos será competencia del festival por el equipo de programación y miembros de los jurados de preselección.
Las inscripciones tendrán los siguientes costos:
Sección Xólotl y Axólotl
- Largometrajes $15 USD.
- Cortometrajes $10 USD.
Sección MIC Norte
- Largometrajes $10 USD.
- Cortometrajes $7 USD.
Todos los materiales son evaluados por un comité de selección conformado por
especialistas y gente del gremio presidido por la dirección general del MICMXIFF.
La selección será inapelable.
Es importante enviar todos los materiales completos, trailer, ficha técnica, póster, stills,
película.
Enviar PRESS KIT incluyendo los siguientes materiales: foto fija del trabajo (en formato jpg o tif a 300 dpi); sinopsis de la obra (inglés y español); breve biografía del director (inglés y español); fotografía del director (en formato jpg o tif a 300 dpi); ficha técnica con lista de
créditos.
La inscripción y participación de una película supone la plena aceptación del presente
reglamento y las fechas estipuladas en la Convocatoria.
JURADO
El jurado estará integrado por reconocidos profesionales de la industria cinematográfica y el ámbito cultural.
Sus miembros serán nominados por el Comité Organizador.
Cada institución invitada por el MICMXIFF seleccionará y postulará a su(s) representante(s).
Miembros del MICMXIFF podrán estar presentes en las deliberaciones de los jurados pero
no podrán emitir un voto.
La decisión final del jurado será inapelable. Ningún premio oficial podrá declararse desierto.
Los premios a Mejor Película de cada sección no podrán declararse ex aequo.
En caso de que el jurado lo decida, se podrán otorgar menciones honoríficas y/o premiar a
más de una película en caso de que así lo decida conveniente.
El Premio del Público será otorgado a la película mejor calificada por la audiencia.
El público emitirá su voto durante las proyecciones públicas.
EXHIBICIÓN
La Dirección del Festival acordará el orden y la fecha de exhibición de cada trabajo.
Los trabajos inscritos podrán ser seleccionados para muestras fuera de competencia.
Los trabajos seleccionados podrán formar parte de las muestras nacionales e internacionales en las que participe el MICMXIFF durante 2026.
Todas las películas seleccionadas para el MICMXIFF7 deberán entregar una copia final de
exhibición en formato de cine digital DCP y Blue Ray.
Para las secciones en competencia las películas en español deberán estar subtituladas al inglés; las películas en idiomas distintos deben estar subtituladas al español y al inglés.
Las películas seleccionadas para la competencia oficial deberán cubrir los costos por
KDM, envíos y subtitulaje.
En ningún caso el MICMXIFF pagará derechos de exhibición a películas en competencia oficial.
¡Atención, cineastas de todo Brasil! ¿Te gustaría que tu cortometraje se exhibiera en un evento oficial en una de las mejores universidades del país? Bueno, ¡esta es tu oportunidad!
Una de las citas confirmadas de SeIS 23 es la 11ª Muestra de cortometrajes y producciones audiovisuales, ¡y tú podrías formar parte de ella!
Inscríbete siguiendo las normas que encontrarás aquí en la biografía, junto con el formulario de inscripción. ¡La fecha límite es del 26 de diciembre de 2023 al 1 de diciembre de 2024! Así que, ¡date prisa!
¡Las entradas seleccionadas se anunciarán aquí! ¡Buena suerte
Bienvenido al Festival Internacional de Cine de Arjuntala, un viaje cinematográfico extraordinario que trasciende los límites de los festivales de cine tradicionales. Fundada por un grupo de creativos apasionados, la AIFF está impulsada por un profundo amor por la innovación artística y un compromiso inquebrantable con el fomento del talento emergente.
En AIFF, nuestra misión es clara: capacitar a los cineastas a medida que inician sus carreras profesionales en el dinámico mundo del cine. Más allá de limitarnos a mostrar su trabajo en un escenario mundial, nuestro objetivo es garantizar una cobertura de prensa significativa y ponerlo en contacto con figuras influyentes, como agentes de ventas, distribuidores, productoras de renombre, agencias de talento y productores visionarios.
Nuestro festival es verdaderamente internacional y acoge a cineastas de todos los rincones del mundo. Esperamos con impaciencia películas que representen el coraje, la determinación personal y voces distintas. Nuestro entusiasmo sin límites por la creatividad no tiene límites, y apoyamos de todo corazón una amplia gama de proyectos que ejemplifican el ingenio y la brillantez artística. Nuestra dedicación se extiende a apoyar e inspirar a los creadores de contenido, creando un entorno en el que la creatividad pueda florecer de verdad.
Así que, bienvenidos al Festival Internacional de Cine de Arjuntala, donde el cine se centra en el cine todos los meses. Para los ganadores del AIFF, estamos orgullosos de entregar un laurel y un certificado exclusivos en formato JPG, un testimonio de sus logros que pueden exhibir o imprimir con orgullo. Inscribir tu obra maestra hoy mismo y embárcate en tu viaje cinematográfico con AIFF, una oportunidad sin igual para superar los límites y abrir nuevos horizontes en el mundo del cine.
CONVOCATORIA 2026
Mi Primer Festival #11 - Edición Solar
Un festival de cine para imaginar futuros sostenibles desde la infancia
Mi Primer Festival (MPF) es el primer festival internacional de cine, audiovisual y nuevas tecnologías para infancias y juventudes del Perú. Sembramos el amor por el cine, como una herramienta de transformación social desde la alfabetización audiovisual y mediática. El trabajo con, por y para las infancias, como actores del cambio, nos permite, desde un rol articulador, contribuir al desarrollo de la sociedad.
Nuestro eje transversal es parte de la Declaración Universal de los Derechos Humanos (DUDH) y de la Convención de los Derechos del Niño (CDN), desde un enfoque comunitario construyendo un presente y futuro sostenible con un impacto social positivo.
MPF invita a participar en su 11° edición, que se llevará a cabo durante 2026 en diferentes regiones del Perú, tomando como punto de partida nuestro primer evento en Lima que será del 21 al 28 de febrero de 2026 de forma presencial y virtual en espacios públicos y centros culturales, con una propuesta innovadora que incluye funciones de cine alimentadas 100% con energía solar.
El festival llegará a zonas urbanas, rurales y de difícil acceso del Perú, con funciones abiertas, gratuitas y con la participación activa de niñas, niños, adolescentes, docentes, familias y comunidades originarias.
La temática es libre y se aceptan películas de todo el mundo en nuestras plataformas.
Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
El Museo do Pobo Galego organiza la Mostra Internacional de Cinema Etnográfico. La 19ª Mostra de Cinema Etnográfico Museo do Pobo Galego se celebrará del 20 al 26 de marzo de 2024 en Santiago
de Compostela.
Convocatoria de inscripciones del 5 de diciembre de 2023 al 10 de enero de 2024.
Entendemos el cine etnográfico en un sentido amplio; se refiere a aquellas producciones
cuyo objetivo principal es mostrar diferentes aspectos relacionados con las realidades socioculturales, así como
el modo de vida de una comunidad. Se compone de películas que se centran principalmente en las personas, en lo social
grupos y procesos históricos relevantes relacionados con la antropología y
etnografía.
Getafe en Corto es un festival de cortometrajes organizado por Onda Vecinal Getafe, en Colaboración con el Ayuntamiento de Getafe.
Se celebrará los días 19, 20 y 21 de marzo de 2026, a las 19.30h, en el Espacio Mercado de Getafe. Pl. de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madrid
El Festival de Cine Descubierto surge como un punto de encuentro entre el público y los creadores audiovisuales del cine de género fantástico. Presta especial atención al público joven de las zonas descentralizadas de la región de La Libertad y busca convertirse en una plataforma para historias contadas desde diferentes perspectivas. Las selecciones competitivas de películas, que incluyen cortometrajes y largometrajes, buscan reunir obras con una temática fantástica, lenguajes visuales audaces y propuestas innovadoras. Además, habrá una muestra de cine regional con películas de cineastas locales y se organizarán actividades paralelas destinadas a complementar la programación cultural.
FESTIVAL DE CINE «MASTER OF ART» 2026
MISIÓN
El Master of Art Film Festival es un evento cultural único y el único festival internacional de cine documental sobre arte en Europa del Este. Se celebra en Bulgaria: Sofía, Plovdiv y Varna.
El festival se centra en diferentes enfoques artísticos del arte.
Su programa está dedicado al cine documental, que representa la visión artística tanto de la historia del arte y las formas de arte contemporáneo como de celebrar la diversidad multicultural de nuestro tiempo.
Nuestro objetivo es mostrar documentales que manifiesten los talentos y el proceso creativo en las siguientes categorías:
Arquitectura, diseño y moda, arte y poder, arte contemporáneo, arte culinario, bellas artes, fotografía, literatura, música y danza, teatro y cine.
Los documentales estrenados después del 1 de enero de 2024 optarán a la competición del Master of Art Film Festival.
La misión del Master of Art Film Festival es crear una plataforma alternativa a la cultura de masas. Queremos crear una oportunidad y contribuir al diálogo y la cooperación entre artistas. El festival es el mayor foro de Europa del Este para jóvenes realizadores de documentales, tentados a contar historias inspiradoras sobre el arte.
El Master of Art Film Festival está organizado por la productora Spotlight, el Palacio Nacional de Cultura y la Fundación «Master of Art», con el apoyo financiero del Ayuntamiento de Sofía, AURUBIS BULGARIA, el Centro Nacional de Cine de Bulgaria, etc.
Los fondos del festival se recaudan mediante cuotas de participación, subvenciones financieras, donaciones, patrocinios y entradas.
La undécima edición del festival se llevará a cabo de tres formas:
• Edición de invierno (competición): del 6 al 26 de febrero de 2026 en los cines Art de Sofía, Plovdiv, Varna y Stara Zagora.
• Edición de primavera (online): abril de 2026 en una plataforma geobloqueada especial del festival, disponible solo en Bulgaria
• Edición de verano: julio/agosto de 2026 en lugares al aire libre.
El laurelo de la SELECCIÓN OFICIAL se otorga a todas las películas seleccionadas en las siguientes categorías:
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — COMPETICIÓN»
CATEGORÍAS DE COMPETICIÓN — DOCUMENTALES
I. ARQUITECTURA: documentales para arquitectos, obras arquitectónicas pasadas y presentes y edificios históricos.
II. ARTE Y NIÑOS: documentales sobre la relación entre el arte y los niños
III. ARTE y PODER: documentales sobre la relación entre los artistas y los regímenes y la política totalitarios.
III. ARTE CONTEMPORÁNEO: documentales sobre arte contemporáneo, el arte de los siglos XX y XXI.
V. ARTE CULINARIO: documentales sobre el arte de preparar, cocinar y servir los alimentos.
VI. DISEÑO Y MODA: diseñadores de Interion, diseñadores de moda y sus obras.
VII. FINE ART: documentales sobre las Bellas Artes de diferentes épocas, galerías y exposiciones.
VIII. LITERATURA: documentales sobre escritores, poetas, sus obras y bibliotecas.
MIX. MÚSICA y DANZA: documentales sobre música, compositores y músicos: ópera, clásicos, folk, jazz, pop y rock; bailarines y coreógrafos: ballet, folk, danza tradicional y contemporánea.
X. FOTOGRAFÍA: documentales sobre el arte de la fotografía, fotografías de acontecimientos históricos y fotógrafos.
XI. TEATRO y CINE: documentales sobre teatro, desafíos interpretativos en el escenario; cineastas y actores destacados.
XII. ART MUSEMS: documentales sobre los museos de arte y la vida en los museos
CATEGORÍA DE CONCURSO: VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA
(Esta categoría tiene un premio aparte y los vídeos presentados no compiten con los documentales y videojuegos de las demás categorías).
XIII. VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA: videoarte, vídeos experimentales, publicidad artística y publicidad.
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — FUERA DE CONCURSO»
CATEGORÍA FUERA DE COMPETICIÓN
XV.ART HORIZONS: documentales muy apreciados por el comité de preselección.
Lanzado en 1980, nuestro festival, el primero de su categoría en Corea del Sur, ha crecido y evolucionado desde el Festival de Cortometrajes de Corea hasta convertirse en el Festival de Cortometrajes Asiáticos de Busan en 2000 y, finalmente, en el Festival Internacional de Cortometrajes de Busan en 2010 (www.bisff.org).
El BISFF, que tendrá lugar a finales de abril en el Busan Cinema Center, entregará una docena de premios en tres secciones competitivas (Competición Internacional, Competencia Coreana y Operation Kino), además de presentar varias secciones comisariadas y no competitivas, entre las que se incluyen: Guest Country, Korean Shorts, Asian Shorts, Prism, 3D Cinema, etc.
BISFF es miembro de la Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) y de la NETPAC (Network for the Promotion of Asia Pacific Cinema https://netpacasia.org). En 2018, se convirtió en el primer festival surcoreano que se clasificó para un Óscar®.
El Festival de Cine Fantástico Europeo SOMBRA es un proyecto que pretende difundir y servir de referencia al cine fantástico producido en Europa, así como apoyar la producción europea, nacional y regional de género.
El Festival de Cortometrajes de Bruselas es una exposición destinada a los amantes del cine, tanto al público como a los profesionales. El objetivo es promover y difundir los cortometrajes y generar contactos entre el público, los jóvenes directores y los profesionales.
Desde 2018, el ganador del Gran Premio de la Competencia Internacional podrá optar a la categoría de cortometraje de animación o cortometraje de acción real de los Premios de la Academia® sin la emisión habitual en salas de cine, siempre que la película cumpla con las normas de la Academia.
