From October 14th to October 20th, 2019, Portland won't just be the city of roses—it'll be the city of film. All for the love of film, our weeklong event is jam-packed with networking, workshops, guest speakers, film premieres, financing talks, director Q&As and more. There's a reason Portland is different. Come be a part of what MovieMaker Magazine calls, "one of the coolest film festivals in the world."
Past attendees and alumni of the film festival include Aisha Tyler, Mario Van Peebles, Joe Dante, Sam Hamm, Mark Boone Junior, Eli Roth, Justin Long, Haley Joel Osment, Abby Elliott, Chris Williams, Chuck Palahniuk, Jason Mamoa, Doug Benson, Sally Kirkland, Joshua McDermitt, Wendy Froud, Brian Froud, Toby Froud, Vanna White, Penny Lane, Chelsea Cain, Daniel Wilson, Chelsey Reist, Isaac Feder, James Franco, Lorenza Izzo, Matt Walsh, Susan Sarandon, Michael Tully, Ryan Murdock, Kelly Reichardt, Kris Kaczor, Bryan Storkel, Leah Warshawski, Daryl Hannah, Vivian Norris, Karney Hatch, Jon Matthews, Dana Nachman, Mitchell Jackson, John Jeffcoat, Shawn Telford, Leah Meyerhoff, Mark Raso, David Zellner, Bradley King and more.
Kurzfilm und Musik im Freien. Genau das schlägt Korterraza vor, ein Kurzfilmfestival, das vom 25. bis 28. Juni 2025 in Vitoria-Gasteiz seine vierzehnte Ausgabe und im Sommer die elfte Ausgabe von Korterraza Araba feiert.
FRAPA – The Porto Alegre Screenwriting Festival – is the largest event focused in scriptwriting for television and film in Latin America. The 8th FRAPA will be held at Cinemateca Capitólio, from the 14th to 17th of July, 2020. Our aim is to discuss and strengthen the significance of screenplay writing in times of rising in TV and film production in Brazil and in the whole continent.
Inspired by similar festivals in the United States and Europe, FRAPA has grown in size throughout the years, organizing debate sessions, competitions, workshops, screenings, master classes and business rounds. We intend to make FRAPA a reference for the thought of audiovisual writing in Latin America. By encouraging the exchange of experiences between screenwriters and other professionals in the audiovisual market, we create an opportunity for qualification and celebrate new partnerships.
FRAPA has received many renown professionals throughout its three editions. To name a few: James V. Hart (Dracula, Hook, Contact), Bráulio Mantovani (City of God e Elite Squad 1 e 2), Fernando Castets (Son of the Bride), Marcos Bernstein (Central Station), Pablo Stoll (25 Watts and Whisky), Luiz Bolognesi (Rio 2096: A Story of Love and Fury), Lisandro Alonso (Jauja) and many others.
FRAPA. Great stories to come.
The association Mente Acrobatica in partnership with CGIL Taranto organizes for June 2016 the 3rd edition of the International Festival of short films “Taranto in short”.
The festival is divided in FOUR sections:
• INTERNATIONAL (dedicated to short films from all world nations excluding Italy with the requirement of English or italian subtitles );
• NATIONAL (dedicated to short films from Italy);
• WORK AND WORKERS’ RIGHTS (dedicated to all short films from all world nations including Italy dealing with work and workers’ rights with the requirement of English or italian subtitles ).
• ANIMATION (dedicated to all animated short films for an audience of children aged between 8 and 13, from all world nations including Italy with the requirement of English or Italian subtitles).
Every director or producer can compete with each job to ONE section of the festival that
must be specified during the submission.
FICARQ ist das Internationale Film- und Architekturfestival Spaniens, auf dem sowohl Dokumentar- als auch Spielfilme gezeigt werden, bei denen Architektur die Hauptrolle spielt.
In diesem Jahr, nach dem Erfolg früherer Ausgaben (in Avilés und Oviedo, Asturien, Santander, Madrid und Barcelona).
Die offiziellen Wettbewerbssektionen sind ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (Spielfilme) und ARQUITECTURAS FILMADAS (Dokumentarfilme).
In dieser neuen Ausgabe von FICARQ wollen wir nicht nur eine Brücke zwischen den Film- und Architekturkünsten bilden, sondern auch eine Brücke zwischen den Generationen sein. Aus diesem Grund widmen wir den Vorschlägen, die von Personen unter fünfundzwanzig und über fünfzig Jahren auf das Festival kommen, eine besondere Erwähnung.
Damit wollen wir die Beteiligung der Bürger fördern, insbesondere in den Kategorien Spielfilm und Dokumentarfilm, Kurz- oder Mikrofilm, um all jenen Menschen einen Raum der Anerkennung zu geben, die sich nach Altersgruppe weiter von den konventionellen Abläufen der audiovisuellen Produktion und der Filmfestivals entfernt haben. Kino.
wir glauben fest an die transformierende Kraft von Kunst und Kultur in unserer Gesellschaft und geben auf diese Weise vielen Sichtweisen der Schöpfung in Freiheit Platz, indem wir in jeder Stadt, in der FICARQ organisiert ist, ein Fenster zeigen, das ihren Bürgern und ihren Anliegen offen steht, ob konventionell durch die städtische, ländliche oder archäologische Landschaft, sowie andere Arten der Beziehung zu ihrer Umwelt, wie sie in der urbanen Kunst vorkommen, oder zeigen Ausdrucksformen von Menschen in einem architektonischen Umfeld wie zeitgenössischer urbaner Tanz, Streetdance, Breakdance, Parkour-Bewegung usw.
DAS LEITMOTIV VON 2021-FICARQ:
DER KLIMAWANDEL ALS UNGEWISSHEIT STELLTE UNS IN DIESER NEUEN NORMALITÄT, IN DER SOLIDE SOZIALE UND FAMILIÄRE STRUKTUREN AUFGRUND DES FEHLENS EINER GESICHERTEN ZUKUNFT IN EINER UNENDLICHEN FOLGE VON NEUANFÄNGEN VERWÄSSERT WERDEN, VOR UNS.
Rural FilmFest, member of Green Film Network (GFN) and Pantalla Federation, is an international itinerant film festival, which offers a current overview of international documentary film, fiction and animation in a short, medium and long format related to the rural world, ecology, sustainability and natural and cultural resources. Rural FilmFest is not a common film festival, it is a unique and unrepeatable event. It is a summer camp, with excursions, multi-adventure, geocaching awards ceremony (Yes, you read that right. As a filmmaker you will have to find your trophy at the closing gala via GPS coordinates), international coexistence, dance, party and lifelong friendships. It is the experience of your life and if you attend, you will not want it goes over and you will want to return next year... Just read the reviews to discover the opinions of other filmmakers who have attended the Rural FilmFest. If you have a fiction film, animation or documentary whether it is a short film or a feature film, do not hesitate to submit.
Das Hauptziel des Internationalen Filmfestivals von Burgas ist die Entwicklung einer nachhaltigen Plattform für die Präsentation von Spiel- und Kurzfilmen, indem das Publikum mit der zeitgenössischen Kinokunst vertraut gemacht wird.
Die Mission des Festivals ist es, Burgas zu einem kulturellen Treffpunkt für Filmemacher und Filmfans zu machen.
Das Hauptziel des Festivals besteht darin, die aktuellen Trends in der bulgarischen und internationalen Kinopraxis zu präsentieren und den interkulturellen Dialog anzuregen.
Zu unserer internationalen Jury gehörten György Pálfi, Andrea De Sica, Kamen Kalev, Ferenc Torok, Konstantin Bozhanov, Carlo Sironi, Paul Hamy, Viktor Bojinov, Stefan Bohun, Viki Reka Kiss, Patrik Chiha, Andre Marques, Bulut Reyhanoglu
MOLINOS DE PAPEL
First Children's Film Festival Maipú
MAIPU (BUENOS AIRES) ARGENTINA
MOLINOS DE PAPEL, The Children's Film Festival held in Maipú Maipú (Buenos Aires) Argentina.
MOLINOS DE PAPEL is organized by the Graduate Marina Golé, Secretary of Culture of Maipu as a representative of the Ministry of Culture of the Municipality of Maipú and Raùl Etchelet, CEO and executive producer.
DIGO — XII International Film Festival on Gender and Sexual Diversity of Goiás, ist das erste Filmfestival im Herzen Brasiliens, das sich mit Themen wie Diversität, Geschlecht und Sexualität befasst, indem es zeitgenössische audiovisuelle Arbeiten präsentiert und auf historische Rückblicke drängt. Unser Hauptziel ist es, das Bewusstsein für dieses Thema zu schärfen, um Inklusion, sozialen Wandel und Respekt vor anderen zu fördern. Als internationale Veranstaltung glaubt das DIGO-Team auch an die Bedeutung der interkulturellen Kommunikation. Diese Ausgabe wird online sein. Die Einsender müssen den Film eine Woche lang online akzeptieren.
Das CalellaFilmFestival ist ein Festival, das all jenen Low-Budget-Filmen nationaler oder internationaler Produktion gewidmet ist, mit dem Ziel, Filme zu belohnen und zu fördern, die mit wenigen Medien, aber mit hohem künstlerischen Wert gedreht wurden.
Das CalellaFilmFestival besteht aus zwei Abschnitten:
Abschnitt „Niedriges Budget“
Die ausgewählten Spielfilme werden mit einer Investition von weniger als 500.000 Euro als beste Produktionen des Jahres auf nationaler oder internationaler Ebene konkurrieren.
Sektion „Creative Rosebud Awards“
Alle Produktionen, die sich das ganze Jahr über durch Kreativität und Originalität sowohl im Bereich der nationalen als auch internationalen Produktion hervorgetan haben, mit einer Investition von mehr als 500,00 Euro werden teilnehmen.
Lesen Sie die Grundlagen, um Ihren Film zu registrieren.
Das Festival findet vom 31. Oktober bis 8. bis 4. November 2025 in Calella de Mar (Barcelona) in der Sala Mozart und anderen dem Festival angeschlossenen Räumen statt. Zeitpläne, Pässe und weitere Informationen finden Sie auf der Festival-Website.
www.calellafilmfestival.com
Festival is an international unique project.
These days Khanty-Mansiysk becomes a TV and environmental capital of Russia, where you can see the most actual foreign and native ecological documentary.
Nowadays mass media devote special attention to environmental issues. Every year state of our planet is getting worse. Participants of the festival are calling to rescue the world. They are real professionals that live TV and films.
Their works are worth of recognition. The main award - the Golden Loon - gives to participants an opportunity to create new films that could affect people' world view. Today the importance to respect nature can be reveal through the TV screen. The main thing is to do it properly. And International Ecological TV Festival "To Save and Preserve teaches and promote this thing.
FRESCO: eine neue Formel eines Filmfestivals
Fresco ist eine internationale Initiative, die ein völlig neues Format darstellt, das sich von den für die Gesellschaft typischen Begriffen unterscheidet. Ein Festival, das auf die Präsentation internationaler spiritueller Werke und kultureller Werke in Verbindung mit der Organisation freier und gesunder sozialer Diskussionen über die von ihnen aufgeworfenen Fragen abzielt.
Viele Festivals demonstrieren Filme über globale Probleme im Rahmen ihres Programms. In der Regel muss das Publikum nach solchen Filmen diskutieren und übernehmen, was es gesehen hat, aber der Film bleibt die einzige Quelle für eine Antwort auf die aufgetretenen Fragen. „FRESCO“ Filmrezensionen kommen, um diese Lücke zu füllen.
FRESCO: ein informeller Ansatz
„FRESCO“ bietet den Teilnehmern des Filmfestivals eine informelle Herangehensweise an alle Bühnen des Festivals, angefangen von der Filmrezension bis hin zu den Orten, an denen die Veranstaltungen stattfinden, vom Sitz bis zum Preis.
Die wunderbaren Filme, Fotoausstellungen und Shows, die nach Armenien gebracht werden, werden aus den Kinos ausgehen und buchstäblich „die Straßen betreten“.
Rund um die Uhr Open-Air-Demonstrationen und Filmkritiken „ohne Ticket“ werden buchstäblich 10 Tage lang Teil des Alltags der Armenier werden.
FRESCO Film-Programm: Lasst uns die Sprache des Humanismus sprechen
Das Festival wird sowohl wettbewerbsfähige als auch nicht wettbewerbsfähige Programme enthalten. Fiktions- und Dokumentarfilme, Lang- und Kurzfilme und Videomaterialien verschiedener Formate, in denen Kriege, Gewalt, nationale, religiöse und andere Arten von Diskriminierung, ökologische Katastrophen menschlichen Ursprungs angeprangert werden und Frieden, Toleranz, Humanismus und globale Werte befürwortet werden. :
Kinofiguren von Weltruhm und andere Gäste, die den Themen der gezeigten Filme entsprechen, das heißt - Kirchenbeamte, Intellektuelle, Musiker, Psychologen usw., werden aus verschiedenen Ländern nach Armenien eingeladen, um an dem Festival teilzunehmen.
Über die globalen Probleme in einer verständlichen/einfachen Sprache
Nicht nur die Schöpfer des Filmstreifens werden an den folgenden Diskussionen teilnehmen, sondern auch Kirchenbeamte, Psychologen und Spezialisten, die sich direkt mit den Themen des Films und den Verantwortlichen für das Feld befassen. Jedes konzeptionelle und technische Detail im Zusammenhang mit der Filmrezension soll zur aktiven und uneingeschränkten Teilnahme an den Diskussionen beitragen. Die Spezialisten werden Teil der Filmbeobachter sein, professionelle Redaktionen werden durch uneingeschränkte Kommunikation und aktive Diskussionen ersetzt. Die Filme und die direkte Kommunikation mit ihren Machern ermöglichen es, die behaupteten Probleme in unserem Land zu „bemerken“, sie im Rahmen der Erfahrungen anderer Länder zu beobachten, und die Diskussion mit den spezialisierten und verantwortlichen Personen wird eine der effektivsten Möglichkeiten der Entwicklung werden -Versionen für die Lösung für diese Probleme.
FRESCO ist offen für jedermann
Das Festival legt auch einen besonderen Wert auf die Beschäftigung von speziellen sozialen Gruppen und vor allem Menschen mit eingeschränkten Fähigkeiten. Aufgrund der Zusammenarbeit mit den auf dem Gebiet spezialisierten Instituten werden Personen mit einer Behinderung nicht nur an allen Maßnahmen des Festivals teilnehmen, sondern auch aktiv an allen organisatorischen Arbeiten von „FRESCO“ beteiligt sein.
Die Ziele des Festivals sind:
- Förderung der Etablierung von Liebe, Solidarität und menschlichen Werten in der Gesellschaft mit Hilfe des spirituellen und kulturellen Dialogs,
- Internationale und religiöse Toleranz zu verbreiten,
- die Entwicklung spiritueller und moralischer Filme zu erschaffen und zu fördern und ihr soziales Bewusstsein als sozial-kultureller Faktor zu schärfen,
- Förderung der Kommunikation zwischen Kulturvertretern verschiedener Länder und Schaffung eines für beide Seiten vorteilhaften Bereichs für ihre Zusammenarbeit.
We provide a common platform for the authors of children's films to project their films for children and educate them through meaningful films; promoting positive values, friendship, family and co- operation among people, promotion of film art as specific artistic expression and promotion of if among children as future film professionals.
KFF wurde 2013 als Internationales Kurzfilmfestival ins Leben gerufen. Von Anfang an war es der wesentliche Teil unserer Mission, das Publikum den unterschiedlichsten Filmen näher zu bringen und Interesse an der Filmkunst zu wecken und darüber hinaus ihre Auswirkungen im Alltag zu verstehen.
Das Festival findet jährlich im September in der Stadt Kraljevo statt (was „Königsstadt“ bedeutet), wo sieben serbische Könige gekrönt werden sollen. Aufgrund unseres historischen Erbes haben wir uns entschieden, unser Festival „Kraljevski filmski festival“ zu nennen.
KFF bietet eine filmemacherfreundliche Umgebung mit lässiger Atmosphäre, weshalb wir in den letzten 6 Jahren Filmemacher aus den Niederlanden, Schweden, Deutschland, Brasilien, Hongkong, Finnland, Frankreich, der Schweiz, Russland, Montenegro, Kroatien, Mazedonien, Bulgarien...
Im Jahr 2019 hatte das Filmski-Festival Kraljevski bedeutende Veränderungen sowohl auf Programm- als auch auf Managementebene, indem es sich zum Post-Production-Filmfestival entwickelt hat. Unser Hauptziel ist neben großartigen Kurzfilmen, die Kunst und das Handwerk der Postproduktion sowie die kreativen Menschen hinter der Kamera zu fördern. Dazu lädt das KFF Postproduktionskünstler aus aller Welt zu Meisterkursen oder Workshops ein und organisiert Filmemachertreffen bei KFF.
MISSION & OBJECTIVE
The Hell's Half Mile Film & Music Festival (HHM) is the perfect mix of independent film and live indie music. Still under the radar, but we’re starting to make an impact with our guests.
"I don't remember much of my two years going to Hell's Half Mile. That's how much fun I had." – Rider Strong, “Cabin Fever” and two time guest.
Our taste is eclectic, everything from quirky comedies to hard hitting documentaries to emotional drama. Our goal is to find "the little film that could" -- a bunch of them actually -- and bring the filmmakers together to take over Bay City, MI. Our primary concern is community, and the filmmakers who attend our long weekend walk away with lifelong friends and future collaborators.
"I’ve been to SXSW several times, San Francisco, a bunch of smaller festivals all over the U.S. It [Hell’s Half Mile] feels like the real deal. It’s people who genuinely love film, love the independent film community. The quality and lineup is incredible” – Ashley Spillers "Arlo and Julie"
Over the last ten years over 100 directors, producers, screenwriters and actors have joined our growing audience. We provide travel and accommodations to a select number of filmmakers, plus all-access passes and catered receptions. All of our venues are within a few block radius and hotels are within walking distance, making it super easy to get around. Visit hhmfest.com for links to the venues and video recaps of previous festivals. We schedule events to help you with other filmmakers, musicians, movie fans, and our supportive local community. Our goal is to provide you with a professional, casual and fun experience during your stay with us, including unique outings that give you a taste of the local flavor. It’s the least we can do in return for providing our festival-goers with great independent cinema.
Once your festival experience ends, Hell’s Half Mile looks to the future. HHM alumni receive fee waivers for future projects and all-access passes for subsequent year’s festivals, whether you have a film in our program or not. We continue to support alumni projects through social media and newsletters celebrating victories and other milestones through our growing network of filmmakers and film lovers.
“Hell's Half Mile gives me warm feelings in my heart. The warm feeling in my pants is possibly unrelated. It’s worth every minute and it's the kind of festival that you make movies for.” – Kenny Stevenson, writer and actor, "Love, Sex and Missed Connections".
Guests are not left alone to fend for themselves amidst our rabid audiences and interested community members. Programmers and organizers are ever present and ready with introductions, recommendations and the occasional swift exit from oversharers. Bay City nights are filled with raw rock and roll sounds giving us the moniker of “little Detroit”, especially into the wee hours at super-secret-after-parties. Daytime in Bay City is cool Fall days with sunny riverside strolls or bike rides past historic lumber baron mansions. Or, there are always plenty of great films to watch. Its up to you!
Filmmakers are also encouraged to participate in panel discussions, receptions and other events. We continue to foster student and local filmmaking, which provides opportunities for guest filmmakers to present a workshop or lecture focused on a specific topic or specialty. Other guests are invited to screen our student and local short films and give constructive feedback to the filmmakers. This type of mentoring helps to strengthen local filmmaking and continue our relationships with area universities.
Hell’s Half Mile, ranked 27th in Moviemaker Magazine’s Top 25 Coolest Film Festivals of 2016. Just a prediction.
ABOUT THE FESTIVAL
After ten years, Hell’s Half Mile organizers continue to strive to be an innovative festival for genuinely independent films and original music. This festival is about connecting the filmmaker and the festival-goer. Period. Well, and parties too.
In addition to relentless promotion of films, Hell’s Half Mile recognizes and rewards films with jury, programmer and audience awards, some with prizes. Prizes include a cash prize of $1000 for the Grand Jury Award, as well as other valued prizes. Grand Jury Winners include the controversial “Lamb” (2015), the Icelandic “Metalhead” (2014), and the acclaimed documentary "Remote Area Medical" (2013). Past jurors include Damien Chazelle (Whiplash), Adam Busch (Buffy the Vampire Slayer), Adam Schartoff (Filmwax Radio), Jasmine McGlade (Maria My Love), Joey Kern (“Super Troopers”), Geoff Marslett (Loves Her Gun), WAW Parker (Guy and Madeline on a Park Bench), Rider Strong (Cabin Fever), Leslie Raymond (Ann Arbor Film Festival), Mark Covino (A Band Called Death), Michael Dunaway (Paste Magazine), Joel Potrykus (Buzzard) and Jeff Meyers (Metro Times).
Each year we screen great narrative films, like the Midwest Premiere of Terry McMahon’s “Patrick’s Day” jury award winner for Best Feature at the 2014 Woodstock Film Festival, and winner of the Hell’s Half Mile jury award for Best Screenplay. Quirky comedies like James Westby’s “Rid of Me” and Neil LaBute’s “Dirty Weekend” have been big hits with HHM audiences. Co-director Mark Covino attended with the international hit "A Band Called Death" which won the HHM "Fest Best" award. Rider Strong has been a guest at HHM with four amazing films over two years, including “The Dungeon Master,” written and directed with his brother Shiloh and winner of the 2011 Tribeca Film Festival Best (Online) Short Film. Visit hhmfest.com for complete lists of all films presented.
Some of the great music we’ve had over the years connects our film and music events. Matt Pond PA joined us at HHM in 2010. This same year, screening at the festival was “Lebanon PA,” with original score by Matt Pond and Chris Hansen of Matt Pond PA. Another great band that performed at HHM in 2011 was The One AM Radio, led by Hrishikesh Hirway who also did the original music for the 2012 feature film “Save the Date.” Visit hhmfest.com for lists and links of previous music performers.
HHM, a partnership with the Bay Arts Council, utilizes a unique mix of venues including Bay City’s historic Mayan themed State Theatre, the Delta College Planetarium, and a turn-of-the-century red sandstone former Masonic Temple, saved from demolition by the Bay Arts Council. Likewise, the Hell’s Half Mile programmers are looking for the right mix of creative and challenging works, including those from underserved segments of the film community, to bring to our seriously appreciative audiences. We hope you’ll consider us.
What's with the name?
In the late 1800's, a stretch of Bay City's riverfront was lined with raucous saloons and two-bit hotels where turn-of-the-century loggers and shipmen would go to blow off steam and take in more than a little local color. This strip was known to locals as Hell's Half Mile. "'Hell's Half Mile' was the strip of waterfront where lumberjacks used to go boozing and whoring. Now, a bunch of us from Hollywood go there for a film festival. Not much has changed." – Rider Strong
Time has passed, but the same rough-and-tumble spirit of the day is reborn in the Hell's Half Mile Film & Music Festival. Today, the city boasts a beautiful downtown riverfront with boutiques, restaurants, theatres, pubs, hotel accommodations and other points of interest....a state of the art planetarium, art galleries, a thriving business community, and an active shipping lane for Great Lakes freighters...Downtown Bay City is alive with activity.
Das LIFE AFTER OIL International Film Festival ist ein Umwelt- und Menschenrechtsfilmfestival
Während wir uns auf die Zeit nach dem Erdölgeschäft vorbereiten?
Dieses Festival beginnt mit der Absicht, über die bloße Bekanntheit hinauszugehen. Obwohl es wichtig ist, die Öffentlichkeit für die Risiken zu sensibilisieren, die mit der Ausbeutung und Nutzung natürlicher Ressourcen bei der Herstellung fossiler Brennstoffe verbunden sind, besteht nach wie vor das enorme und dramatische Problem der durch Energiemangel verursachten Katastrophen, insbesondere in Bezug auf die Wasserversorgung, die für die Weltbevölkerung von großer Bedeutung sind. Das Hauptziel des Festivals wird daher nicht nur darin bestehen, Probleme im Zusammenhang mit der Nutzung fossiler Brennstoffe in den Vordergrund zu stellen, sondern vor allem Alternativen zu identifizieren, die nach den derzeitigen wissenschaftlichen Erkenntnissen die verschiedenen bekannten Produktionsmethoden berücksichtigen.
