"One of the 25 coolest film festivals in the world" - Filmmaker Magazine
The Topanga Film Festival programs short and feature films that challenge convention and tell stories that inspire new and original ways of seeing and understanding the world. Based in the beautiful, atmospheric surroundings of Topanga, TFF screens films to a unique and engaged Los Angeles community in an intimate setting – attendees include those in the film and music industry, environmentalists, foodies and the eccentric Topangan community.
After the successful launch of the Topanga Film Institute and CoLab space, TFF enters a new phase in its history, offering film makers and cinephiles a unique space to delve deeper into exploring visual storytelling methods and technologies, formats and styles. The Topanga Film Festival is a prime opportunity to enjoy a wealth of international and local content that ranges from creative to educationally empowering. This festival showcases the possibilities of filmmaking at all levels.
We will display a selection of short films that go deep and push boundaries. We are looking for the best in short narratives, and documentary films that display curiosity and skill, and that surprise and inform us.
A Jury Prize will be awarded to the best film.
A number of past filmmakers have seen their films acquired for distribution, and/ or gone on to receive critical acclaim and Academy Awards.
Un festival du film de Los Angeles avec une touche française : le Hollywood Art and Movie Awards est le festival de nouvelle génération dans la City of Angels.
Notre priorité est le QnA. L'édition
2019 a eu lieu à Hollywood. L'édition
2018 a eu lieu à Burbank, Long Beach et Pasadena.
Notre gamme comprend :
- JANSEN PANETTIERE (frère de Hayden Panettiere -Nashville, Heroes-) en tant que juge et artiste exposant. Jansen a assisté au festival et a été sur scène pour présenter plusieurs prix.
- RICHARD BLAKE, réalisateur récompensé, qui a participé au festival une semaine après que son long métrage The Rocket ait été disponible dans le monde entier.
- WENDY ALANE WRIGHT, le célèbre gestionnaire de talents, qui a donné de puissants conseils et idées lors de la conférence de Long Beach
- MOLLY KASH, producteur et membre du conseil d'administration de l'ISA (International Script Association) était Juge
- AUREGAN, chanteur-compositeur-interprète, qui a enregistré avec Billy Ray Cyrus et Iggy Pop, a été juge et a remis plusieurs prix au cours de la soirée de clôture.
- Près de 20 prix ont été décernés
- le festival a offert de nombreux réseaux, de la musique live et des spectacles, de la comédie de stand up, de nombreuses projections et bien sûr un QnA après CHAQUE et CHAQUE projection.
Nous sommes reconnus pour nos QNA temps de qualité, notre connexion avec les professionnels de l'industrie et pour le soutien que nous apportons aux cinéastes.
Nous sommes listés sur Animation Festivals.com :
http://www.animation-festivals.com/festivals/hollywood-art-and-movie-awards/
Avec des milliers de festivals sur de nombreuses plateformes, aujourd'hui, en tant que cinéaste, vous êtes à la recherche d'un festival qui vous apportera vraiment quelque chose que d'autres n'ont pas : connexion internationale, et un coup de pouce à votre film courent dans les festivals.
Nous offrons des frais de inscription très bas parce que nous connaissons la lutte pour faire les films et les pousser devant un public.
Nous nous concentrons sur le réseautage, car montrer votre film est génial, mais donner des cartes de visite est ce dont nous avons besoin pour passer à l'étape suivante et au prochain film.
Les gagnants recevront :
- récompenses physiques et numériques
- conseils pour faire distribuer votre film
- rétroaction stratégique concernant votre film pour un usage commercial
- création de votre profil de film sur IMDB
- de nombreuses remises seront accordées à d'autres festivals enrichissants, chacun taylor- pour la catégorie que vous inscrire.
+ networking
+ snacks/cocktail
+ projections
+ QnA
HISTORY
Back in 2015 a été créé le Paris Art and Movie Awards, alias « PAMA », fondé par Matt Beurois, réalisateur et producteur récompensé, dont les débuts en réalisateur ont obtenu un accord de distribution par Gravitas Ventures.
Le Paris Art and Movie Awards est aujourd'hui le premier festival de cinéma indépendant à Paris. Son frère jumeau à Hollywood, le « HAMA » bénéficie d'un réseau incroyable et international visant à soutenir les cinéastes indépendants. En vous
soumettant au « HAMA » ou au « PAMA », vous entrerez dans un réseau qui permet aux cinéastes de créer, d'obtenir la reconnaissance, la confiance et l'envie de continuer à faire des films.
Night Terrors Film Festival est un festival de genre pour les courts métrages, horreur, thriller, surnaturel, absurde - tout ce que vous pouvez penser. Désormais ouvert aux inscriptions pour la saison huit en 2023.
Nous ne donnons pas de dérogations et n'acceptons pas les inscriptions non sollicitées !
Les films sélectionnés seront projetés à Copenhague et à Aarhus au Danemark à deux reprises, à moins que COVID-19 ne l'interdise, auquel cas une date ultérieure sera trouvée. C'est une excellente occasion de voir vos courts-métrages projetés pour un public scandinave qui n'a peut-être pas d'autres façons de découvrir votre travail. Nous acceptons les courts métrages d'une durée maximale de 20 minutes. Les projections accueilleront également de nombreux invités venant de l'extérieur du Danemark. Il doit donc s'agir de langue anglaise ou de sous-titres en anglais.
Veuillez noter que si votre film est sélectionné, nous ne pouvons pas fournir de frais de voyage et de frais au cas où vous souhaitez visiter le festival. Nous ne sommes pas là pour gagner de l'argent, les faibles frais d'entrée ne sont là que pour couvrir les dépenses des arrangeurs et pour assurer le sérieux derrière votre travail.
Après 12 éditions étonnantes, nous sommes à nouveau là. C'est un festival où 200 films sont joués, plus que n'importe quel festival dans le monde. Presque tous les films qui entrent dans le festival seront projetés au festival, peu importe le nombre de jours que le festival aura lieu.
Nous avons reçu plus de 3000 entrées dans nos éditions précédentes, ce qui fait de nous l'un des festivals les plus populaires de la région.
Des cinéastes de plus de 25 pays ont participé au festival dans le passé.
Maintenant, les gagnants obtiennent des reflex numériques et des microphones, aussi.
REMARQUE : La cérémonie de remise des prix aura lieu après 2 jours de l'événement et nous réserverons les billets et les hôtels pour les gagnants.
Atlantis Film Awards is an event that pretends to be one of the reference in terms of quality in the Worldwide scene of filmmaking. We encourage first class productions from all around the world of any production year and country.
The festival is organized with the collaboration of Puertollano’s Town Hall (Spain)
Festival international du film d'horreur basé dans la ville de Guanajuato, au Mexique. Toutes les activités du festival sont à but non lucratif.
This is our 12th Year running Jewish Film Festivals. Veteran Film Festival Directors Wendy Honig, Lesley Rich and Arleen Roberts invite you to join our new International Jewish Film Festival. We started our Jewish film adventure in 2014 at the Palm Beach International Film Festival, moving our group of dedicated screeners and patrons thereafter in 2017 to create the Boca Raton Jewish Film Festival with a commitment to grow the festival into one of the largest in the nation, and thereafter becoming the 2nd largest in the US in 2023.
WE DO NOT CHARGE A SUBMISSION FEE, UNLIKE OTHER MAJOR FESTIVALS IN FLORIDA. One of our purposes is to support filmmakers to get exposure for their films and find distribution opportunities.
We have now expanded to become a new International Jewish Film Festival that will be held in February and March with film programs planned year-round. Our large selection of exciting premiere films will be screened at Cinemark Palace 20 and Movies of Delray and Lake Worth. The Festival is a 501(c)3 charity organization formed as a celebration of Jewish / Israeli cinema. It is a gathering of filmmakers, film enthusiasts, and industry professionals who come together to appreciate and showcase the art of filmmaking. We reach out, excite and bring together our community with and through the power of films that showcase Jewish spirit, culture, traditions and humor.
The Festival features many World and US Premieres. The Festival is proud to introduce new films and filmmakers to distributors and its audiences, including both full length and short films. The Festival is run by Wendy Honig and Lesley Rich
Submissions are for consideration the festival to be held early 2026.
Sofia MENAR Film Festival est organisé par la société Pozor.
Sofia MENAR Film Festival permet au public bulgare de se familiariser avec la culture et les traditions du monde islamique. Le programme du Festival de Sofia MENAR présente le meilleur des productions cinématographiques du Moyen-Orient et de l'Afrique du Nord, y compris des longs métrages, des documentaires et des courts projets. De nombreux événements d'accompagnement sont organisés dans le cadre du festival. Ces événements sont particulièrement sélectionnés et liés aux pays de cette région, qui représentent les traditions et les coutumes des groupes ethniques qui habitent ses terres.
Le festival a lieu chaque année en janvier et se déroule en même temps à Sofia et dans d'autres grandes villes bulgares. MENAR est organisé par « Pozor » comme unique en son genre plus grand événement culturel des Balkans représentant le monde musulman et ses traditions.
Parmi les réalisateurs dont les films ont été présentés pendant le festival, on peut citer Abbas Kiarostami, Majid Majidi, Mohsen Makhmalbaf, Ümit Ünal, Asghar Farhadi, Panahbarkhoda Rezaee, Hany Abu-Assad, Bahman Ghobadi, Reza Mir-Karimi, Eran Riklis, Derviş Zaim, Hüseyin Karabi, Susan Youssef, Nacer Khemir, Nadir Mokneche...
Le Festival du Film de Sofia MENAR poursuit la tradition du Festival du Film « Fleurs du Coran », organisé 4 ans après, de 2009 à 2012, faisant connaître au public bulgare plus de 120 productions cinématographiques qui apportent l'esprit de l'Orient.
Le terme MENAR, pour « Région Moyen-Orient et Afrique du Nord », est un acronyme souvent utilisé pour couvrir une vaste zone, allant du Maroc à l'Iran, y compris la majorité des pays du Moyen-Orient et du Maghreb.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
San Mauro Torinese is an Italian small town with a population of 18.925 in the Metropolitan City of Turin, in Piedmont (Italy).
STIFF 2017 Will finally allow us to promote the spread of international cinema outside the city of Turin.
SELECTED FILMS
The selected films will be announced between the end of May and the beginning of June 2017.
STIFF 2017 - SUBMIT YOUR FILM
San Mauro Torinese International Film Festival accepts films of any lenght or genre.
SUBMISSIONS TO THE FESTIVAL ARE TOTALLY FREE.
Films from any country and in any language are accepted, but they must be subtitled in English or Italian.
All films realized starting from January 2012 can participate.
The first edition of STIFF is going to take place in June 2017 at Cinema Gobetti in San Mauro Torinese (Turin, Italy).
The event is organised by the cultural association ArtInMovimento with the sponsorship of the City.
Awards & Prizes
Awards will be announced at the end of submissions.
Decisions about the selected films are final and irrevocable.
After the grand success of 1st edition of WLISFF at Sherwani Hall, we are glad to announce the 2nd edition.
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Situated in Kashmir, Wular Lake is one of the largest fresh water lakes in Asia. WLISFF is the first of its kind to be held in the heart of District 'Baramulla' in "Sherwani Hall". The festival aims to provide platform for Indie-Filmmakers & Student Filmmakers to showcase their work to diverse audience.
WLISFF objective is to feature great cinema of worldwide filmmakers in a big way & at the same time providing professional networking & introducing current trends of cinema to the participants. The festival goal is to empower independent filmmakers and committed to become premium movie going event which foster the growth of independent filmmakers.
The festivals gives awards and honor certificates as well!
Besides all winners will be entertained by an 'offficial round the wular lake trip' on the closing ceremony evening.
L'objectif principal du Festival international du film CHHATRAPATI SHIVAJI est de donner aux cinéastes du monde entier l'occasion d'exceller, de sélectionner et de présenter les meilleures œuvres dans le cadre d'une célébration du cinéma, ainsi que de donner aux cinéastes une plate-forme leur permettant de nouer des contacts entre collègues professionnels et artistes du cinéma. Le CSIFF est impatient de renforcer ces relations et d'aider des cinéastes extraordinaires à faire connaître leurs projets au public mondial. Le CSIFF allie davantage les objectifs cinématographiques, culturels et éducatifs aux objectifs inspirants en présentant ses découvertes cinématographiques.
À propos de CHHATRAPATI SHIVAJI :
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
Le CSIFF se consacre à présenter des films nouveaux et innovants tout en encourageant la prochaine génération de cinéastes. Elle défend ardemment le changement social et encourage la diversité culturelle et la compréhension entre les nations. Elle s'efforce de promouvoir l'art cinématographique de tous les continents en stimulant le développement d'un cinéma de qualité et en promouvant les rencontres entre professionnels du cinéma du monde entier.
Le festival international du film CHHATRAPATI SHIVAJI vise à présenter au public du monde entier l'esprit, la passion et le talent des meilleurs nouveaux cinéastes du monde entier.
Nous incluons et soutenons activement non seulement les meilleurs exemples de films classiques, mais aussi des œuvres expérimentales, ouvrant la voie à de nouvelles formes non narratives et pénétrant dans les arts vidéo. Tous les films seront évalués au fur et à mesure de leur soumission, et les meilleurs de chaque catégorie seront sélectionnés pour être projetés au festival. Un jury composé de professionnels de l'industrie examinera ensuite les finalistes et choisira les sélections gagnantes.
Les cinéastes qui prévoient d'y assister doivent en informer le festival dès que possible, afin que leurs noms puissent figurer dans le programme prévu sur le lieu où leur film sera projeté. https://csiff.buddhafest.in/
Nous concevons IBZCF comme une fenêtre sur le cinéma contemporain, ses nouvelles tendances et ses créateurs qui proposent de nouvelles voies narratives pour créer des films dynamiques, nécessaires et modernes.
La 10e édition de l'IBZCF aura lieu dans 10 lieux répartis dans les cinq municipalités de l'île et en ligne sur la plateforme Filmin. Ibizacinefest renouvelle son engagement envers Ibiza et sa culture à travers un programme de titres nationaux et internationaux inédits sur l'île, des avant-premières exclusives aux îles Baléares et en Espagne, des activités destinées aux professionnels, des sections de courts métrages pour découvrir et promouvoir les talents locaux et baléares, et notre programme éducatif avec des projections spéciales pour créer de nouveaux publics.
La réflexion sera également consacrée à des discussions ouvertes sur la relation entre le cinéma et diverses questions socioculturelles actuelles.
Les courts métrages sont à nouveau au centre des préoccupations de l'IBZCF, une fois de plus en tant que qualificatif pour les Goya Awards 2026, les Forqué Awards et les Fugaz Awards, en collaborant à nouveau avec l'European Film Academy sur le programme Shortfilms on Tour.
Nous organisons notre atelier-résidence au cinéma lent avec le tournage simultané de 15 courts métrages parallèlement au festival en présentiel, qui nous permettra d'inonder notre île de plus de 120 titres de cinéma contemporain.
Xavi Herrero
Réalisateur et programmateur IBZCF2-Membre de l'Académie européenne du cinéma
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
The Festival’s aim is to encourage, through cinematographic art and expression, a reflection on relevant issues for women related to their specific cultural, political and social context. The Festival is a place for intercultural dialogue and dialectical comparison between different cinematographies as well as an opportunity to promote distribution of films that are unlikely to have access to commercial venues.
Os Prêmios Quirino nascem da necessidade de reconhecer o talento na indústria da animação ibero-americana, criando laços e redes entre ambos os lados do oceano.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e Espanha, construindo uma verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Além de reconhecer os melhores trabalhos de animação ibero-americana em nove categorias, os Prémios Quirino servem de marco para o Fórum de Coprodução e Negócios. Cem empresas de vinte países participam todos os anos em reuniões B2B.
Os prêmios foram nomeados em honra do criador do primeiro longa-metragem de animação da história. Em 1917, Quirino Cristiani dirigiu « El Apóstol » (O Apóstolo), uma produção argentina na que foram usados 58.000 desenhos em 35 mm, além de várias maquetes.
De cette façon, os Prêmios Quirino prestam homenagem ao talento e à criatividade ibero-americana.
Os Prêmios Quirino nascem da necessidade de reconhecer o talento na indústria da animação ibero-americana, criando laços e redes entre ambos os lados do oceano.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e Espanha, construindo uma verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Além de reconhecer os melhores trabalhos de animação ibero-americana em nove categorias, os Prémios Quirino servem de marco para o Fórum de Coprodução e Negócios. Cem empresas de vinte países participam todos os anos em reuniões B2B.
Os prêmios foram nomeados em honra do criador do primeiro longa-metragem de animação da história. Em 1917, Quirino Cristiani dirigiu « El Apóstol » (O Apóstolo), uma produção argentina na que foram usados 58.000 desenhos em 35 mm, além de várias maquetes.
De cette façon, os Prêmios Quirino prestam homenagem ao talento e à criatividade ibero-americana.
The Cajón del Maipo Film Festival was created in 2016. Its aim is to be a meeting point for Chilean filmmakers and animators, but also to be a transversal event, where fans can learn from professionals and where everyone can make films, from children to the elderly. In addition to the competences reserved for professionals, the FCCM includes amateur competition, exhibitions, talks, training workshops and activities around the cinema (exhibitions, shootings open to the public, etc.).
The Cajón del Maipo Film Festival will hold its fourth edition on friday 22th and saturday 23th nov 2019.
Le GardenCity International Film Festival est fier de faire découvrir le monde du cinéma à Bangalore, la ville informatique de l'Inde. Nous sommes heureux de présenter au public local une gamme de films récents, audacieux et puissants du monde entier. Nous voulons être un festival qui touche et enseigne le public, un festival qui incitera les créateurs à produire des films significatifs, un festival qui attire le public de tous les horizons et qui fasse du week-end une expérience profonde qui deviendra une tradition durable.
De la comédie à l'horreur, du drame à la science-fiction, de l'animation aux documentaires, etc., GardenCity accepte les inscriptions de tous les genres et privilégie avant tout la narration créative.
Le Festival international du film de Palencia est organisé par l'association Friends of the film et l'Université populaire de Palencia.
Cette édition porte le numéro 35, et pendant toutes ces années, notre philosophie a considéré le cinéma comme un outil de développement et de cohésion sociale.
Notre festival collabore avec l'Académie espagnole du cinéma, et c'est un festival qualificatif pour les GOYA Shortfilm Awards.
En outre, le court métrage qui aura remporté le premier prix par le jury du MCIP (le prix Milagros Alcalde) ira directement au finaliste des prix FUGAZ, constituant ainsi la liste restreinte des films qui seront ensuite évalués en vue de leur nomination par la commission qui décerne ces prix chaque année.
