Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
ACTUALIZACIÓN DE COVID-19: Todavía celebraremos nuestro festival, aunque el formato sería a través de streaming online debido a las restricciones de COVID-19. Se aplican las mismas reglas. Para obtener más información, visite www.miwaff.com.
Durante nuestras dos temporadas anteriores, nuestra tasa de selección fue del 77%. En 2018, nuestra tasa de selección fue del 79%, y en 2017 fue del 84%. ¡Así que elige MIWAFF para tener una mejor oportunidad de ser nominado y ganar uno de nuestros prestigiosos premios Guirnalda!
Los GANADORES DE PREMIO MIWAFF reciben no solo nuestros prestigiosos premios, sino también un reconocimiento en IMDB y una membresía de un año en IPitchTV.com. Las proyecciones de películas estarán disponibles para su transmisión durante el periodo de nuestro Festival.
MIWAFF promueve todo tipo de películas, ya sea independientes o de estudio. Nuestra misión es unir a cineastas y artistas en un ambiente competitivo otorgando prestigiosos premios guirnaldas bajo un proceso democrático de voto popular. Nuestro Festival recluta artistas involucrados en el cine. Este jurado de artistas vota colectivamente qué película se presentará en nuestro festival y, además, vota qué películas son nominadas y ganadas.
La Universidad Autónoma del Estado de México, a través de la Secretaría de Difusión Cultural, la Dirección de Promoción Artística y el Cineclub, con fundamento en lo establecido en los artículos 1°, 2° párrafos primero, segundo, fracciones II y VI, 16° de la Ley de la Universidad Autónoma del Estado de México; artículos 1°, 62 fracciones I y II y 134 del Estatuto Universitario.
CONVOCA
A los integrantes de la comunidad universitaria, egresados y público en general a participar en el XV Encuentro Internacional de Videocorto “A PANTALLA ABIERTA”; con el propósito de promover, difundir y estimular el video, como un medio de expresión artístico y/o social, en atención a las siguientes bases.
EL FESTIVAL HUECC es un festival de cine que busca mediante el mismo un espacio para la construccion de nuevas escuelas de cine comunitario. Nace del proyecto Homonimo realizado en el año 2018 HACER UNA ESCUELA DE CINE, espacio donde distintos colectivos audiovisuales latinoamericanos confluyeron para sentar las bases para generar una escuela de cine en Solano / Quilmes.
En la actualidad esta experiencia inicial y mediante el festival se pudo dar forma a la ESCUELA DEL ARROYO, que nuclea 40 niños niñas y jovenes de los barrios al costado del arroyo las piedras.
Todo lo recaudado en este festival es destinado a continuar con la experiencia de cine comunitario y a la futura contruccion de la primera escuela de cine comuntiario de Argentina.
Se aceptan todos los géneros, formatos y duraciones. Se realizará una selección para mejor organización y programación del Festival. Tendremos en cuenta la experimentación formal y el riesgo estético
Aceptamos libremente todo tipo de cortometrajes y largometrajes sin restriccion de fecha de realizacion.
El festival
El Festival Internacional de Cortometrajes de Beijing (BISFF) es un festival de cortometrajes muy querido en China. Durante diez días del festival, cientos de cineastas y artistas presentan sus obras ante una gran audiencia. El festival es un centro en el que nuestro visionario equipo organiza y estimula actividades relacionadas con el cine para acompañar un programa de calidad —sólido, ecléctico y aventurero— y en el que talentos emergentes se reúnen con invitados de prestigio. Esto es lo que hace que el BISFF sea único: cada año atrae a distintas personalidades del sector, que redescubren la magia del cine en el corazón de una de las ciudades más dinámicas del mundo.
Para obtener más información sobre el BISFF, visite www.bisff.co.
La Asociación Cine Tandil convoca al 15° Festival Internacional de Cortometrajes, “Tandil Cortos 2017”, que se desarrollará del 30 de AGOSTO al 2 de septiembre del 2018, en el Teatro del Fuerte de la ciudad de Tandil, Provincia de Buenos Aires, Argentina.
El FICVI, Festival Internacional de Cortometrajes de Vila-seca, es un festival centrado en la exhibición de cortometrajes.
Está organizado por el Patronato de Turismo de Vila-seca y colabora con la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (Premios Goya) como concurso colaborador en la preselección de cortometrajes en las categorías de ficción y animación para los Premios Goya.
La X edición del FICVI, Festival Internacional de Cortometrajes de Vila-seca, se celebrará del 17 al 26 de octubre de 2025.
Con la finalidad de promocionar la provincia de Almería mediante el refuerzo de los vínculos históricos de esta provincia con la industria y la cultura audiovisual, el XXIV Festival Internacional de Cine de Almería se celebrará en Almería del viernes 14 de noviembre al domingo 23 de noviembre de 2025. El Festival está organizado por la Diputación Provincial de Almería.
Bienvenidos al Festival de Cortometrajes de Los Ángeles. Este es un Festival Internacional de Cine.
Este es un Festival Internacional de Cine. Todo el mundo puede inscribir. Los festivales de cine siguen siendo el mejor lugar para proyectar el trabajo independiente y hacer que se note. Con YouTube y Vimeo tan abarrotado, buenos pantalones cortos a menudo se ahogan en un mar de malos. Mostrar lo mejor de lo mejor es una prioridad en el Festival de Cortometrajes de Los Ángeles. Ofrecemos a los cineastas la oportunidad de compartir sus cortometrajes con un público entusiasta y receptivo que está ansioso por ver nuevas películas, nuevas caras y nuevo arte. Festival de Cortometrajes de Los Ángeles — donde el talento emergente encuentra un lugar para brillar!
El Festival Internacional de Cine Lésbico, Gay, Bisexual y Transexual (Cine Movilh) es la muestra sobre largometrajes, cortos y documentales sobre diversidad sexual más grande y conocida de Chile.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
The Outlet Dance Project is an annual festival of artists who identify or have identified as women, sharing their vision through film, site-specific dance, and work created for the stage. It is one of the largest, most popular, and well-attended dance festivals in New Jersey. In partnership with Grounds For Sculpture – an internationally renowned contemporary sculpture park – the festival celebrates the intersections of visual and moving arts, exploring relationships between sculpture and dance, between place and movement.
It is Trichy’s One and only film festival which is Running Successfully. This is 3rd Consecutive Year. A Competition for the Short films, Album songs, Documentaries and Dub smashes from worldwide. This award is with cash prize around 1Lakh* for the best Projects to be shared between the competitions.
Initiative:
In a Pioneering Initiative, 720 Degree Entertainment started this Trichy Film Festival on 15th August 2016 at Ravi Mini Hall with a decent crowd with 47 Entries. In Second year, Dot 3 Joined the Game and made a Massive year for Trichy Film Festival on 15th Aug 2017 at Star Theater with a huge crowd with 126 Entries. A highlight of the 2nd Trichy Film Festival is “Tamilnadu’s First Film Festival @ Theater” and now this Journey continuous.
Core Objective:
The Core Objective of Trichy Film Festival is to include a link between the Film Creators and the Film Industry. The Conducting of Film Festival all over the world, the Preservation and Propagation of Tamil Cinema to document the History of Tamil Cinema, the honoring of persons and films that contribute to the aesthetic of Tamil Cinema.
Cortos en Grande Short Film Festival is an event organized by Fundación Viart and Balmaceda Arte Joven that seeks to promote young creation and give a new opportunity to new generations of filmmakers, highlighting and rewarding their work and talent. Its main objective is to be a platform for dissemination and real support for the development of emerging cinema, providing its filmmakers with a space for the presentation and development of their artistic proposals.
After the successful beginning, CINEMALAY, a primary film institute based on Nagaon of Assam (India) is ready to organise the second edition of Nagaon International Short and Documentary Film Festival 2019. We strongly believe that film making is one of the most insightful mediums through which we can recreate the world, and should not have to stick to conventional principles in order to be celebrated. Our festival aims to promote those who create art through the medium of film and continue to push the envelope in artistic creation.
We are a film festival organized by filmmakers, cine lovers, film students etc. Our main goal is to reduce the distance in between filmmakers and small town audience. For that we ONLY concern about quality cinema and nothing else. No hidden agenda. Our only goal is to award the talented filmmakers that can be found all around the world - from all walks of life. That's why we accept submissions from any country, any genre, and any filmmaker.
We can't wait to see your submissions!
FEES WAIVER IS NOT AVAILABLE.
Nova Frontier Film Festival and Lab es un festival de cine puntual, narrativo, documental y experimental, apasionadamente comprometido con realzar la visibilidad de los cineastas de las diásporas africanas, el Caribe, América Latina y Oriente Medio, situado en Brooklyn, Nueva York y Marsella, Francia - Ciudades que sirve de nexo entre estas regiones. Con un programa de proyecciones, talleres, conferencias, conferencias y conciertos en curso, nuestro objetivo es crear un festival de cine híbrido que promueva la comprensión intercultural y el compromiso intelectual a través del arte del cine, a la vez que celebramos, profundizamos y ampliamos nuestras conexiones con diversas comunidades, culturas e idiomas en Nueva York y en todo el mundo.
Aceptamos cortometrajes y cortometrajes filmados en teléfonos inteligentes o tabletas. Las historias tienen que ser sobre la diáspora africana, Oriente Medio, el Caribe, América Latina y los personajes magrebíes con el
tema Identidad, e Inmigración e interculturalismo...
Welcome to Borobudur International Film Festival. Borobudur Temple is the biggest Buddhism temple and UNESCO World Heritage Site. This unique historical building is a pyramidal shape that built in the 9th century during the reign of the Sailendra Dynasty, and the structure is a mix of the Javanese Buddhist architecture, and the Buddhist concept, and located in the southern part of Central Java, at the center of the island of Java, Indonesia.
VISION AND
The Festival is established in honoring the glorious time of the past, to preserve the culture, and to popularize the history of human civilization, especially the Borobudur Temple to the international world through filmmaking.
Filmmakers, travelers, and history lover, artist, and students are welcome to submit their work.
We are searching for a high-quality films/documentaries with outstanding cinematography and touching stories that go inline with the vision of the festival, and carrying themes about historical places, tradition, ancient story, history, heroism, mystical, religious stories from the past, prehistoric, archaeology, folklore, verbal tradition, kingdoms, art, literature, and culture.
We are also looking for artist, sculpture, art maker, musician, dancer, painter, and people who care about ancient tradition to submit their work.
'ESFERA → WORLD CINEMA CARNIVAL' presenta el mayor y primer festival multidisciplinario del mundo para celebrar las artes visuales. Estamos aquí para mostrar nuevas obras de arte, nuevos géneros, nuevas innovaciones e historias excepcionales. Todo se trata de nosotros, de la gente, y del mundo o más allá. El festival Sphere es actualmente una iniciativa autónoma de la Fundación WYND360, una empresa internacional sin ánimo de lucro para ampliar el arte y la imagen artística en todo el mundo.
Somos fieles a varias formas de arte y valores cinematográficos. Nuestro propósito es introducir y desarrollar la excepcional y poderosa industria de artistas independientes. Sabemos y creemos que el arte visual es el único medio para transformar el proceso de pensamiento y generar un nuevo perfil en el escenario mundial.
Por lo tanto, estamos muy emocionados de lanzar nuestro primer evento en todo el mundo. Por favor, siga los enlaces y active las notificaciones para ponerse al día con todas nuestras noticias e iniciativas futuras.
'Sphere' is introducing world's largest and first multidisciplinary international festival to celebrate the visual arts. We are here to showcase new art, new genres, new innovations, and exceptional stories. It is all about us, the people, and the world or beyond. Sphere festival is presently an autonomous initiative of WYND360 Foundation, a not for profit international company to enlarge the art and the artistic image worldwide.
We are faithful to several art forms and cinematic values. Our purpose is to introduce and develop the exceptional and powerful independent artist industry. We know and believe visual art is the only medium to transform the thinking process and generate a new profile in the world scenario.
Therefore, we are extremely excited to launch our first event worldwide. Kindly follow the links and turn the notifications on to get yourself updated with all our future news and initiative.
50 festivales de cine que valen la pena pagar la cuota de inscripción - Revista MovieMaker, 2017-2025
20 festivales de cine internacionales imprescindibles - MovieMaker Magazine
Los 10 festivales de cine europeos más emocionantes: The Guardian
El Festival Internacional de Cine Evolution Mallorca llega a su 15ª edición con una clara declaración de objetivos: DEFENDER LA DIVERSIDAD Y LA INNOVACIÓN EN EL CINE. EMIFF se enorgullece de ser una plataforma internacional para las nuevas voces independientes del cine. Este compromiso se refleja en la narración, los lugares de rodaje y el reparto y el equipo. El objetivo es proyectar películas que sean inclusivas e innovadoras e inviten al público a experimentar una rica variedad de idiomas y culturas.
EMIFF es reconocido como uno de los festivales internacionales de cine de más rápido crecimiento en Europa, y utiliza el cine independiente para fomentar una comunidad creativa, lo que permite a los cineastas sentirse inspirados, establecer contactos y prosperar en esta idílica isla paradisíaca del Mediterráneo.
El Festival Evolution Mallorca reúne a las mentes más brillantes del cine local e internacional en
Palma, la vibrante y rica ciudad cultural de Mallorca.
Durante siete días, el programa de EMIFF está diseñado para mostrar una mezcla culturalmente diversa, inclusiva y provocadora de largometrajes, cortometrajes, documentales, vídeos musicales, películas para niños, películas experimentales, cortometrajes de animación, películas estudiantiles y un concurso de guiones de largometrajes y cortometrajes.
Los aspectos más destacados del festival incluyen:
El enfoque cinematográfico
El club de productores
Panel de mujeres en el liderazgo
Laboratorio de guiones
Nuevo enfoque en talentos
Charlas cinematográficas
Clases magistrales
Las proyecciones competitivas tienen lugar en algunos de los lugares más impresionantes de la isla, como el histórico Teatre Principal, el moderno Palau de Congressos, el hotel oficial del festival Portixol, Rialto Living y Cineciutat Cinema. EMIFF es un lugar ideal para que los cineastas se conecten con profesionales de la industria, ponentes y mentores, incluidos los ganadores del Óscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, el director Ruben Östlund, el director de fotografía Ed Lachman, el actor Mads Mikkelsen, la directora Isabel Coixet y muchos más.
EMIFF se enorgullece de estar incluido en la lista de MovieMaker de los «50 mejores festivales de cine que merecen la cuota de inscripción» durante ocho años consecutivos, además de figurar constantemente en la lista de los 100 festivales de cine mejor valorados de Freeway, situándose entre el 1,5% más alto de los más de 10 000 festivales de cine y mercados creativos de todo el mundo.
