L’idée des projections vient du fait qu’il n’existe pas de plateforme pour les courts métrages indépendants.
Dès qu’un film sort des normes cinématographiques, il est écarté des festivals et autres manifestations audiovisuelles. Trash n’est pas pris que dans le sens provocant, choquant mais également alternatif, politique, cheap, décalé…
Le but du ciné-club est d’offrir aux réalisateurs une projection de qualité dans une salle prévue à cet effet. Pour le spectateur, l’objectif est de lui faire découvrir des films différents sous des formats différents.
Toutes catégories de films sont projetées : expérimental, animation, clip, docu, tous les genres sont explorés. Un film ne doit pas être forcément trash pour être diffusé, il doit être en marge du courant conventionnel et offrir de l’intérêt à la personne qui le regarde.
Toutefois, pour éviter tout malentendu, les séances sont interdites aux mineurs.
À Bruxelles, la première projection s’est déroulée au centre culturel des Riches Claires le 1er avril 2005. Les réalisateurs présents (belges pour la majorité) ont été invités à présenter leurs films avant la projection.
Depuis une asbl a été créée sous le nom de Born2BeCheap avec le soutien de l’Echevinat de la culture de la ville de Bruxelles, la SABAM, La Région Bruxelloise, la COCOF, La Loterie Nationale.
Une centaine de films sont projetés lors du festival. En 2020, 45 réalisateurs étaient présents et 3000 billets ont été distribué.
Fashion Film Festival Chicago is an annual opportunity to celebrate the creativity of emerging filmmakers everywhere! Every year filmmakers are encouraged to share their vision on any theme as it relates to the fashion industry. The submission may be humorous, inspiring, experimental, dramatic -- any positive motif desired by the filmmaker. Submissions must pertain to some aspect of the fashion industry.
Le Festival international du film documentaire Globale de Bogotá invite les documentalistes et les cinéastes audiovisuels à présenter des propositions qui s'articulent autour d'expériences qui remettent en question l'individualisme et la dépendance institutionnelle.
À propos du festival
Globale — Critical and Emancipatory Views est un festival à but non lucratif et non compétitif qui diffuse des documentaires abordant des sujets politiques et sociaux. Le festival est né à Berlin en 2003 et a ensuite été reproduit à Varsovie, Montevideo, Rio de Janeiro et Bogotá, où il se tient depuis 2011.
L'objectif est de générer des scénarios de dénonciation, de dialogue, de prise de conscience et d'analyse de la réalité à partir des thèmes établis pour chaque version. Il aborde ainsi des propositions visant à transformer les modèles culturels, sociaux et économiques établis. Pour eux, nous avons recours au documentaire sans hiérarchie de formats, de supports, de qualités, de validations académiques ou industrielles.
À propos de cette version
La pandémie de la COVID-19 nous a permis de reconnaître une fois de plus la force de l'autogestion, de l'autonomie et du soutien mutuel en tant que stratégies pour survivre face à l'oubli et à la négligence des institutions de l'État qui, comme d'habitude, ont laissé des centaines de communautés dans une situation d'impuissance et de vulnérabilité totales. En outre, la série de révoltes sociales qui ont eu un écho dans une grande partie du monde depuis 2019 montre comment la solidarité et l'auto-organisation ont permis à la résistance dans les rues de se poursuivre afin de faire connaître diverses revendications sociales au public.
Quatre ans se sont écoulés depuis ces événements qui nous ont rappelé qu'il est possible de s'organiser et de résister en s'éloignant du modèle capitaliste d'État. C'est pourquoi, dans cette dixième édition du festival Globale Bogotá, nous souhaitons inviter les documentaristes et les cinéastes audiovisuels à présenter des propositions qui s'articulent autour d'expériences qui remettent en question l'individualisme et la dépendance institutionnelle. Pour cela, nous proposons l'autonomie comme thème et nous recevrons des portraits de processus collectifs et communautaires qui suscitent des réflexions sur :
1. La construction de réseaux d'entraide et de solidarité
2. Renforcer l'autonomie
3. Création de processus autogérés
4. La réappropriation de nos vies
5. Expériences organisationnelles lors de journées de protestation sociale
POLITIQUES DE PARTICIPATION ET DE DIFFUSION DE DOCUMENTAIRES
Les documentalistes participants autorisent le Festival Globale de Bogotá à utiliser, diffuser, reproduire, distribuer et présenter publiquement et en privé, partout dans le monde et par tous les moyens de publicité et de promotion du Festival, le matériel audiovisuel avec lequel ils participent, sans aucun but lucratif et conformément aux politiques de diffusion établies par le Festival.
Les documentaires présentés chaque année dans le cadre de l'échantillon du festival Globale Bogotá seront crédités pour la réalisation et la production du documentaire, sur la base des informations reçues lors du processus d'inscription.
Globale Bogotá copie les documentaires sélectionnés pour l'extrait, après leur projection dans le cadre de la programmation du Festival, et nous facturons au public le coût de la clé USB et des DVD sur lesquels nous les copions afin que les participants puissent les utiliser dans les écoles, les communautés, les universités et les groupes. En raison de ce qui précède, le Festival n'est pas responsable de la manipulation que des tiers pourraient faire du matériel audiovisuel.
Globale Bogotá souhaite inviter des documentalistes qui concentrent leur regard sur les problèmes sociaux et politiques du passé et du présent afin que leurs disques puissent atteindre davantage d'espaces publics et populaires, afin d'élargir les réflexions qui se font autour des thèmes que ce festival promeut.
INFORMATIONS DÉTAILLÉES : www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota
Specializing in Asian films, Asian Film Festival. Barcelona is the gateway to Asian cinema in Spain. Asian Film Festival. Barcelona aims to bring the high quality narrative art of the Asian continent to the Spanish public, making it a place of gathering and dialogue of multiple cultures.
The Asian Film Festival. Barcelona (AFFB) took over in 2010 as Asian Film Festival of Barcelona (BAFF), which was closed in its twelfth edition despite the public requests and expectations to maintain the continuity of this event. Since then, the AFFB has proposed to provide the best recently produced Asian films and prominent Spanish productions related to Asia. As a specialist in Asian cinema festival, it aims to become one of the best events in this field of the world in Europe and the meeting point of other festivals that have a clear Asian mark. In the 2011 and 2015 editions of the Casa Asia Film Week (CAFW) it has received support from the audience and the collaboration of numerous agencies and institutions. The festival held in 2016 was named Casa Asia Film Festival and since 2017 it is called Asian Film Festival. Barcelona.
Le Patagonia Eco Film Fest invite les cinéastes du monde entier à participer au 9e Festival international du film environnemental de Patagonie qui se tiendra dans la ville de Puerto Madryn, à Chubut, en Argentine, du 5 au 10 septembre 2024.
Le festival acceptera des documentaires, des fictions, des films d'animation sur des questions environnementales.
FERATUM FILM FESTIVAL, tiene como objetivo abrir un espacio de exhibición, difusión y producción a películas de terror, fantasía, ciencia ficción y sub géneros afines, filmes mexicanos, iberoamericanos y de todo el mundo.
FERATUM, es un punto de encuentro entre creadores de la industria cinematográfica del cine fantástico y una plataforma para el lanzamiento de nuevos creadores.
Court métrage et musique en plein air. C'est ce que propose Korterraza, un festival de courts métrages qui célèbre sa quatorzième édition du 25 au 28 juin 2025 à Vitoria-Gasteiz, et tout au long de l'été, la onzième édition de Korterraza Araba.
Le Festival national du film et de la télévision, la seule kermesse en Italie à combiner les deux grands thèmes de la communication, parvient à connecter, de manière simple et directe, mais en même temps, critique et analyse, thèmes et structures de communication qui accompagnent et affectent parfois la vie de chacun. À travers des histoires, des rencontres, des débats, des projections, des spectacles, des expositions et des concerts, les plus grands artistes du petit et du grand écran sont racontés, saisis par l'émotion générée par le « climat » magique que seul le monde du cinéma et de la télévision peut offrir à un public passionné de spectateurs.
Big Dreams & Silver Screens presents the 7th Annual Westfield International Film Festival, (formerly Rahway International Film Festival)!
We offer a four day weekend with feature films, short films, seminars, Q&A's, parties and more! All of this in a gorgeous MANSION in Westfield, NJ. We look forward to treating you at the James Ward Mansion this year.
OUR MISSION:
Our mission is to provide an opportunity for artists worldwide to showcase works that educate, and inspire equality, empathy and awareness through film.
We believe that film can reach the mind and soul in ways nothing else can. For this reason, we present films that strive to promote equality, champion the oppressed and promote open-mindedness. We also offer seminars and workshops intended to engage and educate aspiring filmmakers and on-camera talent.
Our intent is to call attention to and encourage the artistic endeavors of women and minorities, whose work is often overlooked, and in so doing, fully advocate for equality.
We are committed to enhancing the creative community in the Tri-State area and providing a platform for both local and international storytellers to not only share their work but enjoy a place to forge new relationships for collaboration.
OUR STORY:
Westfield International Film Festival (a Big Dreams and Silver Screens production) is a non-profit international film festival first established in Rahway, New Jersey, U.S.A, only 40 minutes away from New York City. It was first held in June of 2013 in an effort to create a warm and welcoming home for independent filmmakers and fans of film in the Tri-State Area. We annually showcase short films, feature films and music videos while offering networking and workshop opportunities to those interested in the film industry.
As a women-led film festival in a primarily male-dominated film industry and in keeping with our mission of equality, we seek to present an equal ratio of films created by male and female filmmakers (Director/Writer/Producer/DP) from around the world. We also present the annual “Woman in Film Award” to honor and celebrate women in the film industry who exemplify our definition of success.
We are glad to be a part of the bustling downtown district of Westfield, NJ - one of the "happiest cities in New Jersey" - where we call The James Ward Mansion home. It is a unique, beautiful, and glamorous space in which we are happy to honor our hard-working filmmakers whom we feel deserve the full red-carpet treatment.
Big Dreams and Silver Screens is currently awaiting its 501c3 Non-Profit Status from the State of NJ. WIFF is a Big Dreams and Silver Screens production.
To learn more about Westfield International Film Festival, visit us here: www.westfieldfilmfest.com.
Bienvenue à la XXI édition du Festival International du Film Air, un festival vétéran qui a commencé en 1999 et a pour thème l'air et le vol sous toutes ses facettes. Cette année 2020, nous avons vingt et un ans montrant le meilleur du cinéma de vol du monde entier aux visiteurs de notre festival. Vingt ans où le monde de l'audiovisuel a radicalement changé, des formats, de la qualité et aussi dans la production où nous avons des productions très professionnelles et aussi des producteurs « amateurs » qui sont capables de nous surprendre avec des formats et des productions très originaux et bien travaillés.
Ce festival a donné naissance à l'actuel « Festival del Aire » où l'on trouve des activités sans fin liées au vol et au sport et où, bien sûr, le cinéma joue un rôle de premier plan.
PHILOSOPHIE
Ce qui nous anime :
Un concours dédié au cinéma transcendantal, dans ses différentes acceptions, notamment le cinéma philosophique, psychologique, scientifique, anthropologique, spirituel et poétique.
Parce que la transcendance de l'homme et du monde peut finir par être ineffable et, à cet égard, l'art cinématographique présente certains avantages et une énorme responsabilité.
CINÉMA GRATUIT
Toutes les possibilités cinématographiques sont les bienvenues, avec un intérêt majeur pour les raretés
SANS TEMPS
Cinemística est un espace-temps ouvert, doté de fonctionnalités non restrictives, permettant aux auteurs de développer leur propre langage : tous les formats, durées, nationalités, années de production, etc. sont acceptés.
UN REFUGE
Un refuge international pour les films qui visent, techniquement ou par l'intrigue, à aborder le grand mystère de la représentation du monde, dans l'art et dans l'homme. Sans dogmes, dans une perspective individuelle ou collective, fondée sur la foi, mais aussi sur la base de l'agnosticisme, de l'athéisme spirituel et de la pensée scientifique.
UN CINÉMA POÉTIQUE DE CONTEMPLATION
Les regards des cinéastes, dans toute leur diversité socioculturelle, s'intéressent à tout film en raison de leurs découvertes personnelles, de leurs recherches ou de leurs expérimentations, de leur inspiration et de leur travail, de la révélation ou de l'introspection des auteurs. Quotidien, extase et disparité comme structures permettant de donner de la profondeur au traitement du film.
ASCÉTISME
Le mysticisme et l'ascétisme dans la production cinématographique représentent probablement un domaine plus absolu que les autres, car un cinéma doté d'un budget énorme et d'une plus grande complexité technique pourrait être réalisé, mais parfois le film le plus humble et le plus simple est universel.
L'ALAMBIC
Les cinématographies éphémères, issues du cinéma « amateur » (du verbe français aimer), définissent les réalisateurs non seulement en fonction de ce qu'ils montrent et de la manière dont ils le font à l'écran, mais aussi en fonction de ce qu'ils décident de ne pas montrer.
PHÉNOMÉNOLOGIE
Ce qui apparaît et disparaît, les topologies émergent, matérielles ou conscientes, et leur invisibilité ou leur expiration ultérieure. L'environnement séquentiel du vide, de la matière et du temps. Le discours est éloquent, chacun peut le comprendre par lui-même. Absence et miracle : le mystique comme possible cohabitent ensemble.
CORDIALITÉ, COMMUNICATION ET COLLOQUES
Grande importance des colloques et de l'interaction en direct entre spectateurs et cinéastes. Communication maximale, respect, sympathie et proximité de la part de l'organisation avec les cinéastes, artistes et réalisateurs qui viennent présenter leurs films.
CORTOFLIX es un festival de Cine EN VIVO y ONLINE, en el que se destaca a los films más destacados online, este es un sitio especialmente para cortometrajes, que hace premiaciones cada mes y selecciones oficiales cada día dependiendo de su calidad, estética, capacidad narrativa y lenguaje cinematográfico. CORTOFLIX está abierto a todos los géneros de cortometraje ya sea cine ficción, documental o experimental.
Con CORTOFLIX tienes la oportunidad de ser selección oficial del año y poder participar en más de 3 FESTIVALES DE CINE con exhibiciones en vivo en America Latina. CORTOFLIX es gratis solo por tiempo limitado, inscribe tu cortometraje HOY.
MegaCities-ShortDocs is an association of public interest founded in Paris, whose objective is to inspire through short documentary films, other people, associations, businesses and governments to set in motion new initiatives that contribute to a society more respectful of the environment and offering greater solidarity among citizens.
The association is organizing the 4th edition of the International Festival of Citizen "short documentary films" on the theme of megacities. This annual festival is open to anyone and must highlight solutions, or potential initiatives, that meet urban challenges and improve our lives.
Short videos must be submitted no later than July 31, 2018, and the winners will be presented at the Awards Ceremony, mid-October, in Paris.
French:
A propos de MegaCities-ShortDocs
MegaCities-ShortDocs est une association d’intérêt général fondée à Paris, dont l’objectif est d’inspirer via des documentaires courts, des habitants, des associations, des entreprises, des élus, à mettre en mouvement de nouvelles initiatives, au coeur des plus grandes villes du monde, concourant à une société plus respectueuse de l'environnement et plus solidaire.
L’association organise la 4ème édition du Festival International de “courts-métrages documentaires” Citoyen sur la thématique des mégapoles. Ce festival annuel est ouvert à tous et doit mettre en avant des solutions, ou pistes de solutions, qui répondent aux défis urbains et améliorent la vie des habitants.
Les documentaires courts doivent être remis au plus tard au 31 Juillet 2018, et les lauréats seront présentés lors de la Cérémonie des Récompenses à la mi-Octobre.
Le Festival international des courts métrages intergénérationnels sur les personnes âgées (FICMA) est né au sein de la Fédération des associations de personnes âgées de Salamanque (FAMASA) dans le but de proposer une offre culturelle qui contribue à améliorer la qualité de vie des personnes âgées, même en cas de dépendance ou de dysfonctionnements, en les rapprochant d'une citoyenneté à part entière et en offrant le patrimoine culturel dont elles sont les protagonistes. Il est célébré chaque année entre septembre et octobre depuis 2016 dans la ville de Salamanque, en tant que rencontre de la culture intergénérationnelle
Le Festival se pose comme lieu de débat et de discours pour des questions telles que : Comment le cinéma a-t-il traité la vieillesse ? Le reflet du rôle des personnes âgées dans les relations familiales, sentimentales, émotionnelles et sociales. Les conséquences positives ou négatives du cinéma sur les stéréotypes et les croyances à l'égard des personnes âgées, même s'il traite de la même manière les hommes et les femmes.
L'importance de valoriser les relations intergénérationnelles entre les jeunes et les personnes âgées devient vitale afin de trouver des solutions pour un avenir meilleur.
OBJECTIFS
L'objectif de la FICMA est de faire en sorte que les habitants de Salamanque soient plus proches du cinéma dès le troisième âge. Ce festival est une occasion en or d'offrir une soirée cinéma à la ville et de présenter une vision active et positive de cette partie de la population.
Le festival a pour objectif de montrer le côté positif des aînés et de renforcer les relations intergénérationnelles.
3rd Anyang International Youth Film Festival
From Sept. 6, 2018 until Sept. 9, 2018
This Festival was founded in 2016
AIYouth aims to discover and promote the talent of youth filmmakers. AIYouth also encourages the understanding of different generations through films and facilitates exchange ideas among youth filmmakers from all around world.
ON ART
International Film Festival
The biggest open-air film festival in Central Europe.
Over 2 months of every-day entertainment
for thousand's of Art&Movie lovers.
Prestigious locations:
Warsaw: National Museum, The Amphitheatre at Łazienki Royal-Park, Królikarnia Palace, Park Żeromskiego & accompanying events in Cracow, Poznan and Wrocław
If you are the author of a film about art, or art is an important topic in your film – show it at the first on-air film festival in Poland. We are looking for best art productions from all around the world, covering topics such as sculpture, painting, photography, music, dance and film.
The festival lasts two months. It takes place for the 7th time in June and July in the biggest cities of Poland.
The last editions were known as Film&Art Festival. We invite viewers to watch not only new movies about art, but also the best films of recent years, such as “La Grande Bellezza”, “Exit Through the Gift Shop”, “Pina”, “Cinema Paradiso” or “Finding Vivian Maier”.
Poles are passionate of Art and movies. Many Polish filmmakers, such Roman Polański, Andrzej Wajda, Krzysztof Kieślowski, Janusz Kamiński, Sławomir Idziak are a part of wordlwide history of cinematography.
From Fine Art to Street Art - your film may present all genres of art: painting, music, dance, ballet, theatre, performance, sculpture, video art, etc.
We invite all categories of filmmakers: professionals, students and independent artists.
We accept all main genres: fiction, documentary and animation.
Show your movie to the Polish and international audience, bring your movie-theme closer, and be a part of On Art Festival 2018!
Les films inscrits (courts-métrages et longs métrages) peuvent participer tant qu'ils entrent dans l'un des genres de films suivants : animation, drame, fiction, action, thriller, comédie, horreur ou enfants.
