북동 국제 영화제는 IMDB 예선 축제로, 영화에서 여성을 대표하는 F-Rating을 채택한 전 세계 80 축제 중 하나이며, BBC 50/50 평등 프로젝트에 가입 한 최초의 EVER 페스티벌로 다양성에 대한 조직의 헌신과 첫 번째 EVER 페스티벌입니다.영화 제작자, 청중 및 우리 팀을 위한 포용적인 공간을 만들기 위한 레이징 필름 리본을 받으세요!
우리는 세계 최초의 온라인 글로벌 럭셔리 잡지인 BBC 라디오 및 리갈리에 매거진과 협력하고 있습니다. 공식 유통 파트너 중 하나는 Opprime TV입니다. 모든 페스티벌 어워드 수상자에게는 Opprime TV 플랫폼에서 영화를 상영할 수 있는 옵션이 자동으로 제공됩니다. 영화 제작자는 모든 구독 중 일정 비율을 받게 됩니다. 기타 파트너로는 렉서스, 장애 노스, 노섬브리아 클리어, 타이탄 미디어 & 클로즈 프로텍션, 디지털 보이스, 걱정 없는 마케팅, 노섬브리아 대학교, 뉴캐슬 유니버시티 등이 있습니다.
북동 국제 영화제는 세계에서 가장 포용적이고 협업적이며 다양한 여성들이 설립한 영화제로서 영화 제작자와 영화 참가자를 흥미진진한 영화 관련 활동과 이벤트를 통해 연결됩니다. 이것은 모든 의미에서 축제입니다.
당사의 범주에는 표준 제출 범주와 베스트 LGBTQ+, 최저 저/예산 없음, 최우수 학생 영화 및 모든 양식에서 장애를 나타내는 Visable 카테고리가 포함됩니다.
저희 행사는 2022년 11월 17일부터 2022년 11월 20일까지 동북 지역 전역의 여러 지역에서 수상 경력에 빛나는 영화의 위성 상영과 함께 뉴캐슬 시티 센터 안팎에서 개최되는 3일간의 영화 테마파크입니다.
이 축제는 캐스트 및 승무원 Q & A, VIP 네트워킹 이벤트, 업계 전문가가 제공하는 무료 교육 영화 관련 워크샵 및 결승 진출자 영화의 3 일 상영을 통해 수상 경력에 빛나는 영화의 특별 상영을 포함합니다. 이 축제는 환영 음료, 네트워킹/혼합 및 미디어 기회, 3 코스 미식 장인 식사, 라이브 음악, 엔터테인먼트 및 특별 손님과 함께 클로징 어워드 갈라에서 절정에 달할 것입니다.
어워드 트로피는 맞춤 제작되며 각 제출 카테고리와 오디언스 초이스 어워드 및 베스트 오브 더 페스트에 대해 제공됩니다.
멋진 장소, 지역 특선 요리 및 세계적으로 유명한 Geordie 환대를 감상하기 위해 우리와 함께하십시오.
L'Oeil d'oodaaq은 현대 미술에서 비디오 아트, 동영상 및 기타 형태의 이미지를 연구하는 프랑스 비영리 단체입니다.
뢰유 두닥은 2023년에 제12회 우닥 페스티벌을 조직할 예정입니다.
5 월에 렌에서 개최됩니다.
전시회, 상영, 공연, 강의, 만남의 순간으로 구성됩니다.
이 축제는 오늘날 사회에서 이미지의 위치와 예술가들이 이 문제에 대해 반성하는 방식에 의문을 제기합니다. L' Oeil d'oodaaq은 이미지의 모든 존재 상태, 즉 구성, 유통, 수용 및 디지털 시대의 최근 돌연변이에 관심이 있습니다. 이 조직은 관심있는 이미지의 감동적이고 다양하며 반사적 특성을 강조하기 위해 “유목민 및 시적 이미지”라는 용어를 말합니다.
2023 에디션의 경우, 이 축제는 주로 현대 투쟁 (생태 페미니즘, 페미니즘, 사회 및 생태 정의...) 에 의문을 제기하는 작품에 특히 관심이있는 비디오 아트에 전념합니다. 프로그램의 중심에 있는 비디오는 전시회, 자율 설치, 창문 및 라운지에서 여러 작품이 포함된 프로그램 상영으로 제공됩니다.
매년 연구와 성찰을 풍부하게하기 위해 페스티벌은 현지 및 국제 파트너에게 카르테 블랑쉬를 제공합니다.
선택한 영상은 상영, 전시회, 설치물 등에서 보여줄 수 있습니다.
이 공모는 물론 우리 축제뿐만 아니라 우리가 조직하거나 일년 내내 참여하는 모든 행사와도 관련이 있습니다. 실제로 연례 축제 외에도 L'Oeil d'Oodaq은 매년 20개 이상의 행사를 시행하거나 참여합니다. 이 공개 통화를 신청함으로써 귀하는 Oodaaq Festival 및/또는 연중 내내 브리트니에서 국내 및 국제적으로 협회가 제공하는 행사에 대한 작품을 제출하는 것입니다. 각 방송은 아티스트와 합의하여 이루어지며 계약에 의해 구성되며 보수의 대상입니다 (1 개의 방송 또는 일시금으로 계산).
발네아리오 캄보리우의 제12회 국제 영화제에 등록이 열렸습니다. 이 영화제는 국제영화와 브라질의 최고의 영화를 대중에게 소개하는 완벽한 행사입니다.
프로그래머는 장편 영화, 중간 형식 및 단편 영화를 통해 다양한 유형의 감도를 자극하는 신규 또는 통합 감독의 작품을 발표하려고합니다. FIBC는 또한 다양한 전시 형식을 목표로 다양한 제작 지원으로 만들어진 혁신적인 시청각 작품을 모색하고 있습니다.
영화 제작자, 전문가 및 아티스트는 대중과 함께 활동에 참여하고 신성, 새로운 전문가 및 비판적 사고의 발전에 기여합니다.
시청각 시장에는 각본 콘테스트, 공동 제작 회의, 감독실, 컨트리 포커스 등이 포함됩니다.
시청각 레지던시는 아티스트 및 전문가와의 워크샵, 강의 및 공개 토론을 제공합니다.
“매년 FIBC는 더 완벽하며 선택한 각 영화에 가시성을 부여하는 것을 잊지 않았습니다. 대중과 전문가 간의 많은 회의가 있었고 다른 나라의 전문가들 사이에서 새로운 공동 제작을 통합 할 수있게 해주었습니다.” 라고 축제의 창립자이자 이사 인 André Gevaerd는 말합니다. 큐레이터 바바라 슈투름 (Barbara Sturm) 의 목표는 “국내 및 국제 작품에서 현재 최고의 예술 영화를 보여주고 대중과 언론과 상호 작용하도록 감독을 배치함으로써”것입니다.
매우 중요한 행사로 통합되어 혁신적인 형식의 문화 행사입니다. 여러 언론 매체가 개발을 따르고 주요 영화제의 연례 달력의 공식 부분으로 자리 잡고 있습니다. 10 년, 감독 카를로스 소린, 프레데릭 진, 헬렌 클로츠, 한나 두스, 베토 브랜트, 레나토 치아스카, 세르지오 마차도, 루벤스 벨로소, 파트리시아 모란, 프란시스코 가르시아, 치코 파가넬로, 데이비드 슈르만, 아티스트 한스 옵 비크, 여배우 비앙카 바이링턴, 폴라 브라운, Djin스간 젤라, 크리스티안 트리세리, 배우 마르코스 아제베도와 이보 뮬러, 비평가 로드리고 폰세카 (Rodrigo Fonseca) 가 참석하여 대중과 직접 접촉했다.
축제의 다양한 세션:
인터나시오날: 국제 또는 전국 데뷔를 하는 영화를 보여줍니다. 전 세계의 단편, 중형 및 장편 영화가 대회에 참가합니다.
나시오날: 브라질 프로덕션에 특히 적합합니다. 단편, 중형 및 장편 영화.
라이브: 새로운 제작 수단과 다양한 전시 지원을 통해 시청각 언어의 새로운 발현에 개방됩니다. 어두운 방의 가능성을 뛰어 넘는 확장 된 영화, 라이브 시네마, 설치 및 형식.
카타리나: 산타 카타리나 (Santa Catarina) 의 감독이 만든 영화 또는 감독, 제작자, 출연, 승무원, 위치 등 산타 카타리나 주와 관계를 맺은 영화.
야행성: 야간 세션에서 환상적인 영화관을 볼 수 있는 창문을 엽니다.
리틀 올빼미 (Little Owl): 모든 연령대를 위한 프로그램을 제공하고
MIFF (밀라노 국제 영화제의 영어 약어에서 나온) 는 언론이 “밀라노 선댄스”로 별명을 붙였으며 밀라노의 공식 국제 영화 전시 축제로 인정 받고 있습니다. MIFF는 2010 년까지 10 년 동안 전통적인 영화제로 존재했습니다. MIFF는 엄격한 우승자 카테고리의 선택을 통해 최고 중 최고를 지적한 아방가르드 형식을 특징으로하는 영화 이벤트 분야의 새로운 장르인 MIFF Awards로 재발명 될 때입니다.
독립적인 영화 제작자와 영화가 더 성공적이고 시장성이 높도록 특별히 고안된 높은 인식 포뮬러입니다. 영화, 예술 과학 아카데미 (AMPAS) 또는 오스카 시스템에서 유래 한 전통 상 “후보”카테고리 선택 형식을 기반으로 한 새롭고 독특한 영화 이벤트 컨셉, “유일한 우승자 카테고리”상영 프로그램의 전통 영화제와 함께 합병, 최종 베스트모든 영화.
비영리 이탈리아 문화 협회 레오나르도 다빈치 필름 소사이어티 (LDVFS), 독립 정신 정체성과 함께 MIFF 어워드가 주최 한이 행사는 항상 영화의 명성과 미디어 영향력을 높이기 위해 필요한 영화 제작자/디스트리뷰터를 위해 공부한 행사입니다.
로스앤젤레스 코미디 영화제에 오신 것을 환영합니다! 2020년5월에는 취임 행사를 개최할 예정입니다. 우리는 15년이 넘게 코미디를 제작해 왔고, 이것이 최초의 로데오가 아닙니다. 2010 년에 우리는 시카고 코미디 영화제를 시작했다. 시카고에서 9년간 성공적으로 출전한 후, 우리는 영화제작자가 LA에서 강력한 코미디 영화제를 원한다는 의견을 바탕으로 확대하고 있습니다. 영화제작자와 프로듀서로서, 우리는 단편 영화와 장편 영화를 제작하고 있습니다. 우리는 자신의 콘텐츠를 제작한 다음 위원회에 귀하의 작업을 검토하도록 요청하는 것이 얼마나 신성한 지 알고 있습니다. 우리는 포괄적 인, 환영 축제가 될 것입니다, 우리는 우리와 함께 기억에 남는 경험을 할 것을 약속드립니다. 로스앤젤레스 코미디 영화제는 코미디 영화 제작자를 위한 영화제입니다. 재미있게 놀자!
키예프 국제 단편영화제 (#KISFF) 는 우크라이나에서 가장 큰 단편영화제입니다.
현대 단편 영화의 가장 넓은 파노라마, 우크라이나 영화의 클래식 및 최신 업적, 특별 이벤트, 세계 초연, 교육 및 전문 섹션 등 도심의 5 일간의 마라톤.
실제 영화를 좋아하는 사람들에게 일어나는 일입니다. 우리에게 가장 중요한 예술!
DICHO Y HECHO PRODUCCIONES SL 이 회사는 영화 작품을 포함한 모든 유형의 프로젝트 제작과 행사 조직을 기업 목적으로 하는 기업이며, 그 중에서도 이비치네 이비자 영화제라는 단편 및 장편 영화제가 눈에 띄며, 일년 내내 계획되어 1월에서 4월 사이에 개최됩니다.
이비치네는 떠오르는 국내, 국제 및 발레아레스 출신 인재들을 지원하는 페스티벌로, 단편 영화를 특히 중시하고, 섬에 자신의 흔적을 남긴 페니키아 여신을 기리기 위해 이비자에서 제작 및 제작된 조각상인 아스타르테 어워드를 통해 이러한 영화 제작의 기술적, 예술적 측면을 보상하는 것을 목표로 합니다.
SOC 공식 단편 영화 섹션 외에도 이 페스티벌에는 병렬 섹션, SOL 공식 장편 영화 섹션 및 페스티벌의 일환으로 개최되는 이비자 필름 마켓 산업 컨퍼런스 덕분에 개발 중인 프로젝트가 포함되어 섬에서 전문 영화를 홍보하고 국내 및 국제 업계와 만나 제작자, 제작자, 플랫폼, 바이어 등 부문 내 관계를 형성하고 강화합니다.
이러한 모든 활동은 영화 산업을 위한 계약 체결 및 비즈니스 창출과 함께 시너지 효과, 새로운 프로젝트 및 학습을 위한 무대로 이비자에 모입니다. 또한 환경, 전문가, 시청자층과도 연결되어 있습니다.
이비신은 유네스코에 의해 영화 여행 영화 관광 루트에서 스페인을 대표하는 축제로 선정되었으며, Consell d'Eiissa로부터 인정을 받았으며, Acquisition International 잡지에서 비즈니스 엑설런스 어워드를 수상했으며, 럭스라이프 매거진이 선정한 2023년 호스피탈리티 어워드 오브 더 이어 페스티벌을 수상했습니다.
2022년부터 이 페스티벌은 스페인 필름 아카데미와 협력하여 소설, 애니메이션, 다큐멘터리 부문에서 고야 어워드를 관람할 수 있는 페스티벌 목록에 포함되었으며, 2026 고야 어워드는 발레아레스 제도에서 이 상을 수상한 유일한 페스티벌입니다.
즉, 아스타르테 최우수 소설 단편 영화상과 아스타르테 최우수 다큐멘터리 단편 영화상을 수상한 소설, 애니메이션 및 다큐멘터리 단편 영화는 Goya Awards 후보 사전 선정 대상이 됩니다. 이비시네 공식 내셔널 섹션에서 선정된 단편 영화는 아카데미와 협력한 6개의 다른 페스티벌에서 선정된 경우 고야 어워드 후보 목록에 포함될 수 있습니다. ***
***제40회 고야 어워드 참가 규정을 참조하려면
다음 링크를 클릭하십시오 (40페이지의 단편 영화):/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/
***고야 어워드와 협력하는 페스티벌 목록을 보려면:
/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/ 부록 V
또한, 2023년부터 이비신은 포르케 어워드의 같은 부문 예선과 푸가즈 어워드의 최우수 소설 단편 영화 부문 예선에 이름을 올렸습니다.
이비신 선정 위원회는 다양한 주제와 장르의 전문가 수준, 다양성, 평등 기준을 항상 충족하고 신중하게 선정하기 위해 함께 노력하며, 시청자들이 다양한 이야기와 관점을 통해 일곱 번째 예술을 즐기고 배울 수 있는 연간 프로그램을 만들기 위해 함께 노력하고 있습니다.
Ibicine의 각 에디션의 심사위원단은 평균 5~7명의 영화 업계 전문가로 구성되며, 이들은 서로 다른 길드를 대표하기도 합니다. 심사위원단은 페스티벌 이사회가 선정한 전문가가 위원장을 맡습니다. 전문가는 나머지 심사위원단을 대신하여 관계를 끊고 언론에 연설할 수 있는 권한을 가집니다. 심사위원단은 주로 스페인 영화 아카데미 회원과 해외 회원으로 구성됩니다.
이비신은 여배우 키라 미로, 파즈 베가, 카예타나 기옌-쿠에르보, 나디아 데 산티아고, 인마 쿠에바스, 미셸 칼보의 후원을 받았으며, 첫 번째 에디션부터 배우이자 코미디언인 존 플라자올라가 페스티벌의 평생 후원자로 활동하고 있습니다.
지금까지 스페인은 여배우 테렐레 파베스, 이사벨 코익셋 감독, 여성 영화 제작자 및 시청각 미디어 협회 (CIMA), 배우 겸 감독 파코 레온, 배우 욜란다 라모스, 코미디언 에바 소리아노, 저널리스트 겸 영화 평론가들에게 아스타르테 드 아너 상을 수여하며 스페인 및 전 세계 인물들의 재능을 기리고 인정했습니다. 틱 카예타나 길렌-쿠에르보, 국제 프로듀서 겸 시나리오 작가 악셀 쿠셰바츠키, FILMIN 공동 설립자 자우메 리폴, 해외 배우 레오나르도 스바라글리아, 배우 하비에르 구티에레즈, 배우 세실리아수아레스, 카르멘 비달 감독
이비신은 에이비사 협회, 이비자 트래블, EiVissaCultural.es, Adlib Ibiza, L'Ajuntament d'Eivissa, L'Ajuntament de Santa Eulària des Riu, L'Ajuntarent de Sant Antoni de Portmany와 같은 섬 기관과 후원 기업, 협력자 및 미디어의 지원 덕분에 가능했습니다. IB3, 디아리오 데 이비자, TEF, 카데나 SER, 누디아리, 페리오디코 데 이비자와 같은 파트너 그들과 이비신 팀 덕분에 이비자에서 열리는 이 문화 행사가 가능하고 매년 꼭 필요한 행사가 되었습니다.
지중해 지역의 FICSEM 페스티벌.
여러 가지 이유로, 그리고 우리 모두가 영향을 받은 상황에 몰두하여, 우리는 현재 상황에 적응하고 페스티벌에 새로운 초점을 맞추기로 결정했습니다. 예술 세계에 대한 우리가 느끼는 열정과 열정을 계속 유지하는 것.
우리 축제는 사회적 및/또는 생태적 가치의 주제와 관련된 영화 작가의 보급 및 홍보를 목표로 합니다.
변화를 이끄는 매체로서의 예술의 힘을 믿기 때문에, 우리가 이 페스티벌을 통해 우리가 몰입하고 있는 환경 및 사회적 변화를 다루는 프로젝트에 가시성을 부여하는 데 기여하고 있습니다. 우리는 장벽을 넘어 세상을 이해하고, 다른 문화를 알아가고 우리가 가진 장점을 공유해야 한다는 필요성에 감동을 받기 때문에 국제적인 축제라고 할 수 있습니다. 세계 어느 곳에서든 개선에 기여하기 때문입니다.
지중해는 우리를 둘러싸고 있는 기후이며, 우리는 지중해와 동일시된다고 느낍니다. 따뜻함, 친밀감, 투명성 측면에서 말이죠. 우리는 우리의 대의를 공유하고 공유하고자 하는 열망을 가진 수많은 헌신적인 예술가들과 함께 힘차게 출발하고 있는 페스티벌입니다.
이것이 바로 우리가 가장 고전적인 페스티벌 패턴을 깨는 것을 두려워하지 않는 이유입니다. 남우주연상 및/또는 여우주연상 시상식에서는 이들의 사회적 및/또는 생태적 업적이 상을 수상할 수 밖에 없는 만큼... 그들의 실력에만 국한된 것은 아닙니다.
확고한 이념적 토대를 가지고 있음에도 불구하고 우리는 다른 예술적 영역과 이니셔티브에도 자신을 개방합니다.
TIAF- 트빌리시 국제 애니메이션 축제는 국제 이벤트입니다, 코카서스 지역을 통해 국제적으로 애니메이션 예술과 산업 발전 문화를 촉진. TIAF는 교육 및 엔터테인먼트 국제 이벤트, 의 인식을 창출하기 위해 최선을 다하고, 에 대한 감사, 애니메이션, 비디오 게임, 관련 인기 예술 양식, 주로 애니메이션 예술과 문화의 역사적이고 지속적인 기여를 축하 이벤트의 프리젠 테이션을 통해.
이 축제에는 전문 및 가족 워크샵, 애니메이션 및 게임 잼, 영화와 음악, 학교 프로그램, 애니메이션 세계의 주요 인물들의 존재, 컨퍼런스 및 어린이와 청소년을 위한 시청각 문화와 관련된 기타 흥미로운 이벤트가 포함됩니다.
페스티벌 인테르나시오날 드 시네 드 오리엔테 (FICO) 는 2024년 11월 8일에서 11일 사이에 콜롬비아 안티오키아 지역의 아름다운 도시 콘셉시온에서 17번째 에디션을 개최합니다.
페스티벌 인테르나시오날 드 시네 드 오리엔테 (Festival Internacional de Cine de Oriente) 는 국내 및 국제 영화 제작 노력을 인정하며, 공식 대회인 비타스코피오 2024는 페스티벌 기간 동안 상영되고 시상되는 국내 및 국제 단편 영화로 구성됩니다.
“Times of Women”이라는 메인 테마 아래 공식 대회인 VITASCOPIO 2024가 개최되며, 픽션, 애니메이션, 다큐멘터리 단편 영화 제작의 문을 열게 됩니다. 이 대회는 영화제 기간 내내 일반 프로그램과 함께 상영되는 주요 단편 영화 대회의 일부가 될 것이며, 지역 차원뿐만 아니라 국제 차원에서도 영화의 성장을 촉진하고 촉진하는 것을 목표로 합니다.
콴자 영화제는 다음과 같은 영역에서 콴자 핵심 가치 중 하나를 표현하는 모든 장르의 영화를 추구합니다. 단결, 자기 결정, 집단적 작업 및 책임, 협동 경제, 목적, 창의성 및 믿음. 우리는 블랙 커뮤니티의 지도자들에 대한 생물학도 찾고 있습니다.
참가비는 상품 및 기회에 대해 고려해야 할 $30입니다.
La mida no Importa-size Don't Matter의 주요 목적은 단편 영화 제작과 문화를 홍보하는 것입니다.
때때로 우리는 “크기가 중요하지 않다”면 길이 제한 없이 시청각 작품을 선택하여 보여줘야 한다는 경고를 받는데, 아마도 틀린 말이 아닐 수도 있습니다. 하지만 우리는 사물이 너무 커야 중요하거나 아름답거나 필수적이거나 결정적인 것이 될 필요는 없다고 생각하고 싶고, 이것이 바로 이 페스티벌의 첫 번째 에디션이 시작된 이래로 우리가 적용해 온 철학입니다.
우리는 짧은 시간에 집중된 독창성을 발견할 수 있다고 믿기 때문에 짧은 기간의 작품을 정당화합니다. 이러한 목표가 우리를 움직이게 하는 이유이며, 단편 소설의 다양한 표현 가능성을 보여주기 위해 우리에게 도달한 제안들을 계속 탐색하고 뒤적이게 하는 이유이기도 합니다.
추가 정보: www.lamidanoimporta.cat
판타스틱 그라놀러스는 2012년부터 개최되고 있는 그라놀러스의 환상적이고 공포스러운 영화제입니다. 판타스틱 영화와 공포 영화에만 관련된 문화적 제안이 제공되는 이 도시의 독특한 행사로 자리잡았습니다. 단편 영화에 많은 관심을 기울이면서 그와 관련된 모든 것을 제안하고 있습니다.
영화 애호가들에게는 혁신적인 영화를 볼 수 있을 뿐만 아니라 이 주제에 관심이 있는 다른 사람들과 소통할 수 있는 좋은 기회입니다.
페스티벌 외에도 판타지 및 공포 영화 보급과 관련된 다른 활동도 연중 진행됩니다.
GEH 단편 영화 대회는 기푸스코아 (바스크 지방) 의 여러 지역에서 열리는 인권 관련 단편 영화 공모전입니다.
이 대회는 글로벌 프로젝트 인권 Giza Eskubideak Herrira (사람들에게 인권을 전하다) 의 일부입니다. GEH는 다르다르 프로덕션 협동조합이 2015년에 만든 인권 인식 프로젝트입니다. 초판은 오르디지아에 기반을 두었습니다. 2023년에는 축제가 발전하여 기푸스코아 (유스칼 헤리아) 의 여러 마을로 확대되었습니다.
이 대회의 주요 목적은 인권에 대한 인식을 높이고 교육하는 것입니다. 왜냐하면 이 단편영화 콘테스트는 우리가 세상을 향해 여는 창이고, 그 창문을 통해 우리는 지구 곳곳에서 사람들이 살고 있는 다양한 현실을 볼 수 있기 때문입니다. 이러한 현실을 감안하여 우리는 세계 각지에서 벌어지고 있는 인권 침해에 대한 성찰을 장려하고자 합니다.
Slamdance 2023은 유타 주 파크 시티에서 열리는 대면 페스티벌과 이전 온라인 에디션의 성공을 기반으로 모든 사람이 즐길 수 있는 액세스 가능한 가상 경험을 결합합니다. 2023 슬램댄스 영화제를 위해 공식적으로 선정된 영화는 새로운 상황에 따라 파크 시티, 온라인 또는 둘 다에서 상영될 수 있습니다.
온라인 시청을 위해 영화는 페스티벌의 아티스트가 큐레이팅한 스트리밍 플랫폼인 슬램댄스 채널을 통해서만 이용할 수 있습니다.
COVID-19 전염병과 관련된 미국 지침은 계속 완화되고 있지만 Slamdance는 여전히 영화 제작자와 관객의 안전을 최우선 과제로 삼고 있습니다. 우리는 모든 참석자들에게 안전하고 지원적이며 매력적인 영화제 경험을 제공하기 위해 상황이 발전함에 따라 계속 모니터링하고 적응할 것입니다.
슬램댄스 소개
슬램댄스 영화제는 영화 제작자, 영화 제작자를 위한 진언으로 살고 피를 흘리는 원시적이고 혁신적인 영화 제작을 위한 쇼케이스입니다. Slamdance는 논쟁의 여지가없는 획기적인 아티스트를 선보인 실적을 만들었습니다. 페스티벌에서 처음으로 작품을 선보인 영화 제작자는 이제 엔터테인먼트 업계에서 가장 큰 이름 중 하나입니다. 슬램댄스에서 초기 단편 영화와 데뷔 기능을 보여준 동문으로는 리안 존슨 (나이프 아웃), 아리 애스터 (미드소마), 지나 프린스-바이더우드 (사랑과 농구), 루소 브라더스 (어벤져스: 엔드게임), 봉준호 (기생충), 레나 던햄 (소녀), 존 엠 추 (크레이지 리치 아시아), 린 쉘튼 (어디에나 작은 불) 과 크리스토퍼 놀란 (덩케르크).
“지난 35년 동안 발전한 모든 선댄스 신화 중에서 가장 큰 오류는 마술처럼 발견되어 파크 시티에서 눈 덮인 1월 저녁에 경력을 시작하는 것입니다. 그런 일이 생기면 슬램댄스 길 건너편에 있습니다.” - IndieWire
프로그래밍에 대해
슬램댄스 영화제는 전 세계 모든 국가의 모든 장르, 주제에 관계없이 영화를 받아들입니다. 우리는 첫 감독의 저예산 내러티브 및 다큐멘터리 기능, 초보자가 아닌 감독의 브레이크 아웃 기능, 장르에 걸친 단편 영화 및 에피소드를 강조합니다. 우리는 초연 상태 또는 완료 날짜에 따라 어떤 영화도 실격하지 않습니다.
페스티벌 프로그램은 전적으로 블라인드 제출 풀에서 선정되며, 영화를 만든 사람 또는 아는 사람에 따라 특별한 대우를 받지 않습니다. 200명 이상의 슬램댄스 동문 영화 제작자가 축제의 프로그램 및 조직을 책임지고 있습니다. 다양한 배경, 관심사 및 재능으로 구성되어 있지만 개별 영화 제작자의 투표가 다른 어떤 것보다 더 가치가 없었던 Slamdance 위원회는 원래 DIY 정신에 가까워지고 현대 영화 제작의 최첨단을 계속 옹호 할 수있었습니다.
항상 그렇듯이 프리미어 또는 프로덕션 타임 라인 요구 사항이 없습니다. 영화제의 일환으로 온라인으로 상영된 모든 영화도 고려할 수 있습니다.
