우리는 단편 영화를 기념하는 포럼에 기존 뮤지션과 영화 제작자를 모으는 데 전념하는 독립 페스티벌입니다. 더블린 국제 단편 영화 및 음악 페스티벌은 단편 영화와 음악의 예술적, 교육적, 역사적 중요성을 기념합니다. 독립 영화 아티스트들에게 작품을 공유하고 커뮤니티와 대화를 나눌 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 영화 제작에 대한 토론과 연구를 촉진합니다.
DISFMF는 아일랜드 최대의 독립 단편 영화제로, 2025년에 14주년을 맞이합니다.
2024년에는 전 세계에서 90편 이상의 단편 영화를 선정했으며, 이 페스티벌은 유명 영화 제작자와 수상 경력에 빛나는 영화 제작자를 대중에게 공개했습니다.
영화계로 돌아온 이 페스티벌은 아일랜드 최대 영화관인 시네월드와 더 슈가 클럽 (The Sugar Club) 에서 열린 시상식의 밤이었습니다.
DISFMF는 독립 영화 제작자의 관점에서 진행됩니다.
선정된 각 영화의 감독과 프로듀서는 모든 공연장 및 상영회에 무료로 입장할 수 있습니다.
모든 종류의 단편 영화가 허용됩니다. 다음은 액션, 각색, 모험, 광고, 애니메이션, 아트 하우스, 블랙 코미디, 어린이/가족, 코미디, 다큐멘터리, 드라마, 실험, 판타지, 역사, 멜로 드라마, 범죄 및 갱스터, 일대극, 영화 느와르, 로드 필름, 슈퍼 히어로, 초자연적, 다큐멘터리, 독립, 뮤직 비디오, 뮤지컬, 리얼리티, 종교, 로맨스, 학생, 스릴입니다. /서스펜스, TV 등.
에서에세 문화협회는 “코르토디노 영화제 디노 드 로렌티스 2025 - XV 에디션” 대회를 발표합니다. 이 공모전은 디노 드 로렌티스의 고향에서 디노 드 로렌티스의 모습과 작품을 기념하고 기념하고자 하는 열망에서 비롯된 대회입니다. 나폴리 대도시, 베수 비아 지역, “조르지오 데 키리코 예술 및 커뮤니케이션 중등 학교”, 이 지역의 다른 중등 학교, 베수비아 및 캄파니아 지역의 주요 문화 협회가 이번 행사에 협력합니다.
따라서 이 이니셔티브의 주된 목적은 저명한 영화 부문에 진출한 젊은 영화 제작자들을 만나고, 대립하고, 지식을 쌓을 수 있는 기회를 만들고, 불우한 사람들을 포용하고 캄파니아 및 국제 재능의 작품을 연구하고 홍보함으로써 영화 문화를 홍보하는 것입니다.
연대의 세계, 문화 단체 및 학교의 존재는 특히 젊은이들의 세계와 연결하려는 목적을 보여주는 가장 분명한 신호입니다.
코르토디노 영화제 XV 에디션은 2025년 9월-11월에 개최됩니다. 행사의 도시, 장소 및 날짜는 추후 안내될 예정입니다.
민주주의와 평화를 위한 공유 기억 센터 (CMCDP) 는 다음과 같은 활동 분야를 국제적으로 확장한 국가 인권 협회입니다.
- 지식 및 전문 지식으로서의 기억 및 공유 기억과 관련된 문제
- 평화, 공존, 민주주의 문화 증진
- 모든 형태의 극단주의와의 싸움
- 인권 보호 및 문화 보급에 기여
- 정체성과 언어 및 문화적 다양성에 관한 질문.
- 민족과 국가 간의 연대와 건설적인 대화의 가치의 강화와 발전
- 모든 세대의 인권 지원.
나도르에서 기억을 주제로 한 연례 영화제를 개최합니다. 이 영화제는 메모리에 관한 국제 영화제 (FICMEC) 라고 불립니다.
2025년, 제14회 페스티벌의 주제는 “평화의 기억”입니다.
평화를 전쟁이 아닌 것으로 정의하는 사람들도 있지만, 모든 형태의 폭력에 반대하기까지 하는 사람들도 있습니다. 평화의 설교자들과 사절들은 끊임없이 다음과 같이 요구하고 있지만
- 적대 행위를 종식시키거나 침략을 막고 집단 지성에 유리하게 균형을 맞추기 위한 교전 세력과 전쟁광자 간의 화해
- 선견지명이 있는 대화와 조화로운 국제 관계를 통해 과거의 오명을 극복하기
- 무엇보다도 교육 커리큘럼에 관용과 형제애의 가치를 포함시킴으로써 보편적인 평화주의 문화 증진
- UN 결의안의 만장일치로 비준
정치, 경제, 종교, 교리적 분쟁의 부활은 이성의 목소리를 압도하여 선의의 이니셔티브를 손상시키고 국제 사회를 도덕적 혼란에 빠뜨리고 있습니다.
무력 충돌로 인한 인명 손실과 피해는 전후 기간으로 계산하거나 적어도 추정할 수 있습니다. 수치화할 수 있는 자료는 발생하거나 입은 인적 및 물질적 피해의 심각성에 대한 정보를 제공합니다. 하지만 심리적 트라우마의 영향을 정확히 파악하고, 영혼의 상처를 정확히 진단하고, 폭력의 후유증을 꼼꼼하게 평가할 수 있는 사람이 어디 있겠습니까?
기억 상처는 단기 또는 중기 봉합이 어렵습니다. 분노를 없애고, 앙심을 꺾고, 괴로워하는 양심을 달래기 위해, 길고 가파른 화해의 길을 택하는 것이 과거의 피비린내 나는 페이지를 넘길 수 있는 이상적인 해결책인 것 같습니다. 기억, 회복력, 용서, 연대의 이야기, 함께 나누는 고통스러운 경험은 적대감을 없애고 사면을 위한 길을 마련하는 가장 좋은 방법입니다.
“평화의 기억”은 유화와 공동의 미래 건설을 요구하는 과거의 요소들에 초점을 맞춘 개념으로, 화해와 상호 이해, 과거의 실수로부터 배우고, 비폭력 문화를 사람들 마음 속에 정착시키고, 무엇보다도 이러한 기억을 교육, 증언, 예술, 특히 감동과 기분의 강력한 매개체인 영화를 통해 미래 세대에 전달하는 것을 주요 기반으로 합니다. 감정.
위의 내용을 고려하여 다음 주제 중 하나를 다루는 영화가 선택됩니다.
- 전쟁이나 대량 학살 이후의 화해.
- 증오와 고통을 극복하고 인간과 사회적 유대를 재건하기 위한 상호 이해
- 용서와 회복력
- 평화 운동
- 평화의 상징적 인물들
- 과거의 실수로부터 배우기
- 정의와 관용의 가치 확산
- 개인 및 집단의 기억 속에 비폭력 문화 정착시키기
- 평화와 사회적 결속을 모델로 하는 커뮤니티 이니셔티브
- 교육학적 접근을 통한 평화 교육
이 목록이 완전한 것은 아니기 때문에 축제 운영진은 다른 평화 관련 문제를 다루는 영화를 환영합니다.
페스티발리코는 비디오 아트 및 단편 영화 비경쟁 쇼케이스입니다.
참여 조건:
국적에 관계없이 모든 개인 또는 법인이 참여할 수 있습니다.
단편 영화의 최대 길이는 20분이어야 합니다.
제출된 작품은 2023년 1월 1일 이후에 제작된 작품이어야 합니다.
구어가 스페인어가 아닌 경우 영화에는 자막이 포함되어야 합니다.
소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 비디오 아트와 같은 섹션으로 구분된 모든 주제가 허용됩니다.
피치트리 빌리지 국제 영화제 (PVIFF) 는 영화 및 엔터테인먼트 커뮤니티에 대한 20년 간의 헌신을 대표합니다. 2005년 스위트 오번 국제 영화제로 설립된 PVIFF는 매년 전 세계에서 3,500명 이상의 관객을 끌어들이는 글로벌 플랫폼으로 성장했습니다. PVIFF는 영화 제작자, 예술가 및 업계 전문가에게 훨씬 더 광범위한 프로그램과 기회를 제공하는 유산을 가지고 있습니다.
ALT CINE 어워드: 독립 영화를 위한 글로벌 플랫폼
ALT CINE AWARDS (ACA) 는 탁월한 창작 작품을 인정받아 전 세계 얼터너티브 및 독립 영화를 위한 활기찬 문화 허브를 구축하고자 합니다. ALT CINE AWARDS는 경쟁 정신을 뛰어넘어 영화 제작자, 영화 애호가, 게스트, 영화 애호가들이 모여 공유된 언어를 통해 영화의 예술을 기념하는 공간으로서 문화의 융합체가 되고자 합니다. 이 행사는 전 세계 영화 아티스트와 애호가들이 영화 매체에 대한 지식과 집단적 열정을 교환할 수 있는 협력적이고 환영하는 환경을 조성합니다.
사명과 비전
ALT CINE AWARDS의 주요 목표는 영화 제작자, 프로듀서, 영화 애호가를 국제적인 플랫폼에서 하나로 묶어 차세대 인재를 양성하는 것입니다. 이 행사는 다양하고 독특한 목소리를 선보임으로써 관객들에게 대안적인 관점과 획기적인 창의성을 소개하는 데 전념하고 있습니다.
ALT CINE AWARDS는 고정관념을 없애기 위해 노력하며 전 세계의 고품질 영화를 큐레이팅하고 선보이는 것을 목표로 합니다. 이 영화들은 영화 제작자들이 구상한 대로 인간 경험의 전체 스펙트럼을 탐구하는 주제를 중심으로 사려 깊게 구성되어 있습니다.
포용적인 국제 행사
국제 영화 축제인 ALT CINE AWARDS는 다양한 장르와 기간의 유럽 및 비유럽 영화 상영 기회를 확대하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 영국 밀턴 케인즈에서 주최되는 이 행사는 영화 상영과 대중의 관심을 끄는 토론을 결합하여 영국 전역에서 새로운 관객을 확보하는 것을 목표로 합니다. 영화 리터러시를 높이고 독립 영화에 대한 인식을 넓히는 데 특히 중점을 둡니다.
연례 시상식
ALT CINE AWARDS의 하이라이트는 다양한 장르의 영화 성과를 발표하고 기념할 수 있는 권위 있는 플랫폼을 제공하는 연례 시상식입니다. 이 행사에서는 최고 등급 영화 중 일부만 직접 상영됩니다. 한편, 공식적으로 선정된 모든 영화는 AltCineplex.com에서 맞춤형 온라인 상영을 통해 시청할 수 있습니다.
영화 상영 및 온라인 기회
각 부문의 수상자에게는 AltCineplex.com에서 영화를 초연할 수 있는 독점적인 기회가 주어집니다. 최종 후보에 오른 영화 제작자는 맞춤형 온라인 상영 경험을 통해 자신의 작품이 친구, 가족, 팬을 포함한 전 세계 관객에게 다가갈 수 있는 혜택도 누릴 수 있습니다.
온라인 상영 이벤트 기간 동안 시청자는 AltCineplex.com의 팁 및 VOD (Video-On-Demand) 기능을 통해 영화 제작자를 축하하고 응원하도록 권장됩니다. 영화 제작자는 창출된 모든 팁과 티켓 수익의 70% 를 받게 됩니다. 또한, 공포 영화는 www.HorrorCinePlex.com에 소개될 수 있는 특별한 기회를 갖게 됩니다.
수상작은 AltCineplex.com에서 다음 모델 중 하나로 배포할 수도 있습니다.
SVOD: 구독 기반 비디오 온 디맨드.
AVOD: 광고 지원 온디맨드 비디오.
TVOD: 영화 제작자가 창출되는 수익의 70% 를 받는 거래형 비디오 온 디맨드 (유료 시청).
영화의 미래에 영감을 주다
ALT CINE AWARDS는 다양한 이야기를 선보이고 독립 영화 제작자에게 글로벌 플랫폼을 제공하여 힘을 실어주는 데 전념하고 있습니다. 이 연례 행사는 창의성, 유대감, 인지도를 높여 모든 형태의 영화 제작 예술이 지속적으로 성장하고 기념할 수 있도록 합니다.
Visões do Mar — Niterói 국제 다큐멘터리 페스티벌은 바다와 연결된 전통적인 생활 방식 내에서 바다, 해안 지역, 정체성 및 문화 간의 관계를 탐구하는 다큐멘터리를 상영, 성찰 및 기념하는 데 전념하는 행사입니다.
첫 번째 에디션은 2025년 11월 17일부터 22일까지 브라질 니테로이 (RJ) 시 전역의 다양한 문화 장소에서 개최됩니다.
1. 목표
페스티벌 목표:
사회 및 환경 변화를 위한 도구로서 다큐멘터리 영화를 홍보하십시오.
해안 생물 군계의 수호자로서의 장인 채굴 공동체의 역할을 강조하세요.
바다, 바다의 긴급성, 우주, 바다에 의존하는 영토에 대한 다양한 이야기를 가시적으로 보여주세요.
사회-환경 정의에 초점을 맞춘 라틴 아메리카 다큐멘터리의 제작과 유통을 장려하세요.
2. 교육 활동
Visões do Mar의 핵심 노력으로 우리는 니테로이 공립학교의 시청각 학생과 도시의 전문 영화 제작자 모두와 함께 일련의 교육 활동을 진행할 것입니다.
학교 상영
환경 교육 및 해안 문화에 대한 대화를 촉진하는 공립학교 학생을 위한 중재 검진.
다큐멘터리 랩 — 니테로이를 기반으로 활동하는 영화 제작자
니테로이의 시청각 전문가를 위한 독점 교육:
프로젝트 개발
피칭 및 프로젝트 프레젠테이션
소셜 임팩트를 통한 배포
뉴욕 쇼츠 국제 영화제 (New York Shorts International Film Festival Festival Festival Festival Festival) 는 340편 이상의 단편 영화, 특별 이벤트, 강연, 회고전 영화, 귀빈과 함께하는 헌정 등을 통해 뉴욕 쇼츠를 북미 최고의 단편 영화 전시회 중 하나로 자리매김하고 있습니다.
올해로 13회째를 맞는 뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 동부 해안에서 가장 큰 단편 영화제입니다. 전 세계의 신진 영화 제작자들을 위한 쇼케이스를 제공하는 비영리 단체입니다.
뉴욕 쇼츠는 캐나다 영화 및 텔레비전 아카데미가 주최하는 캐나다 스크린 어워드의 자격을 갖춘 영화제입니다. 캐나다 스크린 어워드 대상 영화제 목록에 있는 뉴욕의 유일한 단편 영화제는 뉴욕의 단편 영화제입니다.
이 페스티벌은 아카데미상® 후보에 오른 영화 제작자를 발굴하고 홍보하는 전통을 확립하며 경력의 디딤돌이 되었습니다.
이전 영화 셀렉션은 다음과 같습니다.
류웨이 첸의 2023년 스튜던트 아카데미 어워드® 듀엣 - 뉴욕 쇼츠 최우수 다큐멘터리 수상
2023년 오스카® 노미네이티드 라이브 액션 단편 영화, 사이러스 네슈바드의 레드 슈트케이스 수상 뉴욕 쇼츠 '최우수 국제 영화'
2022년 오스카® 위너 다큐멘터리, 벤 프라우드풋의 농구의 여왕 단편
2020 오스카® 위너 실사 단편 영화, 마셜 커리의 “네이버스” 윈도 수상자 뉴욕 쇼츠 '베스트 오브 페스트'
2020 오스카® 후보 다큐멘터리 단편 주제 뉴욕 타임즈 Op-Docs 로라 닉스와 콜레트 샌드스테트의 “워크런 차차”
앨리슨 스노든과 데이비드 파인의 2019 오스카® 후보 단편 애니메이션 단편 “동물 행동”
2015 오스카® 후보 “댐 키퍼”: 로버트 콘도, 다이스케 츠츠미
마우로 뮬러의 2013 스튜던트 아카데미 어워드® “라울을 위한 세상”, 뉴욕 쇼츠 최우수 드라마 수상
그랜트 오차드, 수 고페의 2012 오스카® 후보 및 BAFTA 최우수 단편 애니메이션 “아침 산책”
리키 저베이스의 2012년 월드 프리미어 “데릭”이 뉴욕 쇼츠 베스트 코미디상을 수상하며 넷플릭스가 선정한 인기 영국 TV 프로그램으로 등극했습니다.
뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 북미 최대 규모의 단편 영화 쇼케이스 중 하나이며 영화 제작자가 자신의 영화를 상영하고 뉴욕에서 인정을 받을 수 있는 이상적인 플랫폼입니다.
New York Shorts 행사에는 리셉션뿐만 아니라 업계 전문가 및 최고의 영화 제작 전문가들이 참석하는 영화 제작자들에게 실용적인 조언을 공유하는 워크숍도 포함됩니다.
2023년 업계 이벤트
업계 마스터 스포트라이트, BAFTA 감독 후보 존 아미엘
아카데미상® 수상 프로듀서 앤드류 칼버그와 함께하는 인더스트리 마스터 스포트라이트
아카데미상® 수상 감독 크리스 오버턴과 함께하는 인더스트리 단편 영화 스포트라이트
2022년 업계 이벤트
전설적인 영화 감독 밥 히랄디에게 바치는 헌사
조지 R.R. 마틴 (왕좌의 게임 제작자) 의 스포트라이트 스크리닝
벤 프라우드풋 (오스카® 수상 다큐멘터리 감독) 과 함께하는 비욘드 더 스크린
영화 회고전 킴 매그너슨 (아카데미 시상식® 부문 7개 부문 후보작 프로듀서/감독, 오스카상 2회 수상)
촬영감독 할리나 허친스에게 바치는 헌정 영화
New York Shorts는 단편 영화와 영화 제작자들이 뉴욕에서 장편 영화와 비슷한 인정을 받을 수 있는 프리미어 영화제를 개최해야 한다고 믿습니다.
이 페스티벌의 핵심은 뉴욕시의 활기찬 영화 제작 지역에서 열성적인 관객에게 제공할 수 있는 뛰어난 영화 프로그램의 질과 범위입니다.
이 플랫폼에서 모은 모든 것은 C.O.V.I (솔라노) 의 영화 학교를 강화하기 위한 것입니다.
https://www.facebook.com/covicultura/
언더 페스트 액션
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
중요: 원래 언어가 스페인어가 아닌 경우 영화에는 스페인어 자막이 포함되어야 합니다. 비디오 이미지로 인쇄하거나 Festhome 플랫폼에 연결된 온라인 플레이어 (YOUTUBE, VIMEO 등) 와 완벽하게 동기화되어 인쇄됩니다.
이 규정을 준수하지 않은 영화는 영화를 선택한 경우 페스티벌에 보낼 수 있는 자막이 있어야 합니다.
하지만 영화제에서 영화에 사용할 자막을 제작 및/또는 번역할 수 있는 추가 옵션 서비스가 있습니다. 추가 정보 및 가격은 규칙을 참조하십시오.
지하 영화, 자체 관리, 분산 및 무료 배포. 순수한 기쁨, 행복, 허위 정보, 정서적 연결, 텔레비전 해독, 공동 협력, 예술의 사회적 창작, 무료 영화의 증대 등을 위해 사용되는 환경 및 시청각 도구...
페스티벌은 보고 통제할 수 있는 사회적 수단입니다. 대륙 전역의 도시들이 우호적인 네트워크를 통해 운영되는 연례 행사이며, 미공개, 실험, 시스템 외부 등을 전시하고, 틀에 얽매이지 않은 공간들을 연결하고, 공동의 그리드와 공동의 사명을 창조하고, 집단 지성과 언론의 자유의 결실을 맺습니다.
이 페스티벌은 가시성과 조정을 위한 사회적 도구입니다. 대륙 여러 도시에서 네트워크를 통해 제작되는 연례 행사로, 실험적이거나 산업 시스템 외부에서 제작되지 않은 미공개 시청각 작품을 전시할 수 있으며, 이를 통해 비전통적인 전시 공간과도 연계하여 공통의 그리드와 집단 지성의 결실/텍스트를 만들어 운영 및 구현에 활용될 수 있습니다.
올해도 페스티벌은 빠지지 않았습니다. 우리는 그 어느 때보다 영화제가 만들어진 장소를 유지하고, 우리를 반정보 도구로 이해하고, 이 14년 동안 축제의 역동성이 영화제의 공식 회로로 이해되는 곳을 찾기 위해 흔치 않은 장소를 돌아다녔습니다. 하지만 이런 방식으로 우리는 벽, 바닥, 문화 센터, 동네, 광장, 거리, 정착지 등을 만들었습니다. 지하에서 무슨 일이 벌어지고 있는지 볼 수 있는 회의 공간.
이 에디션에는 두 가지 목표가 있습니다.
우리와 함께하세요
해마다 바뀌는 이 공간의 언더씬과 함께한 지 16년이 되었습니다. 이 공간은 이 시대의 새로운 언어에 맞춰 촬영되는 내용을 볼 수 있게 되면 새로운 형식을 취합니다. 이 실험적인 장면은 우리가 대도시, 점령, 승진, 공유에 쏟았던 경험들을 남기기 시작했습니다. 이 경험은 오늘날 몇 걸음만 거치면 자양분이 되었고, 이것이 이번 2024 에디션의 위대한 목표 중 하나입니다.
우리는 이미 상업적인 서킷이나 일상적인 방송에서 벗어나 있으며, 우리는 영화제를 개최하는 솔라노의 코비 지역에 시네마 스쿨을 건립할 방안을 모색하고 있으며, TRECE가 우리가 지지하는 이러한 경험을 위해 큰 도움이 될 것이라고 믿고 있으며, 설립 초기부터 함께해 왔습니다.
순회
선정된 작품들은 아르헨티나의 여러 지점을 하나로 묶을 수 있는 회고전의 일부가 될 것입니다.
영화제는 순회 공연이 될 것입니다.
여기서 우리는 영화를 보고, 영화에 대해 이야기하고, 영화를 만듭니다. 우리는 항상 축제의 형태와 구조를 실험합니다. 우리는 흠잡을 데 없는 이야기의 투명성을 바꾸고 싶습니다. 우리는 스스로 경영합니다. 시청각 제작의 사회문화적 맥락을 분명한 정치적 입장에서 비판할 이유가 아주 많습니다. 우리는 레드 카펫 없이 피상적인 것 너머에 숨겨진 것을 보려고 합니다.
재미있고 환상적이며 예술이 없는 장르 영화를 선보이는 국제 영화제.
옵스큐라 필름페스트는 데이비드 게인이 2016년 설립한 이래 줄곧 그가 홀로 운영하고 있습니다. 1996년부터 열렬한 장르 영화 팬으로 활동하고 있으며, 2004년부터 매년 여러 영화제에 참석하고, 때로는 영화제에서 도움을 주기도 하고, 공포 영화에서 엑스트라로도 활동하고, 익스트림 영화 수집가로도 활동하고 있습니다.
옵스큐라 필름페스트는 영화관에서 거의 상영되지 않는 재미있고 환상적인 B급 영화를 전문으로 합니다. 대부분의 일반 영화제에서 볼 수 있는 대형 블록버스터 영화나 아트하우스 영화를 주로 상영합니다. 비슷한 영화제들도 점점 더 많은 아트하우스를 포함하도록 프로그램을 확장하고 있습니다. 재미있고 작고 특별한 독립 영화를 좋아하지만 멀리 떨어진 나라에서 온 더 큰 작품도 상상할 수 있는 사람들은 Obscura Filmfest에서 원하는 것을 찾을 수 있을 것입니다. 거친 모서리가 있고 생생하고 타협하지 않는 영화, 추잡한 공포 영화부터 아시아 전투 서사시에 이르기까지 모든 팬들을 위한 무언가가 있으며 지루함 없이 즐길 수 있습니다.
처음에는 작고 색다르고 엉망인 지하 영화로 시작했고, 옵스큐라는 대형 필름 시장에서 거래되는 상업용 중형 영화도 상영합니다.
이전 페스티벌 에디션의 하이라이트로는 아르헨티나 판타지 SF 사이버펑크 액션 영화 “데모니움”의 독일 초연, 우크라이나 스릴러 “에그레고르”, 필리핀 좀비 쇼커 “데이 제로”, 덴마크 공포 영화 “피날레”, 고스트 코미디 “데드텍티브”, 두 개의 백우드 영화 “What the Waters Left Behind”와 그 속편이 포함되었습니다. “흉터” 5년 후.
인도네시아 코믹 슈퍼히어로 영화 “발렌타인”과 백우드 영화 “드리프터”의 유럽 초연도 상영되었습니다.
또 다른 하이라이트는 열광적인 일본 스플래터페스트 “코도쿠 - 미트볼 머신 (Kodoku - Metball Machine)" 이었습니다. 이 축제는 유니버설/블룸하우스 프로덕션 “더 헌트 (The Hunt)” 뿐만 아니라 동종 최대 규모의 페스티벌이 열렸던 오랜 페스티벌 역사를 되돌아볼 수 있습니다.
옵스큐라에서는 “레드배드”와 “그레이트 배틀”과 함께 두 편의 대형 배틀 서사시도 상영되었습니다.
하노버에서 열린 강렬한 착취 영화 “트라우마”의 독일 초연에는 루르 지역에서 온 방문객들도 참석했습니다.
카우보이의 백우드 영화 “올가미”는 옵스큐라에서 국제 초연을 마친 후 몇 달 후 유명한 영국 공포축제에서 상영되었습니다.
2022년, 옵스큐라는 “올 스루 더 홀”과 “히든 인 더 우즈 II”로 첫 두 번의 장편 영화 월드 프리미어를 개최했습니다.
모든 옵스큐라 필름페스트에는 아일랜드, 영국, 벨기에, 핀란드, 덴마크, 스페인, 그리스, 헝가리, 네덜란드, 미국, 아르헨티나, 멕시코, 콜롬비아, 독일 등에서 온 게스트들이 직접 영화를 소개하고 Q&A에 응했다.
새 웹 사이트와 기존 웹 사이트의 아카이브를 포함한 추가 정보:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
국제 어워드 ✈ 바르셀로나 ✈ 파리 ✈ 암스테르담 ✈ 베를린.
모든 기능, 반바지, 다큐멘터리, 실험적, 상업, 뮤직 비디오, 애니메이션, 학생 영화, TV, 시리즈 및 뉴 미디어에 대한 4 가지 주요 모임이 포함 된 연례 독립 행사입니다. 국제 커뮤니티는 ARFF 공식 월계관에 봉사하기 위해 모든 장르의 창작물을 평가하고 4곳의 목적지에서 매년 열리는 국제 이벤트에 참여하도록 초대합니다. ARFF 바르셀로나, 파리 및 암스테르담 참가자는 연례 행사 기간 동안 연례 시상식에서 수여되는 트레일러 쇼케이스에서 상영하여 인증을 받게됩니다. 따라서 모든 ARFF 결선 진출자는 일년 내내 열리는 전체 축제 중 최고를 얻기 위해 여러 번 언급 될 것입니다. ARFF 인터내셔널의 독특한 시스템과 관련하여 4가지 이벤트 모두에 참여하려면 오늘 제출하십시오. Festthome을 통해 제출한 제출물은 연간 이벤트에 대해 직접 평가 및 선정됩니다. 월별 선택은 다른 관련 플랫폼에서 사용할 수 있습니다.
주변을 만나보세요!
나할 국제 학생 단편 영화제는 21번째 연례 페스티벌을 개최하며 전 세계의 영화를 기꺼이 받아들일 예정입니다.
학생들이 설립한 이 단체의 가장 큰 목적은 학생들이 자신의 작품을 전 세계 관객에게 상영하고 자신의 재능을 전 세계에 증명할 수 있는 공간을 제공하는 것입니다. 또한 국제 학생들의 영화를 상영하여 이란과 다른 국가 간의 세계적인 연결을 형성하고자 하기 때문입니다.
나할은 영화를 산업이 아닌 예술로 인식하는 재능 있는 영화 제작자를 계속 포용하고 있습니다.
Nahal은 학생들이 작품을 보편적으로 제작할 수 있을 뿐만 아니라 영화의 주체로 쉽게 들어가 미래의 기복에 대비할 수 있는 길이라는 점에 자부심을 느낍니다. 또한 젊은 사람들이 생각을 쏟아내고 전례 없는 작품과 아이디어를 발표하기에 안전한 장소이기도 합니다.
나할은 중동에서 가장 유명하고 널리 알려진 축제로 자리잡았습니다. 나할은 국경을 확장하여 더 큰 연결고리를 형성할 계획입니다.
역사
나할 영화제는 2002년, 테헤란 예술대학교 학생들이 “테헤란 예술대학교 일반 축제”라는 새로 탄생한 페스티벌에서 자신들의 영화가 거절당하는 것을 발견하고 학생들을 위한 독립 영화제의 제안에 따라 모센 하셰미 박사의 지원을 받아 전국 단편 영화제를 설립한 데서 시작되었습니다.
첫 번째 페스티벌은 2003년에 계획되었으며 모하마드 하다디가 감독하여 11개의 영화를 주최했습니다.
시간이 흐르면서 그 퀄리티가 더욱 높아져 20년이 지난 지금, 나할은 수많은 카테고리와 섹션으로 구성된 국제적인 페스티벌로 자리잡았습니다.
나할 21
저지 시티 팝업 영화제 (JCPFF) 는 양질의 독립 영화와 네트워킹 기회를 제공하는 재미 편안한 영화제로 설계되었습니다.
상영 전후에 동료 영화 제작자 및 배우들과 소통할 수 있는 기회를 만들기 위해 노력하고 있습니다.
각 축제는 애프터 파티 및 상을 갖습니다.
위원회가 선정한 영화에는 기능, 반바지, 뮤직 비디오, 웹 아이소드, 다큐멘터리가 포함됩니다.
Erotic Film Festival London은 욕망, 친밀감, 인간 관계를 탐구하는 대담하고 아름답게 제작된 영화를 선보입니다. 눈속임도 없고, 어색한 라벨도 없습니다. 그저 화면에 즐거움과 열정을 담아낼 수 있는 훌륭한 스토리텔링일 뿐입니다.
에로틱한 스토리텔링은 오랫동안 외면되거나 호기심으로 취급되어 무시되거나 충격적인 가치로 여겨져 왔습니다. 이곳 EFFL에서는 마땅히 받아야 할 창조적 존경을 받고 있습니다. 열정, 즐거움, 갈망은 사랑, 상실, 모험만큼이나 삶의 일부이기 때문입니다.
우리는 당신의 대담하고 대담하고 잊을 수 없는 에로틱 단편 영화를 원합니다. 뜨겁고 짜릿한 것이든, 친밀하고 부드러운 것이든, 생각을 자극하는 것이든 긴장감을 주는 것이든 상관 없습니다. 에로틱 영화는 만병통치약이 아닙니다. 다큐멘터리부터 공상과학, 판타지부터 색다른 이야기, 애니메이션부터 실험에 이르기까지 모든 장르의 이야기를 환영합니다. 당신의 영화가 욕망, 연결 또는 섹슈얼리티를 탐구한다면, 우리는 그것을 보고 싶습니다.
엄선된 영화는 친밀감, 욕망, 연결에 대한 서로 다른 관점을 제시하는 엄선된 프로그램으로 그룹화됩니다. 이 친밀한 상영은 2025년 10월 1일부터 5일까지 런던에서 개최되며, 대담하고 한계를 뛰어넘는 스토리텔링을 경험하고자 하는 관객들을 한 자리에 모을 예정입니다.
참석할 수 있는 영화 제작자에게는 Q&A, 토론 및 네트워킹의 기회가 제공되어 영화 제작자와 관객 모두가 서로 소통하고 아이디어를 교환하며 에로틱 영화의 예술을 함께 기념할 수 있는 기회가 제공됩니다.
이것은 단순한 축제가 아닙니다. 에로틱 영화를 현대 영화에서 가장 중요하고 잘 알려지지 않은 개척지 중 하나로 인식하는 운동의 시작입니다.
