「Instituto de Cultura y Turismo de Tenjo-IMCTT」が毎年主催する「Cine Chicu Short Film Festival」は、視聴覚に関するミーティング、リフレクション、トレーニングのシナリオを提供しながら、一般の人々が映画言語の創造性と多様性に近づき、楽しむことができる短編視聴覚映画の展示に特化したイベントです。
第5回フェスティバルは、2024年12月6日から11日にかけて、「生命を守るための交差点」というスローガンのもと、クンディナマルカ州テンジョを巡回して開催されます。このフェスティバルは、生態系の尊重と配慮を創造的な方法で促進する環境とエコロジーに関連する作品に焦点を当てています。
2022年以降に制作された、コロンビアのクンディナマルカでは受賞されていない、3分から30分の無料テーマとジャンルに関するオーディオビジュアル作品が応募されます。
詳細については、https://tenjoculturayturismo.gov.co/festival-de-cortometrajes-conectando-la-sabana/ をご覧ください。
ETHEREAL CODE国際AIフィルム＆アートフェスティバルは、人工知能、映画制作、アートの間の変革的な相乗効果を世界的に祝うものです。 この先駆的なイベントは、AI がクリエイティブな表現の領域にもたらす無限の可能性を探り、ストーリーテリング、シネマトグラフィー、アートメイキングにおいて達成可能なことの限界を押し広げることに捧げられています。
この映画祭は、イノベーション、イマジネーション、コラボレーションのための活気に満ちたプラットフォームとしての役割を果たし、世界中から映画製作者、技術者、アーティスト、研究者、観客が一堂に会します。 人工知能を活用した画期的な映画やアートワークを展示することで、人工知能が従来のアプローチに革命をもたらし、創造性におけるまったく新しいパラダイムを作り出す方法を明らかにすることを目指しています。
このフェスティバルの核となるのは、単なる展覧会ではなく、進化し続けるアートとテクノロジーの関係についての対話を促すムーブメントなのです。 上映会、展示会、パネル、ワークショップ、インタラクティブな体験を通じて、参加者は最先端のテクノロジーに触れ、映画と芸術の未来を形作る上での彼らの役割を探求するよう招待されています。
私たちの使命は、先見の明のある世界中のコミュニティに、AI を単なるツールとしてではなく、クリエイティブプロセスのパートナーとして受け入れるよう促すことです。 アーティストやクリエイターが自分の技術を実験し、革新し、再定義できるようにすることで、不可能が可能になり、ビジュアルストーリーテリングの未来が今日書かれるような空間を育むことを目指しています。
アート、科学、テクノロジーの融合を通じて、ETHEREAL CODE国際AIフィルム＆アートフェスティバルは、境界を越えた創造性の遺産を構築し、映画と芸術の卓越性の新時代を切り開くことを目指しています。
インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺。
長編、短編、ドキュメンタリー、実験的、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要な集まりが開催される毎年恒例のインディペンデントイベント。 国際社会は、ARFFオフィシャルローレルに奉仕するためにすべてのジャンルの作品を評価し、4つの目的地で開催される年次国際イベントに参加するようすべての人を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映することにより、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストは何度も言及され、年間を通してフェスティバル全体の中で最高のものが開催されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、今日提出してください。 Festhome経由で提出された作品は、毎年恒例のイベントのために直接評価され、選択されます。 毎月の選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
またね！
グラシアス・アル・コンヴェニオ・エントレ・ラ・ウニベルシダ・デ・アリカンテ・イ・エル・アユンタミエント・デ・トレビエハパラ・エル・エスタレシミエント・デ・ウナ・セデ・ウナ・セデ・ウナ・セデ・ウナ・セデ・ウニベルシタリアは、カボ・ウナ・セリエ・デ・アクティヴィダデス・デ・ダイバーサ・テマティカパラ・フォメンターラ・クレアシオン・カルチュラル・エントレ・ロス・ジョベネス、アユドー aumentar la calidad・デ・ラス・プロダクシオネス・デ・アンド・ア・オーメンタルjóvenes creadores/as エン・エル・セクター・デ・ロオーディオビジュアル。 コン・エスタ・ファイナリダード、エル・ヴィセレクトラド・デ・カルチュラ、デポルテ・イ・エクステンション・ウニベルシタリア・オーガニサ・エル・コンクルソ・デ・コルトメトラヘス「トレリフィコ」、ラ・セデ・デ・ラ・ウニベルシダ・デル・アリカンテ・デ・トレビエハ、コラボレーション、コンケハリア・デ・ジュベントゥ・デル・アユンタミアトレビエハ・イ・ラ・アソシアシオン・ジュベニル・ラ・コマルカデ・アクエルド・コン・ラス・ベースズ・シギエンテス
2025年10月12日に4回目の上映を果たし、ロンドンのカムデンにあるエトセテラシアターで再び上映される「ノリ」は、実験的すぎる、大胆すぎる、リアルすぎる、メインストリームサーキットには長すぎる短編映画のための映画祭です。
第3回はこれまでで最も成功を収め、ロンドンをはじめ、志を同じくするアーティストやコラボレーターのネットワークを構築するという私たちの使命を引き継ぎました。 私たちの第4版は、私たちの名前が国内外でさらに広まるにつれて、さらに特別なものになることを約束します。これは、あなたが何か重要なことの一部になるチャンスです。
私たちは、ナラティブからエッセイ、映画と現代生活について独自の視点を持つ実験的な映画まで、英国の新しい映画制作の波を擁護することを目指しています。 私たちは、伝統的な商業的な物語を避け、大胆なビジョン、革新的な技法、そしてアートを通じた世界に対する視点とアイデアの明確な目的を支持する作品が大好きです。
アートは、失われた活気を取り戻し、現在の映画や社会の慣習を大胆に推し進め、創造と考察の新しい波を先導する必要があります。 メディアは現在停滞しており、アートを草の根のアプローチに戻し、面白いアバンギャルドな寓話、鋭いエッセイ映画、革新的でエキサイティングなアニメーションやアート作品、あるいは正直で巧みに作られた物語の名の下に、再び破壊的な自由奔放な映画の形態を活性化させることで、私たちが望む変化を起こしたいと考えています。
私たちは、メディアに真に貢献しているけれども、BFIのような機関チャンネルに頻繁にアクセスしたことがあるか、インディーを徹底的にやっているかにかかわらず、彼らには家がないように感じているフリンジアーティストを真に含む方法で、新しいものを反映したいと考えています。
そういうわけで、私たちは実現された映画を探しています。
以前の番組には、現実そのものが解け始めるまで、現実の恋人を重なり合うファンタジーと夢の中で立ち往生させ、新しいアイデアを呼び起こそうとするオンラインエロティックフィクション作家を追ったパルプでモダンなノワール、ブルース音楽を王室と結びつけた酸味のあるパンクなDIYエッセイ映画、パラレルピエロパペッツ、疎外された若い夜を描いたビル・フォーサイス風のコメディーが含まれていましたできる限り友達を作ろうとする警備員、印象的な森山大道とブレッソンにインスパイアされた破壊的な夜の旅のハードヒットドラマ、ノルマンディーのパオに住む隠れ家作家を描いた美しいドキュメンタリー、ホウにふさわしい映像で極東での移民の生活とイギリスでの生活との距離を詩的に振り返った作品、イングリッシュコモンに乗るUFOと妖精のビジョン、頭をテレビに抱えた男の苦痛を追った不機嫌で夢のような実験的な数字、太陽が降り注ぐ水辺の旅コーニッシュの海岸沿いで、乱暴なトーリー党議員の一日の人生を描いた、痛烈で陽気なモキュメンタリーと、生の感情を表現した手作りのアニメーションのショーケース才能。
これはまさに私たちが大好きなものです！
私たちのこれまでのイベントは完売で、観客は一般大衆、映画製作者の仲間、業界の専門家で構成されていました。
シーンを席巻するようになった企業イベント以外にも、映画とクリエイティビティを大切にする独自のネットワークを構築したいと考えています。
私たちは、プログラムを約3時間以内に収めることを目指しています。
すべての応募費用は、このフェスティバルを運営し続けるための資金に充てられます。
このイベントでは、映画文化に賛同することになります。つまり、孤立的で排他的であることが多いメディアの中で、参加できる雰囲気、たむろする場所、ロンドンの自分のコーナーを持つということです。
NOLIは最先端の映画がすべてです。私たちと一緒に、エキサイティングで現実的な何かを目指しましょう！
私たちは通常の映画祭のセットアップとは異なります。というのも、私たちは業界に注目するのではなく、新鮮で情熱的な才能に何か有意義で持続可能なことに貢献する機会を与え、私たち自身のネットワークを確立することを目指しているからです。
したがって、長すぎ、難しすぎ、現実的すぎる。
つまり、創造的すぎる。 人間的すぎる。
私たちはジャック・リヴェットの作品「アウト・ワン」にちなんで名付けられました。 リベットは聖書由来のメッセージ「ノーリ・ミー・タンジェール」（ラテン語で「私に触れないで」）を13時間分のフィルムキャニスターに走り書きして、これ以上作品を減らしたくないと伝えました。この指示は、今では映画のサブタイトルとして含まれていることもあります。 妥協を許さない、しかし寛大な彼の精神を引き継いでいきたいと願っています。
私たちは以下のことを求めているのではありません。
-明確で個人的な視点のないビジュアルアート作品
-性的暴行や暴力を生々しく描写した映画（性的に暴力的または暴力的な画像が含まれていても、完全に実現された作品である場合は、提出物に内容に関する警告を追加してください）。
-完全に概念化されていない、ばかげたプロジェクト
ジョシュアツリー国立公園の玄関口であるユッカバレーの町の公式映画祭であるユッカバレー映画祭へようこそ。
ユッカバレー映画祭は、2023年に以下の賞により文化貢献者に選ばれました。
-米国議会
-米国上院
-サンバーナーディーノ郡
-とベイスン・ワイド・ファンデーション
また、5万人以上の住民が投票し、モロンゴ盆地で開催されるベスト・アニュアル・イベントのトップ3にもランクインしました。
過去のイベントの写真はこちらでご覧いただけます。
www.facebook.com/yuccaValley映画祭/Photos_Albums
前書き
ユッカバレーはモロンゴ盆地の経済の中心地であり、ジョシュアツリー国立公園への自然の玄関口です（2022年には280万人の観光客が訪れます）。
この町はすでにアーティストやクリエイティブな頭脳のリズムに合わせて生きています。ユッカ・バレーには、好感の持てる観客を創り出すのに最適な場所を求めて、ユッカ・バレーにやって来ます。
映画祭は2019年に始まり、地元の観客（レッドカーペット付きの満員の上映会3泊）で話題を呼び、国際的な才能ある映画製作者の参加も集まり、多くの報道も受けました。
映画祭は、ザ・タウン・イン・ザ・ハイ・デザート・スターのメイン・カルチャー・イベントとして取り上げられ、NBC、Z 107.7、スポット・オン・カリフォルニア、デザート・ロード・トリッピン、グレーター・パーム・スプリングスなどに取り上げられました。 (FacebookとFesthomeのプレスアルバムをご覧ください)。
ユッカバレー映画祭は、ハイ・デザート・コミュニティー、映画愛好家、アート愛好家が集う、毎年恒例の家族向けのランデブーとなりました。2020年はデジタル版で、上映、QNA、ラウンドテーブル、ウィリアム・ボールドウィンとのマスタークラスを通じて、3万人以上の視聴者と交流がありました。
2021年は再び、対面でもハイブリッドでも、モハベ砂漠の中心で映画とビジュアルアートの祭典となるでしょう。
ユッカ・バレー自体にも膨大な映画遺産があり、パイオニアタウンの歴史的な映画のセットもあります。 2016年、ティム・バートンはオールド・ウーマン・スプリングス・ロードで「ミス・ペレグリンの奇妙な子供たちの家」のシーンを撮影しました。
Imdbには50以上のタイトルが掲載されており、ここで撮影したシーンも掲載されています。
シェーン・スタンレーによるマスタークラス2024
ロザンナ・アークエットによるマスタークラス 2023
ブレント・ハフ、ミナ・サンドウォールのマスタークラス2022
マイケル・ダンテ氏によるマスタークラス 2021
ウィリアム・ボールドウィンによるマスタークラス 2020
ジョン・スタニアー氏によるマスタークラス 2019
イベントプログラム
代表的なプログラムには以下が含まれます。
金曜日
キックオフイベント-ユッカルーム
-イベントプレゼンテーション
-レッドカーペット
-市長の開会スピーチ
-ショートフィルムのオープニング
-長編映画「ユッカバレー」プレミア
土曜日
上映会&トーク
-コンペティション中のドキュメンタリー
-続いてアーティストや観客とのトーク
-オーディエンス投票
-脚本家が作品について語る台本座談会
上映&トーク
-コンペティション中のアニメ映画
上映&トーク
-コンペティション中の学生映画
-続いてアーティストや観客とのトーク
-オーディエンス投票
上映&トーク
-コンペティション中のショートフィルム
-続いてアーティストや観客とのトーク
-オーディエンス投票
日曜日
午前:バッジを持った映画製作者限定のミキサー＆インダストリー・トーク
上映&トーク
-映画における視覚芸術（実験的で視覚的に創造的な視聴覚作品）
-ミュージックビデオ
-続いてアーティストや観客とのトーク
-オーディエンス投票
とのクロージングイベント
-レッドカーペット
-週末抽選結果
-結果公式入賞者全員 (全カテゴリー)
-視聴者投票の結果 (全カテゴリー)
-受賞作品の上映とアーティストの紹介とそれに続く映画製作者とのトーク
-市長による閉会の辞
プログラムは変更される場合があります。最終版および更新版については、当社のウェブサイトで随時確認してください。
「大学映画のオスカー」
ビジャヌエバ・ショーイング・フェスティバルは、ビジャヌエバ大学が主催する15歳から25歳までの若者を対象とした国際短編映画祭です。 このイニシアチブは、視聴覚言語を通じて若者が人間の普遍的な価値について考えることを奨励することを目的としています。 このため、各エディションは、普遍的な価値に基づいて特定のテーマに基づいて独自の作品を作るという若い映画監督の約束に異議を唱えています。
毎年22,000ドル以上の賞金が授与されるこの映画祭は、スペインの首都の象徴的な場所で映画界の著名な人物が贈る授賞式に毎年出席する、この分野の専門家、プロデューサー、監督、脚本家、俳優、その他の専門家からなる国際審査員の前で、若い映画の才能を広く知らしめます。
重要/必須
今回のビジャヌエバ・ショーイング・フィルムでは、「未定」というトピックについて振り返っていただきたいと思います（新しいトピックは近日発表します！）。 上映されるすべての短編映画は、このトピックに関連するものでなければなりません。
IFF ZOOM-ZBLIZENIA（イェレニア・ゴーラ）は、ポーランドで最大かつ最も重要なインディペンデント映画祭の1つです。 その目的は、自主映画芸術の振興のみならず、意欲的で芸術的価値の高い、動く自主的で独創的な主題である作家の映画を紹介することにある。
ご列席の皆様、
ロシアによるウクライナ侵攻が続いているため、28カ国に提出されるロシア映画についてお知らせします。 IFF ZOOM-ZBLIENIA 2025はコンペティションの対象にはなりません。
AI主導の映画制作の未来を紹介する、米国で最初で唯一のAI映画芸術祭をご覧ください。 アート、エンターテインメント、技術革新の魅惑的な融合にぜひご参加ください。 映画とクリエイティビティにおけるAIのエキサイティングな可能性を祝いましょう！
3日間（10月31日～11月2日）のイベントは、アリゾナ州グレンデールのAMCシアターで開催され、その才能、ビジョン、ストーリーテリングを披露します。
-AMC シアター
-特別価格のホテル＆スパ
-パネルとスピーカー
-ウエストゲート・エンターテイメント地区など
-100人以上のアーティストが出展
-レッドカーペットイベント
-数十本の映画と短編映画
AI の創造性の拡大にご参加ください。
コミュニティシネマとインディペンデント・オーディオビジュアル作品の非競争的ショーケース
ストリート・シネマは、地域密着型のオルタナティブで公的にアクセス可能なスペースで開催される、巡回型の屋外映画上映シリーズです。 このイニシアチブは、歴史的に伝統的な文化圏から切り離されてきた地域に、映画と視聴覚作品をもたらすことを目的としています。
初回のショーケースは「南端の物語」というテーマに焦点を当て、地元の物語、近所の思い出、周辺地域からの声を取り上げました。 第2版では、移動、輸送、南部での日々の生活体験を振り返りながら、交通に関する物語を探ります。
募集対象者は以下のとおりです。
コミュニティの映画製作者
オーディオビジュアルコレクティブ
ストーリーテリング、記憶、社会的反省のためのツールとして、自発的に動画を制作する個人。
ストリートシネマは、集まったり、会話したりするためのスペースを作り、動く映像を通して公共の場を取り戻すことで、コミュニティによる、またはコミュニティのための映画制作を促進します。
第2回メディナセリ・エロス・インターナショナル・ビデオ・アート・コンペティションは、人体とそのエロティックな衝動を作品の中心テーマとして探求するアーティストに、観客とのつながりを深めるまたとない機会を提供します。
このコンペティションは、新鮮で独創的な視点から、国内外の多様なオーディオビジュアル作品を一堂に集めることを目的としています。
その主な目的は、メディナセリのラ・メゾン・デロスという特定の会場で作品を展示するプラットフォームをアーティストに提供し、それによって官能的なアートに対する一般の人々の関与を促進することです。
Earth Film Festival — EFFは、革新と持続可能性に焦点を当てた、アート、アクティビズム、環境意識が融合した映画を称える国際的な祭典です。 アマゾンの中心地で開催されるこの映画祭は、気候変動に関する緊急のストーリーを広め、地球規模の社会的・環境的課題に対する新しい視点や解決策を呼び起こすための創造的なプラットフォームとしての役割を果たすことを目指しています。
アース・フィルム・フェスティバル — EFFは単なるイベントではなく、以下のことを行う文化的、教育的なムーブメントです。
パラダイムに挑戦し、持続可能な未来を提案する先見の明のある映画製作者を称える。
短編映画、長編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的フォーマットを上映します。
独創性、テーマの関連性、感情的なインパクトを優先する。
パネル、ワークショップ、没入感のある体験を通じて、視聴者とコミュニティをつなぎます。
フェスティバルは、主に次の 3 つのステージで構成されています。
プレイベント:リオデジャネイロ、サンパウロ、ブラジリア
メインイベント：COP30（2025年11月）開催中のベレン
イベント後：2026年、ニューヨーク。
#VIEWCONFERENCE は、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクニック、デジタルシネマ、アニメーション、VR/AR、ゲーム、VFX、没入型ストーリーテリングに関するイタリア初の国際イベントです。
VIEW CONFERENCEは、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクノロジー、デジタルシネマ、アニメーション、ビデオゲーム、ビジュアルエフェクト、拡張現実と没入型ストーリーテリングをテーマにした毎年恒例の国際イベントです。
1) 視聴賞：一等賞は2000ユーロ
2) ITALIANMIX: 最優秀賞はワコムのタブレット
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メイン・プログラム（インターナショナル・コンペティション）では、監督の1番目と2番目の長編映画の中から、世界中の映画を定期的に上映します。 そのアイデアは、デビュー間近の、またはキャリアを始めたばかりの新しい映画製作者を昇進させることです。
このプログラムの目標は、比較的知られていない映画製作者の新しい映画ストーリーを見つけて宣伝し、彼らに映画キャリアのスタートを切る機会を与えることです。
この映画祭のアイデアは、この地域や世界中から集まった多くの新人映画製作者によるデビュー作品を上映するための、より広いスペースの必要性から生まれました。
そのため、キネノバ・スコピエ国際映画祭には、プロモーション、支援、インセンティブ、経験の交換、映画賞などの活動が含まれます。 新しい映画製作者が新しいストーリーを紹介し、人類と私たちが住む世界について新鮮な視点を提供する場でもあります。
映画祭とスコピエ市は、新人映画製作者の出会いの場となり、それぞれのキャリアパスの出発点となることを光栄に思います。
サッサリにある人道協会カリアリ文化サービスセンターの運営本部である視覚人類学研究所「フィオレンツォ・セラ」-カリアリ大学歴史・人間・教育科学部に関連するCineteca Sarda（以下「Cineteca」と呼びます）
サッサリ（以下「部門」）は、映画監督であり民族学者であるフィオレンツォ・セラの体型を高めるプロジェクトの一環として、2025年にフィオレンツォ・セラ映画祭と名付けられた民族誌映画制作コンペティションを発表します。
「フィオレンツォ・セラ」セクションの第8回コンペティションのテーマは、「仮面、人間、儀式、民族誌的伝統を超えて」です。
