エルグリトはベネズエラで最初で唯一のファンタジーとホラー映画祭です。
私たちは、ファンタジー映画やホラー映画を通して内省や出会い、訓練を促す場であり、エンターテイメントにとどまらないジャンルとしての普及と宣伝のプラットフォームとしての役割を果たしています。その詩的な価値と、さまざまな物語、技法、テーマから脱却するための独自のツールを強調しています。 エル・グリト・カーサ・オーディオビジュアル（www.elgritoproduce.com）の主導のもと、この会議は2019年12月にタチラ州サンクリストバル市で開催されました。
私たちは、このジャンルにおける物語的、美的、技術的な言語を超越する作品を求めています。彼のオーディオビジュアル提案の主要要素として歴史を用い、作家として、状況、対立、ねじれを表現する新しい方法の探求を、そのコンセプトを養うさまざまな分野からの参考資料と手を取り合って示しています。
エル・グリトは、街を揺るがす雷のような音になるまで、声を上げようとしています。そして、何年もの間、私たちの疲れ果てた人間の感性を強めるあらゆる種類の悪夢や怪物を呼び起こします。
詳細については、elgritoproduce.comをご覧ください。
メイン・プログラム（インターナショナル・コンペティション）では、監督の1番目と2番目の長編映画の中から、世界中の映画を定期的に上映します。 そのアイデアは、デビュー間近の、またはキャリアを始めたばかりの新しい映画製作者を昇進させることです。
このプログラムの目標は、比較的知られていない映画製作者の新しい映画ストーリーを見つけて宣伝し、彼らに映画キャリアのスタートを切る機会を与えることです。
この映画祭のアイデアは、この地域や世界中から集まった多くの新人映画製作者によるデビュー作品を上映するための、より広いスペースの必要性から生まれました。
そのため、キネノバ・スコピエ国際映画祭には、プロモーション、支援、インセンティブ、経験の交換、映画賞などの活動が含まれます。 新しい映画製作者が新しいストーリーを紹介し、人類と私たちが住む世界について新鮮な視点を提供する場でもあります。
映画祭とスコピエ市は、新人映画製作者の出会いの場となり、それぞれのキャリアパスの出発点となることを光栄に思います。
コルトモンターニャ賞は短編映画のみを対象としています。
この賞のメインテーマは「マウンテンライフ」で、作者の視点と解釈を表現するビデオを通して語られ、記録されています。
主なテーマは、スポーツ活動（スキー、登山、ハイキングなど）のナレーションから、自然主義的な環境テーマ、コミュニティや山岳地帯の事実やライフストーリーまで、多岐にわたります。
この賞には次の 2 つのカテゴリーがあります。
-世界の短編映画。イタリアの国境を越えた事実、状況、人々、場所に関する、国際的な特徴を持つ短編映画に限る。
-イタリアの短編映画。イタリア国内の事実、状況、人々、場所に関する短編映画専用。
エントリー時に、出場者はエントリーフォームで希望するオプションを選択します。
このコンテストには誰でも参加できます。
読んでください!
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバル — 第22版 (2026)
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバルは、毎年開催される自主運営の分散型イベントで、2005年からラテンアメリカやその他の地域のさまざまな都市の会場や展示スペースが一堂に会してきました。 そのアイデンティティは、視聴覚作品の自由な流通、形式的な実験、美的研究、そして産業や覇権的回路の外に残っている作品の知名度に基づいています。
このフェスティバルでは、未発表作品や実験作品、マージナル作品、インディペンデント作品、コミュニティベースの作品、あるいは単に現代映画の商業的論理から外れたものまで、あらゆる種類のオーディオビジュアル作品を受け入れ、展示しています。 型にはまらない、コミュニティ的、文化的、自己管理的な空間で上映され、社会的、政治的、感情的なツールとして機能する地域を越えたネットワークを構築しています。
20年の歴史の中で、何千もの作品がこのネットワークを通り抜け、映画製作者、プログラマー、視聴者の関係を変えてきました。 第22回もこの探求を続けることで、展示のモードを広げ、新興言語、美的リスク、余白から表現される主観性に関連するプログラムを維持しています。
選ばれた作品は、ネットワーク内のどの会場でも、衛星上映でも、その後の旅行サイクルでも、常に非営利的な文脈で、文化的、教育的、または地域社会の目的で上映することができます。
2025年の参加会場には、アルゼンチンのティグレ、キルメス、イトゥザインゴ、ベラサテギ、ネコチェア、ペワホ、CABA（ブエノスアイレス）、リオクアルト（コルドバ）、ロザリオ（サンタフェ）、トゥクマン、パンプローナとメデジン（コロンビア）、プンタ・デル・ディアブロ（ウルブロ）での上映会が含まれていました。グアイ）とベルリン（ドイツ）。
エッセオエッセ文化協会は、「コルトディーノ映画祭ディノ・デ・ラウレンティス2025-XVエディション」というコンペティションを発表しました。このコンペティションは、故郷で、ディノ・デ・ラウレンティスの人物と作品を記念的かつプロポジティブな言葉で思い出し、祝いたいという願望から生まれたコンペティションです。 このイベントでは、ナポリの首都ベスビア地域、「ジョルジオ・デ・キリコの芸術とコミュニケーションの中等学校」、この地域の他の中等学校、およびベスビアとカンパニア地域の主要な文化団体が協力してイベントに参加します。
したがって、このイニシアチブの主な目的は、有名な「トーレーゼ」が残した影響が確かに大きかった映画分野に参入する若い映画製作者との出会い、対立、知識を得る機会を創出することです。また、恵まれない人々を取り込み、カンパニア州だけでなく、国内外の才能による作品の研究と宣伝を通じて、映画文化を促進することです。
連帯、文化団体、学校の世界の存在は、特に若者の世界とつながるという目的を最も明確に示しています。
コルトディーノ映画祭XV版は、2025年9月から11月にかけて開催されます。 開催都市、場所、開催日は後日お知らせします。
FICTUは、短編映画に焦点を当てた映画祭で、ボヤカのオーディオビジュアル制作を現在の国内および世界の映画と結びつけることを目指しています。
映画祭には以下の4つのコンペティションがあります。
-ボヤカ短編映画コンペティション
-コロンビア短編映画コンペティション
-国際短編映画コンペティション
-コロンビア長編映画コンペティション
SMR13 国際インディペンデント映画祭
SMR13国際インディペンデント映画祭は、毎年11月後半に南フランスのマルセイユ近郊のサン・ミトル・レ・ランパールで開催される、IMDB認定の4日間のイベントです。
何よりもまず、総面積1000m²、収容人数250人の観客を収容できる専用のパフォーマンスホール「ラ・マナレ」で開催されるフィジカル・フェスティバルです。
第10回SMR13国際インディペンデント映画祭は、2025年11月21日から23日まで開催されます。
この映画祭は、その高度に発達したネットワーク、情熱的なメンバー、そして信頼できるパートナーシップが際立っています。 インディペンデント映画のユニークなショーケースで、世界中からプロが集まります。
映画祭は開始以来、インディペンデント映画の象徴的存在である後援者に支えられてきました。 ジョン・カーペンター (2018)、監督、脚本家、作曲家 (ハロウィン、ザ・シング、ニューヨーク 1997...)。 アンドレア・フェレオール（2019）、女優（ラ・グランド・ブッフ、ル・デルニエ・メトロ、ラ・スクームーン...）。 フランシス・フォード・コッポラ（2019）、監督、脚本家（ゴッドファーザー、アポカリプス・ナウ、ドラキュラ...）。 ヴァージニー・ルモワーヌ（2020）、女優（ファミール・ダキュイユ、ノス・アネ・パラレール、オスカー...）。 ショーン・S・カニンガム（2021）、監督兼プロデューサー（13日の金曜日、スプリングブレイク、ディープスター・シックス...）。 パトリス・ルコント（2022年と2023年）、監督兼プロデューサー（レ・ブロンゼ、レ・スペシャリスト、メグレ、オリヴィエ・マルシャル（2024年））、俳優、脚本家、監督（36）、ケ・ド・オルフェーヴル、フリックス、ブラコ、パックス・マシリア。
アジャユ映画協会は、サパ・インティ・エストゥディオスとの共同制作により、2025年11月26日から29日までペルーのプーノで開催される第10回アジャユ国際アニメーションフェスティバルに、国内外の映画製作者を招待しています。
設立以来、アジャユはペルーのアニメーション映画祭のひとつとして、また南アンデス地域のアニメーション映画の形成、流通、認知度を高めるための重要なプラットフォームとしての地位を確立してきました。 この10周年を記念して、同映画祭は文化の分権化への取り組みを再確認し、独自のアイデンティティを持つ多様でアクセスしやすいオーディオビジュアル産業を促進する。
このエディションの中心テーマは「平和を語る物語」です。これはキュレーターの軸であり、一般的なプログラムの一部を導き、特別なセクションで展開します。 ただし、このテーマは参加を条件としていません。どのテーマのアニメーション作品でも応募できるからです。
あじゃゆは、アート言語として、また社会変革の手段としてのアニメーションについて、出会い、展示し、考察する場であり続けている。 選ばれた作品は、映画祭の公式展示の一部となり、10年の歴史を記念するキュレーションプロセスの一環として活発な役割を果たします。
FICDOSは、ジェーン・チャップリンを主賓として2006年に創設されました。 これは、エヘ・カフェテロ（「人類の風景と文化遺産」-ユネスコ）における世界映画の鑑賞、制作、制作、批評を目的として創設されたコンテストです。 ドスケブラダス市議会は「... 自治体の文化的構造において最も重要なイベント...」（2011年9月14日の地方自治体協定）として、中央西部大都市圏では（メトロポリタン協定、2013年7月）と宣言しています。
Colors of Love-Queer Film Festivalは、クィア短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、ウェブシリーズを称え、キュレーションするために映画製作者によって創設された、活気に満ちたLGBTIQコミュニティイニシアチブです。 私たちの使命は、これらのストーリーを新しい視聴者に楽しく、魅力的で、有益な方法で紹介することです。
制作時期に関係なく、LGBTQ+をテーマにした短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、またはウェブシリーズの投稿を歓迎します。 音楽、画像、映画に使用されている肖像画など、映画に関するすべての権利を保有していることを確認してください。
昨年のイベントの成功を受けて、今年は対象となる映画の長さを20分から40分に拡大することを発表できることを嬉しく思います。 さらに、多様でパワフルなクィア・ストーリーをさらに紹介するために、まったく新しいLGBTQ長編映画カテゴリーを導入します。
カラーズ・オブ・ラブ・クィア映画祭は、映画祭と関連プログラムの運営と主催を行うFilmyBees Cine Clubの公式部門となります。 最後のイベントはプライド月間の6月22日から23日にかけて開催され、インドのボリウッド都市ムンバイで愛の多様性を祝いました。
作品を提出することで、年間を通じて無制限のライブ上映を許可したものとみなされます。
さらに、年末にはオンラインイベントを開催し、選ばれたすべての映画がオンライン映画ストリーミングパートナーを通じて上映されます。 これは非独占的な契約です。つまり、映画を他の場所で自由に共有できます。
サラゴサ映画祭は、市内で映画制作活動を展開するために1995年に誕生しました。 その主な部門は原則としてヤング・ディレクターズでした。 2007年以降、正式名称はサラゴサ映画祭になりました。
一般的なものから全国的なものまで、さまざまなコンテストが開催される映画祭（ただし、一部のコンテストは国際的なものです）。
シルバーアニバーサリーを機に、プロジェクトの改修と更新を行っています。
今年で28回目を迎え、映画祭の公式セクションでは、アルゼンチンのパンパ・フィルム・コミッションとのコラボレーションにより、ラテン・アメリカン・ニュー・タレントのショートフィルム・コンテストが誕生しました。
CINEMAGIA Movie Awardsは、国際インディペンデント映画の権威あるプラットフォームであるCINEMAGIA ONLINEと国際インディペンデント映画の権威ある基準点であるマルチプレックスの分派として、アーティスティック・ディレクターのダニエル・ガンゲミの直感により誕生した、野心的で魔法のようなオンラインインディペンデント国際映画祭です。彼らの作品公開のためのバーチャルマルチプレックス制作、そして彼らの手による手助けも提供します。配布の道は複雑で難しいので、最終的には相応しい会議にたどり着くことになるパブリック。
CINEMAGIA Movie Awardsの目標は、世界中のインディペンデント映画界の真の才能を探し出し、彼らが見つけ出し、未来のセレブリティになるために必要な存在感を与えることです。
作品の権利を保有する者のみが、CINEMAGIAムービーアワードに規定された登録料を支払い、興味があれば、審査員によって正式に選ばれた場合は、作品の選考から賞の授与まで、CINEMAGIAオンラインプラットフォームのマルチプレックスで作品を公開する権利を持っていることによって、その作品をCINEMAGIAムービーアワードに登録できます。
国際シネポエトリー＆ダイバージェント・ナラティブ・フェスティバル「FOTOGENIA 7」は、映画のオルタナティブ・コンセプト、実験とアバンギャルドな枠組み、好奇心への愛とセブンス・アートの研究を称える空間を宣伝しています。 選ばれた作品の破壊的な性質を考慮して、誰もが招待されます。
FOTOGENIAは、メキシコシティの中心部と多様な地域で開催される映画祭で、映画そのもの、その性質、フォーマット、ジャンル、物語、映写空間の実験、そして視聴覚画像を制限なく自由に探求できる自由を称える映画祭です。 モスクワ、ロサンゼルス、ニューヨークで開催されるフィルム・アンド・ビデオ・ポエトリー・シンポジウム、パリとベルリンで開催されるレンコントル・インターナショナル、ドイツのワイマールで開催されるチューリンゲン国際映画祭、カナダのモントリオールで開催されるル・FIFA国際映画祭など、世界中のこの種の映画祭に参加しています。
従来の映画祭では自分の居場所、声、ビジョンを見つけられないオーディオビジュアル制作者で、その境界と限界を探求することで映画のイメージを刺激し、革新的かつ批判的な方法で視聴者と会話し、現実と映画現象の対立に火をつけることに興味があるなら、ここは情熱を示す場所です。 映画詩、ビデオアート、映画日記、映画エッセイ、アバンギャルドな長編映画、そして映画、アニメーション、ミュージックビデオ、ファッション映画、詩的なドキュメンタリーにおけるあらゆる種類の実験を受け取ります。
また、新しい映画の提案、パーソナルムービー、実験的な映画作品を見つけるのが好きな観客なら、ここは見逃せません。
別の方法で映画を体験することを歓迎します！
視線を開けて！
ビタフェスト、ヴィタキュラ国際短編映画祭は、国内外の短編映画に特化した映画祭であり、チリのオーディオビジュアル業界の多様なエージェントが集まる場所です。
今年で6回目を迎えたVITAFESTは、ラテンアメリカにおける短編映画フォーマットの主要なプラットフォームの1つとしての地位を確立し、地元のオーディオビジュアル業界のさまざまなエージェントが集まる場所であり、地元の才能ある新しい映画製作者の公式ショーケースでもあります。
