La mostra Kine è un progetto senza scopo di lucro prodotto in modo indipendente. Non vengono assegnati premi o premi; l'obiettivo della mostra è quello di aprire spazi culturali, club cinematografici, ecc., In modo che il cortometraggio abbia schermi espositivi oltre la concorrenza nei festival che consentano l'accesso al pubblico che non si è ancora avvicinato al lavoro di tutti quelli dedicati al compito cinematografico di raccontare storie brevi.
Il cinema trasmette idee, sentimenti ed emozioni, KINÉ crede che i cortometraggi non siano fatti per vincere premi o riconoscimenti, i cortometraggi sono fatti per raccontare storie straordinarie che viviamo giorno per giorno, anche in questo momento, si può vivere una.
Obiettivi:
Per proiettare cortometraggi che, nella maggior parte dei casi, sono visti solo nei concorsi dei festival.
Creazione del pubblico.
Incoraggiare e promuovere la produzione di cortometraggi realizzati nella città di Puebla, in Messico.
Promuovere luoghi culturali locali.
Il «Tels Quels Festival» sarà gestito dall'associazione senza scopo di lucro «Tels Quels» a Bruxelles nell'ottobre 2024.
Il Tels Quels Festival è un evento rivolto al grande pubblico, progettato per promuovere e diffondere la cultura LGBT (lesbica, gay, bisessuale e transgender). In questo contesto, si svolge un concorso per cortometraggi LGBT.
Il NoWwhere Film Festival (di seguito chiamato NWHFF) mira a sperimentare nuovi generi d'arte attraverso un incontro di arti dello spettacolo e arti visive e un festival che introduce creazioni video varie e sperimentali e presenta un sistema creativo sostenibile.
L'Ajayu Film Association, in coproduzione con Sapa Inti Estudios, invita registi nazionali e internazionali a partecipare al decimo Ajayu International Animation Festival, che si terrà dal 26 al 29 novembre 2025 a Puno, in Perù.
Sin dalla sua fondazione, Ajayu si è affermato come uno dei festival peruviani dedicati esclusivamente al cinema d'animazione e come piattaforma essenziale per la formazione, la circolazione e la visibilità del film d'animazione dei territori andini meridionali. In questo decimo anniversario, il festival riafferma il suo impegno per il decentramento culturale, promuovendo un'industria audiovisiva diversificata e accessibile con una propria identità.
Il tema centrale di questa edizione è «Storie che narrano la pace», un asse curatoriale che guiderà parte della programmazione generale e sarà sviluppato in una sezione speciale. Tuttavia, questo tema non condiziona la partecipazione, in quanto il bando di concorso è aperto a opere animate di qualsiasi tema.
Ajayu continua a essere uno spazio di incontro, esposizione e riflessione sull'animazione come linguaggio artistico e mezzo di trasformazione sociale. Le opere selezionate faranno parte della mostra ufficiale del festival e saranno parte attiva di un processo curatoriale che celebra dieci anni di storia.
Studenti, registi e amanti del cinema,
È con grande entusiasmo che vi do il benvenuto alla quindicesima edizione del LANTERNA International University Film Festival.
Questa non è un'edizione ordinaria: celebriamo quindici anni di storie, voci e narrazioni che hanno attraversato le nostre vite e lasciato un segno.
In questa edizione molto speciale, vogliamo guardare al passato con gratitudine e guardare avanti con audacia. Quindici anni di cinema universitario non sono solo un viaggio, sono una dichiarazione di intenti. Di chi eravamo, chi siamo e cosa aspiriamo a raccontare.
Il cinema non è solo ciò che vediamo:
È quello che sentiamo senza sapere come spiegarlo.
È ciò che ci unisce senza dire una parola.
È ciò che, dall'università, ci invita a vedere il mondo in modo diverso.
Ti invito a prendere parte a questo viaggio cinematografico di 15 anni, per condividere la tua visione, commuoverci con le tue storie e dimostrare, ancora una volta, che il cinema universitario ha molto da dire... e che lo dice con potere, verità e arte.
Grazie per aver preso parte a questa storia.
Ci vediamo al FICU LANTERNA XV.
Con tutta la mia ammirazione ed eccitazione,
Carlotta de Pompeis
Direttore del Festival Internazionale del Cinema Universitario LANTERNA
Dal 2009, il Puerto Rico Queer Filmfest è il primo e più grande festival a tema LGBTQ (lesbiche, gay, bisessuali, transgender, queer) nella regione dei Caraibi. Stiamo cercando film da tutto il mondo da proiettare alla dodicesima edizione del Festival a maggio 2024, oltre a proiezioni speciali.
Siamo il più grande festival di cortometraggi della costa orientale, con quasi 300 cortometraggi, eventi speciali, conferenze, retrospettive e omaggi con ospiti d'onore, affermando il New York Shorts International Film Festival come una delle migliori mostre di cortometraggi del Nord America.
Un'organizzazione senza scopo di lucro che offre una vetrina ai registi emergenti di tutto il mondo.
New York Shorts è un festival cinematografico che si qualifica per i Canadian Screen Awards, presentato dall'Academy of Canadian Cinema and Television. Siamo l'unico festival di cortometraggi di New York nella lista dei festival idonei ai Canadian Screen Awards.
Il festival è diventato un trampolino di lancio per la carriera, stabilendo una tradizione di scoperta e promozione di registi che sono poi diventati candidati all'Oscar®.
Le selezioni di film precedenti hanno incluso:
Cortometraggio live-action CANDIDATO ALL'OSCAR® 2024, ANUJA di Adam J. Graves e Suchitra Mattai - Vincitore del Gran Premio di New York
Duetto dello Student Academy Award® 2023 di Lyuwei Chen - Vincitore dei New York Shorts come miglior documentario
Cortometraggio live-action candidato all'OSCAR® 2023, The Red Suitcase di Cyrus Neshvad -Premio New York Shorts come miglior film internazionale
Documentario VINCITORE DELL'OSCAR® 2022, cortometraggio The Queen of Basketball di Ben Proudfoot
Cortometraggio live-action VINCITORE DELL'OSCAR® 2020, «The Neighbors» Window» di Marshall Curry - Vincitore del Gran Premio New York Shorts
CORTOMETRAGGIO DOCUMENTARIO CANDIDATO ALL'OSCAR® 2020 Soggetto dell'op-Docs del New York Times «Walk Run Cha-Cha» di Laura Nix e Colette Sandstedt
Cortometraggio animato candidato all'OSCAR® 2019 «Animal Behaviour» di Alison Snowden e David Fine
CANDIDATO ALL'OSCAR® 2015 «The Dam Keeper» di Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Student Academy Award® 2013 «Un mondo per Raúl» di Mauro Mueller - Vincitore dei New York Shorts come miglior film drammatico
CANDIDATO ALL'OSCAR® 2012 e al BAFTA per il miglior cortometraggio d'animazione «A Morning Stroll» di Grant Orchard, Sue Goffe
Anteprima mondiale 2012 «Derek» di Ricky Gervais - Vincitore dei New York Shorts come miglior commedia ed è diventato un popolare programma televisivo britannico scelto da Netflix.
Il New York Shorts International Film Festival è una delle più grandi vetrine di cortometraggi del Nord America e una piattaforma ideale per i registi per proiettare i loro film e ottenere riconoscimenti a New York City.
Gli eventi di New York Shorts includono ricevimenti e workshop con esperti del settore e professionisti del cinema che condividono consigli pratici ai registi presenti.
Eventi del settore del 2024
Come produrre con un microbudget e lavorare con gli attori di SAG•AFTRA
Presentato dal Jack Mulcahy SagIndie Film Committee per SAG•AFTRA
Copresidente del National Low Budget Film Committee
Relatore Michael Sládek, consulente SAGIndie NY
Eventi del settore 2023
Industry Master Spotlight con il direttore nominato ai BAFTA Jon Amiel
Industry Master Spotlight con il produttore vincitore del premio Oscar® Andrew Carlberg
Industry Short Film Spotlight con il regista Chris Overton, vincitore del premio Oscar®
Eventi del settore del 2022
Tributo al leggendario regista Bob Giraldi
Proiezione Spotlight di George R.R. Martin (creatore de Il Trono di Spade)
Beyond The Screen con Ben Proudfoot (regista di documentari premio Oscar®)
Retrospettiva cinematografica Kim Magnusson (produttore/regista di sette nomination agli Academy Awards® e due premi Oscar)
Film tributo alla direttrice della fotografia Halyna Hutchins
New York Shorts ritiene che il cinema di cortometraggi e i suoi registi dovrebbero avere un proprio festival cinematografico principale a New York che meriti un riconoscimento simile dato ai lungometraggi.
Il cuore del festival è la qualità e la portata di una straordinaria programmazione cinematografica destinata a un pubblico entusiasta della vivace enclave cinematografica di New York City.
Dal 1995, il Victoria Film Festival (VFF) presenta il miglior lungometraggio, documentario e cortometraggio canadese e internazionale a Victoria e Vancouver Island in una celebrazione del cinema di dieci giorni. Quest'anno ricorre il nostro 30° festival! Eclettico e stimolante, il festival ospita una vasta gamma di registi, produttori, distributori e programmatori come ospiti e partecipanti. Con una tradizione continua di fantastici workshop, installazioni, sale per registi e il gala di apertura, la celebrazione di quest'anno del cinema e dei registi si svolgerà nella capitale della Columbia Britannica dal 2 all'11 febbraio 2024!
Festival del cinema horror di Bogotà
Una finestra sull'orrore, sulla fantasia e sul potere del cinema di genere latinoamericano.
Il Bogotá Horror Film Festival è uno spazio dedicato alla promozione, all'esposizione e alla creazione del cinema di genere, con particolare attenzione all'horror, alla suspense, alla fantascienza e al fantasy. Sin dalla sua fondazione nel 2019, si è affermato come punto di incontro per registi, pubblico e professionisti del settore che condividono la passione per le narrazioni intense, inquietanti e trasformative.
Nel corso delle sue sei edizioni, il festival ha sviluppato un ricco programma che include proiezioni di cortometraggi e lungometraggi nazionali e internazionali, workshop di formazione, conferenze e attività speciali. Solo nella sua sesta edizione, tenutasi dal 22 al 26 ottobre 2024, 818 persone hanno partecipato alle attività in loco. Il programma comprendeva 18 cortometraggi nazionali, 10 cortometraggi internazionali, 5 lungometraggi nazionali, 6 lungometraggi latinoamericani e 5 lungometraggi internazionali.
Nel corso del suo percorso, il Bogotá Horror Film Festival ha oltrepassato i confini della capitale, raggiungendo il pubblico di comuni come Facatativá, Zipaquirá e Mosquera, ampliando l'accesso al cinema di genere a nuovi pubblici e territori. Inoltre, la sua strategia promozionale ha integrato media digitali, social network e media tradizionali per rafforzare il coinvolgimento del pubblico e aumentare la visibilità di opere e registi emergenti.
Il festival svolge anche un ruolo educativo fondamentale. Nel 2024, ha offerto cinque workshop pratici con più di 129 partecipanti registrati e 80 partecipanti in sessioni di persona, su argomenti come la sceneggiatura, la musica per film horror, le tecniche di recitazione e l'uso dell'intelligenza artificiale nella produzione audiovisiva.
Come parte di una forte rete collaborativa, il Bogotá Horror Film Festival è un membro attivo di alleanze e collettivi come FANLATAM (Latin American Fantastic Film Festival Network), Apocalipsis al Sur del Mundo, la Rete Iberoamericana dei Festival di Film di Genere e ANAFE (National Association of Film, Showcase and Audiovisual Events of Colombia). Queste reti aiutano a mostrare i contenuti locali sui palcoscenici internazionali e facilitano lo scambio creativo tra i registi di tutta la regione.
Il Bogotá Horror Film Festival non solo apre uno schermo al cinema di genere, ma apre percorsi, crea comunità e proietta il continente attraverso storie che affrontano le nostre paure, ci commuovono e ci trasformano.
Lo scopo del festival è promuovere definitivamente la produzione cinematografica nella regione invitando personaggi nazionali e internazionali a trascorrere qualche giorno nel Tamigi, avvicinando così la conoscenza della regione, della sua gente e della sua cultura. Sarà un festival regionale e territoriale che avrà categorie nazionali e internazionali e trasformerà Támesis e le sue aree rurali in cinema per 4 giorni.
Il FENAVID International Film Festival si svolge ogni anno nella città di Santa Cruz, in Bolivia. Organizzato dalla Audiovisual Foundation (FUNDAV), il Festival è diventato l'evento cinematografico più importante della Bolivia e uno dei più importanti dell'America Latina.
Dalla sua prima versione, realizzata nel 2001, a questo incontro sono state presentate più di 10.000 opere audiovisive provenienti da 30 paesi, che ha oltrepassato i confini della Bolivia e dell'America.
In ogni versione, FENAVID offre al pubblico più di 150 proiezioni di lungometraggi, cortometraggi, video musicali e una serie di opere audiovisive esposte gratuitamente al pubblico.
FENAVID ha sempre ospiti di prim'ordine. All'evento hanno partecipato personaggi di fama internazionale come Celso Franco, protagonista di «7 scatole», Marisol Correa, attrice colombiana, Alexandre Rodrigues e Leandro Firmino de Hora (protagonisti dell'acclamato film brasiliano «Ciudad de Dios»), la produttrice argentina Vanessa Ragone (vincitrice dell'Oscar per il miglior film straniero nel 2010), i registi boliviani Marcos Loayza e Rodrigo Bellot e l'attrice argentina Aymará Rovera, solo per citarne alcuni.
Oltre al glamour e alle proiezioni di film, FENAVID è un macroincontro in cui convergono produttori, registi, attori, specialisti e tutta una moltitudine di persone appassionate di cinema.
Durante i giorni della sua realizzazione, il Festival ha una serie di attività parallele, come proiezioni di film per bambini, gare di videoclip, workshop, conferenze, colloqui e dibattiti.
Uno degli eventi più attesi di FENAVID è il Santa Cruz 100X100 Film Production Meeting. Consiste nel riunire 25 talenti cinematografici emergenti in America Latina. I prescelti si recano a Santa Cruz de la Sierra e, durante lo sviluppo del festival, hanno la missione di produrre un cortometraggio in 100 ore.
L'India Cine Film Festival affonda le sue radici quasi un decennio fa nel nord dell'India. Il festival è stato lanciato a Meerut e si è concluso con successo a Noida con la partecipazione di quasi 18 paesi. Nel 2014 il Miniboxoffice ha adottato ufficialmente il festival dai suoi organizzatori e l'Indian Cine Film Festival si sta ora muovendo con la mente appassionata di Miniboxoffice. L'obiettivo dell'ICFF-26 è dare slancio al cinema indipendente.
L'obiettivo dell'ICFF è creare una piattaforma per l'incontro, la condivisione e lo sviluppo di grandi idee cinematografiche. Il festival, oltre alle proiezioni di film competitivi internazionali, organizza anche corsi di perfezionamento e discussioni orientati al mercato cinematografico e all'industria. Il festival fornirà un punto centrale in cui gli operatori del settore potranno condividere affari e verranno create nuove opportunità per nuovi talenti.
La 14a edizione dell'Indian Cine Film Festival mira a stabilire un nuovo traguardo ed è uno sforzo di Miniboxoffice renderla rilevante per ogni partecipante. Con questo do il benvenuto a tutti voi e ci vediamo all'ICFF-26 con la vostra arte cinematografica.
Around International Awards ✈ Barcellona ✈ Parigi ✈ Amsterdam ✈ Berlino.
Evento indipendente annuale con 4 programmi principali per tutti i film, cortometraggi, documentari, sperimentali, commerciali, video musicali, animazioni, film per studenti, TV, serie e nuovi media. La comunità internazionale valuta le creazioni di tutti i generi per aggiudicarsi i riconoscimenti ufficiali dell'ARFF e certificare i registi premiati alla fine della durata annuale del festival. Pertanto, tutti i finalisti dell'ARFF verranno citati più volte per avere il meglio dell'intero anno. Iscriversi oggi stesso per partecipare a tutti e 4 i programmi, riguardanti il sistema unico di ARFF International. Le iscrizioni effettuate tramite Festhome vengono valutate e selezionate, direttamente per l'organizzazione annuale del festival e partecipando esclusivamente all'Official Certificate Program. La selezione mensile è disponibile su altre piattaforme associate.
See you Around & Fest Saluti
L'IPFF è sulla strada verso la sua terza edizione nel 2022. Ancora una volta, celebreremo il cinema e l'arte di ritratto corto che esplora, educa e trasforma.
FILOSOFIA
Un ritratto è un'immagine pesante di significato. Multistrato e sfaccettato, ha una dimensione visiva, psicologica, materiale, emotiva e spirituale.
Un ritratto subisce sempre una trasformazione. Imita e ripete la vita, ma diventa qualcosa o qualcuno di nuovo lungo la strada. Cambia il soggetto originale mentre lo cattura. Poi il ritratto si trasforma di nuovo attraverso la mente di ogni interprete coraggioso.
Un ritratto cinematografico è un'anima sotto forma di luce che incontra la tela dello schermo bianco mentre coppie di occhi fissano la sua vastità. È una traccia. E un cartello. E un reverie. È passato, presente e futuro intrecciato.
CONCENTRARSI
Il ritratto è al centro dei film che saranno proiettati all'IPFF. Stiamo cercando film di ritratto già completati, così come tali che saranno creati con l'idea concreta di «ritratto». Di una persona. Un gruppo di persone. Un oggetto. Qualcosa di invisibile, ma sostanziale. Di sé. O di qualcos'altro.
BENVENUTO
IPFF accoglie una vasta gamma di film e registi: studenti, professionisti, dalle produzioni a basso budget alle produzioni su larga scala, film alternativi e indipendenti di individui e collettivi o istituzioni.
SCOPO
IPFF aspira a riunire artisti e spettatori che desiderano sinceramente arricchirsi con l'arte, la discussione intellettuale e un'esperienza cinematografica attraverso un nuovo prisma - quello del ritratto.
PERSONAGGIO
IPFF è un evento e una piattaforma ibridi. Una simbiosi di intriganti incontri dal vivo e memorabili esperienze virtuali: proiezioni, discussioni, conferenze e masterclass.
SUPERALCOLICO
L'IPFF è per coloro che hanno profondamente bisogno di arte ed eccitazione. Per chi è affamato di punti di vista sperimentali. E per coloro che sono innamorati per sempre del cinema.
Espanto Film Fest International Horror, Horror, Suspense and Science Fiction Film Festival Volume 7 si svolgerà dal 29 ottobre al 5 novembre 2025 di persona e virtualmente in streaming attraverso la nostra piattaforma Planiferio, che si svolgerà in diversi Stati della Repubblica messicana.
Avendo un programma incentrato sul meglio del cinema horror indipendente nei lungometraggi internazionali, siamo quelli che danno la più alta percentuale di schermo ai lungometraggi e ai cortometraggi messicani, oltre alle sezioni di sceneggiatura per cortometraggi, lungometraggi internazionali, sezione iberoamericana, LGBTIQ+ e cortometraggi sperimentali e/o universitari con una durata non superiore a 25 minuti, oltre ai cortometraggi Espantito realizzati da bambini e la nuova categoria di videogiochi, tutta la produzione deve essere dal 2024 ad oggi tutta con horror, horror, suspense, fantascienza, fantasy e tutti i suoi sottogeneri.
Festival internazionale del cinema di Chefchaouen
Per bambini e giovani (FCFEJ)
Festival International du Film pour l'Enfance et la Jeunesse de Chefchaouen
Festival Internacional du Cine para la Infancia y Juventud de Chefchauen
CineFem, il primo festival internazionale del cinema femminile dell'Uruguay, la cui prima edizione si è tenuta a Salto (Uruguay) ma che da allora in poi si è sviluppato permanentemente a Punta del Este, è uno spazio per riflettere sul ruolo delle donne nel cinema e nella nostra società. CineFem, il punto di vista della donna.
Il Festival del Cinema di Saragozza, con una grande esperienza alle spalle, decide attraverso la sua Associazione Culturale, promotrice dell'evento FCZ stesso, di fare un passo avanti e creare nel 2018 una serie di Conferenze Tematiche Internazionali, tra quelle che c'è un tema sociale, dove è inteso attraverso il il mezzo audiovisivo, che i diversi problemi sociali che ci circondano, possono avvicinarsi al pubblico e quindi ci rendiamo conto delle diverse realtà.
La sezione Other Looks è nata con l'impegno di essere uno schermo che renda visibili diverse realtà sociali; promuovendo valori come la solidarietà, la tolleranza e l'istruzione, tra gli altri. La diversità sociale dipende da tre realtà umane universali: ogni individuo è
unico, diverso e con esperienze comuni. Le persone sono correlate e
interdipendenti e le società e le culture sono dinamiche, mutevoli e si adattano al
nuove situazioni.
Allo stesso modo, sosteniamo i diversi gruppi sociali, in modo che possano mostrare il loro lavoro
audiovisivo e in questo modo i loro progetti possono essere conosciuti dal grande pubblico.
Inoltre, crediamo nel cinema come strumento educativo per rendere i giovani consapevoli delle attuali problematiche sociali che si riflettono nelle opere presentate al Festival.
