L'Indian World Film Festival est le dernier ajout à la famille des festivals de films Miniboxoffice. Le Miniboxoffice est une société indépendante d'organisation de festivals de films qui s'adresse aux cinéastes de plus de 90 pays dans le cadre de ses 8 festivals de films organisés tout au long de l'année. L'objectif du Festival du film mondial indien est de présenter le meilleur du cinéma mondial afin de stimuler la croissance de l'industrie, des talents émergents et expérimentés.
L'Indian World Film Festival marque une étape importante dans l'histoire du cinéma d'Hyderabad, en Inde. Hyderabad, une ville riche en patrimoine culturel, est la plaque tournante du cinéma télougou et la destination de nombreux cinéastes en herbe depuis le siècle dernier. Le festival rend hommage à la contribution de l'industrie cinématographique télougou au développement du cinéma en Inde
Le 9e Indian World Film Festival-25 offrira aux cinéastes des opportunités de réseautage professionnel et de marketing cinématographique et leur présentera également les tendances actuelles du cinéma.
L'objectif du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes indépendants et de se consacrer à devenir le meilleur festival du monde qui favorise la croissance des cinéastes indépendants.
Avec cet engagement, j'invite tous les cinéastes à participer à la 9e édition du Indian World Film Festival-25.
Le MAFF, le Festival du film asiatique de Moscou, a été lancé pour aider les cinéastes indépendants de toute l'Asie à exposer leurs idées uniques, à raconter les histoires qui leur tiennent à cœur et à inspirer le public et les autres cinéastes indépendants.
Le Festival du film asiatique de Moscou présente des œuvres produites par des cinéastes d'origine asiatique ainsi que des histoires sur la culture et le patrimoine asiatiques. Nous accepterons les inscriptions de cinéastes, réalisateurs, scénaristes asiatiques, d'équipes majoritairement asiatiques et/ou d'histoires asiatiques.
Le festival aidera principalement les cinéastes asiatiques à mettre en valeur leurs talents. L'événement présentera des courts ou longs métrages et des documentaires d'importance culturelle, sociale et historique asiatique réalisés par des cinéastes asiatiques et non asiatiques. Le festival accueillera des cinéastes pour une réception et un engagement du public. Le festival sera un événement phare pour la ville avec le soutien de Big Asia TV-Chanel dans le but de promouvoir les films asiatiques en Russie.
Le festival propose des projections en direct au Global Cinema de Moscou, dans six salles de 100 places équipées de projecteurs laser DLP et de haut-parleurs JBL, offrant une qualité irréprochable dans un environnement de projection intimiste. Les cinéastes dont le travail est accepté dans notre festival recevront des entrées gratuites pour les projections, des invitations à des événements de réseautage et seront éligibles à des prix.
Le MAFF est organisé et produit par le Film Club de Valery Shanin et Big Asia TV-Chanel avec le généreux soutien financier de donateurs privés.
Tous les meilleurs films sélectionnés pour la projection seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 14 au 16 mars 2025 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « meilleur film ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
Le Children's, Nature & Wildlife Film Festival est un festival du film indépendant indien promu par Miniboxoffice India. Le festival du film pour enfants, nature et faune a pour objectif de présenter et de promouvoir auprès du public cible des longs métrages, des courts métrages, des films d'animation et des documentaires divertissants, éclairants et encourageants réalisés par des professionnels. Le festival accepte tous les genres de films pour enfants, sur la nature, le climat et la faune, qu'il s'agisse de films fantastiques, motivants, dramatiques, sur le handicap, éducatifs, de science-fiction, d'aventure, de parentalité, etc.
Le Children's, Nature & Wildlife Film Festival est une boutique de films pour enfants, sur la nature, le climat et la vie sauvage célébrant l'enfance et la nature. L'objectif du festival est de mettre le cinéma de renommée mondiale à la portée des enfants, en leur fournissant une autre source d'apprentissage et en les aidant à comprendre la culture des autres nations et la nature grâce à l'art du cinéma. Le CNWFF donne également une visibilité à l'enseignement cinématographique par le biais de divers ateliers et master classes. En même temps, fournir aux cinéastes une plate-forme leur permettant de toucher un large public par le biais du CNWFF.
Le festival contribue à améliorer les normes de qualité du contenu pour les films pour enfants et sur la nature et contribue également à dynamiser le marché du film. Nous espérons que le CNWFF marquera une étape importante dans la carrière des cinéastes et offrira également une riche expérience au public.
Le Render Festival est un espace créé en classe dans le but de renforcer et de promouvoir des espaces de formation, de création et d'exposition de films qui permettent aux étudiants de différentes régions du Pérou de développer leurs compétences dans le domaine de l'audiovisuel.
Pour la septième édition, le festival aborde un moment historique au cours duquel de nouvelles possibilités et menaces apparaissent chaque jour. L'avenir nous inquiète-t-il ou nous enthousiasme-t-il ? Nous voulons explorer ce que le cinéma a à dire sur les crises latentes : écologiques, économiques et politiques. Et sur les nouvelles voies possibles. Comment l'innovation technologique transforme-t-elle la façon dont nous créons, regardons et consommons des images animées ?
Dans une société où les changements technologiques et les révolutions font déjà partie du quotidien mondial, nous proposons un regard critique sur le sujet, à travers de jeunes cinéastes. La façon dont le processus de création change sous l'effet d'une technologie galopante est la perspective qui nous redirigera. Cet appel s'adresse aux cinéastes qui étudient actuellement dans des universités ou d'autres écoles ou institutions d'enseignement supérieur dans n'importe quel pays.
Par conséquent, dans le cadre des activités du festival, qui se dérouleront jusqu'à présent, nous ouvrons l'appel pour notre compétition internationale de courts métrages, qui comprend 3 catégories que nous expliquerons dans la section suivante.
La solitude accompagnée
La crise existentielle mondiale, produit d'un capitalisme sauvage et violent basé sur l'exacerbation maximale de l'ego qui détruit le tissu social et condamne les sapiens à la solitude, a produit des phénomènes biotechnologiques tels que le sexe virtuel. Et l'industrie des webcams est la plus florissante de cet horizon.
Malgré cela, la moralité, comme toujours, qui autorise les massacres et les génocides au nom de Dieu, marginalise et stigmatise les personnes qui pratiquent professionnellement des relations sexuelles explicites devant une caméra.
Plus le développement est important, plus la solitude est grande. Ce système néolibéral-néofeudal, construit contre notre nature collaborative, où prévalent la concurrence agressive, la violence et un ego illimité, a généré une société aliénée, égocentrique, incapable de communiquer de manière organique avec les autres.
Et ce sont ces individus, incapables de trouver naturellement de la compagnie, qui passent des heures et des heures devant un écran, à dépenser des fortunes dans les pays du Sud, dans le seul but d'avoir un interlocuteur qui les sauvera de leur enfer solitaire.
C'est pourquoi cette 5e édition de notre exposition de films érotiques et post-pornographiques de Bogotá est dédiée à ceux qui offrent professionnellement leurs services de compagnonnage virtuel. On ne peut pas être stigmatisé et exclu s'il offre du réconfort, de la compagnie et un dialogue, en dehors du sexe, à des personnes que le système a mutilées sur le plan de la communication.
La vitrine du film proposera une sélection abordant la question dans toute sa complexité, loin du moralisme inquisitoire et des préjugés absurdes.
Sur le plan académique, nous proposerons des conférences et des ateliers, animés par des professionnels expérimentés dans le domaine, afin de partager leurs expériences sur la manière d'améliorer les performances devant la caméra, de construire des personnages ou d'appliquer des notions de psychologie de base qui mènent à de meilleures présentations et à de meilleures performances avec moins d'effort.
Grâce à cette initiative, nous voulons fournir des outils aux acteurs de l'industrie afin que, loin de se sentir exclus, ils s'émancipent et recherchent une autonomie qui leur permette de ne pas avoir à vendre leur travail à des studios d'exploitation, mais d'être propriétaires de leur temps, de leur travail, de leur esprit et de leur corps.
Bienvenue, compagnons de webcam. Nous sommes fiers de vous dédier cette édition de notre Showcase et, nous l'espérons, de contribuer à votre affirmation de soi et à votre émancipation.
Bravo !
Vous le savez mieux que quiconque : réaliser un film de moins de 4 minutes exige beaucoup de talent et de créativité. C’est pour cette raison que le Très Court les met à l’honneur depuis plus de vingt ans à l’occasion de son Festival International qui se déroule en juin simultanément dans une cinquantaine de lieux répartis sur les cinq continents. Les projections ont lieu sur grand écran exclusivement, en salle ou en plein-air, pour un public aussi fidèle que fervent.
Les Très Courts sont répartis en cinq sélections dont trois sont en Compétition : Compétition Internationale, Compétition Paroles de femmes, Sélection Familiale (avec un Prix du Public), Sélection Française et Sélection Documentaire
Que vous soyez novices ou professionnel·les, classiques ou avant-gardistes, tant que votre film n’excède pas 4 minutes, n’hésitez pas à tenter votre chance, d’autant que l’inscription de votre ou de vos films est gratuite. Tous les genres sont acceptés : fiction, documentaire, animation, image de synthèse, drame, comédie, documentaire et même film gore ou d’épouvante.
L'objectif principal du Festival international du film CHHATRAPATI SHIVAJI est de donner aux cinéastes du monde entier l'occasion d'exceller, de sélectionner et de présenter les meilleures œuvres dans le cadre d'une célébration du cinéma, ainsi que de donner aux cinéastes une plate-forme leur permettant de nouer des contacts entre collègues professionnels et artistes du cinéma. Le CSIFF est impatient de renforcer ces relations et d'aider des cinéastes extraordinaires à faire connaître leurs projets au public mondial. Le CSIFF allie davantage les objectifs cinématographiques, culturels et éducatifs aux objectifs inspirants en présentant ses découvertes cinématographiques.
À propos de CHHATRAPATI SHIVAJI :
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
Le CSIFF se consacre à présenter des films nouveaux et innovants tout en encourageant la prochaine génération de cinéastes. Elle défend ardemment le changement social et encourage la diversité culturelle et la compréhension entre les nations. Elle s'efforce de promouvoir l'art cinématographique de tous les continents en stimulant le développement d'un cinéma de qualité et en promouvant les rencontres entre professionnels du cinéma du monde entier.
Le festival international du film CHHATRAPATI SHIVAJI vise à présenter au public du monde entier l'esprit, la passion et le talent des meilleurs nouveaux cinéastes du monde entier.
Nous incluons et soutenons activement non seulement les meilleurs exemples de films classiques, mais aussi des œuvres expérimentales, ouvrant la voie à de nouvelles formes non narratives et pénétrant dans les arts vidéo. Tous les films seront évalués au fur et à mesure de leur soumission, et les meilleurs de chaque catégorie seront sélectionnés pour être projetés au festival. Un jury composé de professionnels de l'industrie examinera ensuite les finalistes et choisira les sélections gagnantes.
Les cinéastes qui prévoient d'y assister doivent en informer le festival dès que possible, afin que leurs noms puissent figurer dans le programme prévu sur le lieu où leur film sera projeté. https://csiff.buddhafest.in/
Le festival international du film Shorts (Shorts IFF) est organisé par l'association Maremetraggio.
Depuis 2000, Shorts IFF est une référence pour les courts métrages et les cinéastes émergents au niveau international. À chaque édition, Shorts IFF vise à faire connaître le genre du court métrage à un public large et hétérogène, en accordant une attention particulière aux jeunes avec des sections spécifiques pour les enfants et les adolescents âgés de 6 à 15 ans.
La 6e édition du Festival international du film environnemental de Cali - FINCALI aura lieu du 3 au 11 septembre 2025 dans la ville de Cali, en Colombie, et se réunira à nouveau dans le cadre de cette célébration audiovisuelle et culturelle pour l'environnement et l'action pour le climat.
Cette année, nous nous identifions au slogan « Harvesting Stories » qui célèbre la diversité des points de vue qui enrichissent notre compréhension du monde, en collectant et en partageant les récits qui nous relient à la planète et à nous-mêmes. Nous espérons susciter des réflexions sur l'interconnexion entre les histoires personnelles et l'environnement en tant que cadre permanent de nos vies, nous menant à des actions collectives et individuelles pour protéger notre environnement. « Harvesting Stories » est un appel ouvert pour les récits audiovisuels et l'éducation environnementale.
Le premier festival international du film kinky de Buenos Aires a un objectif sans équivoque : donner de la visibilité et célébrer une culture qui a toujours été marginalisée et stigmatisée.
Ce festival n'est pas simplement un événement cinématographique, mais un espace de rencontre, d'exploration et d'expression artistique pour ceux qui vivent et créent dans le spectre du kink.
Notre mission est de remettre en question et de démanteler les préjugés qui entourent souvent les pratiques coquines et BDSM en présentant des histoires authentiques et diverses qui reflètent les multiples dimensions de cette culture. Chaque film sélectionné pour le festival offrira une fenêtre sur les réalités et
expériences de membres de la communauté, offrant des perspectives rarement représentées dans le cinéma grand public.
Le festival international du film et de l'art sur l'intelligence artificielle ETHEREAL CODE est une célébration mondiale de la synergie transformatrice entre l'intelligence artificielle, le cinéma et l'art. Cet événement novateur vise à explorer les possibilités infinies que l'IA apporte aux domaines de l'expression créative, en repoussant les limites de ce qui est réalisable dans les domaines de la narration, de la cinématographie et de la création artistique.
Le festival constitue une plate-forme dynamique pour l'innovation, l'imagination et la collaboration, réunissant des cinéastes, des technologues, des artistes, des chercheurs et des publics du monde entier. En présentant des films et des œuvres d'art révolutionnaires basés sur l'IA, il cherche à mettre en lumière la manière dont l'intelligence artificielle peut révolutionner les approches traditionnelles, en créant des paradigmes entièrement nouveaux en matière de créativité.
À la base, le festival est bien plus qu'une exposition, c'est un mouvement qui favorise le dialogue sur l'évolution de la relation entre l'art et la technologie. À travers des projections, des expositions, des panels, des ateliers et des expériences interactives, les participants sont invités à découvrir les technologies de pointe et à explorer leur rôle dans le façonnement de l'avenir du cinéma et de l'art.
Notre mission est d'inciter une communauté mondiale de visionnaires à adopter l'IA non seulement comme un outil, mais aussi comme un partenaire dans le processus de création. En donnant aux artistes et aux créateurs les moyens d'expérimenter, d'innover et de redéfinir leur métier, nous visons à créer un espace où l'impossible devient possible et où l'avenir de la narration visuelle s'écrit aujourd'hui.
Grâce à cette convergence de l'art, de la science et de la technologie, le festival international du film et des arts sur l'intelligence artificielle ETHEREAL CODE aspire à créer un héritage de créativité qui transcende les frontières, ouvrant ainsi une nouvelle ère d'excellence cinématographique et artistique.
Le festival du court métrage Spi Stories en est à sa treizième édition. Le concours, créé par l'éditeur LiberEtà et le syndicat des retraités de la CGIL, a choisi le titre « Bolle ». Connessi. Sconnessi. Déconnectez-vous. » (« Bulles. Connecté. Déconnecté. Unplugged ») pour cette édition.
Cette année, le concours met l'accent sur l'avenir qui nous attend et sur la manière dont nos choix quotidiens peuvent influencer l'avenir. Le changement climatique, les inégalités sociales, la connectivité mondiale et l'aliénation individuelle sont les thèmes centraux de cette édition, qui invite les cinéastes à imaginer des scénarios futurs et à raconter des histoires qui répondent aux défis du présent. Le titre choisi, « Bolle. Connessi. Sconnessi. Déconnessi » (Bubbles). Connecté. Déconnecté. Unplugged) est une invitation à explorer les contradictions d'un monde de plus en plus interconnecté, mais profondément divisé. Les bulles représentent notre isolement social et économique, tandis que les concepts de connexion et de déconnexion reflètent la réalité d'un monde en évolution rapide dans lequel chacun d'entre nous est impliqué, mais parfois exclu. Face à tout cela, notre socialité va inévitablement changer. Nous demandons aux cinéastes de se plonger dans le futur qu'ils souhaitent créer, dans le but de partager leur vision des possibilités de demain et de réfléchir aux contradictions d'un monde qui semble de plus en plus complexe. « Connecté, déconnecté, débranché » sont les nuances de notre existence dans le présent, alors que nous nous préparons à relever les défis d'un avenir incertain.
La technologie, avec son pouvoir omniprésent, nous unit, nous sépare et parfois nous isole dans des bulles de réalité subjective.
L'EITA ! L'événement Ceará invite les artistes à inscrire leurs œuvres pour qu'elles soient incluses dans l'exposition qui aura lieu à la Casa da Cultura de Sobral, dans le but de valoriser la production artistique contemporaine et d'encourager l'expérimentation dans différents langages artistiques. 50 artistes seront sélectionnés, 30 du Ceará, 10 d'autres États et 10 internationaux.
La Asociación EspiralArte convoca un año más la VIII edición del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, avec la novedad de mantener en marzo la sección oficial Dirección en Femenino y en septiembre ampliar el festival en torno a la igualdad. Festival réalisé conjointement avec la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, Pacto de Estado y la Comunidad de Madrid, que cuenta avec la colaboración del Festival de Cine de Madrid PNR, Cortos avec Ñ y la asociación Aprender a Vivir.
Bonjour ! Nous sommes MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections depuis Madrid, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également trouver ici à Festhome.
MADRIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plate-forme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Dehors ! La Mostra de Cinema LGTBIQ+ des îles Baléares accepte les courts métrages de toutes nationalités sur des thèmes LGBTIQ, qui peuvent être sélectionnés pour les différentes sections du festival : courts métrages et courts métrages documentaires. Les œuvres ne doivent pas avoir été présentées pour la première fois sur Internet ou sur tout autre média sur le territoire espagnol avant le festival, et doivent avoir été protégées par des droits d'auteur au plus tôt le 1er janvier 2022. Tous les films doivent être encore inédits aux îles Baléares ; dans le cas des courts métrages, cela ne sera pas considéré comme une condition préalable, mais sera considéré comme positif. L'organisation se réserve le droit d'inclure dans le programme des films qui ne répondent pas à ces conditions, même s'ils ne font pas partie du concours officiel du Festival. L'organisation a le droit d'inclure un court métrage sélectionné dans les prochains événements de l'année 2025/2026 sur le territoire des îles Baléares.
Le coordinateur latino-américain du cinéma et de la communication des peuples autochtones - CLACPI lance cet appel pour participer au 15e Festival international du film et de la communication des peuples autochtones « Voix et images de notre Terre mère » qui se tiendra du 20 au 28 juin 2025 au Pérou, le lieu principal étant la ville de Lima, avec des activités et des expositions dans les villes d'Ayacucho, Iquitos et Pucallpa.
Les œuvres des genres audiovisuels suivants peuvent participer : fiction, documentaire, reportage, animation, clip vidéo, expérimental, émission ou série, ou toute combinaison de ceux-ci, quels que soient leur durée et leur format, dont le thème aborde la culture, l'histoire, les traditions, les récits, les réalités, les aspirations, les processus organisationnels, les revendications et les luttes des peuples autochtones du monde entier, en mettant particulièrement l'accent sur la situation des femmes, des jeunes et des enfants autochtones et incluant les aspects du changement climatique.
Les travaux achevés entre 2022 et aujourd'hui seront acceptés.
Réception des œuvres :
Date limite d'inscription et de réception des œuvres : 15 février 2025, jusqu'à 18 h 00
(Heure de Lima, Pérou).
Téléchargez le formulaire d'inscription à l'adresse : http://www.clacpi.org • http://www.chirapaq.org.pe
Célébrez la Journée de l'homme en participant au « Human Day Festival 2025 » !
Créez une vidéo de 15 secondes intitulée « What I Love Most About Being Human » :
- Télécharger sur YouTube
- Inscrire en remplissant le formulaire
- Chance de gagner 100$ en tant que l'un des 3 gagnants sélectionnés au hasard
