Le MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival sélectionnera pour 2023 des documentaires sur les thèmes de l'identité, de la mémoire et de la frontière. Tous les films doivent exprimer le point de vue de l'auteur sur des aspects liés à des questions sociales, individuelles, culturelles et identitaires.
Le festival international du cinéma et des arts médiatiques ALT de Séoul (NeMaF) est le festival annuel qui présente des œuvres d'art basées sur les médias avec un esprit innovant dans ses thèmes et ses formes.
Les types d'œuvres que nous présentons incluent les arts vidéo monocanaux, les arts médiatiques, les documentaires, les films d'enregistrement, les films d'essai, les films expérimentaux, etc. Il se déroule dans plusieurs cinémas de Séoul.
Il a été fondé et a présenté plus de 2 000 œuvres médiatiques et a découvert 1 000 artistes depuis sa création en 2000.
Le NeMAF ouvre désormais ses portes aux inscriptions et recherche des films innovants et des œuvres d'art médiatique.
- Date limite d'inscription
17 mai 2024 23 h 59 (heure normale de Corée)
Le Festival du film de Calzada de Calatrava lance son appel à candidatures dans les catégories suivantes :
Courts métrages — « MADE IN CASTILLA LA MANCHA »
Compétition officielle — Courts métrages « Made in Castilla La Mancha » :
Des courts métrages créés par des cinéastes natifs ou résidents de Castille-La Mancha ; des œuvres ayant utilisé des lieux dans cette région ; ou des productions impliquant des entreprises ayant leur siège social à Castille-La Mancha.
Compétition officielle — Courts métrages sélectionnés par CortoEspaña — Prix Fugaz :
Courts métrages nationaux avec thème, genre et technique libres, sélectionnés par CortoEspaña.
Vitrine internationale de films :
Quatre longs métrages seront projetés, sélectionnés par l'organisation du festival parmi les lauréats des principaux festivals internationaux, notamment Cannes, Berlin, Venise, New York, Toronto, Saint-Sébastien, Malaga, Séville et Seminci.
Activités parallèles :
Expositions, ateliers, conférences, sections spéciales, concours gastronomiques, itinéraires sur le thème du cinéma et concerts de musique de film.
Festival of Cinema NYC, le festival du film à croissance rapide de New York entre dans sa quatrième année en 2020 ! À partir du premier vendredi d'août, le Festival of Cinema NYC se déroulera cette année du 7 au 16 août.
Festival of Cinema NYC cherche le meilleur du film indépendant de toutes longueurs et genres. Que votre film soit un drame, comédie, horreur, science-fiction, fantasy, documentaire, expérimental, LGBTQ, animation, etc. - nous voulons le montrer ! Nos films Nuit d'ouverture, Nuit de clôture, Midweek Red Carpet Event et Midnight Madness Grindhouse Horror sont tous sélectionnés parmi les meilleurs inscriptions que nous recevons. De plus, chaque cinéaste qui soumet son (s) film (s) recevra automatiquement un abonnement d'un an à Videomaker Magazine, un service d'abonnement de premier plan qui vise à guider les cinéastes indépendants avec des tutoriels et des publications en ligne (d'une valeur de 20$). Notre seul critère est que votre film soit vraiment indépendant et ne soit soutenu par aucun des sept grands studios de cinéma. Tous les cinéastes sélectionnés obtiennent des laissez-passer VIP qui permettent d'entrer dans toutes nos projections, événements et fêtes.
Festival de cinéma créé par des cinéastes pour des cinéastes, Festival of Cinema NYC a rapidement fait sa marque sur le circuit du festival. Sponsorisé par Regal Cinemas — la deuxième plus grande chaîne de théâtre aux États-Unis, le Festival of Cinema NYC projette plus de 100 films au Midway Theater historique de Forest Hills. Les films sont exposés sur de grands écrans avec un son et une projection de pointe. Les participants ont l'expérience de chaque projection dans le confort des sièges inclinables du théâtre. D'autres projections, ateliers et panels présentés à la Queens Library de Forest Hills et au Queens Museum de Flushing Meadows Corona Park offrent aux cinéastes et aux invités un événement de classe mondiale mettant en vedette le travail de réalisateurs véritablement indépendants locaux et du monde entier.
Parce que Festival of Cinema NYC a été fondé par des cinéastes indépendants, nous comprenons les besoins et les défis auxquels les cinéastes sont confrontés. Notre personnel du festival s'engage à offrir aux cinéastes les opportunités qu'ils cherchent à promouvoir et à faire en sorte que leur film soit vu et vendu. Depuis notre création en 2017, plus de 10 films ont été distribués par l'intermédiaire de nos sponsors, et beaucoup d'autres ont été offerts par des distributeurs en visite. L'un des éléments clés du succès du Festival of Cinema NYC est de s'assurer que chaque cinéaste et son film reçoivent l'attention et la publicité qu'ils méritent. Notre service de publicité travaille 24 heures sur 24 pour que les cinéastes bénéficient d'une couverture aussi large que possible dans les médias locaux. Les cinéastes du festival ont couvert leurs films dans diverses publications d'information autour du Queens et de New York, y compris le N.Y. Times, le NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN et NY1 News on Spectrum câble. Les cinéastes présents sont invités à participer au podcast vidéo officiel du festival, organisé par le plus grand réseau de films indépendants de New York, The NYC Indie Film Collective. De plus, les cinéastes présents reçoivent chacun une questions-réponses après leur projection, ce qui leur donne la chance d'engager notre public.
De plus, le Festival of Cinema de New York organise des panels et des ateliers qui attireront fortement les cinéastes. Des sujets tels que les ressources de distribution et de production, ainsi que des ateliers de leaders de l'industrie tels que Sag-Aftra et Seed & Spark. Depuis notre édition 2019, le Festival of Cinema NYC s'est associé à Cinemarket. Débutant au Festival de Cannes 2018, Cinemarket est une plateforme sécurisée de transactions en ligne (OTP) où les titulaires de licences peuvent vendre leur film directement aux distributeurs et aux exposants. La plateforme offre une solution complète, de bout en bout, permettant aux distributeurs et aux producteurs de conclure des accords de licence conformes aux normes de l'industrie, y compris des services de paiement et de séquestre. En d'autres termes, Festival of Cinema NYC est maintenant l'un des quelques festivals de cinéma du Nord-Est où les cinéastes auront l'occasion d'interagir directement avec les distributeurs !
Festival of Cinema NYC est un festival compétitif qui accepte des films et des médias de toutes longueurs, genres et sujets. Les prix dans 18 catégories comprennent le meilleur long métrage et court métrage narratif, le meilleur documentaire, la meilleure animation, le clip vidéo et expérimental et la meilleure série Web. Le choix du public pour le long métrage et le court métrage sont également récompensés.Parmi les anciens membres du jury figuraient Anna Garduno, productrice exécutive chez Netflix ; Amy Peters, lauréate du prix Emmy ; Doug LeClaire, fondateur d'Asbury Shorts USA ; et Isil Bagdadi, président de la distribution chez Cavu Pictures. Les gagnants s'en retrouvent avec une étonnante statuette personnalisée ainsi que des prix de plus de 20 000$offerts par certains de nos incroyables commanditaires. Parmi les commanditaires figurent le New York City Mayor's Office of Media and Entertainment, The Queens Economic Development Corporation, Maspeth Federal Savings Bank, The Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp et Big City Graphics.
Enfin, à quoi ressemblerait un festival de film sans fêtes et événements ? ? Les cinéastes et les participants sont encouragés à s'engager mutuellement lors de nos événements de réseautage, du tapis rouge après les fêtes, de la soirée karaoké, de la soirée trivia, de la soirée comédie et de la soirée billard - le tout se déroulant sur les terrains du festival dans Forest Hills !
Le festival « Corto di sera » a lieu en août à Itala, dans la province de Messine, depuis 2012.
La participation au Festival est gratuite et ouverte à tous les auteurs italiens et étrangers, aux cinéastes individuels ou aux collectifs/associations.
- Le Festival est exclusivement dédié aux courts métrages de moins de 25 minutes.
- Tous les genres seront acceptés (documentaire, fiction, animation classique et/ou numérique)
- Toutes les œuvres étrangères tournées dans une langue autre que l'italien doivent être sous-titrées en italien. Les courts métrages étrangers non sous-titrés ne seront pas sélectionnés.
- Chaque auteur peut inscrire un maximum de trois œuvres.
- Les organisateurs se réservent la possibilité de créer des sections supplémentaires.
Le but du festival est de promouvoir la production indépendante de courts métrages sous toutes ses formes en tant que langage artistique et expressif. L'objectif est de créer un événement annuel en Italie où des cinéastes, des vidéastes, des professionnels ou des passionnés de cinéma peuvent se rencontrer et partager différentes expériences.
Le principal événement culturel pour le cinéma à Hidalgo Mexico : La rencontre des cinéastes nationaux et internationaux.
Le XII Festival international du film de la frontière est organisé par l'Associação Pró Santa Thereza e Urcamp, promu par le Département municipal de la culture de la ville de Bagé.
Il se tiendra à Bagé, à la frontière entre le Brésil et l'Uruguay, du 17 au 19 décembre 2021.
La démocratisation et l'accès à la production audiovisuelle, ainsi que les activités de formation visant le développement économique et social de la région, sont les principaux axes du Festival international du film de Fronteira. Son programme de courts-métrages et de longs métrages est gratuit et participatif, avec un jury officiel et des prix du jury populaire. Après une interruption due à la pandémie, nous sommes revenus avec les adaptations et les mesures de restriction nécessaires pour profiter en personne de l'événement.
Le Cine Pobre est un genre cinématographique autofinancé sans critères stylistiques ni limites de format, impliquant de nombreux créateurs géographiquement séparés ayant au moins deux points communs : un fort désir de raconter leur histoire et de le faire avec leurs propres ressources.
Cine Pobre construit des ponts en partant de la conviction que le cinéma devient un art lorsque ses matériaux sont aussi peu coûteux que le crayon et le papier. Depuis 2002, c'est l'intersection 100 % exempte de cartels entre culture et capacités, qui propose les meilleurs films autofinancés au monde.
Le Los Angeles Crime and Horror Film Festival a pour but de présenter les drames criminels, les crimes réels, l'horreur et les sous-genres connexes du monde entier.
Nous fournissons aux cinéastes indépendants une plateforme permettant de communiquer avec des publics, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes qui partagent leur passion pour le crime et le cinéma d'horreur.
Avec des projections en direct dans un théâtre historique d'Hollywood, le Festival du film LA Crime and Horror rend hommage aux films indépendants et aux cinéastes du crime et de l'horreur.
Les gagnants considérés par les représentants des sociétés de production hollywoodiennes et les plateformes de streaming, y compris :
GRAVITÉ ZÉRO
LA LISTE DU SANG/BRILLSTEIN
GESTION DE THINK TANK
FILMS TXL
HORREUR FRÉNÉTIQUE
... et plus encore.
Le Festival canadien du film sur la diversité est le premier festival célébrant la diversité à Toronto, au Canada. Notre événement aura lieu au centre-ville de Toronto, du 25 au 26 juillet 2020.
Le Festival canadien du film sur la diversité est un événement emblématique qui célèbre notre incroyable diversité. Notre objectif est de rassembler des communautés diverses pour embrasser nos différences et découvrir nos expériences partagées. Il s'agit d'un objectif qui permet aux cinéastes de promouvoir, de remettre en question et de développer une compréhension de l'égalité, de la justice sociale, de la non-discrimination, de la diversité et du multiculturalisme.
Nous acceptons tous les genres de films du monde entier. Nous créons une opportunité pour les cinéastes de faire juger leurs films et de les laisser rivaliser avec d'autres cinéastes. Nous effectuons un processus d'évaluation complet et sélectionnons uniquement des films de haute qualité.
Le New York Shorts International Film Festival propose plus de 340 courts métrages, des événements spéciaux, des conférences, des rétrospectives et des hommages avec des invités d'honneur, faisant de New York Shorts l'une des meilleures expositions de courts métrages en Amérique du Nord.
Le New York Shorts International Film Festival, qui en est à sa 13e édition, est le plus grand festival de courts métrages de la côte Est. Une organisation à but non lucratif qui offre une vitrine aux cinéastes émergents du monde entier.
New York Shorts est un festival de films qualificatif pour les Canadian Screen Awards, présentés par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision. Nous sommes le seul festival de courts métrages de New York à figurer sur la liste des festivals éligibles aux Canadian Screen Awards.
Le festival est devenu un tremplin de carrière, établissant une tradition de découverte et de promotion de cinéastes qui sont devenus nominés aux Oscars®.
Les sélections de films précédentes incluent :
Duo de Lyuwei Chen aux Student Academy Award® 2023, lauréat du prix New York Shorts du meilleur documentaire
Court-métrage d'action en direct nominé aux Oscars® 2023, The Red Suitcase de Cyrus Neshvad, lauréat du prix New York Shorts du « meilleur film international »
Documentaire primé aux Oscars® en 2022, court métrage The Queen of Basketball de Ben Proudfoot
Le court-métrage « The Neighbors » Window, lauréat d'un OSCAR® 2020, de Marshall Curry, lauréat du New York Shorts « Best of Fest »
Sujet du court métrage documentaire nominé aux Oscars® 2020 The New York Times Op-Docs « Walk Run Cha-Cha » de Laura Nix et Colette Sandstedt
Court-métrage d'animation « Animal Behaviour », nominé aux Oscars 2019 par Alison Snowden et David Fine
NOMINÉ AUX OSCARS® 2015, « The Dam Keeper » de Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Le film « A World for Raúl » de Mauro Mueller 2013 remporte le prix du meilleur film dramatique pour un court métrage de New York
NOMINÉ AUX OSCARS® ET AUX BAFTA 2012 pour le meilleur court métrage d'animation « A Morning Stroll » de Grant Orchard et Sue Goffe
2012 La première mondiale de « Derek » de Ricky Gervais remporte le prix de la meilleure comédie de New York Shorts et est devenue une émission de télévision britannique populaire reprise par Netflix.
Le New York Shorts International Film Festival est l'une des plus grandes vitrines de courts métrages en Amérique du Nord et une plateforme idéale pour les cinéastes qui souhaitent projeter leurs films et se faire connaître à New York.
Les événements de New York Shorts incluent des réceptions, ainsi que des ateliers réunissant des experts de l'industrie et des professionnels du cinéma de haut niveau partageant leurs conseils pratiques aux cinéastes participants.
Événements sectoriels 2023
Pleins feux sur un maître de l'industrie avec Jon Amiel, réalisateur nominé aux BAFTA
Pleins feux sur un maître de l'industrie avec le producteur Andrew Carlberg, lauréat d'un Oscar®
Coup de projecteur sur le secteur du court-métrage avec le réalisateur Chris Overton, lauréat d'un Oscar®
Événements de l'industrie 2022
Hommage au légendaire réalisateur Bob Giraldi
Projection de George R.R. Martin's (créateur de Game of Thrones)
Beyond The Screen avec Ben Proudfoot (réalisateur de documentaires oscarisé®)
Rétrospective cinématographique Kim Magnusson (productrice/réalisatrice de sept nominations aux Oscars® et de deux Oscars)
Film hommage à la directrice de la photographie Halyna Hutchins
New York Shorts estime que le cinéma de courte durée et ses cinéastes devraient avoir leur propre festival de films à New York, digne d'une reconnaissance similaire à celle accordée aux longs métrages.
Le cœur du festival réside dans la qualité et la portée d'une programmation cinématographique extraordinaire destinée à un public enthousiaste dans l'enclave cinématographique animée de New York.
Le Festival Creando est un festival audiovisuel interuniversitaire auquel les étudiants de toute école, diplôme universitaire ou autre enseignement supérieur peuvent participer.
Il faut être étudiant.
12e Festival du film Dada Saheb Phalke 22, Delhi RCN, Inde
Célébrer l'excellence dans le cinéma
Le Festival du film Dada Saheb Phalke est un festival de film indépendant à but non lucratif, sans but lucratif et le seul festival indépendant de l'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes aspirants, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé chaque année le 30 avril pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, qui est considéré comme le père du cinéma indien et se souvient avec affection de Dada Saheb Phalke par la fraternité du cinéma de l'Inde et du monde entier. Son objectif est de reconnaître le cinéma du nouvel âge éclairant, divertissant et progressiste des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival gagne en réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux d'Inde. Le festival se développe au fil des ans et attire des cinéastes de partout en Inde et plus de 90 pays à travers le monde. Le festival comprend des sections pour les longs métrages, les courts-métrages, les documentaires, les animations, les vidéoclips et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 12e Festival du film Dada Saheb Phalke 2022 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a commencé le mouvement du cinéma en Inde dans un sens réel et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans pareil. Aujourd'hui, le cinéma indien touche le ciel en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été lancé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le faire avancer.
Fondé par Educationexpo TV, une entreprise leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et gérée par Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre aux cinéastes l'occasion de mettre en valeur leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons que tout comme il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels, il est également important de trouver et de cultiver les futurs membres de l'industrie du divertissement.
Le festival international du film TRAVEL FILM rassemble les meilleurs films de voyage, de plein air, de nature et d'aventure du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public russophone.
Tous les meilleurs films seront projetés sur grand écran lors de la cérémonie finale solennelle du 17 au 18 février 2024 à Moscou, en Russie, et pourront se battre pour le prix principal et le titre de « Meilleur film de voyage ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
Après le grand succès de la première et deuxième édition du Asylum Fantastic Fest, qui a vu en 2019 plus de 2 500 entrées, plus de 30 invités italiens et internationaux, environ 300 films envoyés à la sélection, et en 2020, plus de 70 000 contacts en streaming, le « Département de la Culture de Valmontone et l'OuTout Atelier d'art ouvre les sélections de la troisième édition.
Né de l'idée du Fondateur Claudio Miani, il est situé au coeur du Latium, à Valmontone, pour devenir un point de référence au niveau national et international pour les amoureux du genre, dans une vision de projet culturel à long terme capable d'apporter davantage d'accent, prestige et tourisme à l'ensemble zone territoriale.
Un Festival d'Art comme un projet « vivant culturel », où nous ne voulons pas seulement comprendre la culture dans laquelle nous vivons, l'actualisation du thème et la forme expressive liée au monde de l'Horreur et du Fantastico, mais avec une plus large gamme, toutes ces expériences avec leurs propres racines et ces évolutions développés par eux, qui, dans le sens positif de la mondialisation, s'échangent dans de nouvelles réalités culturelles. Il s'agit donc d'interpréter un monde en lui donnant une nouvelle forme, en percevant son contenu et ses aspirations pour les manifester et les communiquer à travers le cinéma, la littérature, la musique, les arts du spectacle, la bande dessinée, l'animation et les concours en direct. Une recherche pleine de stimuli et d'astuces, de nouvelles compositions linguistiques et d'horizons symboliques, qui s'expriment mieux dans une diégèse visuelle, narrative et structurée, capable d'offrir de nouvelles perspectives de genre.
L'objectif principal de l'Asylum Fantastic Fest est de fournir une visibilité réelle et un soutien à l'excellence de la créativité horreur, de promouvoir des réalités et des œuvres qui sont capables de fournir de nouvelles lectures de contenu et surtout de faire face aux nouvelles langues 2.0. La recherche de nouvelles tendances et l'ouverture à des bassins actuellement non standardisés, nous permettent de garantir la réalisation d'un Festival capable d'agir comme un point de référence pluriannuel pour un courant qui a toujours été à la recherche de stimuli et de développements. Un événement qui veut être l'occasion de stimuler la collaboration entre jeunes artistes italiens et internationaux, offrant des moments de rencontre et d'échange pour les sections présentes au Festival.
Contamination est le mot qui contient suffisamment et clairement l'importance que l'Asylum Horror Fest réserve dans cette première édition et réserve à ceux à venir, la rencontre entre les différentes formes artistiques. Travaillant dans un environnement non formel, où toutes les entités impliquées seront conjointement responsables de l'organisation, il sera possible d'atteindre l'objectif commun de créer un contexte expressif où chacun des participants pourra exprimer son potentiel créatif.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
SHORTS en TRANSILVANIA
Nous savons à quel point il peut être difficile pour les cinéastes de produire et de distribuer leurs œuvres, surtout s'il s'agit de courts métrages et de productions indépendantes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival international du court métrage] est un outil utile pour tous les cinéastes, afin de mieux présenter leurs films et d'obtenir les commentaires et la reconnaissance du public qu'ils méritent. Les films sélectionnés dans le cadre de la compétition du festival sont ensuite promus, projetés au festival et évalués par une équipe d'experts du secteur. Transilvania Shorts aide les cinéastes à obtenir la reconnaissance du public passionné par le cinéma et par les médias de masse, ainsi qu'à être récompensés pour leur travail.
Venez célébrer et partager votre passion pour le cinéma ! Présenté dans de belles villes médiévales comme Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov et Târgu Mureș, Transilvania Shorts propose des courts métrages du monde entier dans la belle région de Transylvanie. À l'avenir, le festival sera prolongé afin d'être présent dans toutes les grandes villes de Transylvanie. Le programme du festival de cette année présentera une grande variété de courts métrages internationaux, dans les catégories suivantes : récit, animation, étudiant, vidéo commerciale, documentaire, expérimental, clip musical, stop-motion.
Bienvenue au 8ème Bangkok 9FilmFest, un festival international annuel du court métrage qui se tient dans la plus grande ville d'Asie du Sud-Est. Le 8ème 9Fest aura lieu au Cinema Oasis, le nouveau centre de cinéma indépendant de Bangkok. Situé sur la route immaculée de Bangkok Sukhumvit, non loin du célèbre Emquartier Mall. 9Fest a été fondé par des cinéastes, pour les cinéastes et le public. Nous sommes heureux d'annoncer les 9dates FilmFest du 29 au 30 mai 2020.
9Fest vous donne la chance de participer à deux festivals sur les côtés opposés du monde ! Les 9festivals FilmFest et Indy Shorts de Bangkok ! Racontez-nous votre histoire ! Nous acceptons les courts métrages de tous genres.
Quoi de plus gratifiant que de faire accepter votre film en Compétition ? En tant que cinéastes, nous sommes très fiers d'annoncer que notre film est en compétition ! « 9 » est le nombre le plus chanceux de Thaïlande. Ainsi, 9 films sont sélectionnés comme finalistes de la Compétition. Film Science, a besoin de festivals pour projeter et créer des expériences mémorables et inspirantes pour les cinéastes et le public. Lorsque nous capturons le public, nous réussissons !
9Fest est un festival de cinéma où des films sélectionnés seront projetés dans deux villes ! Quoi de plus spectaculaire que de projetter votre court métrage avec des fans et des cinéastes du monde entier ! 9Fest est de nouveau, honoré de s'associer avec Indy Shorts International Film Festival (Indianapolis, Indiana, USA) qui a eu lieu du 21 au 26 juillet 2020.
L'année dernière, le programme 9Fest a été projeté au magnifique musée d'art d'Indianapolis à Newfields. Cette année, nous présenterons à nouveau des films soigneusement sélectionnés de notre section Compétition 9Fest. Les films sélectionnés seront inclus au Festival Indy Shorts Film du 21 au 26 juillet 2020 ! Nous sommes impatients de voir votre film et de l'inclure pour être projeté dans deux villes ! !
L'année dernière, à l'Indy Shorts Festival 2019, le réalisateur de THE TRANSLORTH, Pagorn Jungrungruang a volé plus de 11 000 miles de Thaïlande à Indianapolis pour présenter son film lors de la projection du programme 9Fest.
Voici ce qu'ils ont dit sur le site de Roger Ebert :
Les prétendants sérieux aux Oscars dévoilés au Festival international du
film Indy Shorts 2019
par Matt Fagerholm www.rogerebert.com
9Fest, le festival de courts-métrages organisé à Bangkok par Brian Bennett, a fait l'objet d'une section spéciale à Indy Shorts, rassemblant plusieurs œuvres de réalisateurs du monde entier, et comme toute la curation du festival que j'ai observée ici, c'était tout sauf redondant. « Fallen Star, Rising Sun » de Bake Phouikham propose une rencontre franche avec Ko Chandetka, le premier bodybuilder lao-américain, dont les luttes contre la dépendance ont failli dérailler sa vie. Il m'a dit par la suite qu'il croit qu'il n'y a pas de moyen sain de participer à un sport de calibre mondial, et qu'il faut toujours peser les risques avec les récompenses.
Le monde de la création est à portée de main. L'objectif de 9FilmFest est de soutenir les cinéastes, d'applaudir leur travail acharné, de stimuler la créativité et d'offrir des opportunités de découverte. Nous sommes là pour réaliser les rêves des cinéastes.
9Fest se réjouit de voir vos histoires étonnantes. Nous sommes un festival de films dont les films sélectionnés seront projetés dans deux villes ! Cette collaboration thaïlandaise et américaine permet aux cinéastes de projeter leurs films en Thaïlande et en Amérique. Nous nous assurons de votre considération lors de la soumission de votre film et de nous faire confiance.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT MÉTRAGE ONE SHOT
Les informations concernant le développement futur seront publiées sur la page FB du festival : https://www.facebook.com/oneshotfest La page FB du festival et l'e-mail professionnel kadrrope@gmail.com sont disponibles pour toute question ou clarification.
« One Shot » promeut la production de films indépendants en Arménie. Les films soumis n'ont aucune limite quant au format de tournage. Les films peuvent être tournés sur des téléphones portables, des films et des caméras HD. La compétition comprend trois catégories : « One Minute - One Shot », « Short Movies » et « Cinema Without Border ». Il existe également des programmes spéciaux et des tables rondes.
Le festival international du court métrage « One Shot » est une plateforme de cinéma ouverte. Elle a été fondée en 2003.
Le président fondateur est Gagik Ghazareh. Organisation fondatrice : Centre arménien pour l'art expérimental contemporain. Le symbole du festival représente une statue tridimensionnelle d'une ancienne sculpture rupestre de la montagne Geghama vieille de 5000 ans.
