Le « Cine Chicu Short Film Festival », organisé chaque année par l' « Instituto de Cultura y Turismo de Tenjo - IMCTT », est un événement dédié à la projection de courts métrages audiovisuels qui permet au public d'aborder et d'apprécier la créativité et la diversité du langage cinématographique, tout en proposant des scénarios de rencontre, de réflexion et de formation autour de l'audiovisuel.
La cinquième édition du festival aura lieu du 6 au 11 décembre 2024 de manière itinérante à Tenjo - Cundinamarca sous le slogan « Une traversée pour la protection de la vie », en se concentrant - sans être exclusive - sur des œuvres liées à l'environnement et à l'écologie, qui promeuvent, de manière créative, le respect et le soin des écosystèmes.
Des œuvres audiovisuelles seront reçues sur des thèmes et des genres gratuits d'une durée de 3 à 30 minutes, produites à partir de 2022 et qui n'ont pas été primées à Cundinamarca, en Colombie.
Plus d'informations sur : https://tenjoculturayturismo.gov.co/festival-de-cortometrajes-conectando-la-sabana/
Le festival international du film et de l'art sur l'intelligence artificielle ETHEREAL CODE est une célébration mondiale de la synergie transformatrice entre l'intelligence artificielle, le cinéma et l'art. Cet événement novateur vise à explorer les possibilités infinies que l'IA apporte aux domaines de l'expression créative, en repoussant les limites de ce qui est réalisable dans les domaines de la narration, de la cinématographie et de la création artistique.
Le festival constitue une plate-forme dynamique pour l'innovation, l'imagination et la collaboration, réunissant des cinéastes, des technologues, des artistes, des chercheurs et des publics du monde entier. En présentant des films et des œuvres d'art révolutionnaires basés sur l'IA, il cherche à mettre en lumière la manière dont l'intelligence artificielle peut révolutionner les approches traditionnelles, en créant des paradigmes entièrement nouveaux en matière de créativité.
À la base, le festival est bien plus qu'une exposition, c'est un mouvement qui favorise le dialogue sur l'évolution de la relation entre l'art et la technologie. À travers des projections, des expositions, des panels, des ateliers et des expériences interactives, les participants sont invités à découvrir les technologies de pointe et à explorer leur rôle dans le façonnement de l'avenir du cinéma et de l'art.
Notre mission est d'inciter une communauté mondiale de visionnaires à adopter l'IA non seulement comme un outil, mais aussi comme un partenaire dans le processus de création. En donnant aux artistes et aux créateurs les moyens d'expérimenter, d'innover et de redéfinir leur métier, nous visons à créer un espace où l'impossible devient possible et où l'avenir de la narration visuelle s'écrit aujourd'hui.
Grâce à cette convergence de l'art, de la science et de la technologie, le festival international du film et des arts sur l'intelligence artificielle ETHEREAL CODE aspire à créer un héritage de créativité qui transcende les frontières, ouvrant ainsi une nouvelle ère d'excellence cinématographique et artistique.
Autour des récompenses internationales ✈ Barcelone ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Événement indépendant annuel avec 4 rassemblements majeurs pour tous les longs métrages, courts métrages, documentaires, expérimentaux, commerciaux, vidéoclips, animations, films d'étudiants, séries télévisées, séries et nouveaux médias. La communauté internationale évalue les créations de tous genres pour servir les Lauriers officiels de l'ARFF et invite tous les participants à participer aux événements internationaux annuels dans 4 destinations. Les participants de l'ARFF Barcelone, Paris et Amsterdam seront certifiés lors des événements annuels par projection dans la bande-annonce qui sera décernée lors de la cérémonie annuelle de remise des prix. Ainsi, tous les finalistes de l'ARFF seront mentionnés à plusieurs reprises afin d'obtenir le meilleur de l'ensemble du festival tout au long de l'année. Inscrire dès aujourd'hui pour participer aux 4 événements concernant le système unique d'ARFF International. Les Inscriptions effectuées via Festhome sont évaluées et sélectionnées, directement pour les événements annuels. La sélection mensuelle est disponible sur d'autres plateformes associées.
Rendez-vous dans les alentours !
Gracias al convenio entre la Universidad de Alicante y el Ayuntamiento de Torrevieja para el establecimiento de una sede universitaria, se están llevando a cabo une série d'actividades de diversa temática para fomentar la creación cultural entre los jóvenes, ayudando a aumentar la calidad de las producciones de jóvenes creadores/as en el secteur de l'audiovisuel. Avec cette finalité, le Vicerrectorado de Cultura, Deporte y Extensión Universitaria organise le Concurso de Cortometrajes « Torrerífico » a través de la Sede de la Universidad de Alicante en Torrevieja en collaboration avec la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de Torrevieja y la Asociación Juvenil La Comarca, de acuerdo avec les bases suivantes.
Présenté pour la quatrième fois le 12 octobre 2025 et à nouveau dans notre magnifique maison du théâtre Etcetera à Camden, à Londres, Noli est le festival des courts métrages trop expérimentaux, trop audacieux, trop réalistes ou tout simplement trop longs pour le circuit grand public.
Notre troisième édition a été la plus réussie à ce jour et a poursuivi notre mission de créer un réseau d'artistes et de collaborateurs partageant les mêmes idées à Londres et au-delà. Notre quatrième édition promet d'être encore plus spéciale alors que notre nom se répand de plus en plus au pays et à l'étranger. C'est l'occasion pour vous de faire partie de quelque chose qui compte.
Nous cherchons à promouvoir une nouvelle vague cinématographique britannique, qu'il s'agisse de films narratifs, d'essais ou de films expérimentaux offrant une perspective unique sur le cinéma et sur la vie moderne. Nous aimons les pièces qui évitent les récits commerciaux traditionnels au profit d'une vision audacieuse, de techniques innovantes et d'un objectif clair en termes de perspective et d'idée sur le monde à travers l'art.
L'art doit retrouver son sens perdu de sa verve, oser repousser les conventions du cinéma et de la société actuels pour inaugurer une nouvelle vague de création et de réflexion. Le média est actuellement stagnant et nous voulons apporter le changement que nous souhaitons voir en ramenant l'art à son approche populaire, en relançant une forme de cinéma débridée et subversive, au nom de fables avant-gardistes divertissantes, de films d'essai percutants, d'animations ou d'œuvres d'art innovantes et passionnantes, ou de récits honnêtes et bien conçus.
Nous voulons refléter la nouveauté, d'une manière qui intègre de manière authentique les artistes marginaux qui contribuent réellement au médium mais qui ont l'impression de ne pas avoir leur place, que vous ayez fréquenté des chaînes institutionnelles telles que BFI ou que vous soyez un acteur indépendant de fond en comble.
À ce titre, nous recherchons des FILMS réalisés.
Parmi les programmes précédents, citons un film noir moderne et pulpeux suivant un écrivain de fiction érotique en ligne qui essaie d'inspirer de nouvelles idées en plongeant ses amants dans des fantasmes et des rêves qui se chevauchent jusqu'à ce que la réalité elle-même commence à disparaître, un essai satirique de punk-diy avec une langue acidulée mêlant le blues à la famille royale, des marionnettes Pierrot parallèles, une comédie de style Bill Forsyth montrant un jeune agent de sécurité de nuit aliéné essayant de se faire des amis partout où il le peut, un Daido saisissant Drame percutant inspiré de Moriyama et Bresson sur un voyage nocturne subversif , un beau documentaire sur un auteur reclus vivant dans une yourte en Normandie, une réflexion poétique sur la distance entre la vie d'un immigrant en Extrême-Orient et la vie en Angleterre avec des images dignes de Hou, une vision d'ovnis et de fées sur une commune anglaise, un numéro expérimental maussade et onirique sur la douleur d'un homme qui a la télé pour la tête, des voyages aquatiques baignés de soleil le long de la côte cornouaillaise, un un faux documentaire sur la vie quotidienne d'un député conservateur échevelé et une série d'animations inspirées d'émotions crues et fabriquées à la main talent.
C'est exactement ce que nous adorons !
Nos événements précédents se sont déroulés à guichets fermés, avec un public composé du grand public, d'autres cinéastes et de professionnels de l'industrie.
Nous voulons créer notre propre réseau indépendant qui valorise le cinéma et la créativité, en dehors des événements corporatisés qui dominent désormais la scène.
Nous cherchons à suivre un programme d'une durée d'environ trois heures.
Tous les frais d'inscription nous aident à maintenir ce festival en activité.
Avec cet événement, vous adhérez à la culture cinématographique, ce qui signifie avoir une atmosphère dans laquelle vous pouvez participer, un lieu de détente, votre propre coin de Londres dans un média qui peut souvent être isolant et exclusif.
NOLI est entièrement consacré au cinéma de pointe, où vous pouvez vous joindre à nous pour défendre quelque chose de passionnant et de vrai !
Nous sommes différents des festivals habituels, car notre objectif n'est pas de nous intéresser à l'industrie, mais de donner à de nouveaux talents passionnés la chance de contribuer à quelque chose de significatif et de durable et d'établir un réseau qui nous est propre.
D'où : TROP LONG, TROP DIFFICILE, TROP RÉEL.
C'est à dire : TROP CRÉATIF. TROP HUMAIN.
Nous avons été nommés en l'honneur de l'opus « Out 1 » de Jacques Rivette. Rivette a griffonné le message biblique « Noli Me Tangere » (« ne me touche pas » en latin) sur 13 heures de cartouches de film pour indiquer qu'il ne voulait pas que l'œuvre soit coupée davantage ; cette instruction est parfois incluse aujourd'hui comme sous-titre du film. Nous espérons perpétuer son esprit intransigeant mais généreux.
Nous ne recherchons pas :
- Œuvres d'art visuel sans perspective claire et personnelle
- Films illustrant des agressions ou des violences sexuelles (si votre film contient des images sexuellement violentes ou violentes, mais qu'il s'agit tout de même d'une œuvre entièrement réalisée, veuillez simplement ajouter un avertissement de contenu sur votre inscription).
- Des projets imprécis qui ne sont pas entièrement conceptualisés
Bienvenue au Yucca Valley Film Festival, le festival officiel de la ville de Yucca Valley depuis 2019, porte d'entrée du parc national de Joshua Tree.
Le Yucca Valley Film Festival a été reconnu comme CONTRIBUTEUR CULTUREL en 2023 par :
- le CONGRÈS AMÉRICAIN
- le SÉNAT des États-Unis
- le COMTÉ de San Bernardino
- et la Basin Wide Foundation
Nous nous sommes également classés parmi les 3 meilleurs événements annuels du bassin de Morongo, élus par plus de 50 000 résidents.
Les photos des événements précédents se trouvent ici :
www.facebook.com/YuccavalleyFilmFestival/Photos_Albums
INTRODUCTION
La vallée du Yucca est le centre économique du bassin de Morongo et la porte d'entrée naturelle du parc national de Joshua Tree (2,8 millions de visiteurs en 2022).
La ville vit déjà au rythme des artistes et des esprits créatifs qui viennent à Yucca Valley à la recherche de l'endroit idéal pour créer et trouver un public réceptif.
Le festival a débuté en 2019, suscitant un engouement auprès du public local (3 soirées de projection bien remplies avec tapis rouge), attirant la participation de cinéastes internationaux talentueux et bénéficiant d'une large couverture médiatique.
Le Festival du film a été classé comme le principal événement culturel de Town in the Hi-Desert Star et a été couvert par NBC, Z 107.7, Spot on California, Desert Road Trippin', Greater Palm Springs... (Voir les albums PRESS sur Facebook et Festhome).
Le Yucca Valley Film Festival est devenu un rendez-vous annuel récurrent et familial pour toute la communauté Hi-Desert, les cinéphiles et les amateurs d'art. 2020 a été une édition numérique qui a attiré plus de 30 000 spectateurs et des interactions par le biais de projections, de QNA, de tables rondes, d'une masterclass avec William BALDWIN...
2021 sera une fois de plus une célébration du cinéma et des arts visuels au cœur du désert de Mojave, que ce soit en présentiel ou en hybride.
Yucca Valley possède également un vaste patrimoine cinématographique en soi, ainsi que les plateaux de tournage historiques de Pioneertown. En 2016, TIM BURTON a tourné des scènes de « Miss Peregrine's Home for Peculiar Children » sur Old Woman Springs Road.
Plus de 50 titres sont répertoriés sur Imdb avec des scènes tournées ici.
Masterclass 2024 avec Shane Stanley
Masterclass 2023 avec Rosanna Arquette
Masterclass 2022 avec Brent Huff, Mina Sundwall
Masterclass 2021 avec Michael Dante
Masterclass 2020 avec William Baldwin
Masterclass 2019 avec John Stanier
PROGRAMME DE L'ÉVÉNEMENT
Notre programme typique inclut :
VENDREDI
Événement de lancement - Salle Yucca
- Présentation de l'événement
- Tapis rouge
- Discours d'ouverture du maire
- Court-métrage (s) d'ouverture
- Première du long métrage Yucca Valley
SAMEDI
Projections et conférences
- documentaires en compétition
- suivi d'une discussion avec les artistes et le public
- Vote du public
- Table ronde sur le scénario avec des scénaristes parlant de leur travail
Projection et discussion
- Films d'animation en compétition
Projection et discussion
- Films d'étudiants en compétition
- suivi d'une discussion avec les artistes et le public
- Vote du public
Projection et discussion
- Courts métrages en compétition
- suivi d'une discussion avec les artistes et le public
- Vote du public
DIMANCHE
Matin : conférence Mixer & Industry, réservée aux cinéastes détenteurs d'un badge
Projection et discussion
- Arts visuels dans les films (œuvres audiovisuelles expérimentales et visuellement créatives)
- Vidéos musicales
- suivi d'une discussion avec les artistes et le public
- Vote du public
Événement de clôture avec
- Tapis rouge
- Résultat du tirage au sort du week-end
- Résultat de tous les gagnants officiels (toutes catégories confondues)
- Résultat des votes du public (toutes les catégories)
- Projection des films gagnants avec présentation des artistes et discussion avec des cinéastes
- Discours de clôture prononcé par le maire
Le programme est sujet à changement, consultez notre site Web pour le programme final et mis à jour à tout moment.
Nous sommes impatients de voir vos œuvres ! Les films sélectionnés seront projetés en ligne et parmi ceux-ci, 3 gagnants seront sélectionnés !
« Les Oscars du cinéma universitaire »
Le Villanueva Showing Festival est un festival international de courts métrages pour les jeunes de 15 à 25 ans, organisé par l'Universidad Villanueva. Cette initiative vise à encourager les jeunes à réfléchir aux valeurs humaines universelles par le biais du langage audiovisuel. C'est pourquoi chaque édition met au défi les jeunes promesses cinématographiques de créer leur propre œuvre sur un thème spécifique basé sur une valeur universelle.
Ce festival, dans lequel plus de 22 000$ de prix sont décernés chaque année, offre une grande visibilité aux jeunes talents du cinéma devant un jury international d'experts, de producteurs, de réalisateurs, de scénaristes, d'acteurs et d'autres professionnels du secteur qui assistent chaque année à la cérémonie de remise des prix, organisée dans un lieu emblématique de la capitale espagnole, présentée par une figure reconnaissable du monde du cinéma.
IMPORTANT/ OBLIGATOIRE
Dans cette édition, Villanueva Showing Film nous invite à réfléchir sur le sujet suivant : À DÉTERMINER (nous annoncerons bientôt le nouveau sujet !). Tous les courts métrages présentés doivent être liés à ce sujet.
IFF ZOOM - ZBLIZENIA (Jelenia Góra) est l'un des festivals de cinéma indépendant les plus importants et les plus importants de Pologne. Son objectif est de présenter le cinéma de l'auteur, ambitieux, de haute valeur artistique, émouvant, indépendant et original, ainsi que de promouvoir l'art cinématographique indépendant.
Mesdames et Messieurs,
en raison de l'invasion russe en cours de l'Ukraine, nous aimerions vous informer que les films russes seront soumis aux 28. IFF ZOOM-ZBLIŻENIA 2025 ne sera pas éligible aux compétitions.
XOCIVIGA (41) est le plus ancien festival de Galice. À l'occasion de sa 40e édition (2024), la nouvelle direction, dirigée par un groupe de jeunes, a décidé de relancer l'événement avec une nouvelle image et de le transformer en un festival international du court métrage.
Découvrez le premier et unique festival du film et de l'art basé sur l'IA aux États-Unis, où nous présentons l'avenir du cinéma piloté par l'IA. Rejoignez-nous pour un mélange captivant d'art, de divertissement et d'innovation technologique. Célébrez les possibilités passionnantes de l'IA dans le domaine du cinéma et de la créativité !
L'événement de 3 jours (31 octobre - 2 novembre) est organisé à Glendale, en Arizona, dans les cinémas AMC et met en valeur le talent, la vision et la narration.
- Théâtres AMC
- Prix spéciaux Hotel & Spa
- Panneaux et haut-parleurs
- Westgate Entertainment District et plus encore.
- Plus de 100 artistes présentés
- Événement sur le tapis rouge
- des dizaines de films et de courts métrages
Participez à l'expansion de la créativité de l'IA.
Une vitrine non compétitive de cinéma communautaire et d'œuvres audiovisuelles indépendantes
Street Cinema est une série itinérante de projections de films en plein air présentée dans des espaces communautaires, alternatifs et accessibles au public. L'initiative vise à amener le cinéma et la création audiovisuelle dans des territoires historiquement exclus des circuits culturels traditionnels.
Dans sa première édition, la vitrine était axée sur le thème « Stories from the Southern Edge », mettant en vedette des récits locaux, des souvenirs de quartier et des voix de la périphérie. La deuxième édition explore des récits sur le transport, en réfléchissant au mouvement, au transport en commun et à l'expérience quotidienne de la vie dans le sud.
L'appel est ouvert aux personnes suivantes :
Cinéastes communautaires
Collectifs audiovisuels
Les personnes qui créent des vidéos spontanément comme outils de narration, de mémoire ou de réflexion sociale.
Le cinéma de rue encourage la réalisation de films par et pour la communauté, en créant des espaces de rassemblement, de conversation et en reprenant possession de l'espace public par le biais de l'image animée.
Le deuxième concours international d'art vidéo Medinaceli EROS offre une opportunité unique aux artistes qui explorent le corps humain et sa pulsion érotique comme thème central de leurs créations, leur permettant ainsi d'entrer en contact avec leur public.
Ce concours vise à réunir un large éventail de productions audiovisuelles, à la fois nationales et internationales, dans une perspective nouvelle et originale.
Son objectif principal est de fournir aux artistes une plate-forme pour présenter leur travail dans un lieu spécifique, La Maison D'EROS à Medinaceli, facilitant ainsi l'engagement du public dans l'art sensuel.
Le Earth Film Festival — EFF est une célébration internationale du cinéma à la convergence de l'art, de l'activisme et de la conscience environnementale, en mettant l'accent sur l'innovation et le développement durable. Organisé au cœur de l'Amazonie, le festival vise à servir de plateforme créative pour amplifier les récits urgents sur le climat, en inspirant de nouvelles perspectives et solutions aux défis sociaux et environnementaux mondiaux.
Bien plus qu'un simple événement, le Earth Film Festival — EFF est un mouvement culturel et éducatif qui :
célèbre les cinéastes visionnaires qui remettent en question les paradigmes et proposent des avenirs durables ;
présente des courts et longs métrages, des documentaires, des animations et des formats expérimentaux ;
Privilégie l'originalité, la pertinence thématique et l'impact émotionnel ;
Connecte le public et les communautés par le biais de panels, d'ateliers et d'expériences immersives.
Le festival comprend trois étapes principales :
Événements préliminaires : Rio de Janeiro, São Paulo et Brasilia ;
Événement principal : Belém, pendant la COP30 (novembre 2025) ;
Après l'événement : New York, 2026.
#VIEWCONFERENCE est le premier événement international en Italie sur l'infographie, les techniques interactives, le cinéma numérique, l'animation, la réalité virtuelle et augmentée, les jeux, les effets visuels et la narration immersive.
VIEW CONFERENCE è un evento internazionale a cadenza annuale incentrato sulla computer grafica, le tecniche interattive, le cinéma numérique, l'animation, les jeux vidéo, les effets visuels, Realta' Virtuale e aumentata e storytelling immersivo.
1) VOIR LE PRIX : Le premier prix est de 2000 euros
2) ITALIANMIX : Le premier prix est une tablette Wacom
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Programme principal (compétition internationale), qui proposera régulièrement des films du monde entier, parmi lesquels les premier et deuxième longs métrages d'un réalisateur. L'idée est de promouvoir les nouveaux cinéastes qui font leurs débuts ou qui commencent tout juste leur carrière.
L'objectif de ce programme est d'identifier et de promouvoir les nouvelles histoires de cinéastes relativement méconnus, en leur donnant une chance au début de leur carrière cinématographique.
L'idée de ce festival du film est née du besoin urgent d'un espace plus large pour présenter les premiers films de nombreux nouveaux cinéastes de la région et du monde entier.
Le Festival international du film KineNova Skopje inclut donc des activités telles que la promotion, le soutien, les incitations, l'échange d'expériences et les récompenses cinématographiques. C'est un lieu où les nouveaux cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective de l'humanité et du monde dans lequel nous vivons.
Le festival et la ville de Skopje ont l'honneur d'être le point de rencontre des nouveaux cinéastes et un tremplin pour leurs parcours professionnels respectifs.
Algeciras Fantástika est un événement culturel multidisciplinaire spécialisé dans les domaines de la nature fantastique, du suspense, de la terreur et de la science-fiction, organisé par le conseil municipal d'Algésiras et l'université de Cadix.
Le laboratoire d'anthropologie visuelle « Fiorenzo Serra » - siège opérationnel à Sassari du centre de services culturels de la société humanitaire de Cagliari - Cineteca Sarda (ci-après dénommée « Cineteca ») appartenant au département d'histoire, de sciences humaines et pédagogiques de l'université de
Sassari (ci-après dénommé « Département ») Dans le cadre du projet visant à valoriser la figure du cinéaste et ethnologue Fiorenzo Serra, il annonce le concours pour les productions de films ethnographiques, baptisé Festival du film de Fiorenzo Serra, pour l'année 2025.
Le thème de cette huitième édition du concours pour la section « Fiorenzo Serra » est « LES MASQUES, AU-DELÀ DE L'HUMAIN, DES RITES ET DES TRADITIONS ETHNOGRAPHIQUES »
