Le festival
Le Festival international du court métrage de Pékin (BISFF) est un festival de courts métrages très apprécié en Chine. Pendant dix jours de festival, des centaines de cinéastes et d'artistes présentent leurs œuvres à un large public. Le festival est une plaque tournante où notre équipe visionnaire organise et stimule des activités liées au cinéma pour accompagner un programme de qualité (robuste, éclectique, aventureux) où les talents émergents rencontrent des invités prestigieux. C'est ce qui rend le BISFF unique : il attire chaque année des personnalités du milieu qui redécouvrent la magie du cinéma au cœur de l'une des villes les plus dynamiques du monde.
Pour plus d'informations sur BISFF, rendez-vous sur www.bisff.co.
APPEL À CANDIDATURES ET RÈGLEMENT POUR LE 12E FESTIVAL DU FILM DE HUÁNUCO 2025
ACAS HUÁNUCO E.I.R.L., en collaboration avec son association culturelle « Amigos por Siempre » (Friends Forever), un centre culturel régi par le décret royal 0143-2020/MC, annonce le 12e Festival du film de Huánuco 2025 (FENACI 25). L'événement aura lieu dans des espaces ouverts (rues, parcs et places principales), ainsi que dans différentes provinces du département de Huánuco, et sera diffusé en direct sur nos réseaux sociaux.
SEJAL ENTERTAINMENT Organisation travaille depuis 11 ans dans diverses activités sociales. Depuis, l'année dernière, nous organisons un concours de court-métrage nommé RANGKARMI INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL. Nous avons reçu d'excellentes réponses et soutien de toute l'Inde.
* But & Cibles.
Développer et encourager l'artiste à venir dans cette industrie et aussi créer un grand Forum pour explorer les talents.
*Valeur et but.
La valeur de l'organisation est d'un moyen d'explorer les talents pour être fournisseur de forum.
Le but est de sensibiliser à cette industrie et de sensibiliser le niveau de base au niveau supérieur et aussi quelles sont les étapes pour casser les opportunités et surmonter à partir des barrières frontales.
* Vision & Mission.
Vision est de mettre en valeur les talents de haut niveau de manière créative et d'être une source pour mener cet artiste à un grand succès.
La mission est d'être l'une des meilleures organisations pour garder l'artiste de scène vivant et aussi un promoteur d'activités culturelles par le biais de la technologie.
*Le festival du court-métrage Rangkarmi fournira un forum pour explorer leurs talents à travers les films.
Rangkarmi vous donne la scène qui a été créée pour présenter leurs talents/compétences, Rangkarmi est la source ou plutôt l'étape vers leur succès.
El Grito est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur au Venezuela.
Nous sommes un espace qui favorise la réflexion, la rencontre et la formation à travers les films fantastiques et d'horreur, servant de plate-forme pour leur diffusion et leur promotion en tant que genres qui vont au-delà du divertissement, en mettant en évidence sa valeur poétique et ses propres outils pour passer de différents récits, techniques et thèmes. Sous l'initiative de l'El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com), cette réunion est née en décembre 2019 dans la ville de San Cristobal, dans l'État de Tachira.
Nous recherchons des œuvres qui transcendent les langages narratifs, esthétiques et techniques du genre, en utilisant l'histoire comme élément principal de sa proposition audiovisuelle, en démontrant en tant qu'auteur, une recherche de nouvelles façons de montrer les situations, les conflits et les rebondissements, main dans la main avec des références issues de différentes disciplines qui alimentent son concept.
EL GRITO cherche à faire entendre sa voix jusqu'à ce qu'elle devienne un bruit tonitruant qui secoue notre ville et suscite pendant des années toutes sortes de cauchemars et de monstres susceptibles de renforcer notre sensibilité humaine épuisée.
Plus d'informations sur elgritoproduce.com
Mobile Blockbuster festival du film — первый в Казахстане фестиваль короткометражных работ, снятых на мобильный телефон. В этом году проводится в онлайн-формате.
В условиях неопределенности после карантина и закрытия границ мы даём людям возможность не только самореализовывававававававававававам ься, но и учиться, получая новую, полезную информацию от спикеров-профессионалов в в создания и продвижения ка тента в онлайн-сфере.
Социальная миссия Festival du film de blockbuster mobile — направить энергию людей в созидательное русло и помочь им адаптироваться в онлайне, оте вая для себя новые возможности.
Le Benin City Film Festival a été lancé en novembre 2018, en tant que nouvelle entité offrant une plate-forme encourageant et promouvant les œuvres de cinéastes émergents locaux (communautaires) ainsi que nationaux et internationaux. Il s'agit d'une plateforme économique permettant de présenter ces œuvres dans un environnement où elles ont accès à des professionnels expérimentés de l'industrie. Le BCFF est le seul festival du film indépendant de l'État d'Edo et le seul festival du film qui se déroule à Benin City.
Le BCFF diffuse en avant-première des longs métrages, des courts métrages et des documentaires internationaux et nationaux sur des questions sociales. L'édition de cette année, sur le thème L'INDUSTRIE CRÉATIVE AU-DELÀ DE LA PANDÉMIE, devrait avoir lieu au Cinéma Film House de Benin City.
Au moins 50 % de notre programme de festivals est consacré aux films étrangers, ce qui élargit l'expérience de la culture cinématographique à tous ceux qui assistent aux projections à Benin City pendant la durée du festival.
Le Benin City Film Festival est une équipe de personnes qui travaillent sans effort pour fournir un service de qualité aux cinéastes émergents. Nous donnerons aux contributeurs du festival l'accès à certains des noms les plus prolifiques de l'industrie, tant au niveau national qu'international.
Objectifs
Les principaux objectifs du Festival sont de fournir une plateforme pleine de ressources :
1. Où le commerce et l'artisanat des films nigérians sont améliorés et commercialisés auprès du monde consommateur de contenu cinématographique en attirant chaque année des personnes ressources cinématographiques, des acheteurs et des critiques de qualité de tout le Nigéria et du monde entier aux événements du BCFF.
2. pour avoir visionné certains des meilleurs longs métrages, documentaires, courts métrages et projets expérimentaux destinés au divertissement et aux instructions des participants et des participants au BCFF chaque année.
À cette fin, le BCFF s'engage à être :
A. Un lieu de dialogue, de discussions saines et de formations pour les professionnels et amateurs de l'industrie cinématographique et de l'artisanat du cinéma dans le monde entier, en veillant à ce que le BCFF attire les réalisateurs internationaux de films et de contenus cinématographiques afin de contribuer à enrichir le festival et les participants grâce à des informations tirées de leurs œuvres et à l'art du cinéma
B. Un mécanisme visant à exposer l'ancienne ville du Bénin en particulier et l'ensemble de l'État d'Edo en général à un mécénat durable à long terme de ses vastes réalités touristiques et à son potentiel auprès d'un public mondial plein de ressources créatives et artisanales.
Enfin, le BCFF vise à encourager les relations de coproduction dans les films, les émissions de télévision, les documentaires et tout autre contenu cinématographique gratifiant entre les acteurs locaux.
Festival international du film de Benin City 2025
Thème : Ensemble, plus forts : le pouvoir du cinéma collectif
Le Benin City Film Festival (BCFF) 2025 vise à favoriser l'unité, la collaboration et les coproductions au sein de l'industrie cinématographique mondiale. Sous le thème « Plus forts ensemble : le pouvoir du cinéma collectif », cette édition met en lumière l'importance du travail d'équipe, de la solidarité avec l'industrie et du pouvoir transformateur de la narration lorsque les cinéastes unissent leurs forces.
En tant que l'un des principaux festivals de films du Nigeria, le BCFF sert de plate-forme aux cinéastes émergents et confirmés pour se connecter, partager des idées et établir des partenariats significatifs. À travers des projections, des ateliers, des panels industriels et des événements de réseautage, le festival vise à combler le fossé entre les cinéastes, les producteurs, les distributeurs et les autres acteurs clés de l'industrie
MITS (Movement & Social Transformation) est un Festival Social Video-Dance qui explore l'interrelation entre la vidéo et la danse comme un outil pour susciter des discussions puissantes et une visibilité à toutes sortes de diversité : identités diverses, corps et territoires divers à découvrir.
Le Houston Latino Film Festival fait équipe avec Soalz Media pour vous présenter Houston Votes LIVE, qui aura lieu les 23 et 24 octobre. Ce sera un événement en streaming en direct pour montrer l'importance du vote et quelle différence la communauté peut faire.
Dans le cadre de l'événement, nous organisons un concours pour les cinéastes afin de créer un court métrage qui motivera les jeunes et les personnes de couleur de la région de Houston à voter aux élections du 3 novembre. Quatre films seront sélectionnés pour être projetés en ligne, et l'un de ces films remportera le grand prix de 1 000$.
Corti a Ponte est un super petit festival dans la région de Venise.
Les films sont projetés en italien ou en langue originale avec des sous-titres en italien ou en anglais devant un public de 3 à 99 ans.
Le Festival international du film FECIR - Rengo a vingt ans d'histoire et offre aux cinéastes du Chili, d'Amérique latine et du monde entier un espace de diffusion, d'exposition et d'échange d'expériences et d'idées. Il promeut la création artistique de haute qualité dans le cinéma et les arts audiovisuels sous toutes leurs formes, en offrant à la commune de Rengo, à la sixième région et au pays un espace propice à l'appréciation, à la réflexion, à la création, à la formation et au plaisir de l'art du cinéma.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
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Transterritorial Underground Film Festival — 22e édition (2026)
Le Transterritorial Underground Film Festival est un événement annuel, autogéré et décentralisé qui, depuis 2005, réunit des lieux et des espaces d'exposition dans différentes villes d'Amérique latine et d'autres territoires. Son identité repose sur la libre circulation des œuvres audiovisuelles, l'expérimentation formelle, la recherche esthétique et la visibilité d'œuvres qui restent en dehors des circuits industriels ou hégémoniques.
Le festival reçoit et expose des productions audiovisuelles de toutes sortes : inédites, expérimentales, marginales, indépendantes, communautaires ou simplement en dehors de la logique commerciale du cinéma contemporain. Il est projeté dans des espaces non conventionnels, communautaires, culturels et autogérés, créant ainsi un réseau transterritorial qui fonctionne comme un outil social, politique et émotionnel.
Des milliers d'œuvres ont transité par ce réseau au cours de ses vingt ans d'histoire, transformant la relation entre les cinéastes, les programmateurs et les spectateurs. La 22e édition poursuit cette quête en élargissant les modes d'exposition et en maintenant un programme lié aux langages émergents, au risque esthétique et aux subjectivités exprimées en marge.
Les œuvres sélectionnées peuvent être projetées dans n'importe quel lieu du réseau, lors de projections par satellite ou lors de cycles de voyage ultérieurs, toujours dans des contextes non commerciaux et avec des objectifs culturels, éducatifs ou communautaires.
Les salles participantes en 2025 comprenaient des projections à Tigre, Quilmes, Ituzaingó, Berazategui, Necochea, Pehuajó et CABA (Buenos Aires), Rio Cuarto (Cordoue), Rosario (Santa Fe) et Tucumán en Argentine ; Pampelune et Medellín (Colombie), Punta del Diablo (Uruguay) et Berlin (Allemagne).
Notre 17e Another Hole in the Head Film Festival se déroulera du 29 novembre au 13 décembre 2020, au New People Cinema à San Francisco.
Avec ce festival, nous cherchons des horizons plus larges que notre désignation de genre originale ne le permettait. Tous les styles de films indépendants sont les bienvenus pour concourir. Qu'il s'agisse d'une production majeure d'une entreprise professionnelle, d'un film étudiant ou d'un travail d'amour à micro-budget, nous nous engageons à accorder à chaque film toute l'attention voulue.
Nous sommes situés dans une ville très réceptive pour le cinéma, et nous avons construit un suivi passionné au fil des ans. 2020 marquera notre 17e année parmi les festivals les plus notés au monde, et nous continuons de grandir !
San Francisco est le deuxième plus grand marché cinématographique du pays et une excellente plate-forme promotionnelle pour les cinéastes indépendants qui tentent de faire sortir leur film dans le monde. De nombreux films qui sont projetés à notre festival suscitent l'attention d'autres festivals et courtiers/acheteurs de films. En outre, les films et le festival sont examinés par certains des meilleurs acteurs de l'industrie, tels que Variety, The San Francisco Chronicle, Dread Central, Bloody Disgusting, Twitch et Way Too Indie, pour n'en nommer que quelques-uns.
Notre « maison théâtrale » est New People Cinema dans le Japantown de San Francisco. Lieu souterrain de 143 places situé dans le New People Building, le Cinema est équipé d'une projection numérique HD de pointe, d'une projection de film de 35 mm et d'un système audio certifié THX®. New People Cinema accueille de nombreux festivals locaux, notamment le San Francisco International Film Festival, le CaamFest, le Green Film Festival et le Japan Film Festival de San Francisco.
Festival du court métrage de Bucarest [BSFF]
Indépendant est le mot clé du Bucarest Short Film Festival [BSFF], car il est fondé par des professionnels du cinéma indépendant et se concentre sur les artistes indépendants du cinéma, du monde entier. Le Bucarest Short Film Festival vise à reconnaître, présenter et diffuser les courts métrages internationaux les plus professionnels, les plus innovants et les plus intéressants, tout en donnant toujours la priorité aux courts métrages indépendants.
Le Festival du court métrage de Bucarest présentera certains des meilleurs courts métrages internationaux dans les domaines de la narration, de l'animation, de l'étudiant, de l'expérimental, du documentaire, du vidéoclip et Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. Par conséquent, le règlement du festival garantit que chaque film soit revu au moins deux fois et débattu par notre équipe. Certains des films récompensés seront également projetés dans d'autres festivals internationaux.
Les artistes indépendants et leurs courts métrages rencontreront un public effervescent et assez expérimenté avec le cinéma et les festivals de films, garantissant un réseautage de qualité et des opportunités attrayantes, tandis que les films sélectionnés seront déterminés par un panel d'experts de l'industrie.
Le Festival du court métrage de Bucarest construit une solide communauté d'intérêts autour des professionnels du cinéma indépendants internationaux et des cinéphiles, au cœur de l'une des capitales émergentes les plus intéressantes des arts et de la culture, une ville qui ne dort jamais : Bucarest.
Le festival organisera des projections de films, précédées ou suivies de questions-réponses d'artistes, ou d'événements parallèles de réseautage et, sûrement, de fêtes, qui se dérouleront toutes sur diverses scènes conventionnelles et non conventionnelles autour de Bucarest, comme dans les cinémas, les espaces ouverts et même les théâtres d'été. Bucarest, vous en avez entendu parler, finalement, une ville pour les jeunes. Bien connu pour différentes choses — comme le surnom du « Vieux Paris », à son époque bourgeoise, avant les décennies du communisme, ou le plus grand bâtiment parlementaire du monde [et l'un des plus grands bâtiments de toute sorte], de son époque communiste, de sa nouvelle architecture ou de la scène artistique contemporaine explosive, et d'impressionnantes communautés artistiques, musicales et nocturnes underground, à notre époque.
Toute personne ou entité juridique peut participer, individuellement ou collectivement, sans limite d'âge, et cela peut être réalisé avec n'importe quelle production audiovisuelle, en format 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Les productions présentées peuvent avoir été préalablement projetées, publiées sur Internet ou dans le cadre d'autres expositions et festivals, quelle que soit l'année de production.
Pour toutes les sections faisant partie de la sélection officielle, tous les courts métrages enregistrés en format numérique seront acceptés.
L'Anatomy Crime — Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) est une vitrine internationale annuelle dédiée aux cinéastes indépendants. Fondé en 2017 par THE BASEMENT, une organisation culturelle et éducative à but non lucratif (B.C.E.O.), le festival a été créé par des créateurs, pour des créateurs.
Dans une industrie cinématographique dominée par les studios et les budgets massifs, les voix indépendantes ont souvent du mal à se faire entendre. L'A.C.H.I.F.F. existe pour changer cela. Nous fournissons une plateforme où les cinéastes aux ressources limitées, mais aux histoires percutantes, peuvent partager leur vision avec un public mondial.
Pourquoi s'inscrire à l'A.C.H.I.F.F. ?
Un héritage éprouvé : Pendant 9 ans, nous avons projeté des centaines de films, des événements de 4 à 11 jours, en mettant toujours l'accent sur l'originalité et la narration audacieuse.
Un nouveau format mensuel : À partir de cette année, l'A.C.H.I.F.F. devient un festival mensuel. Chaque mois, un film est élu meilleur du mois. Les 12 gagnants mensuels s'affronteront ensuite à Halloween pour l'ultime honneur : celui du meilleur film de l'année.
Reconnaissance plus rapide : les notifications de sélection et de récompense immédiates permettent à votre travail d'obtenir l'attention qu'il mérite sans trop tarder.
Imdb vérifié et prestige international
L'A.C.H.I.F.F. est un festival vérifié par l'IMDB, garantissant que chaque sélection officielle et chaque prix sont officiellement reconnus.
Au fil des ans, nous avons attiré des inscriptions de cinéastes dont les œuvres ont été projetées dans certains des festivals et récompenses les plus prestigieux du monde, notamment les Academy Awards (États-Unis), Sitges, le Festival international du film fantastique de Bruxelles, Cannes, Sundance et Tribeca.
Ce réseau croissant de créateurs souligne la réputation du festival en tant que plateforme fiable pour les voix indépendantes de l'horreur, du crime et d'autres domaines.
✨ Inscrivez votre film dès aujourd'hui et participez à un festival qui célèbre la narration audacieuse, encourage les talents indépendants et propose des visions inoubliables à l'écran.
Règles et conditions
Éligibilité : Les films produits en 2020 ou après sont éligibles à l'inscription.
Sous-titres : Tous les films en langues autres que l'anglais et le grec doivent inclure des sous-titres en anglais.
Inscriptions internationales : Les candidatures de tous les pays sont les bienvenues.
Utilisation promotionnelle : Si votre film reçoit un prix, vous acceptez d'autoriser l'A.C.H.I.F.F. à inclure quelques secondes de séquences dans notre bande-annonce promotionnelle mensuelle.
Projection finale : Les gagnants mensuels de la catégorie du meilleur court métrage se qualifient pour la projection annuelle à Athènes, en Grèce.
Droits de marketing : En soumettant votre œuvre, vous accordez à l'A.C.H.I.F.F. le droit non exclusif d'utiliser des images fixes, des affiches ou des extraits (jusqu'à 30 secondes) de votre film à des fins promotionnelles liées au festival.
Politique d'inscription : L'inscription ne garantit pas la sélection ou le dépistage officiels. Les frais d'inscription ne sont pas remboursables. L'A.C.H.I.F.F. se réserve le droit de modifier sa programmation, son horaire ou son format sans préavis.
Responsabilité : L'A.C.H.I.F.F., ses organisateurs, fournisseurs, employés, sous-traitants et affiliés ne sont pas responsables des coûts, dommages ou pertes encourus en lien avec l'inscription ou la participation au festival. Cela inclut, mais sans s'y limiter, les frais de voyage, d'hébergement ou les coûts liés aux changements de programmation, de lieu, de dates ou d'heures.
Conformité légale : En soumettant, vous confirmez que vous détenez tous les droits nécessaires sur votre film (y compris la musique, les images et tout autre matériel protégé par des droits d'auteur) et que votre inscription ne porte atteinte aux droits d'aucun tiers. Le festival n'assume aucune responsabilité pour tout litige juridique découlant du contenu des œuvres soumises.
