Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) est un festival international de films consacré aux genres de l'HORREUR, de la science-fiction et de la fantasy.
Né en 2000 pour mettre l'accent sur le cinéma de genre indépendant, et depuis 2004 sous la forme d'un festival compétitif.
PENDANT QUE LES SALLES DE NEW YORK SONT FERMÉES, NOUS ORGANISERONS DES SÉANCES HEBDOMADAIRES EN LIGNE ET DES QUESTIONS EN LIGNE JUSQU'À LA FIN DE L'URGENCE SANITAIRE.
LES FILMS PROJETÉS EN LIGNE AU COURS DE CETTE PÉRIODE SERONT ÉGALEMENT PROGRAMMÉS EN DIRECT UNE FOIS QUE LES THÉÂTRES DE NEW YORK SERONT AUTORISÉS À OUVRIR LEURS PORTES.
NewFilmMakers NY est la plus longue série de projections de New York.
Les événements ont lieu chaque semaine aux Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, New York. Anthology est le théâtre emblématique de New York ouvert en 1970 par Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka et Stan Brakhage. Pour plus d'informations, voir http://anthologyfilmarchives.org/about/about
NewFilmmakers projette environ 700 projets courts et longs métrages tout au long de l'année regroupés en soirées d'intérêt spécial. Certains de nos programmes en cours comprennent NewLatino, Middle East, Christian Sex, Future Women, Experimental et Crime & Punishment. NewFilmMakers est une série internationale tournée vers des films tournés dans les trois états (NY - NJ - PA) et les environs.
Tout au long de ses 22 ans d'existence, NewFilmMakers a fourni une plateforme pour les cinéastes débutants et vétérans. Cela n'a pas besoin d'être votre premier film à inscrire à NewFilmMakers. Parmi les films que nous avons eu le plaisir de projeter figurent le lauréat du prix Indie Spirit Award « Too Much Sleep », « The Blair Witch Project » et le lauréat du prix Academy « Mr. Hublot ».
Le Festival est récompensé tous les deux mois et il est évalué par notre jury en projection privée.
Comme le Festival dure deux mois, tous les participants sont informés après la date limite des vidéos musicales qui ont remporté chaque catégorie, ainsi que ceux qui sont honorables, finalistes et demi-finalistes.
Les gagnants des catégories principales/Meilleur clip musical, Meilleur clip musical de Munich, Meilleur réalisateur, Meilleure cinématographie, Meilleure production, Meilleur clip musical d'acteur,
Vidéo de la meilleure actrice musicale/ sera présenté sur un événement physique une fois par an lors de notre CÉRÉMONIE ANNUELLE du 27 janvier 2023 au Tabán Art Cinema - Budapest.
La mission des IMVA International Music Video Awards est d'élargir les limites du cinéma traditionnel en créant une « symphonie visuelle » dans laquelle la musique jouera un rôle majeur. Une démonstration internationale de vidéoclips vise à célébrer et à éduquer ceux qui combinent deux puissantes plateformes musicales et cinématographiques. IMVA est un concours international bimensuel de qualification IMDb (https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/) avec un événement de projection annuel
La combinaison de l'image et de la musique crée le « cinéma intégral » tant attendu qui ajoute une dimension et une puissance supplémentaires aux messages visuels. En même temps, il donne à la seconde vie une musique elle-même, ce qui nous permet de visualiser des images inspirées par des mélodies, souvent perdues dans le subconscient.
En tant que l'un des genres les plus jeunes de l'industrie cinématographique, il s'agit d'un clip vidéo, une œuvre audiovisuelle dont la composante sonore est l'ensemble ou essentiellement un enregistrement de la performance artistique d'une œuvre musicale.
La ville de Budapest n'a pas besoin de recommandations. C'est l'un des plus grands endroits du monde où vous pouvez également écouter toutes sortes de musique. Sa communauté ethnique et culturelle diversifiée a contribué à l'établissement et au maintien de plusieurs genres musicaux. Budapest est également connue pour sa culture cinématographique. La cérémonie de remise des prix aura lieu le 27 janvier 2023 au Tabán Art Cinema.
Ajoutez votre crédit de titre officiel sur IMDb :
https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international de l'audiovisuel féminin et LGBTTIQ MUMA FEST de Patagonie aura lieu les vendredi 6 et samedi 7 juin 2025 dans la ville d'El Hoyo, dans la province de Chubut, en Argentine. Les projections auront lieu à l'auditorium Casa de la Cultura, situé à l'angle de Los Ciruelos et Los Guindos.
Seul le contenu réalisé par des femmes, des lesbiennes, des travestis, des trans, des bisexuels, des intersexuels et des personnes non binaires sera admis.
Le MUMA Fest comportera les sections suivantes :
Compétition internationale de longs métrages
Compétition internationale de courts métrages
Compétition argentino-chilienne de Patagonie (courts et longs métrages).
Tous les genres audiovisuels sont admis.
OBJECTIFS DU FESTIVAL
- Renforcer les liens entre les sociétés de distribution, les producteurs et les cinéastes de Patagonie.
- Connaître et reconnaître les récits de femmes et de dissidents du monde entier et les mettre en dialogue avec le public patagonien.
- Fournir des outils de formation professionnelle qui contribuent à l'insertion professionnelle des femmes et des dissidents de la région de Patagonie.
- Créer un espace d'échange avec les réseaux audiovisuels féminins d'autres régions d'Amérique latine et du monde.
MALDITO FESTIVAL est un concours vidéo-poétique organisé dans la ville d'Albacete (Espagne) depuis 2017.
Le festival annonce le concours international de vidéopoésie et l'exposition internationale de films poétiques dans le but de rendre visibles deux disciplines qui, ensemble et séparément, sont bien plus éloignées et oubliées que nous ne le souhaiterions.
En tant qu'amoureux de la poésie, de l'image et des possibilités expressives de leur symbiose, nous proposons une ligne d'action encourageant l'approche du grand public vers la vidéopoésie et les films poétiques.
MALDITO cherche à défendre ces disciplines en tant qu'art qui connecte les gens, transmet des sentiments et promeut des manières originales ou différentes de voir le monde, en essayant d'être un grain de sable qui fasse en sorte que tout type d'art visuel ou poétique cesse d'être marginal et maudit.
Rubriques :
- Concours international de vidéopoésie
- Vitrine internationale de films poétiques
Le One Shot Terrassa City of Film est un festival de films qui reprend l'ancien concours de plans de séquences organisé à Terrassa entre 2004 et 2012. Cela s'est produit à nouveau l'année dernière, et nous suivons le succès. Il s'agit donc de la 11e édition du festival.
La particularité de ce festival est qu'IL N'ACCEPTE QUE LES FILMS D'UN SEUL PLAN. Qu'est-ce que cela signifie ? Comme on le sait, il s'agit de raconter une histoire, d'une durée d'au moins 3 minutes, en un seul plan, c'est-à-dire sans découpe ni retouche d'image.
En 2017, Terrassa a été sélectionnée comme « Ville créative de l'UNESCO dans le domaine du cinéma », une reconnaissance que seules 17 villes du monde possèdent. Cela nous amène à retrouver un passé qui nous a apporté ce présent.
Le festival aura lieu pendant la semaine du 27 au 29 novembre 2025.
Pour avoir un aperçu historique, tout a commencé en 1967 lorsque la Societat Cultural Joventut Terrassenca, connue à Terrassa sous le nom de « Coro vell », a organisé le concours de films « Rotllo » avec la même idée. Aujourd'hui, la Societat Coro Vell, avec le soutien du Bureau audiovisuel de Terrassa et dans le cadre des activités de la Cité du film UNESCO de Terrassa, ainsi qu'avec la participation des entreprises et des personnes qui collaborent à cet événement, souhaite récupérer cette année la dixième édition du « Concurs del Pla Seqüència », désormais appelé « One Shot - Terrassa City of Film ».
Pour tout doute ou préoccupation, contactez-nous à l'adresse oneshot@oneshot.cat.
L'appel du ZAFIC Festival 2025 comportera 6 axes de développement appelés « Capsules », qui s'adresseront à 5 industries différentes dans le but d'articuler le cinéma et l'audiovisuel, avec de nouveaux créateurs et responsables culturels.
Les capsules qui seront développées dans le cadre de l'appel sont les suivantes :
1. Capsule cinématographique.
2. Capsule musicale.
3. Capsule littéraire.
4. Capsule gastronomique.
5. Capsule de danse.
6. Fête du marché de Capsula
De même, différentes catégories détaillées dans chaque capsule détaillent les intérêts, les genres et les formats de création, ainsi que leurs exigences et les personnes pouvant y participer.
Ces projets peuvent provenir de n'importe quel pays ou région et doivent être initialement développés, sous-titrés ou pliés en espagnol.
Nous sommes heureux de vous informer que le Festival international du court-métrage SVCAlex d'Inde, Anantapur (ISFFIA) célèbre sa première année annuelle.
L'inscription au 1er SVCAPLEX ISFFIA 2022 est maintenant ouverte.
La date limite Earlybird est le 12 juin 2022, 2022, pour toutes les inscriptions ; le
Date limite régulière 2 juillet 2022, 2022, date limite 25 juillet 2022
Date de notification 25 juillet 2022 La date de l'événement est du 29 juillet au 5 août 2022
pour Shorts, soumettez-le aujourd'hui !
s'il vous plaît visitez plus d'infos SVCAPLEX.com
Festival international du court métrage d'Inde, Anantapur se déroule du 9 au 15 juillet 2022.
Le festival
Le Festival international du court métrage de Pékin (BISFF) est un festival de courts métrages très apprécié en Chine. Pendant dix jours de festival, des centaines de cinéastes et d'artistes présentent leurs œuvres à un large public. Le festival est une plaque tournante où notre équipe visionnaire organise et stimule des activités liées au cinéma pour accompagner un programme de qualité (robuste, éclectique, aventureux) où les talents émergents rencontrent des invités prestigieux. C'est ce qui rend le BISFF unique : il attire chaque année des personnalités du milieu qui redécouvrent la magie du cinéma au cœur de l'une des villes les plus dynamiques du monde.
Pour plus d'informations sur BISFF, rendez-vous sur www.bisff.co.
Le Festival du film de Huánuco est un événement culturel qui célèbre et promeut l'industrie cinématographique dans la région de Huánuco et au Pérou. Dans le but de promouvoir l'appréciation du septième art et de fournir une plate-forme aux cinéastes locaux, nationaux et internationaux, notre festival est devenu au cours de ces 11 années une référence dans le domaine cinématographique au Pérou et dans le monde.
accordi @ DISACCORDI - Le Festival international du court métrage accueille des films et des cinéastes du monde entier, pour partager l'art des courts métrages indépendants avec le public local, pour divertir et éclairer les festivaliers, pour offrir aux cinéastes la possibilité de réseautage et de développement professionnels, et pour encourager le développement du tourisme culturel et de l'industrie cinématographique à Naples et dans les environs en Campanie.
accordi @ DISACCORDI (Consonances et dissonances) est un festival convivial qui met l'accent sur une programmation de qualité consacrée à tous les genres du septième art, de la comédie au théâtre, de l'animation au documentaire, de l'art au film expérimental. Outre le programme de films, les participants peuvent assister à des conférences, à des questions-réponses, à des laboratoires, à des ateliers, à des expositions, à des séminaires et à des conférences ; l'entrée aux événements culturels est gratuite. Nous voulons donner une meilleure idée de l'expérience à tous ceux qui y participent et y assistent.
Le Festival international du court métrage célèbre son 22e anniversaire du 3 au 9 novembre 2025.
Inscrivez votre film pour avoir une chance d'être projeté à notre Festival international du court métrage et vous aurez peut-être la chance de gagner une jolie plaque en acrylique ou en bois !
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections trimestrielles à Valence, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (LISVIFF), Lisbonne (BIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Le festival du film fantastique Terror in the Bay vise à rapprocher le cinéma de genre des habitants de la ville et à diffuser ses attractions dans le monde entier.
Les films fantastiques et d'horreur ont une fonction cathartique. Lorsque nous regardons un film, nous vivons les expériences des personnages sans craindre d'en subir les effets. Les films violents, les scénarios catastrophiques, la terreur, la survie extrême... provoquent une décharge émotionnelle qui nous prépare parfois à affronter notre vie réelle.
Le Benin City Film Festival a été lancé en novembre 2018, en tant que nouvelle entité offrant une plate-forme encourageant et promouvant les œuvres de cinéastes émergents locaux (communautaires) ainsi que nationaux et internationaux. Il s'agit d'une plateforme économique permettant de présenter ces œuvres dans un environnement où elles ont accès à des professionnels expérimentés de l'industrie. Le BCFF est le seul festival du film indépendant de l'État d'Edo et le seul festival du film qui se déroule à Benin City.
Le BCFF diffuse en avant-première des longs métrages, des courts métrages et des documentaires internationaux et nationaux sur des questions sociales. L'édition de cette année, sur le thème L'INDUSTRIE CRÉATIVE AU-DELÀ DE LA PANDÉMIE, devrait avoir lieu au Cinéma Film House de Benin City.
Au moins 50 % de notre programme de festivals est consacré aux films étrangers, ce qui élargit l'expérience de la culture cinématographique à tous ceux qui assistent aux projections à Benin City pendant la durée du festival.
Le Benin City Film Festival est une équipe de personnes qui travaillent sans effort pour fournir un service de qualité aux cinéastes émergents. Nous donnerons aux contributeurs du festival l'accès à certains des noms les plus prolifiques de l'industrie, tant au niveau national qu'international.
Objectifs
Les principaux objectifs du Festival sont de fournir une plateforme pleine de ressources :
1. Où le commerce et l'artisanat des films nigérians sont améliorés et commercialisés auprès du monde consommateur de contenu cinématographique en attirant chaque année des personnes ressources cinématographiques, des acheteurs et des critiques de qualité de tout le Nigéria et du monde entier aux événements du BCFF.
2. pour avoir visionné certains des meilleurs longs métrages, documentaires, courts métrages et projets expérimentaux destinés au divertissement et aux instructions des participants et des participants au BCFF chaque année.
À cette fin, le BCFF s'engage à être :
A. Un lieu de dialogue, de discussions saines et de formations pour les professionnels et amateurs de l'industrie cinématographique et de l'artisanat du cinéma dans le monde entier, en veillant à ce que le BCFF attire les réalisateurs internationaux de films et de contenus cinématographiques afin de contribuer à enrichir le festival et les participants grâce à des informations tirées de leurs œuvres et à l'art du cinéma
B. Un mécanisme visant à exposer l'ancienne ville du Bénin en particulier et l'ensemble de l'État d'Edo en général à un mécénat durable à long terme de ses vastes réalités touristiques et à son potentiel auprès d'un public mondial plein de ressources créatives et artisanales.
Enfin, le BCFF vise à encourager les relations de coproduction dans les films, les émissions de télévision, les documentaires et tout autre contenu cinématographique gratifiant entre les acteurs locaux.
Festival international du film de Benin City 2025
Thème : Ensemble, plus forts : le pouvoir du cinéma collectif
Le Benin City Film Festival (BCFF) 2025 vise à favoriser l'unité, la collaboration et les coproductions au sein de l'industrie cinématographique mondiale. Sous le thème « Plus forts ensemble : le pouvoir du cinéma collectif », cette édition met en lumière l'importance du travail d'équipe, de la solidarité avec l'industrie et du pouvoir transformateur de la narration lorsque les cinéastes unissent leurs forces.
En tant que l'un des principaux festivals de films du Nigeria, le BCFF sert de plate-forme aux cinéastes émergents et confirmés pour se connecter, partager des idées et établir des partenariats significatifs. À travers des projections, des ateliers, des panels industriels et des événements de réseautage, le festival vise à combler le fossé entre les cinéastes, les producteurs, les distributeurs et les autres acteurs clés de l'industrie
CINÉMA INDÉPENDANT AU CŒUR DE L'ITALIE MÉDIÉVALE
L'association culturelle Aedon a le plaisir de fonder et d'inaugurer le Festival dei Lumi, un festival artistique qui a lieu chaque année à Soriano nel Cimino, au cœur des montagnes de Cimini, dans la province de Viterbe.
UN LIEU CHARGÉ D'HISTOIRE, APPRÉCIÉ DES ARTISTES
Lieu chargé d'histoire, qui a appartenu aux plus grandes familles de l'aristocratie papale italienne (Orsini, Colonna, Albani), il conserve une forte tradition et a récemment été la résidence créative d'artistes italiens de renommée mondiale tels que PierPaolo Pasolini, qui a vécu à Chia, ou Luigi Pirandello, qui a également dédié un poème à la forêt de hêtres de Soriano nel Cimino, dont il était très célèbre envoûté.
NOUS RECHERCHONS VOTRE ART
Le Festival dei Lumi a pour objectif de proposer du cinéma indépendant italien et international au public de Soriano.
Nous recherchons des films spontanés, créés par des artistes qui ont le courage d'utiliser leur intelligence et de mettre leur essence dans leur travail. Nous recherchons des œuvres sincères, peu importe le budget, le genre, la nation, le support utilisé pour le tournage.
Nous recherchons des artistes qui se soucient de leur travail, qui aiment le processus de création et qui ne font pas de l'art par vanité.
