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Le Shorts Costa Rica International Film Festival est une initiative dédiée à promouvoir et à célébrer la richesse du court métrage, sa diversité de thèmes, de styles et de voix, ainsi que les grands talents nationaux et internationaux à l'origine de sa création.
Ce festival vise à renforcer la diversité cinématographique par l'exposition, la formation et la diffusion de talents costariciens, ainsi que par la participation de projections internationales dans le pays, afin de donner au public le meilleur du court métrage.
Notre proposition est de fournir aux petits et grands producteurs de courts métrages la possibilité d'avoir un impact dans le domaine cinématographique, en activant leur présence dans les cinémas et les espaces alternatifs dans les sept provinces du pays ainsi que dans d'autres villes du monde.
Nous reconnaissons l'importance de rendre les courts métrages visibles en tant que moyen d'expression culturelle et nous espérons que vous participerez à ce grand début et que nous continuerons à développer la diversité audiovisuelle à l'échelle nationale et internationale grâce à ces efforts.
Du 19 au 29 mars, la troisième édition du festival du film se tiendra à San José, avec le soutien de divers secteurs de la communauté artistique afin de renforcer les efforts actuels.
Shorts Costa Rica se déroulera en quatre étapes : CR Shorts Lab, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities et SHORTS+, dans le but de renforcer les expressions cinématographiques par l'exposition, la formation et la diffusion de talents costariciens, ainsi que par la participation à des projections internationales dans le pays, offrant au public le meilleur des courts métrages.
Le festival présente une grande variété de courts métrages du monde entier pour mettre en valeur la créativité nationale et internationale. Son objectif principal est de partager cette diversité artistique avec le public local, en soulignant comment elle influence notre identité en constante évolution. En outre, il cherche à soutenir tous les professionnels du cinéma, en offrant un espace inclusif pour promouvoir et développer différentes régions au niveau cinématographique.
COMPÉTITIONS DE COURTS MÉTRAGES
Le Shorts Costa Rica International Film Festival offre la possibilité de participer aux différentes compétitions éligibles, qui visent à encourager et à promouvoir les efforts visant à exporter, consommer et diffuser le talent et la créativité des cinéastes du monde entier et à exposer les identités culturelles, artistiques et/ou sociales de chaque région.
Catégories éligibles : fiction, animation, documentaire, vidéoclip et expérimental.
COMPÉTITION NATIONALE
Le concours national encourage les efforts de tous les secteurs de l'audiovisuel, quels que soient leur parcours artistique et leur formation. Le festival s'engage à présenter cette diversité de projets au public national, en élargissant ces records grâce à la reconnaissance des fondements artistiques qui ont conduit à l'évolution de notre identité nationale.
Sont éligibles à la compétition nationale les courts métrages dont le réalisateur ou la production sont originaires du Costa Rica.
**Il n'y a aucun frais d'inscription pour cette compétition.
COMPÉTITION D'AMÉRIQUE CENTRALE
Le concours de courts métrages d'Amérique centrale vise à promouvoir les efforts de tous les secteurs audiovisuels, indépendamment de leur formation et de leur formation artistique dans cette région.
Le festival s'engage à présenter cette diversité de projets au public, en reconnaissant les fondements artistiques qui ont conduit à l'évolution de notre identité centraméricaine.
Sont éligibles à la compétition centraméricaine les courts métrages dont le réalisateur ou la production est originaire d'un pays d'Amérique centrale.
**L'inscription d'un court métrage à la compétition centraméricaine coûte entre 0$ et 15$ (selon l'étape à laquelle le court métrage est soumis).
COMPÉTITION INTERNATIONALE
Les courts métrages du monde entier (à l'exception du Costa Rica) sont éligibles pour participer.
Les courts métrages dont le réalisateur ou la production ne sont pas originaires du Costa Rica ou d'un autre pays d'Amérique centrale sont éligibles à la compétition internationale.
**L'inscription d'un court métrage à la compétition internationale coûte entre 0$ et 25$ (selon l'étape à laquelle le court métrage est soumis).
Traduit avec DeepL.com (version gratuite)
L'objectif de l'A2BFF est de faire venir de talentueux cinéastes de couleur à Tree Town pendant l'African American Downtown Festival afin de se réapproprier le récit culturel et de mettre en valeur les diverses expériences vécues par les Noirs en Amérique.
Rejoignez-nous à Ann Arbor le 1er juin en même temps que l'African American Downtown Festival !
Le Ann Arbor Black Film Festival est un événement dédié à la mise en valeur de la créativité et de la diversité du cinéma noir. Fondé en 2024, le festival vise à célébrer le riche héritage de la narration noire et à fournir une plate-forme aux cinéastes émergents et confirmés pour qu'ils puissent partager leurs voix et leurs points de vue. À travers des projections, des tables rondes et des événements spéciaux, le festival cherche à inspirer le dialogue, à promouvoir l'inclusivité et à donner du pouvoir aux créatifs noirs dans l'industrie cinématographique. Pour plus d'informations, rendez-vous sur www.a2bff.org.
Depuis 2013, le Festival international du film sur les droits de l'homme en Colombie propose au public un programme audiovisuel, culturel et universitaire qui contribue au développement du public, au renforcement des industries cinématographiques et culturelles, à la création d'espaces de dialogue sur la vie, à la réconciliation, à la promotion et à la défense des droits humains et à la construction d'idées pour la paix.
Le Festival est la plateforme idéale pour la communauté cinématographique colombienne et internationale qui s'engage à raconter des histoires dans une perspective des droits humains. Il constitue un espace clé pour la promotion, la circulation, la distribution et l'exposition d'œuvres audiovisuelles dont la demande commerciale est limitée en raison de leur orientation sociale et thématique.
Le festival se déroule simultanément dans les villes de Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira et Quibdó, ainsi que dans une vingtaine de municipalités à travers le pays.
PÂTURAGES. Festival international du film sur le pastoralisme et la transhumance. PASTURAS vise à sensibiliser le public à la culture ancestrale de la transhumance par le biais du cinéma, en présentant des films de fiction et de non-fiction axés sur cette question, en facilitant la communication entre les cinéastes et le public et en offrant des opportunités d'apprentissage pour contribuer au développement de cette culture et à la promotion de toutes les œuvres audiovisuelles autour de cette question.
ANIMAGINE, une nouvelle proposition qui vise à la visibilité des talents émergents dans le domaine de l'animation, qu'il s'agisse de l'IUSH ou d'autres entités de formation dans ce domaine. Lors du festival, différentes activités seront présentées afin de divulguer, d'encourager et de consolider les nouvelles connaissances autour de l'univers de l'animation.
ANIMAGINE devrait se tenir les 8, 9 et 10 mai 2024 sur le campus de l'IUSH, avec des activités telles que : des discussions sur le secteur actuel et les technologies émergentes, des ateliers pour les artistes débutants et avancés, des révisions et des commentaires sur les portfolios des étudiants, des échantillons et une sélection de pièces animées de l'IUSH et d'universités invitées et un concours d'illustration.
Mister Vorky est un festival international de films d'une minute et de courts métrages, qui promeut les meilleurs courts métrages d'une minute et de tous les continents. Les organisateurs du festival sont l'équipe du Independent Film Center Vorky, qui rend ainsi hommage au grand cinéaste serbo-américain Slavko Vorkapich-Vorky.
Le Festival international du film de Rabat-Comedy est l'un des plus grands festivals au monde exclusivement dédiés à l'humour. Le festival offre l'occasion à des longs et courts métrages de comédie uniques du monde entier de concourir et de partager leurs messages devant un public amateur de comédie en direct et un jury international prestigieux. Outre les projections, des rencontres avec les réalisateurs, acteurs et autres professionnels du cinéma sont également organisées. Le festival propose également des projections spéciales, des sessions de formation et des masterclasses liées à l'art de la comédie au cinéma.
(In English)
Le Festival International du Film Rabat-Comedy est parmi les plus grands festivals au monde qui est exclusivement dédié à la comédie. En ce sens, le festival offre une opportunité unique pour des longs et des courts métrages de comédie, provenant du monde entier, d'être en compétition et de partager leurs messages devant un public de cinéphiles amoureux de films de comédie et d'un jury international. En marge des projections de la sélection officielle, le festival organise des rencontres avec des réalisateurs, des acteurs et d'autres professionnels. Le festival organise également des projections spéciales, des formations professionnelles et des master classes qui traitent de l'art de la comédie au cinéma.
Le « Festival du film indépendant du Golfe de Naples » est un événement destiné à servir de vitrine internationale à des films de différents types et genres, afin de promouvoir et de diffuser les films d'art, d'auteur et expérimentaux qui ne sortent pas dans les salles de cinéma, de favoriser le dialogue entre différentes expériences et de créer un point de rencontre pour le soutien de la culture cinématographique.
Le festival international du film « 0+ » s'adresse à :
1. la promotion et la vulgarisation de films de haute qualité, qui favorisent une vision du monde positive, créative et formatrice chez les enfants et les jeunes, renforcent des valeurs humaines communes telles que la famille, l'enfance, l'amitié, la gentillesse, la nature, l'amour d'un métier, etc.
2. intégration du cinéma et de l'éducation en créant une collection de films axés sur les valeurs pour la réalisation de projections éducatives dans les écoles et les institutions sociales de Russie.
FeCha est le Festival de Cine Hispanófono de Atenas et a été organisé pour la première fois en 2016 avec un grand succès.
Le festival se concentre sur la projection de films hispanophones actuels d'Espagne, d'Argentine, du Mexique, de Cuba, du Chili, de Colombie, etc. mettant en valeur la riche richesse cinématographique de ces pays.
Depuis juin 2016, le festival a attiré plus de 20 000 spectateurs. Des films espagnols et latino-américains primés à plusieurs reprises seront présentés en avant-première au festival. Avec ses projections à guichets fermés et son programme varié, Athènes a démontré son amour pour la culture et le cinéma hispanophones.
Le festival propose également :
-CortoFecha, projection d'une collection de courts métrages hispanophones d'Espagne et d'Amérique latine, dont l'entrée est gratuite pour le public.
-DocuFecha, projection de documentaires hispanophones d'Espagne et d'Amérique latine, dont l'entrée est gratuite pour le public.
-Diversidad, projection de films hispanophones LGBTQ+ d'Espagne et d'Amérique latine, dont l'entrée est gratuite pour le public.
-Fechaniños, projection de films pour enfants hispanophones d'Espagne et d'Amérique latine, dont l'entrée est gratuite pour le public.
Le principal festival FeCha a lieu au début de l'été entre mai-juin et l'événement satellite de FeChA, Días de Cine Hispanófono, a lieu du 12 au 14 octobre, et les films qui n'ont pas été projetés pendant le festival y sont projetés.
Présentation de l'Observatoire du court métrage africain 2024 : Célébrons le cinéma africain
Rejoignez-nous en mai pour un voyage cinématographique extraordinaire à l'African Short Film Observatory Showcase. Ce festival en ligne est dédié au monde captivant des courts métrages africains, où narration et culture se marient dans une harmonie exquise. Notre objectif est de mettre en lumière les incroyables talents qui se cachent derrière ces films, de les valoriser ainsi que le paysage cinématographique africain grâce à une étude approfondie du médium du court métrage.
À quoi s'attendre :
Courts métrages variés : découvrez une sélection de courts métrages de créateurs africains. Ces films couvrent différents genres, notamment la fiction, le documentaire, l'animation et l'expérimental.
Artist Spotlight : Nous croyons qu'il est important de célébrer les artistes à l'origine des films. Grâce à des sessions de questions-réponses et à des discussions approfondies, vous aurez un aperçu des esprits créatifs qui façonnent l'avenir du cinéma africain.
Exploration culturelle : Immergez-vous dans la riche mosaïque de la culture et de la narration africaines. Les films sélectionnés pour la vitrine proviennent de créateurs africains ou abordent en profondeur des thèmes africains, offrant ainsi une perspective unique sur les récits du continent.
Autonomisation : Le cœur de notre mission est de responsabiliser les cinéastes. Grâce à des études pertinentes, à des analyses et à des initiatives collaboratives, nous visons à élever le cinéma africain sur la scène mondiale. Nous croyons en l'importance des films indépendants et étudiants et nous voulons les partager avec le monde entier !
Engagement communautaire : rejoignez une communauté dynamique de passionnés de cinéma, de créateurs et d'universitaires qui partagent votre passion pour la magie des courts métrages et l'expérience cinématographique africaine.
L'African Short Film Observatory Showcase 2024 n'est pas simplement un festival ; c'est une célébration de la créativité africaine et une plateforme permettant aux artistes de briller. Nous vous invitons à prendre part à ce voyage remarquable alors que nous rendons hommage au pouvoir de la narration et aux voix qui enrichissent le monde du cinéma. Ensemble, valorisons le cinéma africain et ses incroyables artistes.
Réservez cette date et restez à l'affût des mises à jour sur notre site Web et sur les réseaux sociaux. Soyez à l'affût de notre vitrine mensuelle. Rendez-vous en mai pour notre première édition !
La deuxième édition de Decolonizing Frames est enfin arrivée !
Decolonizing Frames vise à démêler les récits au-delà des limites des perspectives nord-américaines et européennes, en célébrant les connaissances et les identités du monde.
Nous subissons aujourd'hui les conséquences du colonialisme sous tous ses aspects : racisme, patriarcat, capitalisme culturel, économique et politique et hégémonie. Decolonizing Frames cherche à aborder et à démanteler ces héritages en mettant en lumière des récits alternatifs. À travers des courts métrages, nous visons à perturber le statu quo, à encourager une réévaluation des normes sociétales et à favoriser l'appréciation de la diversité des systèmes de connaissances et des modes de vie.
Grâce au puissant médium des courts métrages, nous encourageons les producteurs à mettre en valeur la richesse des cultures, des langues maternelles et des modes de vie, contribuant ainsi à une compréhension collective des perspectives décoloniales.
Decolonizing Frames cherche à catalyser des conversations significatives, en amplifiant les voix et les récits qui ont toujours été négligés. Nous invitons les cinéastes à prendre part à ce voyage transformateur en soumettant des œuvres qui contribuent au discours sur la décolonialité.
La 2e édition de Decolonizing Frames se tiendra en 2026 à Turin (Italie).
Vous avez jusqu'au 31 mai 2026, 23h59 pour inscrire vos courts métrages.
Vos courts métrages doivent explorer de manière approfondie le thème central de la décolonialité :
l'héritage du colonialisme dans les sociétés contemporaines
effacement culturel et résistance
racialisation, migration et frontières
le genre, l'homosexualité et la matrice coloniale du pouvoir
langue, mémoire et connaissances ancestrales
destruction de l'environnement et extractivisme dans les pays du Sud
Corps, identité et visibilité dans les contextes postcoloniaux et diasporiques
souveraineté visuelle et auto-représentation
spiritualité et cosmologies au-delà des cadres occidentaux
remettant ainsi en question les normes coloniales et favorisant une meilleure compréhension des récits alternatifs.
Le festival Visualízame a débuté en 2011.
Organisé par la Fundación Inquietarte, l'objectif principal de Visualízame est de servir de plate-forme pour la diffusion d'œuvres cinématographiques auxquelles les femmes participent à la réalisation, au scénario et/ou à la production.
De même, servir de plateforme de diffusion pour les courts métrages qui promeuvent l'égalité, en plus du respect des droits de l'homme. C'est pourquoi nous avons décerné deux prix spéciaux pour les courts métrages engagés dans le programme 2030 des objectifs de développement durable, et pour les films dont l'intrigue aborde le thème de la mort et du deuil.