La tercera versión del CALI HORROR FILM FESTIVAL abre sus puertas para inscribir tu material audiovisual de terror este 2025, después de dos exitosas versiones en 2023 y 2024.
Es un espacio donde REALIZADORES audiovisuales del género podrán exponer sus creaciones y obtener los reconocimientos adecuados y también para que FANS del terror disfruten del cine y compartan experiencias alrededor de este género.
Del 5 al 7 de septiembre tendremos 3 días llenos de cortometrajes y largometrajes, se dictarán talleres de creación audiovisual y se contará con una muestra artística y comercial enfocada en el terror.
¡ESTE AÑO VAMOS CON TODO!
«¡CIRUELA!» es un festival de animación que tiene como objetivo promover el arte de la animación, exhibir obras de artistas locales y de todo el mundo, permitir que las personas del Valle de Tafí accedan a producciones que de otro modo no verían y, al mismo tiempo, atraer el turismo. Este festival busca ser una plataforma de encuentro y difusión de la animación en todas sus formas, desde cortometrajes hasta largometrajes, desde animaciones tradicionales hasta animaciones digitales.
«¡CIRUELA!» busca fomentar la creatividad, el intercambio y la colaboración entre los artistas y el público en general.
¡La segunda edición de Decolonizing Frames ya está aquí!
Decolonizing Frames tiene como objetivo desentrañar narrativas más allá de los límites de las perspectivas norteamericanas y europeas, celebrando los saberes e identidades del mundo.
Hoy en día vivimos las consecuencias del colonialismo en todos sus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo y hegemonía cultural, económica y política. Decolonizing Frames busca abordar y desmantelar estos legados arrojando luz sobre narrativas alternativas. A través del cortometraje, aspiramos a romper con el statu quo, fomentando una reevaluación de las normas sociales y promoviendo la valoración de diversos sistemas de conocimiento y formas de vida.
Mediante el poderoso medio del cortometraje, alentamos a los productores a mostrar la riqueza de las culturas, las lenguas nativas y las formas de vida, contribuyendo a una comprensión colectiva de las perspectivas decoloniales.
Decolonizing Frames aspira a ser un catalizador de conversaciones significativas, amplificando voces y narrativas que históricamente han sido ignoradas. Invitamos a los cineastas a formar parte de este viaje transformador, presentando obras que contribuyan al discurso sobre la decolonialidad.
La 2ª edición de Decolonizing Frames se celebrará en 2026 en Turín (Italia).
Tienes plazo hasta el 31 de mayo de 2026, a las 23:59, para enviar tus cortometrajes.
Tus cortometrajes deberán explorar de manera íntima el tema central de la decolonialidad:
el legado del colonialismo en las sociedades contemporáneas
borramiento cultural y resistencia
racialización, migración y fronteras
género, disidencias sexuales y la matriz colonial de poder
lengua, memoria y saberes ancestrales
destrucción ambiental y extractivismo en el Sur Global
cuerpo, identidad y visibilidad en contextos poscoloniales y diaspóricos
soberanía visual y autorrepresentación
espiritualidad y cosmologías más allá de los marcos occidentales
desafiando así las normas coloniales y fomentando una comprensión más profunda de las narrativas alternativas.
El Festival Internacional de Cine de la Universidad Central (FICUC) y el programa de cine de la Universidad Central se hacen presentes de nuevo, para invitar a estudiantes, egresados y público a la octava edición del FICUC.
“Encontrar un cine posible” será la visión del festival durante esta nueva edición del festival. Bajo este lema, el festival busca nuevas visiones del cine, unas que se abran a la exploración, tanto estética como temática, y a la de sus modelos o esquemas de producción. Este nuevo año el festival busca generar encuentros con un nuevo cine nacional, el cual se aleje de los modelos tradicionales y que proponga una realización alternativa, creativa y recursiva.
La octava edición del FICUC abre la convocatoria a todo tipo de cortometrajes nacionales e internacionales hechos en periodos académicos de pre-grado, posgrado, maestría, etc. Asimismo, cortometrajes hechos fuera de los periodos académicos, pero certificados por la universidad de dichos participantes, es decir, laboratorios de creación, semilleros, etc.
La competencia estará separada en cuatro categorías, nacional, internacional, escolar y nacional de largometrajes. Cada categoría constará de una pelicula ganadora y una mención honorífica, la cuál será otorgada por los jurados de cada categoría.
El Festival internacional de Cine de Oriente presenta su edición número 17, que se realizará entre el 8 y el 11 de noviembre de 2024 en el hermoso municipio de Concepción, departamento de Antioquia.
El Festival Internacional de Cine de Oriente en esta edición, otorga un reconocimiento a la producción cinematográfica nacional e internacional y su convocatoria Vitascopio 2024 estará conformada por cortometrajes de ficción y documental del orden nacional e internacional, que harán parte de la Selección Oficial.
Bajo la temática “Tiempo de mujeres”, se realizará nuestra Convocatoria VITASCOPIO 2024. El Festival Internacional de Cine de Oriente, busca fomentar y estimular el desarrollo del cine colombiano e internacional con una única categoría de competición.
DA Z DIGITAL ARTS ZURICH es uno de los principales festivales internacionales de arte digital.
El Festival DA Z invita a participar en su concurso de premios DA Z a las secciones de VIDEO/CINE, REALIDAD VIRTUAL y REALIDAD MIXTA.
Como todo el festival, el DA Z AWARD espera y promueve la excelencia en la narración, la ejecución y el cuestionamiento crítico de la digitalización de nuestra sociedad.
Kumar Aadarsh, fundador, y Ashok Khullar, presidente, les dan la bienvenida al UVT Standalone Film Festival & Awards (UVTSFFA). Este es un tipo de festival de cine único para cineastas y creadores de contenido independientes donde no hay barreras a las fronteras, los idiomas, los géneros, etc. Con sede en California, EE. UU., este festival tiene un festival de nominaciones a los premios en línea, proyecciones en vivo y una entrega de premios independiente en Los Ángeles.
El SFFA está reuniendo a cineastas de todo el mundo con una magnífica presentación de la cinematografía y la presentación de nuevos talentos. Un comité compuesto por miembros de la industria cinematográfica anticipa las películas presentadas y selecciona buenas obras cinematográficas para el Festival de Nominaciones a los Premios.
Las películas seleccionadas participan en el Festival de nominaciones a los premios, que se celebra durante 4 meses entre diciembre y marzo.
Las películas se proyectan a través de este servidor seguro, donde los visitantes e invitados de todo el mundo pueden ver la película y votar por ella. Sobre la base de la elección y los votos de los espectadores, las películas fueron nominadas a 42 categorías de premios que se proyectan en directo en Hollywood y para homenajear a cineastas, actores y técnicos en la ceremonia de entrega de premios The UVT Standalone en Los Ángeles el último día de proyecciones en directo.
El teatro se encuentra en el corazón de Hollywood. Proyectaremos todas las películas nominadas aquí y esperamos crear oportunidades de proyección, filmación y escritura durante todo el año y, con ese fin, lanzaremos nuevos festivales como parte del UVT Standalone Film Festival & Awards.
Las inscripciones a la SFFA de la UVT son para largometrajes narrativos, cortometrajes, espectáculos, series, documentales y animaciones, e incluso películas experimentales y vídeos musicales.
¿Qué es Claqueta Emérita?
Claqueta Emérita es un festival nacional de cortometrajes que favorece la producción y promoción de audiovisuales realizados por creadores nacionales. Sin perder la esencia regional de sus primeros años, Claqueta Emérita otorga gran valor al trabajo profesional realizado en España y en Extremadura, así como al realizado por jóvenes creadores que tienen en los centros educativos su más ferviente reflejo.
Claqueta Emérita se compone de varias actividades/acciones:
● Concurso de Cortometrajes destinado a realizadores individuales o colectivos que posean la nacionalidad española.
● Talleres, encuentros y proyecciones audiovisuales llevadas a cabo los días previos a la celebración de la Gala Final en Mérida o en pueblos de Extremadura.
● Gala final de entrega de premios que cuenta con la colaboración de estudiantes y recién titulados del ciclo formativo de Realización de Audiovisuales y Espectáculos del I.E.S. Extremadura.
Organizado por la asociación cultural Esmérarte, Claqueta Emérita ha contado con la financiación de la Consejería de Cultura, Turismo, Jóvenes y Deporte en sus últimas ediciones, y con la colaboración del Ayuntamiento de Mérida desde sus inicios.
Concurso de cortometrajes.
Dentro de las actividades a llevar a cabo dentro de Claqueta Emérita VIII, se encuentra un concurso de cortometrajes destinado a realizadores y creadores españoles.
¡Convocatoria abierta para cineastas!
Forma parte de la 3ª edición de Breaking Walls Dance Films e inscribe tu película ahora.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) es el primer festival de cine de danza de Egipto y de la región.
El BWDF es un evento internacional que presenta lo mejor del cine de danza de todo el mundo, que tendrá lugar en El Cairo en diciembre de 2023. Organizaremos un programa especial de películas de danza junto con los diversos programas de talleres y actuaciones en directo del festival.
Sabiendo que la solicitud se presentará a más tardar el 5 de noviembre de 2023.
AL MARGEN DEL FESTIVAL:
- Se admiten documentales y largometrajes que se proyecten al margen del festival, siempre que estén relacionados con la danza.
- Si la película incluye una narración que no esté en inglés, se requieren subtítulos en inglés. Se requieren guiones en inglés para todas las películas.
El Apatzingán Festival Internacional de Cine convoca a realizadores mexicanos y extranjeros a inscribir su obra cinematográfica para su quinta edición que se realizará del 20,al 23 de febrero del año 2025 en la ciudad de Apatzingán en Michoacán, México; en sus distintas categorías de competencia oficial:
Largometraje de ficción
Podrá inscribirse cualquier producción de ficción nacional o extranjera con temática libre, cuya producción final sea octubre del año 2023 al 2025, con una duración mayor a 90 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas, participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje de ficción
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de ficción con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2024 al 2025, con una duración de uno a 31 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta, aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Largometraje documental
Podrá inscribirse cualquier producción de documental nacional o extranjera con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2024 al 2025 con una duración mayor a noventa minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje documental
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de documental con temática libre, cuya producción final sea de octubre del año 2024 al 2025, con una duración de uno a 31 minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
Cortometraje infantil
Podrá inscribirse cualquier producción nacional o extranjera de ficción con temática libre cuya audiencia sea dirigido a niños, donde la producción final sea de octubre del año 2024 al 2025, con una duración de uno a cuarenta minutos. Dichas producciones podrán ser tomadas en cuenta, aunque hayan sido estrenadas o participado en otros festivales o similares, excepto que hayan aplicado o seleccionado en la tercera edición de AFIC.
El Festival de Cortometrajes «La cruz y el mar» se desarrollará del 27 al 29 de noviembre 2020 y podrán participar realizadores de cualquier nacionalidad.
2) Pueden participar cortometrajes de ficción, documental y animación con una duración máxima de 45 minutos.
AS MEDIDAS DEL COVID -19 ESTE AÑO SERA REALIZADO POR LA PLATAFORMA ZOOM Y LOS GANADORES PUBLICADOS POR ESTA MISMA WEB OFICIAL
Los Universal Movie Awards (UNIMAA) son un premio anual de renombre internacional. El evento tiene su sede en el estado occidental de África, Nigeria.
Nuestra visión es un valor oriental basado en el enriquecimiento de la industria del entretenimiento mediante la promoción de excelentes obras creativas de profesionales del cine.
La misión de los Universal Movie Awards es: «celebrar la excelencia profesional en la industria mundial del cine y la televisión». También promoverá la apreciación del arte y la cultura a través de las artes y las ciencias cinematográficas en todo el mundo.
La UNIMAA también dirige una academia de cine destinada al desarrollo de talentos contemporáneos en la industria cinematográfica.
Este premio fue fundado y establecido por Hope Obioma Opara en 2020. También es el presidente y director ejecutivo de Supple Communications Limited, bajo la cual la plataforma de premios es Holden. Es el editor de Supple Magazine, una revista sobre festivales, premios y cultura de cine en África. www.supplemagazine.org.
Película/Documentario/Música Vedio/Animación/VFX/CGI/2D/3D/OTRO
*Mumbai Entertainment International Cortometrajes Festival India 2021*
*Organizado por*
Mumbai Entretenimiento
& Yogeshpatilfilms
*mundo todos los contries participaron ahora*
Muestra de Cine Social
Luminiscence
Presentación
La Muestra de Cine Social organizada por Luminiscence Studio desde 2013 no tiene carácter competitivo, nuestra intención es dar pantalla a proyectos con un claro compromiso social, acercando los trabajos presentados al público de manera que se pueda crear un vinculo entre realizadores, público y organizadores.
DICHO Y HECHO PRODUCCIONES SL es una entidad cuyo objeto social es la producción de todo tipo de proyectos, incluidas obras cinematográficas, así como la organización de eventos, entre los que destaca el festival de cortometrajes y largometrajes denominado Ibicine Festival de Cine de Ibiza, que se gesta a lo largo de todo el año y acontece entre los meses de enero y abril.
Ibicine es un festival que apuesta por el talento emergente nacional, internacional y de las Islas Baleares, que busca engrandecer a cineastas emergentes y generar vínculos con talentos consagrados, dotando de especial importancia al cortometraje, premiando por categorías los aspectos técnicos y artísticos que tienen cabida en estas producciones cinematográficas con los premios Astarté, una estatuilla creada y elaborada en Ibiza en honor a la diosa fenicia que dejó huella en la isla.
Además de la Sección Oficial de Cortometrajes SOC, el festival también cuenta con Secciones Paralelas, así como la Sección Oficial de Largometrajes SOL y los proyectos en desarrollo gracias a las jornadas de industria del Mercado de Cine de Ibiza en el marco del festival, para impulsar el cine profesional en la isla, de manera que se genere un punto de encuentro con la industria nacional e internacional para generar y fortalecer las relaciones dentro del sector: creadores/as, productores/as, plataformas, compradores/as, etc.
Todas estas actividades se dan cita en Ibiza como escenario donde se dan sinergias, nuevos proyectos y aprendizajes, cerrándose contratos y generando así industria cinematográfica. Y van ligadas a su entorno, a sus profesionales y a su público.
Ibicine ha sido seleccionado por la UNESCO como festival representante de España en las rutas de turismo cinematográfico Movie Travel, ha recibido el reconocimiento del Consell d’Eivissa, ha sido premiado con el Business Excellence Award como Mejor Festival de las Islas Baleares por la revista Acquisition International y el Hospitality Award 2023 a Festival del año por la revista LUXlife.
Desde 2022 el Festival es colaborador de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, formando parte del listado de festivales que califican para los premios Goya, en las categorías de Ficción, Animación y Documental, en esta 9ª edición para los Premios Goya, siendo el único festival de Baleares con este galardón.
De esta manera, los cortometrajes de ficción, animación y documentales premiados con el Astarté a mejor cortometraje de Ficción y con el Astarté a mejor cortometraje Documental, optarán directamente a la shortlist para la nominación a los premios Goya. Los cortometrajes seleccionados en Sección Oficial Nacional de Ibicine podrán optar a entrar en la lista de calificados a los Goya si suman, junto a esta selección otras seis selecciones en festivales colaboradores de la Academia. ***
***Para consultar las bases de participación en la 40 edición de los premios Goya
haz click en el siguiente enlace (cortometrajes en la página 40) : /https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/
***Para consultar el listado de los festivales colaboradores a los premios Goya:
/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/ Anexo V
Además, desde 2023, Ibicine es calificador a los Premios Forqué en las mismas categorías y a los Premios Fugaz en la categoría de mejor cortometraje de Ficción.
El comité de selección de Ibicine está formado por profesionales del sector de diferentes gremios y trabaja de manera conjunta para que la selección sea cuidada y responda siempre a los criterios de calidad profesional, diversidad e igualdad, con temáticas y géneros variados, para lograr una programación anual que logre llevar a los espectadores a disfrutar y aprender del séptimo arte a través de las diferentes historias y miradas.
El jurado de cada edición de Ibicine se compone de una media de entre cinco y siete profesionales del sector cinematográfico, representantes también de los diferentes gremios. El jurado es presidido por un/a profesional seleccionado/a por la junta directiva del festival, que tiene las competencias de resolver en caso de empate, además de atender a medios en nombre del resto del jurado. Este siempre está formado en gran parte por miembros de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, así como por miembros internacionales.
Ibicine ha sido amadrinado por las actrices Kira Miró, Paz Vega, Cayetana Guillén-Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas y Michelle Calvó y apadrinado, desde la primera edición, por el actor y cómico Jon Plazaola, quien nos acompaña en cada edición como padrino vitalicio del festival.
Hasta la fecha, hemos celebrado y reconocido el talento de nacionales e internacionales, premiando a sus carreras cinematográficas con el premio Astarté de Honor a: la actriz Terele Pávez, la directora Isabel Coixet, la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, el actor y director Paco León, la actriz Yolanda Ramos, la cómica Eva Soriano, la periodista y divulgadora cinematográfica Cayetana Guillén-Cuervo, el productor internacional y guionista Axel Kuschevatzky, el cofundador de FILMIN Jaume Ripoll, el actor internacional Leonardo Sbaraglia, el actor Javier Gutierrez, la actriz Cecilia Suárez y la directora Carmen Vidal.
Ibicine es posible gracias al apoyo de las instituciones insulares como el Consell d’Eivissa, desde Ibiza Travel, Eivissacultural.es y Adlib Ibiza; l’Ajuntament d’Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària des Riu y l’Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, así como al de empresas patrocinadoras, colaboradores y a la difusión mediática de los media partners como IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER, Noudiari y Periódico de Ibiza. Es gracias a ellos y al equipo de Ibicine, que este encuentro cultural en Ibiza es posible y se ha convertido en una cita anual imprescindible.
El Festival de Cine Ituango es un espacio de encuentro, reflexión y formación en torno al cine. Niños, jóvenes y adultos ven en el evento la posibilidad de valorar y reconocer su historia, su territorio, su presente y su futuro a través del cine, del audiovisual y de los nuevos medios. En la actualidad, la comunidad ituanguina trabaja en procesos de reconstrucción de memoria, cuenta sus propias historias y se consolidan estrategias artísticas y culturales que fomentan la paz territorial. Al mismo tiempo, el festival se presenta como un espacio de protección y reconstrucción del tejido social en poblaciones vulnerables.
Una serie de actividades audiovisuales, cinematográficas y complementarias serán parte de la programación oficial con la posibilidad de llevar parte de esa programación a veredas y corregimientos del municipio. Entre ellas se destacan:
•Laboratorio de Creación y Experimentación Audiovisual.
•Primer Encuentro de Productores Regionales.
•Competencia Nacional de largometrajes NUDO DE PARAMILLO.
•Competencia Nacional de Cortometrajes NARRATIVAS DE REGIÓN.
•Muestra Cultural y Cinematográfica PAÍS INVITADO.
•Foros Temáticos.
El festival, además de incluirse en el Plan de Desarrollo Municipal “Ituango Nos Une y Merece Salir Adelante” 2024 - 2027, gestiona recursos a través de convocatorias públicas y alianzas con entidades del sector público y privado.
En 1998, la Asociación Juvenil Cinematográfica de Benalmádena (ACIBE) recuperó el espíritu de la desaparecida SICAB (Semana Internacional de Cine de Autor de Benalmádena, 1969-1989) para emprender el proyecto de crear un festival de cine para la ciudad. El resultado, tras diecisiete años de gestión, es el Festival Internacional de Cortometraje y Cine Alternativo de Benalmádena (FICCAB), un foro de encuentro para los amantes del cine de calidad. Más de cuatrocientos cortometrajes se presentan a cada año a concurso en un festival para todas las edades que une el glamour de las estrellas al mejor cine de autor, independiente, alternativo y de cinematografías desconocidas, prestando especial atención a las europeas.
Festival de Cine Independiente de Gandhara 2025, Edición 06 (en línea)
HISTORIAS ESTELARES, UN FESTIVAL
#GIFFEST2025 tiene como objetivo mostrar algunas de las películas más excepcionales de todo el mundo. El GIFF comenzó con su primera edición virtual en 2020 para que un público más amplio pudiera disfrutar de una amplia gama de películas, especialmente para los cinéfilos de Pakistán, que no disponían de un catálogo de películas seleccionadas que ejemplificaran una narración estelar. Durante los últimos 5 años, el GIFF ha brindado a los cineastas la oportunidad de llegar a una audiencia global y mostrar su talento a nivel internacional.
La edición de 2025 es inminente y el GIFF espera con impaciencia las inscripciones de sus películas. Y estamos deseando aprovechar las emociones que se desprenden a través de sus extraordinarias historias.
*No hay cuota de inscripción para inscribir una película
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE SMR13
El Festival Internacional de Cine Independiente SMR13 es un evento anual de cuatro (4) días de duración, certificado por el IMDB, que se celebra en la segunda quincena de noviembre en Saint-Mitre-Les-Remparts, en el sur de Francia, cerca de Marsella.
En primer lugar, se trata de un festival presencial que se celebra en «La Manare», una sala de espectáculos específica con una superficie total de 1000 m² y una capacidad de 250 espectadores.
La décima edición del festival internacional de cine independiente SMR13 tendrá lugar del 21 al 23 de noviembre de 2025.
El festival destaca por su red altamente desarrollada, sus miembros apasionados y sus asociaciones de confianza. Es un escaparate único para el cine independiente, que atrae a profesionales de todo el mundo.
Desde sus inicios, el festival ha contado con el apoyo de un mecenas, una figura emblemática del cine independiente. John Carpenter (2018), director, guionista y compositor (Halloween, The Thing, Nueva York 1997...). Andréa Ferréol (2019), actriz (La Grande Bouffe, Le Dernier Métro, La Scoumoune...). Francis Ford Coppola (2019), director y guionista (El padrino, Apocalypse Now, Drácula...). Virginie Lemoine (2020), actriz (Famille d'Accueil, Nos années parallèles, Oscar...). Sean S. Cunningham (2021), director y productor (Friday the 13th, Spring Break, DeepStar Six...). Patrice Leconte (2022 y 2023), director y productor (Les Bronzés, Les Spécialistes, Maigret, Olivier Marchal (2024), actor, guionista y director (36 quai des Orfèvres, Flics, Braquo y Pax Massillia).
