Eleito Melhor Festival de Cinema em Nova Jersey, The Monmouth Film Festival, Inc. é uma organização sem fins lucrativos de Nova Jersey, projetada para promover e conectar cineastas de todo o estado, país e em todo o mundo! O festival é mais do que uma oportunidade para os artistas terem seu trabalho exibido, é um fórum para oportunidades educacionais através de workshops, networking, perguntas e respostas e painéis especiais com convidados da indústria; que fornecem insight, crescimento e inspiração. Nossa plataforma única se esforça para criar uma atmosfera onde cineastas de todos os níveis, incluindo trabalhos de alto e baixo orçamento, possam ser vistos, ouvidos e interagir com frequentadores de filmes, promotores e outros artistas. Todos os anos, estimados convidados da indústria de Nova York, Nova Jersey, Los Angeles (e todas as regiões do mundo), de grandes empresas de mídia, incluindo Netflix, ABC, Disney, Nickelodeon, Viacom, Backstage e muito mais, participam do Monmouth Film Festival para se envolver com cineastas. Não perca a oportunidade de se inscrever e participar do famoso festival de cinema de Nova Jersey, aclamado pela crítica!
Voltando de 14 a 16 de agosto de 2020 no Two River Theater em Red Bank, New Jersey.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
SURKO is a micro documentary and short film festival about rural permaculture, which this year adds the animation category to its 2016-2017 call for participants; SURKO has an itinerant nature and thus it will be presented in different countries, comprised by Chile, Mexico, Colombia and Brazil in its 2016-2017 tour.
The festival lasts between 2 or 3 days in each location, according to schedule or as invitations come. Each presentation will count with the showcase of the participating works, considering duration and topics adapt to the features of each festival.
Parallel to each SUR-KO program, different activities will be carried on, such as: Open Space on innovation, local development, creative industries and/or economic development of the Iberoamerica, symposia, workshops and more; if you are desirous to join the team, just ask us how.
LOOK AT THIS VIDEO
https://youtu.be/M9zDDooyb4E
In order to spread the work of film students, creating audiovisual workshops in public high schools and promote the screening of short films among the general public, we present the film festival "FECIN. From school to school. Film School Fest". In its second edition, we call on all directors they are regular students or carry a maximum of two years of graduates in any film school and / or audiovisual communication in chilean territory, to submit their short films and participate in the shows scheduled between 20 and 24 November 2017 at the University of Santiago, Cineteca University of Chile, House culture Violeta Parra and "Sala K" in Santiago. The Festival includes activities such as traveling exhibition of Chilean shorts; conducting theoretical / practical audiovisual workshops in municipal schools and subsequent exhibition of the work, in addition to lectures and master classes featured professionals of the Chilean audiovisual medium.
"FECIN. From school to school. Film School Fest"is a non-profit activity, free of charge which is funded by Council for Culture and the Arts, through FONDART call 2016. All short films received will only be used for the purposes specified on the basis of this call. No prizes or awards are granted, the aim of the exhibition is to open spaces for work of students from film schools can reach a wider audience and to value the short film format.
A Competição de Curtas-Metragens GEH é uma competição de curtas-metragens sobre direitos humanos realizada em diferentes localidades de Gipuzkoa (País Basco).
Esta competição faz parte do projeto global de direitos humanos Giza Eskubideak Herrira (Trazendo direitos humanos para as pessoas). O GEH é um projeto de conscientização sobre direitos humanos criado pela cooperativa dar-dar Productions em 2015. As primeiras edições foram baseadas em Ordizia. Em 2023, o festival se desenvolveu e se estendeu a várias cidades em Gipuzkoa (Euskal Herria).
O principal objetivo desta competição é aumentar a conscientização e educar sobre direitos humanos. Porque esse concurso de curtas-metragens é uma janela que abrimos para o mundo e, a partir dessa janela, podemos ver as diferentes realidades em que as pessoas vivem em diferentes partes do planeta. Diante dessas realidades, pretendemos incentivar a reflexão sobre as violações dos direitos humanos em diferentes partes do mundo.
O Discover Film Awards é um dos maiores festivais de curtas-metragens do mundo, com mais de 5.000 inscrições anuais de mais de 100 países, estreias globais na praça Leicester, em Londres, com público de cinema cheio, festas de cineastas, eventos de tapete vermelho, mesas redondas com financiamento disponível para novos projetos e um fundo anual de prêmios em dinheiro de mais de US $50.000, incluindo o prestigiado Prêmio Craghoppers Film.
O festival de cinema é consistentemente votado no top 50 do mundo. Espalhado por 5 dias em outubro de 2019, o festival envolve exibições de cinema público no cinema Prince Charles em Leicester Square, em Londres. Quentin Tarantino descreve-o como seu cinema favorito em Londres dizendo que é “tudo que um cinema independente deve ser”.
Descobrido.Film estão procurando os melhores curtas-metragens: histórias que compartilham um vislumbre da vida dos cineastas; o que os incomoda ou os faz rir, de injustiças, de heróis não cantados, do sério, do bizarro, do engraçado ou apenas para onde a imaginação dos cineastas os os os levam. Todos os tipos de curta-metragem são bem-vindos para participar com prêmios para: ação, drama, ficção científica, docs, horror, comédia, experimental e tudo mais (uma lista completa de categorias de prêmios é fornecida, abaixo). Todos os filmes devem ter menos de 45 minutos.
Um dos principais parceiros de apoio do festival é Craghoppers, a marca mundial de roupas ao ar livre, que concede o Prêmio Craghoppers Film, um dos maiores prêmios em dinheiro disponíveis para curtas-metragens. O primeiro prêmio é de £20.000 ($26.000) em dinheiro com um segundo prêmio de £5.000 ($6.500) e prêmios adicionais de £5.000 ($6.500) para o melhor filme de impacto social e £2.000 ($2.600) para o melhor filme estudantil. Além disso, existem vários prêmios em espécie de patrocinadores. Filmes
selecionados têm a opção de várias oportunidades de distribuição paga, incluindo TV internacional, principais trens, hotéis e companhias aéreas. A distribuição é opcional e depende inteiramente do cineasta. Além
de prêmios em dinheiro, os vencedores podem obter ajuda com futuros projetos cinematográficos sob a forma de taxas de desconto de empresas parceiras (como casas de produção) e orientação de executivos de filmes comerciais e negócios seniores. O festival também apresenta aos cineastas fontes de financiamento para projetos futuros e oferece publicidade em uma ampla gama de mídia (impressos e sociais), então entre hoje!
The International Short Film Festival of the all us other Social diversity aims to be a platform for young LL everyone disclose their works and share experiences and concerns in a conference devoted to the cinema and people.
The film would not exist without people, but there may be people without cinema? Of course that Yes, and homeless and without clothes and without food, full is the world of people who have nothing, not film. To all of them we dedicate our festival to serve the film les voice, even cry. A means to vindicate the justice, equality and rights denied by the world. An agile and current to denounce injustice and inequality, the horror.
This effort, on the premise that what has been the monopoly of a multi-billion dollar industry, is mutating into a mass system of creation and multicultural exchange. Access to technology and the Internet open field to new youth and community expressions, the filmmaking turns and we intend to respond to this transformation.
Love for cinema, passion for people and the conviction that the arts and culture and the exchange of experiences and opportunities it is possible to create a better world...
.. .a world of film.
Organised by Donostia Kultura, the San Sebastián Horror and Fantasy Film Festival took its first steps in 1990. Ever since its beginnings, the Festival has endeavoured to fashion a programme offering something for every kind of spectator. Horror movies, sci-fi, animation, shorts, classics from all over the world… have alternated the length and breadth of its history with shows, exhibitions, concerts and various other activities in the attempt to create a varied competition in which everyone can find something they like.
Since its inception, the "Festival of cinema unusual de Buenos Aires" has proposed to investigate the least explored aspects of the current film production in order to meet the expectations of those who yearn for a different filmic vision. A target to meet is to facilitate the knowledge of many new authors who, fleeing the current stereotype, offer an eclectic perspective from the thematic and visual.
From 19 to 29 October 2017, we carry out the Thirteenth Edition in important offices of the autonomous city of Buenos Aires. Of a competitive nature, it has a duration of 11 days and us sponsored by important institutional bodies. Also, carry out promotional, permanent monthly activities of the Festival: lights/signs and participations in film markets.
CATACUBA UNDERBAND FILM FESTIVAL é um projeto cultural, artesanal e resistente que desde o ano 2000 é desenvolvido no município valenciano de Godella e que usa como espinha dorsal a projeção de obras audiovisuais recentes que coexistem durante a celebração deste festival peculiar.
Em sua 17ª edição, o festival pretende coletar propostas de filmes independentes que ofereçam uma perspectiva alternativa criada a partir da transversalidade que a linguagem fílmica permite. Trabalhos que, de alguma forma, subvertem a moral, desmantelar as repressões, as nossas filias e fobias e que evidenciam os defeitos estruturais da sociedade em que vivemos. À margem da indústria do entretenimento, encontraremos propostas que nos conduzam a diferentes modelos de expressão que permitam ao cinema narrativo retornar à categoria expressiva que procura convidar a reflexão. Possivelmente se é estranho é porque permanece escondido da percepção e dos sentidos.
Entendemos que a produção cinematográfica está vivendo um processo criativo que potencializa a fusão entre gêneros, estimulando a originalidade e a diversidade do meio, atribuímos a todas essas possibilidades. De CATACUBA queremos refletir essa realidade criativa, dando espaço a um maior número de obras, por vezes inclassificáveis, mas que atuam como espelhos refletores da estranha realidade que vivemos.
No formato curta-metragem e longa-metragem você terá a possibilidade de sentir todos os medos, sonhos, philias e fobias que nossos diretores pretendem transmitir. Você vai conhecer gêneros uma vez insultados e desvalorizados, mas que tiveram títulos transcendentais na história do cinema e que se tornaram autênticos referentes de filmografia universal. Refletindo o cinema da nossa realidade social, o cinema que nos convence mais a cada dia que a realidade vai sempre superar a ficção.
Mission:
A judged film festival described as "Sundance with Fangs" by Newsday Long Island. We provide a venue for showcasing your films within a celebratory & respectful environment, where fans can enjoy the independent films entered by those of you who passionately craft your Strange-ifical, Weird-ifical, Horror-ifical, Sci-fi-tastical, Fantastical and Macabre-licious films. The opportunity to win awards, increase film visibility via press and possibly obtain distribution is always part of the equation with the Macabre Faire Film Festival.
For starters the word "Macabre" is pronounced: Ma-Cob. The "re" is hardly ever heard. What does it mean?
Although it is an adjective meaning: disturbing and horrifying because of involvement with or depiction of death and injury, WE ARE NOT SOLELY A HORROR FILM FESTIVAL but instead a whole lot more than that. We usually approach the Macabre Faire Film Festival with a lighter touch in the sense that, not all of the films screened are horror and instead many may simply be considered a bit on the darker side. Of course, we will add some horror to this festival but, when we hear the word "Macabre" we remember those hauntingly fascinating films that starred legendary greats such as:
Vincent Price & Peter Cushing or those fantastic Gothic horrors like the "Hammer" films. These names in themselves represent what "macabre" means to us. What we are saying is that the word "Macabre" DOES NOT mean we only accept HORROR films but instead that we welcome those films that can tap into our fears through what you don't see or hear. A dark drama, mystery, suspense, thriller or dark comedy can do a lovely job making us feel uncomfortable in the dark. So folks, this is what many of the films selected for the Macabre Faire Film Festival offer. A buffet for any pallet. About the only thing we may have to say "No Thanks" to would be a romantic comedy/drama... unless, there's a monster under the bed during love making or other dark element.
All submitted films are pre-screened by select judges that includes Eileen Dietz, our Festival Ambassador, of the original "The Exorcist" film to ensure the films have followed guidelines and are an overall fit for the festival. Then the films are passed on to another set of judges consisting of more filmmakers, film critics, genre film fans and or seasoned actors to choose the Official Selections. Once these selections have been identified there is an additional judging process in collaboration with the original pre-screening judges to identify the different category nominees. Once you have been notified we insist on having the film festival entry form filled out and submitted back to the festival via email or snail mail within 4 weeks of acceptance. This form can be found on our website or it has been emailed to you as an attachment with your initial welcoming email.
URGENT NOTE: IF THERE IS NO CORRESPONDENCE BETWEEN THE FESTIVAL AND INDIVIDUAL WHO SUBMITTED THE ACCEPTED FILM WITHIN 4 WEEKS FROM INITIAL ACCEPTANCE NOTIFICATION, WHICH ALL FILMMAKERS RECEIVE FROM FESTHOME BY DEADLINE DATE, YOUR FILM WILL NO LONGER BE AN OFFICIAL SELECTION IN THE MACABRE FAIRE FILM FESTIVAL. So we urge everyone to check their spam folders at all times and or ensure to make contact with the festival within 4 weeks of the acceptance notification. Failure to do so will exclude your film from the festival. Please take the time to ACTUALLY READ all the pages of the submission form which contains mailing address information (if needed) and other very important details which includes getting your discs or film posters sent to the festival in a timely fashion. This does not mean mailing materials in 2 weeks before the event as they will not be accepted.
Moving on...
January's festival always falls on Martin Luther King Jr weekend for easy remembering. This 4 day event start with Thursday and Friday being solely screening days with minimal panels within 3 screening rooms. The festival continues for another 2 days with Saturday screenings starting at 12pm into midnight within 4-5 screening rooms and an intimately sized vendor room with additional panels available for guests. Saturday evening is capped with an elaborate Red Carpet Gala Award Ceremony that offers a glamorous atmosphere filled with Press, Photos, Entertainment, Dinner and Awards! This is NOT to be missed.
Sunday captures the conversations from the night prior winners and more. A perfect day to catch those shorts you may have missed as it usually hosts an encore segment for short films from 12pm until 6pm. Be sure to visit the vendor room before the day is over and sit in on another panel or other special treat before it all ends until the following year.
Several films that have screened at MFFF have received distribution at this time for titles like: Cannibal Diner, Caesar & Otto's Deadly XMas, Caesar & Otto's Paranormal Halloween, Model Hunger, The Perfect House, House of Afflictions, Dead Woman's Hollow, The Long Island Serial Killer, The Ghouligans, Devil Knows His Own, Coyote, and others being discussed at this very moment. Will yours be next?
O Children's, Nature & Wildlife Film Festival é um festival de cinema independente da Índia promovido pela Miniboxoffice India. O objetivo do Children's, Nature & Wildlife Film Festival é mostrar e promover longas-metragens, curtas-metragens, animações e documentários divertidos, esclarecedores e encorajadores feitos profissionalmente entre o público-alvo. O festival aceita todos os gêneros de filmes infantis, de natureza, clima e vida selvagem, sejam eles de fantasia, motivacionais, dramáticos, deficientes, educacionais, de ficção científica, aventureiros, parentais, etc.
O Children's, Nature & Wildlife Film Festival é uma boutique de filmes infantis, de natureza, clima e vida selvagem que celebram a infância e a natureza. O objetivo do festival é levar o cinema de classe mundial às portas das crianças, o que fornece uma fonte alternativa de aprendizado e ajuda na compreensão da cultura de outras nações e da natureza por meio da arte do cinema. O CNWFF também oferece exposição sobre educação cinematográfica por meio de vários workshops e master classes. Ao mesmo tempo, fornece uma plataforma para que os cineastas alcancem um amplo público por meio do CNWFF.
O festival ajuda a elevar os padrões de conteúdo de qualidade para filmes infantis e sobre a natureza e também ajuda a impulsionar o mercado cinematográfico. Esperamos que o CNWFF seja um marco para os cineastas em suas carreiras e também uma experiência rica para o público.
The Festival will take place within the 5th edition of TESAPE, an event for the national cinema industry, to be held from 21 to 24 September 2016 in the Centro Paraguayo Japonés in Asuncion city, Paraguay. The Festival is aimed at young people learning a career, course or audiovisual workshop, and for those filmmakers who want to participate with their first productions. In addition to the official competition that brings together national and regional short films, the Festival will develop an instance Open Screen, for those films that have not been selected.
Handwritten letters become source of inspiration for original short films produced by filmmakers from all over the world and commissioned by the Letters’ Festival in collaboration with the London Short Film Festival. This is Movieletters’ project: a unique mix between letter writing and film making that, throughout the years, has given birth to wonderful works of art.
For the 2016 edition of the Movieletters’ competition, film directors from around the world are invited to make short films translating into cinematic language the words contained in the letter written by Dr. Jane Goodall, DBE, founder of the Jane Goodall Institute and UN Peace Messenger.
The text of the letter, downloadable in different languages, must appear either wholly or partially (simple quotes are also allowed) within the short film, in the way that the author deems most appropriate: voice-over, lettering motion, opening and closing credits, etc.
A dedicated jury will decide on the short film finalists and the winner.
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
Film Festival held in Guadalajara, Jalisco, Mexico , specializing in spreading terror , suspense , science fiction and fantasy , focused on the cinema and the various artistic disciplines that exist emphasis on the entertainment part with commitment that the public receives in each of our events , a real fun and enriching experience.
O principal requisito é que o curta-metragem trate de qualquer uma das questões sociais relacionadas à igualdade de gênero:
coeducação, direitos, violência de gênero, violência sexual; papéis históricos, participação das mulheres na vida social; equilíbrio entre trabalho e vida pessoal; políticas de igualdade; discriminação salarial; teto de vidro; piso pegajoso; discriminação com base em sexo, gênero ou orientação sexual; invisibilidade; corresponsabilidade; irmandade, etc.
Para o resto das condições, consulte os termos e condições.
The annual film festival TFF is held in Minsk, Republic of Belarus.
The festival’s aim is watching interesting movies, discussing them, giving and getting the prizes and having a nice autumn evening.
