A terceira edição do Festival de Documentários de Brugg acontecerá de 18 a 21 de setembro de 2025. O festival de cinema foi lançado em 2021 e, desde então, a cidade de Brugg destaca o gênero de documentário a cada dois anos. As exibições de filmes acontecem nos cinemas ODEON e Excelsior de Brugg, bem como no Salzhaus e no Zimemermannhaus. A cada edição, o festival convida cineastas de todo o mundo a estarem presentes nas inúmeras estreias e rodadas de discussão que acontecem nos diferentes locais de projeção. Com um elaborado programa de apoio, composto por concertos, discussões sobre filmes, exposições e painéis, o festival é uma celebração do documentário.
Desde 2023, o Brugger Documentary Film Festival realiza uma competição de curtas-metragens para jovens documentaristas. A competição visa oferecer aos jovens cineastas e seus filmes uma plataforma para serem vistos por um público amplo e tem como objetivo criar um trampolim na jornada para o cinema profissional.
“Das raízes à flor” é o slogan deste ano da primeira edição do festival Ilinden Days. Começamos a criação do nosso programa cinematográfico a partir das raízes da tradição cinematográfica de Bitola, a dos irmãos Manaki — os primeiros cineastas na Macedônia e nos Balcãs, que nos deixaram testemunhos inestimáveis da vida cotidiana e dos grandes eventos de sua época, gravados na fita do filme. Na verdade, eles fizeram os primeiros documentários etnográficos.
Era natural que o Festival Ilinden Days, que alcançou nível internacional, incluísse em seu rico programa um festival de filmes etnográficos. Depois, a criação de novos costumes e crenças. Tudo coberto pela paixão artística dos artistas, que seguem a necessidade de deixar rastros indeléveis com suas câmeras.
Além da alta qualidade cinematográfica dos filmes, durante a seleção fomos guiados por sua capacidade de transmitir mensagens importantes, o que justifica sua seleção. Esperamos que nosso programa consiga atrair e surpreender o público do festival, porque são filmes fortes, que podem nos surpreender, nos perturbar, nos suavizar, nos fazer felizes, nos provocar a pensar, mudar nossa visão, se opor a nós, portanto, após cada exibição, poderemos trocar opiniões sobre cada um dos filmes.
Em 1971, na Macedônia, nasceu uma grande ideia, um desejo de um grupo de profissionais, entusiastas, sonhadores, visionários, uma ideia que se tornou realidade. Foi criada uma nascente, um coração brilhante de um organismo cultural. Um coração que bate, motiva, inicia, impulsiona, educa.
Em 1971, em Bitola, foi estabelecido o Festival Internacional de canções e danças folclóricas “Iliindenski denovi” em Bitola. O nome do Festival é simbólico, sua missão é generosa, enquanto seus objetivos e critérios são profundamente integrados e concebidos. Este festival é dedicado à maioria das pessoas trabalhadoras e suas criações que resistiram aos critérios de valor ao longo do tempo. Este é um festival que apresenta, promove e documenta o feito de uma tradição cultural folclórica inestimável. Milhares de artistas folclóricos, milhões de visitantes, inúmeras fotos, documentos de áudio, vídeo, materiais telegrafados, documentos para as próximas gerações. Em todas as quatro partes do mundo, o Festival realizou sua missão, enviou mensagens, atraindo assim um grande número de fãs de valores autênticos do patrimônio cultural.
No entanto, depois de todos esses anos, o começo está aqui, já que as novas gerações também devem aprender e dançar “Teskoto”, “Kopacka”, “Nevestinsko”, “Komitsko”...
Cada geração implementa sua própria rocha no mosaico inestimável do Festival, um monumento, um livro didático...
Este texto é apenas o brilho da grande fogueira, uma pequena pedra no mosaico. Foi escrito com muito amor, respeito e um desejo de que este Festival continue.
For this 3rd edition of Festi’Ciné Junior, we are delighted to continue the adventure and offer you an event entirely dedicated to young audiences’ cinema.
We have designed for you a weekend devoted to short films and documentaries specially created for children.
The Production Ciné Junior Association invites you to come with your family to discover these little films and share warm moments together. We will be delighted to welcome you and experience, by your side, an edition full of emotions and beautiful memories.
O PUFA (Pucela Fantástica) é um festival internacional de filmes fantásticos e de terror que acontece em Valladolid (Espanha), aberto a curtas-metragens de menos de 30 minutos e longas-metragens de mais de 60 minutos, de cada país (com legendas sincronizadas em espanhol ou inglês), do gênero fantástico, ficção científica, terror, fantasia, thriller/suspense...
O Curtas Vila do Conde — Festival Internacional de Cinema é um dos festivais de cinema mais prestigiados em Portugal, chegando à 34ª edição em 2026.
O festival será realizado de 17 a 26 de julho de 2026 e seu principal objetivo é a promoção da produção audiovisual e cinematográfica, selecionada de acordo com critérios de qualidade, em um evento que se concentra não apenas na descoberta de novos filmes e diretores, mas também no legado do cinema.
Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais, bem como vídeos musicais, com duração não superior a 60 minutos (salvo indicação em contrário), produzidos em 2025 ou 2026 são elegíveis para as várias competições.
Os programas fora da competição destacarão não apenas uma seleção de curtas-metragens contemporâneos em todo o mundo, mas também as relações entre curtas-metragens e longas-metragens, música e cinema ou arte e cinema.
Temos o prazer de anunciar o Festival de Cinema de Fantasia em Paris. Uma oportunidade para cineastas regionais e internacionais liberarem sua imaginação.
A equipe do Fantasy Film Festival quer conhecer, inspirar e apoiar os próximos pioneiros dos gêneros de fantasia, ficção científica e drama.
O Fantasy Film Festival é o primeiro do gênero em Paris.
O FFF Lab existe para oferecer grandes oportunidades para cineastas, produtores e frequentadores de festivais, discussões, feedback sobre seu trabalho, workshops e apoio futuro ao seu projeto.
O Fantasy Film Festival aceita curtas, longas-metragens, animações, roteiros, trabalhos em desenvolvimento, séries web, vídeos musicais e realidade virtual.
Nosso foco será fornecer entretenimento ao vivo e interativo durante todo o festival. Queremos que as pessoas sintam que há coisas para ver e fazer em cada esquina.
Além de tudo isso, você poderá estabelecer conexões com seus colegas participantes interessados em trabalhar em ficção científica e fantasia. Será um dia repleto de insights, todos desenvolvidos para que você possa levar seu trabalho e, finalmente, sua carreira, mais longe!
O Festival Internacional de Cinema Watoto - Zanzibar está atualmente aceitando inscrições de cineastas de todo o mundo de acordo com diferentes categorias de competição.
O Festival Internacional de Cinema Watoto - Zanzibar (WIFF Zanzibar) é o primeiro e maior festival infantil de cinema e artes da África Oriental, exibindo os melhores e mais recentes filmes e promovendo talentos cinematográficos de todo o continente africano e além.
A 1ª edição do WIFF Zanzibar acontecerá de 11 a 14 de março de 2021 em Zanzibar.
O tema do festival é 'Chei'Chei - Hello' e priorizará o cinema africano e o cinema da diáspora africana e do resto do mundo.
O WIFF Zanzibar também abre a chamada para filmes de diferentes regiões do mundo.
DE 13 DE SETEMBRO A 15 DE SETEMBRO DE 2024, O FESTIVAL T-SHORT SERÁ REALIZADO NO CINEMA KINEMATHEK KARLSRUHE, EM KARLSRUHE, ALEMANHA.
DE 20 DE SETEMBRO A 29 DE SETEMBRO DE 2024, O FESTIVAL ESTARÁ DISPONÍVEL ONLINE APENAS PARA RESIDENTES DA ALEMANHA, BEM COMO PARTICIPANTES E CONVIDADOS DO FESTIVAL.
O PRAZO PARA INSCRIÇÃO DO FILME É ATÉ 31 DE MAIO DE 2024.
------- JÚRI DO FESTIVAL 2024 ---------
- Amy Kravitz (EUA)
- Hossein Moradizadeh (Irã)
- Thomas Stellmach (Alemanha)
- Katalin Egely (Hungria)
- Isabel Loyer e Luis Paris (Argentina, França) - Vencedores do programa de competição de festivais de 2023 na categoria “Melhor Estreia”.
O participante vencedor do programa competitivo do festival 2024 na indicação “Melhor Estreia” torna-se membro do júri do festival seguinte.
___________________________DESTAQUES_____________________________
T-Short Festival para profissionais de todo o mundo e fãs de filmes animados na Alemanha.
Somente curtas-metragens de até 15 minutos são apresentados no festival, de preferência sem monólogos e diálogos.
O T-Short Festival trata qualquer filme de animação de autor com receio, no entanto, prefere filmes de animação abstratos, experimentais e especialmente surreais.
O festival é voltado apenas para o público adulto.
O festival é internacional e não tem prêmios nacionais.
Os prêmios nacionais só podem ser entregues por patrocinadores e parceiros do festival.
Os filmes são julgados pelo nosso altamente respeitado júri.
Os filmes do festival podem ser assistidos online e offline no cinema.
Sexta exposição de curtas-metragens feitos por mulheres. Somente curtas-metragens feitos e desenhados por mulheres.
REGULAMENTOS E CONVOCATÓRIA DE INSCRIÇÕES
SEIS PLANETAS NO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA AMBIENTAL
Setembro | 2025
DESCRIÇÃO
A Colômbia se torna o palco para discutir questões ambientais atuais. Para isso, o Planet On propõe um diálogo entre cineastas, cientistas, indústria e público por meio de obras cinematográficas e uma competição de curtas-metragens. O objetivo é fornecer um espaço necessário onde as pessoas possam narrar, a partir de sua perspectiva, os vários desafios ambientais que a humanidade enfrenta.
O Planet On busca encontrar as melhores histórias sobre o comércio ilegal de vida selvagem e a proteção da fauna na América Latina, bem como sobre quaisquer outras questões ambientais que os participantes desejem abordar.
A IX edição do Planet On International Environmental Film Festival será o local ideal onde nos reuniremos para refletir sobre o impacto que essas questões têm em nossas vidas e, é claro, para celebrar as melhores obras audiovisuais.
O Festival considera a criatividade e a livre expressão dos artistas como elementos fundamentais para entender a realidade. Por esse motivo, o Planet On exigirá que os trabalhos participantes nas diferentes categorias atendam à relevância, qualidade e importância ambiental e cinematográfica.
A chamada está aberta para curtas-metragens e longas-metragens nacionais e internacionais.
Datas de convocação para inscrições
Abertura:
1 de dezembro de 2024
Prazo final:
30 de abril de 2025
Anúncio dos trabalhos selecionados:
Junho de 2025
Todas as seções disponíveis na plataforma FestHome receberão projetos até às 24:00, horário colombiano, 30 de abril de 2025.
NOTA: A participação na chamada não implica a aceitação de trabalhos como parte da seleção oficial ou como vencedores de benefícios e/ou prêmios até serem selecionados pelo Comitê Curador do Planet On.
CONTATO E MAIS INFORMAÇÕES
info@planeton.co
A missão do festival é promover a importância da música cinematográfica e de seus compositores, bem como do som do cinema e do cinema em geral. Os objetivos do festival são originar e incentivar discussões, conectar pessoas, aconselhar e educar jovens compositores e cineastas, mas também outras pessoas, por meio de painéis de discussão, seminários, mercado cinematográfico e publicação de mídia; tendemos a iniciar e manter discussões criativas e construtivas sobre essa ligação indelével entre cinema e música.
Duemila30 é o maior encontro internacional sobre narrativa de impacto social para cineastas internacionais emergentes. Todos os anos, mais de 100 jovens talentos de todo o mundo se reúnem para quatro dias de exibições, workshops e encontros em Milão (Itália).
O Duemila30 é muito mais do que um festival de cinema; concebido como uma plataforma para o avanço da narrativa de impacto social, o Duemila30 é permeado por uma atmosfera única, composta por jovens cineastas de todo o mundo, profissionais internacionais da indústria cinematográfica, ativistas sociais e ambientais e uma equipe jovem e apaixonada.
Além disso, ao participar do Festival Duemila30 em Milão, de 27 a 30 de junho de 2024, você se tornará parte da nossa comunidade para sempre e terá acesso a:
Subsídios de produção (para seus projetos futuros)
oportunidades de distribuição
nosso programa de residência artística no interior da Itália.
Envie-nos seu curta-metragem de impacto social e junte-se a nós gratuitamente em Milão, cuidaremos de sua acomodação e refeições durante o Festival Duemila30, você só precisará trazer sua paixão e talento.
Você não tem um curta-metragem de impacto social para inscrever?
Não se preocupe, você ainda pode participar do nosso programa de festivais e mergulhar na atmosfera do Duemila30. Visite nosso site para obter mais informações (https://www.duemila30.com/festival).
Mais detalhes sobre o programa serão divulgados em breve. Entretanto, já podemos dizer que:
Você viverá quatro dias extremamente intensos cercado por jovens cineastas de todo o mundo (50 países diferentes compareceram no ano passado);
você terá a chance de interagir pessoalmente e trabalhar com profissionais e especialistas internacionais da indústria cinematográfica;
Todos os curtas-metragens dos participantes serão exibidos em sessões de feedback dedicadas;
Você trocará ideias com ativistas e aprenderá com a experiência deles como contar melhor histórias de impacto social.
O Rabat-Comedy International Film Festival é um dos principais festivais de cinema do mundo dedicados exclusivamente à comédia.
Celebrando o humor como uma linguagem cinematográfica poderosa, o festival oferece uma plataforma única para excelentes longas-metragens e curtas-metragens de comédia de todo o mundo competirem, se conectarem e compartilharem sua visão com um prestigioso júri internacional e um público vibrante de amantes da comédia.
Além das exibições de filmes, o Rabat-Comedy cria um espaço de diálogo e intercâmbio, por meio de reuniões com cineastas, atores, produtores e profissionais importantes da indústria cinematográfica.
O festival também apresenta exibições especiais fora da competição, sessões de treinamento profissional e masterclasses conduzidas por artistas e especialistas renomados, explorando o artesanato, a criatividade e o impacto cultural da comédia no cinema.
O Rabat-Comedy não é apenas um festival — é uma celebração do riso, da criatividade e da liberdade cinematográfica.
(Em francês)
O Festival Internacional do Cinema de Comédia de Rabat é parmi les festivals mais importantes do mundo, que são dedicados exclusivamente à comédia.
Celebrant l'humour comme un langage cinématographique universel, le festival offre une plateforme unique à des longs et courts métrages de comédie venus du monde entier, leur permettant de concourir et de partager leur vision devant un jury international de renom et un public passionné de cinéma et de comédie.
Au-delà des projections, Rabat-Comedy favorise les rencontres et les échanges professionnels à travers des discussions avec des realisateurs, acteurs, producteurs et autres acteurs clés de l'industrie cinématographique.
O festival também propõe projeções fora de competição, sessões de formação profissional e masterclasses, consacrées à l'art de la comédie au cinéma, às ses écritures, ses formes et ses enjeux contemporains.
Rabat-Comedy n'est pas seulement un festival: c'est un espace de création, de réflexion et de partage autour du rire et du cinéma.
O Festival é dedicado
para curtas-metragens sobre direitos humanos e/ou filmes que colaboram na luta pelos direitos das minorias.
A competição será em duas fases. Na 1ª fase: o público online assiste e vote em “Melhor Filme”, o vencedor acrescenta 1 ponto em 1º de outubro. Na 2ª fase: No dia 9 de outubro, às 20h, no Teatro da Rua Eliza o público votará, o vencedor acrescentará 1 ponto. Se houver empate, a curadoria do festival dá o voto final.
The International “Festival International du Film Panafricain” (FIFP) in Cannes is a platform that exhibits cinema and its professions, arts and entrepreneurship, as well as innovation, culture and events.
The FIFP was created and founded by Mr. Eitel Basile NGANGUE EBELLE and the “Association Nord Sud Développement, agréée jeunesse et Education Populaire Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports n° 06514”.
As a driving force behind the PanAfrican Cinema and Arts industry, the Festival is constantly seeking specific solutions for the development of PanAfrican Cinema and Arts.
With a booming Pan-African market (from Africa to the Americas through the Caribbean, Europe and Asia), the Festival benefits from expertise in the development of cinema and Fashion as well as the development of cultural affairs.
Since its creation in 2006, the DIKALO AWARDS (meaning « message » in the Cameroonian language Douala) has been awarded by a professional jury for the best short and feature films (fiction), the best long and short documentaries, the Dikalos Peace Award, as well as the best actor and actress awards.
The FIFP is a felt moment. It is a unique experience where PanAfrican cinema and African cultures and those of its diaspora around the world are the central focus. An exceptional energy is felt.
Since 2018, the FIFP in Cannes has included along with its projections, a market: the Entrepreneurship Salon for Culture and Well-Being. The objective is to enhance the economy of PanAfrican cinema.
A few years from now, the market which features pan-African arts will generate considerable sums. « Tomorrow is now ». This enormous potential must be brought forward into the light.
Such an “active dream” is an ideal that has made Africans and their diaspora what it is today. This was Mandela’s and Obama’s vehicle, as well as many others…
Pan-Africanism is an aggregate of universalism. It contains all of the lights, those of ancient Egypt and those of the future. In short, a constant beauty.
Os Prêmios Claqueta nasceram em 2011 para promover os esforços de novos talentos e estudantes de escolas de cinema de todo o mundo e promover a cultura cinematográfica na cidade de Vilanova i la Geltrú (Barcelona).
É um evento sem fins lucrativos que conta com o apoio de diferentes instituições públicas, entidades sociais e patrocinadores privados.
Os prêmios Claqueta, além de expor, também realizam diversos eventos, como encontros com artistas e estudantes, conferências acadêmicas, debates, entre outros. É uma forma interessante de abordar e conectar as obras ao público.
O Claqueta Awards seleciona as melhores peças de cinema do mundo há 9 anos para serem exibidas no festival, promovendo o desenvolvimento do cinema com um claro caráter internacional.
O Festival Internacional de Cinema e Direitos Humanos - HUMANS FEST, realizado em Valência desde 2008, é uma das principais iniciativas promovidas pela Fundación por la Justicia. Seu objetivo é aproximar a cultura audiovisual do público em geral e do público especialmente vulnerável, ao mesmo tempo em que defende os direitos humanos e denuncia suas violações em todo o mundo. Além disso, apresenta uma série de atividades com foco social.
A 17ª edição do HUMANS FEST acontecerá de 28 de maio a 6 de junho de 2026.
O projeto do 1 Festival de Cinema - híbrido de Jaraguá do Sul -SC - 2018, começou em 2016, quando o produtor Isaac Huna, de São Paulo e radicado fazia pouco tempo em Jaraguá do Sul, foi desenvolvendo o projeto independente do piloto Limite Mortal ( suspense ),a ser rodado em Jaraguá do Sul - SC. E conversando com o arquiteto Ronaldo de Lima, sobre o piloto, foi nascendo a ideia do festival. Então, Isaac fez um 1 layout do projeto que deveria ser diferente dos outros festivais. de alguma forma. Logo, Sidnei Lopes, da Fundação Cultural, também abraçou a ideia que poderia trazer benefícios gerais a cidade, e, literalmente, o projeto começou a ganhar forma nas ideias e planejamento do Isaac. E ao qual, gradativamente foram se integrando personalidades de diversas áreas , tanto locais, regionais como de São Paulo. E chegamos a esta 8º edição após o trabalho colaborativo e voluntário de muitos amigos locais, regionais e nacionais.
Fiaticorti nasceu em 2000 a partir da ideia de alguns membros do “Projeto Juvenil” de Istrana.
O nome do evento foi escolhido por dois motivos: primeiro, 'falta de ar' (fiato corto) é o efeito do esforço físico de curta duração (a mesma duração dos curtas-metragens). Além disso, um filme que pode durar até 20 minutos é capaz de transmitir emoções fortes ao espectador, deixando-o “sem fôlego”.
Inicialmente, o fiaticorti foi condensado em uma única noite, ou seja, uma noite de premiação. No entanto, a partir da 4ª edição, o formato foi aprimorado e o festival se desenvolve em quatro etapas, durante as quais os melhores trabalhos são apresentados.
Em 2006, a seção FiativeNeti foi introduzida, para premiar cineastas de curta-metragem da região de Veneto.
2011 representou o ponto de virada da fiaticorti. O diretor artístico de longa data Gianni Billio não apenas passou o bastão para Bartolo Ayroldi Sagarriga (o novo diretor artístico), Andrea Grespan e Simone Perotto, mas a qualidade dos filmes em competição aumentou dramaticamente, junto com o número de participantes estrangeiros, principalmente da França, Grã-Bretanha, Romênia e Espanha. fiaticorti tornou-se cada vez mais um evento internacional.
Mas a identidade do festival, conectada à cultura do clube de cinema italiano dos anos setenta, sempre permaneceu a mesma. Seu objetivo é transmitir cultura e paixão por curtas-metragens. É por isso que a direção artística optou por não acompanhar o festival com eventos de outros tipos.
