Das 8. Kinodot Experimental Film Festival
Kinodot Wettbewerb
Kinodot Wettbewerb umfasst nur eine Kategorie: Experimentelle Filme. Es gibt keine Einschränkungen für Genre, Thema oder Länge.
Auszeichnung
Kinodot Jury Preis für den besten experimentellen Film.
Der Gewinner des Kinodot Wettbewerbs wird von einer professionellen internationalen Jury entschieden.
Screening-Gebühren
Ab 2020 haben wir den Geldpreis abgesagt. Stattdessen werden alle Filme, die für den Kinodot Wettbewerb ausgewählt wurden, jetzt die Screening-Gebühr von $40 angeboten. Für uns ist es eine Möglichkeit, unseren Filmemachern, deren Arbeit wir bewundern, unsere Unterstützung und Wertschätzung auszudrücken.
Einreichung und andere Bedingungen
Das Festival findet in St. Petersburg in der zweiten Hälfte des Mai 2020 statt (die genauen Termine werden im Januar bekannt gegeben). Experimentelle Filme beliebiger Länge, die nicht vor dem 15.01.2018 fertiggestellt wurden, können eingereicht werden.
Die Bewerbungsfrist für den Kinodot Wettbewerb ist der 28. Februar. Die Teilnahmegebühr beträgt $10. Kinodot ist ein unabhängiges Festival (bislang klopfen auf Holz) und die Einreichungsgebühren sind unsere einzige Finanzierungsquelle.
Mit der Einreichung des Films bei Kinodot Competition erklären sich die Urheberrechtsinhaber damit einverstanden, dass der Film bei Auswahl bis zu 4 Mal während des Festivals und bis zu 2 weitere Male in den nächsten zwei Jahren während nicht-kommerzieller Werbe-Kinodot Screenings gezeigt wird.
Sie können Ihren Film bei Kinodot bei Festhome einreichen.
Die Geschichte
Kinodot wurde 2012 als minimalistisches Online-Kurzfilmfestival auf kinodot.com gestartet. Mit der Zeit hat sich das Projekt zu einem unabhängigen internationalen Experimentalfilmfestival mit Live-Vorführungen in Kinos und unkonventionellen Schauplätzen in St. Petersburg entwickelt.
Ursprünglich mussten Filme, die Kinodot eingereicht wurden, mindestens eines der vier Auswahlkriterien erfüllen*:
No Money - Filme ohne Budget gemacht;
Kein Mumbling - Filme ohne Dialog oder Erzählung;
Keine Musik - Filme ohne Musikmusik;
Keine Montage - Filme, die ohne Bearbeitung gemacht werden, d.h. in einem Schuss gefilmt werden.
*Es ist keine Voraussetzung mehr, sondern eine Hommage an die Tradition. Dennoch bevorzugen wir im Allgemeinen noch minimalistische Filme.
Kinodot wurde geschaffen, um neue experimentelle Filme zu unterstützen und zu verbreiten und Filmemacher zu inspirieren, auf ihre Weise zu experimentieren. Wir fördern Ideenfreiheit, Formalismus, Einfachheit und Selbsteinschränkung im Widerspruch zur Sekundärfilmproduktion und Selbstzensur von Hochpreisfestivals. Wir glauben, dass ein großartiger Film mit sehr einfachen Mitteln erstellt werden kann, ohne spezielle Ausbildung oder teure Ausrüstung. Wir glauben auch, dass das Erstellen und Befolgen von strengen formalen Regeln eine befreiende Wirkung auf jeden Künstler haben kann.
Film and Cultural Association of nonprofit "LABORATORIO DEI SOGNI", organizes in 2019, the 9th edition of the competition "KALAT NISSA FILM FESTIVAL" in CALTANISSETTA [Sicily].
The festival is aimed at directors and to Italian and foreign Filmmakers, to schools, associations and companies that have produced short films.
In order to enhance, promote and spread the short film as a particularly good form of expression and the current social and cultural level; to develop the potential of the artistic languages of the new media; to respond to the cultural growth of the young emerging filmmakers, the festival follows the logic of giving the greatest possible visibility to short films that will come.
A jury will select them for various events and screenings. Photographic exhibitions, meetings with personalities from the world of cinema and various events will host the event.
For the sixth consecutive year, thanks to the collaboration between KALAT NISSA FILM FESTIVAL and the CESMA - THEMATIC GROUP FOR SONORA CINEMATOGRAPHY, the prestigious one was established:
BEST SOUND PRIZE 2019 CESMA - Lambda
http://www.cesma.ch/bsp
http://www.audiolambda.com/home/
The International “Festival International du Film Panafricain” (FIFP) in Cannes is a platform that exhibits cinema and its professions, arts and entrepreneurship, as well as innovation, culture and events.
The FIFP was created and founded by Mr. Eitel Basile NGANGUE EBELLE and the “Association Nord Sud Développement, agréée jeunesse et Education Populaire Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports n° 06514”.
As a driving force behind the PanAfrican Cinema and Arts industry, the Festival is constantly seeking specific solutions for the development of PanAfrican Cinema and Arts.
With a booming Pan-African market (from Africa to the Americas through the Caribbean, Europe and Asia), the Festival benefits from expertise in the development of cinema and Fashion as well as the development of cultural affairs.
Since its creation in 2006, the DIKALO AWARDS (meaning « message » in the Cameroonian language Douala) has been awarded by a professional jury for the best short and feature films (fiction), the best long and short documentaries, the Dikalos Peace Award, as well as the best actor and actress awards.
The FIFP is a felt moment. It is a unique experience where PanAfrican cinema and African cultures and those of its diaspora around the world are the central focus. An exceptional energy is felt.
Since 2018, the FIFP in Cannes has included along with its projections, a market: the Entrepreneurship Salon for Culture and Well-Being. The objective is to enhance the economy of PanAfrican cinema.
A few years from now, the market which features pan-African arts will generate considerable sums. « Tomorrow is now ». This enormous potential must be brought forward into the light.
Such an “active dream” is an ideal that has made Africans and their diaspora what it is today. This was Mandela’s and Obama’s vehicle, as well as many others…
Pan-Africanism is an aggregate of universalism. It contains all of the lights, those of ancient Egypt and those of the future. In short, a constant beauty.
Das KYIV INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL (KISFF) ist das größte Kurzfilmfestival in der Ukraine.
Unser Festival bietet eine vielfältige Auswahl an Kurzfilmen, die von aufstrebenden und erfahrenen Filmemachern, darunter Filmstudenten und unabhängige Filmschaffende aus allen Teilen der Welt, gedreht wurden. Unser Ziel ist es, die aufregendsten, einfallsreichsten und unverwechselbarsten Filme zu präsentieren und gleichzeitig das ukrainische Kino zu fördern, die Kommunikation und den Erfahrungsaustausch zwischen ukrainischen und internationalen Filmemachern und Künstlern zu fördern und unserem Publikum einen sicheren und einladenden Ort zu bieten.
Nur für lateinamerikanische Filmemacher.
The Sicilia Queer filmfest – International New Visions Festival is a project whose aim is to promote the cinematographic culture and the fight against social discrimination, and to protect and sustain the culture of diversity through the promotion of non-compliant movies, exploring horizons in search of a new perspective towards the cinema of the future. The festival intends to promote young actors, emerging and independent cinematography, new forms of expression connected to the experimentation and innovation of traditional and non-traditional languages.
Live Entertainment, LLC, Russia in co-operation with EVENT FILM, Canada proudly present an annual festival event – International Horror, Action and Fantastic Film Festival & Awards "DROP".
The festival is being annually held in the city of Moscow since the year 2011 and contains 4 events:
- opening screening
- closing awards ceremony
- master-class and Q&A with movie stars
- film festival competition program screenings in cinema theatres
The Awards ceremony takes place in a big concert venue (changing every year) and consists of the show program and the ceremony of granting awards which is divided into the following jury voting categories:
- awards granted to local film distribution companies for the blockbusters screened in cinema theatres of Russia in the reported year;
- awards granted to young directors and producers as competition program. The category is called “Hope for Survival”;
- awards granted to World stars for the contribution to horror genre
The Awards ceremony is always visited and recorded by a large number of mass media.
The Master-class is a so-called Q&A horror convention held in a cinema theatre in a form of a question-answer session between the star guests of the festival and the audience + autograph session. The event usually ends with a premier film screening.
The festival program is a week non-stop screening of new movies in several Moscow cinema theatres. The films-participants of the competition program are being selected by the festival’s jury. Submissions are being analysed and accepted by the festival's organization committee during the whole year.
The festival's schedule usually also contains a pre-party and an after-party arranged for the honored guests and winners.
The TV version of the festival is televised by Tricolor TV platform.
The festival specializes in all sub-genres of horror and action film industry, i.e.: cartoon horror, comedy horror, psychological thriller, trash horror, zombie horror, giallo, slasher, suspense, detective, action, fantasy, sci-fi etc. Starting from the year 2013 the festival also specializes in survival horror video games sphere.
The festival is annually visited in person by World-known honored guests. The previous years’ guests were: Eric Roberts, Stuart Gordon and Bryan Yuzna, Jodelle Ferland, Costas Mandyllor & Tobin Bell, Lloyd Kaufman, Akira Yamaoka, Marco Ristori and Luca Boni, Preity Uupala, Yeppe Laursen, Silje Reinaamo, Daniel Licht, A.J. Annila, Leonid Kuravlev, Igor Zhizhikin, Oliver Robins, Corbin Bernsen, Lauren Esposito, John Kassir, James Russell, Mick Garris, Shawn Hall, Liesl Ahlers, Kyle Catlett, Lina Leandersson, Richard Cutting, Helen Crevel, Javier Botet, SWERY, Adnan Koc, Naomi Grossman & Ben Wolf, Sergio Stivaletti
...and many others
A great number of star winners also annually send their exclusive video messages which are being screened during the ceremony.
A more detailed information about the festival can be found on the English version of our web site, on Wikipedia and in social media.
The Universe Multicultural Film Festival seeks to bring to the best of classic and contemporary filmmaking from the world; Committed to enlightening the public with a unique international film program, a forum for cultural understanding and enriching educational opportunities. The Festival focuses on showcasing diverse cultural and heritages films, supports the creation and advancement of innovative and artistic cinematic works of both emerging and seasoned filmmakers and proudly embraces the passion, independent spirit and vision of these talented artists. With the integration of the local community and educational institutions into all aspects of the Festival, the Festival stimulates an interest in the study and appreciation of film and encourages people of all ages and background to participate and share the harmony universe.
MADTerrorFest was created with the purpose of covering the vacuum that exists in Madrid regarding the genres of fantasy films and terror concerns.
There is lot of talent already discovered and above all to be discovered. So we have proposed to dig up all that potential and make it available for the lovers of this type of film, which we tell us of course.
We want to do a festival of short films that gradually give rise to the International Film Festival of horror and fantastic of Madrid, and become a reference within the national and international scene.
And of course we want you enjoy it as much as we do to prepare it.
Or better yet, that you may suffer uncompromising hitting boats like maniacs in your seat; We know that you love.
Segunda edición del Festival de Cine en Corto Ciudad de Vera.
La SECCIÓN OFICIAL del II Festival de Cine en Corto Ciudad de Vera está dirigida a los cortometrajes de ficción. Puede participar cualquier director/a nacional e internacional. Uno de los requisitos es que la duración no exceda de 20 minutos y que, si el idioma original del cortometraje no es el español, este sea subtitulado al mismo.
El concurso CORTO EN 48 HORAS BAYRA, que se realizará entre el 29 y 31 de marzo de 2019, será una de la actividades que envolverá a la ciudad en esa sensación de vivir un rodaje de cine. El día 29 de marzo se hará público el tema del concurso y el día 31 de marzo será el límite para entregar los cortometrajes realizados.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
FEST - NDNFF #22
20.-28. Juni 2026 | Espinho, Portugal
FEST — New Directors | New Films Festival ist eine umfassende Feier der neuen Tendenzen des Weltkinos. Die Veranstaltung konzentriert sich auf eine Präsentation der vielversprechendsten neuen Figuren und Werke aus der ganzen Welt, sowohl im Wettbewerb als auch in anderen Wettbewerben.
Die 22. Ausgabe des Festivals findet zwischen dem 20. und 28. Juni 2026 in der Küstenstadt Espinho (Portugal) statt.
Die Auswahl ist in mehrere Kategorien unterteilt, darunter Spiel- und Kurzfilmwettbewerbe in den Formaten Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle Non-Narrative sowie Inhalte, die für Kinder und Jugendliche geeignet sind. Die Veranstaltung umfasst auch Bereiche ohne Wettbewerb, die von Retrospektiven bis hin zu Vorführungen von Langfilmen und Kurzfilmen reichen.
WONACH SUCHEN WIR?
Wir akzeptieren Filme in den folgenden Formaten:
A) Spiel- und Sachfilme (Mindestlänge 55 Minuten) von Regisseuren, die an ihrem ersten oder zweiten abendfüllenden Projekt arbeiten, unabhängig vom Alter.
B) Fiktion-, Dokumentar-, Animations- und experimentelle Kurzfilme (bis zu 54 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme fertiggestellt haben.
Die Kandidaten müssen eine der verfügbaren Einreichungskategorien wählen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Film in verschiedene Kategorien fällt (z. B. Hybridproduktionen), da alle Einreichungen für die verschiedenen Wettbewerbe berücksichtigt werden. Wenn Ihr Film auch für den NEXXT-Wettbewerb (mit Schwerpunkt auf akademische Produktionen) in Frage kommt, Sie jedoch möchten, dass der Film für alle anderen Wettbewerbe berücksichtigt wird, geben Sie bitte im Kommentarbereich der Einreichung die akademische Institution an, an der der Film produziert wurde. Wenn Sie irgendwelche Zweifel haben, zögern Sie bitte nicht, uns unter films@fest.pt zu kontaktieren.
Im Laufe der Jahre hat FEST Filme wie Celine Songs „Past lives“, Ainhoa Rodríguez' „Mighty Flash“, Teodora Mihais „The Civilian“, Anders Ølholm und Frederik Louis Hviid mit „Enforcement“, Julie Lecoustre, Emmanuel Marres „Zero Fucks Given“, P.S. Vinothraj „Pebbles“ und Eugen ausgewählt Jebeleanus „Poppy field“; und Valdimar Jóhannssons „Lamb“, all das auf der fiktiven Seite, dann auf der dokumentarischen Seite, Karima Saidis „A way Home“, Michał Edelmans „Last Knights Of The Right Side“, Franz Böhms „Dear Future Children“ unter vielen anderen.
Die Kurzfilm-Sektionen von FEST sind bekannt für ihre große Vielfalt an Stilen und filmischen Visionen und waren im Laufe der Jahre eine Plattform für die Präsentation neuer Künstler wie Govinda Van Maele (Luxemburg), Christos Massalas (Griechenland), Mati Diop (Frankreich), Lukas Dhont (Belgien), Adriano Valerio (Italien), Patrick Vollrath (Deutschland), Ninja Thyberg (Schweden), Manuel Abramovich (Argentinien), Daria Belova (Russland), Simon Mésa Soto (Kolumbien), Aga Woszczynska (Polen), Jela Hasler (Schweiz) sowie Hunderte anderer aufstrebender Filmemacher.
FEST umfasst auch eine Reihe weiterer Aktivitäten, die parallel zum Festival stattfinden, insbesondere FEST — Training Ground (eines der größten Filmforen Europas) und FEST — Pitching Forum (Filmprojektwettbewerb) und andere. Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website unter www.fest.pt
Ein weiteres Jahr freuen wir uns, Ihnen das 21. Radio City International Short Film Festival anbieten zu können. Unser Festival versammelt lokale, nationale und internationale Filme, die auf einer großen Leinwand gezeigt werden und für alle zugänglich sind.
Die 21. Ausgabe des Festivals findet vom 20. April bis 13. Mai in Valencia statt.
AUFFORDERUNG ZUR EINREICHUNG VON BEITRÄGEN
WE CARE Filmfestival zum Thema Behinderung
(wecarefilmfest14@gmail.com)
Einsendeschluss: 30. NOVEMBER 2024
13. JANUAR 2024
Sub: Reichen Sie Ihren Film zum Thema Behinderung ein
Sehr geehrter Herr/Frau,
BROTHERHOOD, ein Gebäude der UN-Konvention über die Rechte von Menschen mit Behinderungen, RPD Act und National Trust Act, lädt hiermit kurz- und dokumentarische Filme von Filmemachern aus aller Welt zu Behindertenfragen für die 20. Ausgabe des WE CARE Film Festivals ein, das vom 13. bis 18. Januar 2025 in INOX, Goa, stattfindet.
Das WE CARE Film Festival zielt darauf ab, das Bewusstsein für Behindertenfragen zu schärfen, Missverständnisse und Vorurteile gegenüber Menschen mit Behinderungen auszuräumen und Einstellungs- und Verhaltensänderungen voranzutreiben.
Wir laden Sie hiermit ein, Ihre Kurz-, Dokumentar- oder Spielfilme (in vier Kategorien: bis zu 5, 30, 60 und 120 Minuten) für das Filmfestival einzureichen.
Themen des Kurzfilms und der Dokumentarfilme zum Thema Behinderungen als Referenzwert gemäß RPD Act 2016 und UNCRPD
1. Praktiken und/oder Modelle für inklusive/sonderpädagogische Bildung
2. Erfahrungen von Menschen mit Behinderungen im Bildungswesen
2. Initiativen zur Sicherung des Lebensunterhalts und zur Einkommensgenerierung für und/oder von Menschen mit Behinderungen
4. Unabhängige Lebensmodelle von Menschen mit Behinderungen
5. Barrierefreies und barrierefreies Umfeld — Erfolgsgeschichten und Initiativen
6. Musikvideo, das Menschen mit Behinderungen zeigt
7. Sportler mit Behinderungen — ihr Triumph und ihre Erfolgsgeschichten
8. Zeigt außergewöhnliche Talente/Fähigkeiten von Menschen mit Behinderungen
9. Unterstützende Technologien und künstliche Intelligenz, die von Menschen mit Behinderungen in allen Bereichen ihres Lebens eingesetzt werden, und ihre Auswirkungen auf Bildung, Beschäftigung, Mobilität usw.
10. Innovation in den Bereichen Bildung, Gesundheit, Beschäftigung, Barrierefreiheit und Unterhaltung für Menschen mit Behinderungen
12. Initiativen zur Sensibilisierung für verschiedene Behindertenfragen
13. Rehabilitation von Menschen mit Behinderungen
14. Modelle der nachhaltigen Entwicklung für das Wohlergehen von Menschen mit Behinderungen in allen Bereichen
15. Überwindung psychischer Gesundheit/Psychologischer Probleme bei Menschen mit Behinderungen und ihren Familien
16. Auswirkungen von Programmen und Initiativen der Zentral- und Landesregierung auf Menschen mit Behinderungen
PARTIZIPATIVER BEWERTUNGSPROZESS
Ein Vorschaukomitee wählt die endgültigen Filme aus, die gezeigt werden sollen. Der letzte Termin für den Eingang der Beiträge ist der 30. NOVEMBER 2024.
Die Organisatoren ermutigen alle Filmemacher (mit oder ohne Beeinträchtigung), audiovisuelle Inhalte zu produzieren, die allen Barrierefreiheitsstandards und -richtlinien entsprechen. Um für die Vorführung beim We Care Film Festival in Betracht gezogen zu werden, müssen alle Filme Bildunterschriften und Untertitel in englischer Sprache enthalten. Filmemacher werden außerdem gebeten, Filme mit Audiobeschreibungen zu drehen.
Weitere Informationen und vollständige Richtlinien finden Sie in den beigefügten Dokumenten zum WE CARE Film Fest:
• Voraussetzungen für die Einreichung
• Anmeldeformular
• Verpflichtung des Filmemachers
Auszeichnungen und Preise
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (and residents in Spain) // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS RESIDENTES EN ESPAÑA.
Das Indy Film Fest wurde 2004 gegründet, um die Kunst des Kinos zu feiern und ein gemeinsames Erlebnis rund um den Film in Indianapolis zu schaffen. Wir sind ein gemeinnütziges, internationales, unabhängiges Filmfestival, das sowohl Spielfilme als auch Kurzfilme anbietet. Unsere ausschließlich ehrenamtlichen Mitarbeiter sind bestrebt, unserer Community die besten Filme, die die Branche zu bieten hat, aus dem In- und Ausland zugänglich zu machen. Unsere Programmierer möchten neue Talente fördern und Filmemachern helfen, sich mit der globalen Branche zu verbinden. Wir setzen uns auch dafür ein, ein Publikum für das internationale und unabhängige Kino in Indy zu fördern und zeigen innovative, visionäre Arbeiten, die in diesem Bereich normalerweise nicht vertrieben werden.
Das Indy Film Fest sucht nach den besten unabhängigen Spielfilmen und Kurzfilmen, unabhängig von Kategorie oder Genre, darunter: Live-Action, Animation, Drama, Komödie, Erzählung, Dokumentarfilm, Horror, Science-Fiction und Experimentalfilm. Unser jährliches Festival, das sich über mehr als 10 Tage erstreckt, bietet in der Regel rund 25 Spiel- und 100 Kurzfilme, wobei über 90% der Einsendungen stammen.
Das Indy Film Fest wuchs ständig und passte sich an. Es begann 2004 als dreitägiges Indianapolis International Film Festival. 2006 haben wir schnell auf unser derzeitiges 10-Tage-Format umgestellt, unsere Feierlichkeiten 2009 auf den Sommer verlegt, unseren Namen 2014 in Indy Film Fest geändert und seit 2018 sind wir in unserem ursprünglichen Frühlingszeitraum wieder zu Hause. Aufgrund von COVID-19 waren unsere Festivals 2020 und 2021 hauptsächlich virtuell und unsere Festivals 2022—2025 waren hybride 5-tägige Präsenzfestivals, gefolgt von virtueller Verfügbarkeit und abschließend mit preisgekrönten Vorführungen vor Ort am letzten Wochenende. Dieses Format ist unser Ziel für das Festival 2026. Bevor die Auswahlentscheidungen getroffen werden, werden die Filmemacher über alle Änderungen der Termine oder des Formats informiert und erhalten die Möglichkeit, zu beantragen, dass ihre Einreichungsgebühr für ein zukünftiges Festival erhoben wird, falls diese Änderungen nicht akzeptabel sind.
Alumni des Indy Film Fest (und des Indianapolis International Film Festival) haben Anspruch auf eine angemessene Anzahl kostenloser Einreichungen. Filme mit engen Verbindungen zu Indiana haben Anspruch auf drastisch reduzierte Einreichungsgebühren. Teilnahmeberechtigt sind beispielsweise der Regisseur oder Autor, der derzeit in Indiana ansässig oder gebürtig ist, oder dass der Film hauptsächlich in Indiana gedreht wurde. Bitte wenden Sie sich an submissions@indyfilmfest.org, um zu erfahren, ob Sie für eine dieser Möglichkeiten in Frage kommen.
Bucharest Film Awards is a space designed for film professionals and film enthousiasts to foster creativity, expressivity and innovation in the cinematic field. Our mission is to create a platform where both experienced and new filmmakers can share their art, enhance their work and connect to diverse audiences.
Hosted in Bucharest, an iconic city for the Eastern Europe, with an efervescent cultural life, our festival will promote the best films from the online among a public avid to descovering new forms of contemporary art.
The film screenings will be held in 3 of the most inspiring venues in Bucharest:
Qreator by IQOS, Carturesti Verona & Cinema Elvira Popescu, well known among locals and foreigners for creating a favorable athmosphere for exploring promising artistic initiatives.
This year we put the emphasis on Innovation, integrating new forms of expressivity adapted to the 21st century film world. So, beside the film screenings, we have arranged a VR Cinema, Chroma Live Wall for Live CGI, Augmented Reality Screenings, Live Streaming shorts exclusively screened on smartphone platforms and many more!
Come along with us!
Submit now for the 2021 Film Competition!
More details on: www.bucharest-films.com
Bucharest Film Awards promotes short and feature films from around the world with 18 awards in 3 categories. Only films accepted in our Official Selection are eligible to screenings.
All submitted films will be reviewed by a jury of film professionals, that will look for creativity, talent, powerful ideas, quality and attention to details, regardless of the experience of those involved in the creation process and the budget of the submitted works.
The Film Competition will be a 3-day event that will include thematic workshops, live screening events, industry talks and networking cocktails.
In addition to the Film Competition, we created Spotlight with the aim of better promoting the best submitted projects. We will screen the best 10 films submitted in the first 6 months of the year.
International Film festival "Hero and Time" is a showcase of feature and documentary full-length films, depicting the actual problems of modern social life. The Festival draws attention to a realistic figure of the hero who can be identified with the modern age (nowadays).
Zheleznovodsk is an ideal place for our unique international film festival "Hero and Time". It will promote cultural development of this region and make the name of Caucasus Mineral Waters -situated at the foot of the highest European mountain The Elbrus- recognizable all over the world. The visit to this unique place will be a memorable event in the life of the participants and the guests of the Festival.
La Polbert Cinema si prefigge, con la quarta edizione dell'Internationales Filmfestival di Rivoli, di continuare sulla strada intrapresa dando spazio a registi emergenti spesso indipendenti, che realizzano i propri lavoro low budget e che toccano, con la loro creatività, temi molto attuali come la violenza sulle donne e le discriminazioni in ogni sua forma. I temi a cui si possono ispirare i registi sono di carattere sociale come meglio specificato nel bando 2020 allegato. In der Lage, in der Nähe der Kinder zu sehen, ist es nicht möglich, die Liebe zu machen, und es ist nicht nur möglich, wenn Sie sich in der Lage sind, sich zu vergegenwärtigen.
Accanto a questo tema, sempre presente nelle tre precedenti edizioni, abbiamo deciso quest'anno di aggiungere altri due temi quali il „comico“, e ambientale, al fine di ampliare la potenziale platea dei registi che possano partecipare alla nostra iniziativa.
Grazie ein Tutti.
