WORLDFEST NOW ACCEPTS ONLINE FESTHOME SCREENERS! WE HAVE LG & SHARP 110" DIGITAL BIG SCREENS FOR JURIES! WE DO ALSO ACCEPT DVD, BLURAY OR USB FLASH/PEN/JUMP DRIVE FOR JUDGING AND FOR THEATER SCREENING! Region Zero! (If you win a Remi, you may be screened on big Cinemark Theatre screens to 600+ theater audience!! So we need a BluRay, DCP or Jump Drive for the DCP screening! Large juries view your entry on a big digital screen, not a little laptop! We will personally confirm your entry's arrival.
WorldFest is the only film festival in the world that gives your entry a grade, a score! Your score can earn you a Remi Award! We do not believe that there can just be three winners in a category, a Gold, Silver and Bronze - so we assign your entry a score from the jury! An A+ wins a Special Jury Award and is considered for the Grand Remi! An A score wins a Platinum Remi, an A- wins a Gold, a B+ wins a Silver and a B wins a Bronze Remi. No Awards are made below a B level score. With more than 4,750 category entries, only about 10-15% actually win a Remi Award, but we feel it is the best possible way to run a festival awards system!
55th WORLDFEST-HOUSTON SETS FEST DATES, CALLS FOR ENTRIES!
“FORGET SUNDANCE! …WorldFest is one of the best conceived festival productions on the planet!” ~ Craig Outhier, film critic, Phoenix press; Tempe Times.
The 55th Annual WorldFest-Houston International Film Festival continues its totally dedicated Independent Film screening format for the upcoming April 20-24, 2022 unspooling. WorldFest will screen just 60-80 feature film premieres and over 130 Shorts with a total and absolute emphasis on the American and International Independent feature film and a continuing annual spotlight on award-winning short films and documentary films. Entries Officially Open Aug. 15, 2021. The EarlyBird Entry Deadline is Nov. 15th 2021 – A Mail-By/Enter By/Ship-By Deadline! Entries do not have to arrive by this deadline. The Main Entry Deadline is December 15, 2021. The Late Entry Deadline is Jan 15th 2022!
WorldFest Artistic and Program Director, Kathleen Haney, stated, “We are fiercely dedicated to the Indie Feature and Short Film and look for a quality selection of individual films to maintain a smaller, yet effective program rather than an overly large and unwieldy slate of 150-300 films. Haney continued, “For the 2020 WorldFest we continue to use ‘A good story, well told’ as our time-tested approach to film selection”. WorldFest-Houston now accepts Online, Thumb-Drive & DVD/BR format entries.
This year WorldFest presents its 8th Annual Panorama Asia, the largest survey of new films from all of Asia & China in the whole, wide world! More than 200 directors and filmmakers will attend from Beijing, Shanghai, Korea, Taiwan, Mongolia, VietNam, Cambodia, the Philippines & Japan. China is now the largest box-office and production revenue country in the world, surpassing the USA. There is a special Panorama Asia theater and a dedicated section of the program book.
WorldFest Grand Remi Award Winner, Ridley Scott commented “WorldFest is in the business of validating excellence!” We are delighted to agree! The mission of WorldFest is to recognize and validate creative excellence in film & video production in every facet and category of filmmaking. Many filmmakers report that a Remi Award from WorldFest opens doors to advance their careers.
WorldFest will continue with its annual Short Film Showcase, a special review of 130+ new short and student films...from the festival that gave first top honors to Spielberg, Lucas, Francis Ford Coppola, Randal Kleiser, The Coen Brothers, Ridley Scott, Robert Rodriguez, Spike Lee, Gavin Hood, John Lee Hancock, John Frankenheimer, Michael Cimino, Leslie Linka Glatter, Oliver Stone, Ang Lee, Atom Egoyan and David Lynch, among many others! Few other festivals have such a “Discovery” track record. WorldFest has emerged as the oldest continuous film festival management in the world with the same executive director, serving with a special vision for 53 consecutive years. A few other festivals are older, but they have had as many as ten different directors. It is the oldest film festival in The South, and the 3rd oldest International Film/Video Festival in North America, after San Francisco & NYC.
The 55th Annual WorldFest-Houston International Film Festival highlights include a Red Carpet Opening Night Gala, the Remi Awards Banquet with top honors presented to more than 1,000 up-and-coming attending filmmakers from over 75 countries from round the globe, there are 9 Master Classes in Film & Video Production, a nightly Festival Club at the HQ Westin-Memorial City Hotel, Indie Panels, a VIP tour of NASA with a special police escort and an exciting Houston Yacht Club Sailing Regatta & Texas BBQ. All offer superb networking opportunities!
WorldFest began in August 1961, as Cinema Arts, an International Film Society. It began screening Independent, foreign & art films. It became an officially competitive International Film Festival seven years later, in April 1968, and has been in continuous operation since. It is one of the original three film festivals in North America, with San Francisco and New York as the first two events. Following WorldFest was Chicago, Cleveland, Dallas, and Seattle. Then Sundance and SXSW, Toronto and Tribeca. Now there are more than 3,500 USA film festivals of various types, levels and quality, most being simply non-competitive screening events! WorldFest is international, competitive and invites filmmakers worldwide.
The 55th Annual WorldFest offers International Competition in; Features, Shorts, TV production, TV commercials, unproduced Screenplays & Teleplays, Experimental, Student, Documentary, Business & Industry, New Media, and Music Videos. You may enter the Feature, Short, Student, Experimental, Student, Music Video, and New Media-Websites via FestHome. You must go to our main website (worldfest.org) to enter the TV Production (100 series), TV Commercials (400 series), Film & Video Production (200 Series) and the Screenplay Competition (700 Series). WorldFest is the largest film & video competition in the world, in sheer number of actual category entries, with more than 4,750 category entries received in 2020. There are almost 200 sub-categories for competition, allowing each film to compete in its own individual genre.
WorldFest-Houston is sponsored by Memorial City Mall, Cinemark Theatres, Boxer Properties, the State of Texas, the City of Houston, HBU Fitness Center, Kodak, NASA, Lopez Negrete Communications, the Houston Yacht Club, Maggiano's Ristorante, Avis/Budget, The HQ Hotels Westin & Zaza, The Houston Chronicle, Regent University Film School, the Houston Yacht Club, and the Houston Film Society
The 55th WorldFest-Houston – 9898 Bissonnet, Suite 650, Houston, Texas 77036, 713-965-9955, Fax is 713-965-9960 – Email is – info@worldfest.org – The website is https://worldfest.org
Altamente rispettato BAFTA CYMRU QUALIFICHE Film Festival giudicato da professionisti del settore. Regno Unito e International Iscrizioni.
Si prega di notare che siamo anche un festival di qualificazione IMDB, il che significa che, se il tuo film è selezionato e proiettato, puoi aggiungerlo a IMDB.
IMDB Eventi/Film Festival
https://www.imdb.com/event/all/
Si prega di leggere le regole prima di prendere in considerazione l'invio del film
Il Carmarthen Bay Film Festival è passato di forza in forza nel corso degli anni. Dal nostro primo festival nel 2012, siamo passati da 35 iscrizioni a ben più di 750 da 60 paesi diversi per il nostro festival 2019. Non solo le iscrizioni sono aumentate nel corso degli anni, ma anche il numero di registi e patroni del festival che hanno partecipato.
Abbiamo avuto registi provenienti da Stati Uniti, Australia, Olanda, Italia, Francia e molte parti del Regno Unito. Il numero di partner del festival è cresciuto anche con Sradey Park Hotel, BAFTA Cymru, RTS Wales, University of Wales Trinity St. David, Felin Foel Brewery, Carmarthen Cameras e molti altri. Il festival è ora una qualifica BAFTA Cymru/Galles, il che significa che qualsiasi film proiettato durante il festival e realizzato qui in Galles può richiedere un premio BAFTA Cymru.
Il nostro 8° festival ha visto alcuni cambiamenti significativi, negli ultimi sette anni, il festival si è tenuto presso lo Sradey Park Hotel qui a Llanelli. L'hotel è stato molto favorevole, e senza il loro aiuto, il festival non sarebbe stato in grado di decollare. Quindi, con il pieno sostegno dello Sradey Park, abbiamo pensato che fosse giunto il momento di andare avanti e provare qualcosa di nuovo. Così per il 2019 CBFF si è tenuto in uno dei teatri più importanti del Galles nel centro di Llanelli, che ha portato una nuova ed emozionante dinamica e atmosfera al festival.
E' tutta una questione di equità, il nostro motto.
'Questo festival è onesta' e sarà sempre, un campione di film indipendente.
Giudice Films by Industry Jury,
Festival ampiamente promosso,
Impegnati a favore della Trasparenza,
BAFTA Cymru Qualificazioni Festival
Siamo anche molto orgogliosi di avere il nome di John Hefin associato al festival.
Con il John Hefin Award per la carriera cinematografica, televisiva o teatrale. E siamo lieti che John Morgan di JM Creative abbia accettato questo premio durante il nostro gala dei premi 2019.
Si prega di leggere la breve biografia su John qui sotto.
John Hefin è stato coinvolto nel lavoro televisivo nel 1960, quando ha risposto ad una pubblicità di giornale per assistenti di produzione di apprendisti. Negli anni '60 ha lavorato come produttore e regista per la BBC Wales. Nel 1974 ha contribuito a creare la soap opera in lingua gallese Pobol y Cwm, la soap opera televisiva più lunga prodotta dalla BBC. Ha anche co-scritto e diretto il film del 1978 Grand Slam, e ha diretto la serie drammatica The Life and Times of David Lloyd George del 1981. Questa serie in nove parti, un biopic basato sul PM gallese, ha ispirato le conversazioni con Lady Olwen, sua figlia maggiore, e AJ Sylvester, la sua segretaria. Nel 1984, John è stato il regista per la narrazione di una versione animata della storia per bambini del principe Carlo The Old Man of Lochnagar.
Dopo il suo incarico di Responsabile del Dramma con la BBC Wales, ha lavorato presso il Dipartimento di Studi teatrali, cinematografici e televisivi della Aberystwyth University. Nel 1988 diventa direttore artistico di Film Cymru (che fu poi ribattezzato Wales Film Council), incaricato di commissionare film da produttori indipendenti gallesi utilizzando fondi S4C. È stato anche presidente della Film Commission Galles, e presidente di Cyfrwng, una rivista di media gallese, e rete. Si ritirò dalla BBC nel 1993. Nel 2004 ha diretto e girato parte di un documentario con l'artista Sir Kyffin Williams, Reflections in a Gondola
John è stato insignito dell'MBE nel 2009, per «servizi al cinema e al dramma gallese». Nel 2012 ha ricevuto il BAFTA Cymru Special Award for Outstanding Contribution to Television Drama.
«Identità e diversità culturale».
Comprendiamo l'identità come un processo di cambiamento e ricerca costante, che alimenta la diversità culturale e mette in discussione le icone tradizionali. E comprendiamo il cinema come un riflesso dei popoli, delle loro culture e identità.
Comprendiamo la diversità culturale come una forza che promuove l'empatia della comunità e arricchisce la vita quotidiana delle persone.
Fajr International Festivals (little: FIFF; Persian: جشنواره فجر) are Iranian annual festivals, held every year in Tehran, Iran. Annual Festivals for Film, Music, Theater, Visual Arts, Poetry etc. The festivals, started in 1982, is under the supervision of the Ministry of Culture and Islamic Guidance in Iran. It takes place every year on the anniversary of the Iranian revolution. The festivals has been promoted both locally and abroad through television, radio and webinars with previous speakers coming from countries all around the world.
The 8th Fajr Fashion Festival will be held at the Goftogoo Park in Tehran Febraury 14th till 17th. The festival will showcase some one the best and latest models and designs of the Islamic fashion.
Now this year at the Fajr Fashion Festival, We are representing a new competition category. The competition will accept Short Films (Fictions, Documentaries),Commercials and everything that is fashion related.
Habitat Photosphere is a biennial photofestival that combines the themes of Photography and Cultural Sustainability. The Sustainable Development Film Festival is part of Photosphere's efforts to encourage people to create art, photographs, films and other creative content to promote sustainable develpoment.
*Main Focus of the festival is on the five counties around the Caspian Sea*
Persian language -the common heritage includes (Iran, Afghanistan and Tajikistan) and the Caspian Sea as the natural heritage includes (Iran, Azerbaijan, Russia, Turkmenistan and Kazakhstan).
A. Behavioral Traditions
Includes films focused on rituals, national and religious celebrations,
Habits, folk games and etc.
B. Speech Traditions
Includes videos based on folk tales, ethical, wise, romantic stories
, songs, poems, native poems, ancient myths and parables and etc.
C) Life traditions
Includes films focused on native architecture, production methods in the life of agriculture, cattle and fishery and the Protection of forests, handicrafts, native culture, markets and Business.
ZONA INDIPENDENTE CINEMA è il primo cineclub napoletano dedicato esclusivamente ai film NO/Low Budget italiani e stranieri. Da ottobre 2018 proietterà ogni martedi e mercoledi film indipendneti provenienti da tutto il mondo. Insieme alle proiezioni i film parteciperanno ad un festival finale con premiazione ad aprile 2019.
E saranno tutti comunque inseriti nella programmazione del cinema.
The International Festival of the Mediterranean Cinema of Tetouan holds its 25rd edition from March 23th to 30th, 2019 in Tetouan, Morocco.
Artistic and cultural event, the festival is pursuing the following aims:
• To promote the knowledge and the distribution of the cinematographic productions of the two shores of the Mediterranean.
• To encourage and to promote the exchanges between the Mediterranean filmmakers.
Important note on COVID-19: None of the Indie Short Fest live events will be cancelled. Although are currently postponed, all of the screenings and Q&As will be scheduled for the first safe opportunity, even if they have to be merged in large events. Until then, ISF-LA has also optional streaming opportunities for who wants to join, namely VOD or monthly subscription via our TV channel.
This means that our event dates designate, at this temporary stage, the day for the announcement of the award winners of each season. The respective live events will take place as soon as possible.
Everything else is working as usual.
IMDb qualifier Indie Short Fest (ISF-LA) is an LA-based international film competition with red carpet live screenings and Q&A at the Raleigh Studios in Hollywood, CA, every two months.
ISF-LA is looking for independent projects from all genres, particularly low or no-budget ones, as well as from all countries, especially from those traditionally underrepresented in the global film industry.
Each round, all submitted projects are featured in ISF-LA site and social media (with the publication of synopsis, stills and a trailer/teaser) as part of a general promotional action of indie production. Submitter has the option of decline any public highlight, as long as notified ISF-LA, keeping however his project(s) under consideration. These projects are judged by a random team of invited experts from academia and film industry from Los Angeles area, against a high standard of merit. From the pool of official selection, which has a very competitive acceptance rate, ISF-LA chose the nominees and award winners of the season. All of them can add their projects to IMDb. Some of the award-winning projects, selected by the programmers of ISF-LA, are publicly screened in Los Angeles at the end of each round.
Before submitting, please read carefully the following:
Every submission can add numerous additional judging categories increasing the chance to become a multi-award-winning. In these cases, the name(s) to be credited should be included in the submission.
Notice that any entry is judged only according to the nature of the submitted category or categories. After the preliminary evaluation, ISF-LA can email the submitter with recommendations to other categories in which the entry can be more suitable to and have more chances to be a good competitor. Still, the decision to submit to other categories, and the payment of the associated fees, belong exclusively to the submitter and does not guarantee any award or the official selection.
Chicago Comedy Film Festival is an international festival. We aim to showcase films that are both humorous and poignant. Comedy often has difficulty competing against other genres in the film festival circuit. The Chicago Comedy Film Festival is a welcoming environment for both experienced and first time comedy filmmakers. What our fest offers:
* An organized, top-notch festival We're bring you really opportunities that you'll only get at the top ranked film festivals.
* A festival staff that cares about your work and success. We're filmmakers too! (But we never screen our own work, our staff's projects or close friend's films because that is not fair to everyone that pays to submit)
* We have a management deal with YouTube Studio, Collab. If you want to learn more about YouTube success, we're the fest. Our channel here: http://goo.gl/9FR6uE
* A strong alumni network. We do LA events often.
* Introductions to Chicago press and Chicago film reviewers from Chicago Film Critics and other publications
*We're the only Chicago festival to premiere an Oscar nominated film. Something Out of Nothing.
* Networking with some of the world's funniest filmmakers, celebs, comedians
* We send out three submission waivers PER MONTH through our newsletter, first come first serve.
* Top Female Filmmaker (since our first year in 2010) and Diverse Voices in Comedy Awards as well as top awards in all categories.
* Be seen and talk to Cow Lamp Films, independent film distributor. And another distributor being added for 2018.
* Sometimes we have cookie or beer sponsors
Mission Statement: To support comedy as a vital and influential art form.
Our partner film festival: Chicago Independent Film (+TV) Festival and America's Next Great Reality Show.
Welcome to Bengals International.[ Film Festival with Live Screenings ] We are glad to welcome you to our Short Film Festival that invites films from all over the world. Our mission is to spread the creativity of film makers to as many viewers as possible. Your only Job is to submit your film, rest will be ours!! We are ready to screen your project/Shorts. Are you ready to participate !!!
Dal 2004, il Kinoki International Student Film Festival è gestito completamente dagli studenti dell'Universidad Iberoamericana di Città del Messico. Il nostro scopo è creare un ambiente amichevole in cui gli studenti di cinema di tutto il mondo possano condividere il loro lavoro e competere come parte della nostra selezione ufficiale.
New York City Independent Film Festival (NYCIndieFF) will hold a physical festival this year. We will celebrate the Independent Filmmaker, documentaries, short and feature-length films and animation. Whether a submission is comedic, dramatic, or something in between, The NYCIndieFF is eager to embrace fresh ideas and storytelling.
Home of the NYC Indie Awards the festival aims to discover the Artist Filmmaker, showcasing them to the entertainment industry and the NYC public. All NYCIndieFF screenings take place in the historic center of NYC, Time Square which is the perfect home for an event geared toward creating incredible opportunities for independent voices.
NYCIndieFF honors the Best in Category which includes Best Narrative Feature, Best Documentary, Best Short Documentary, Best Short Narrative, Best Super Short, Best Covid Diaries, as well as Best Director.
NYCIndieFF provides a showcase for the best in independent cinema, including short films, feature films, music videos, and animated works. With panels, parties and a week-long gathering of fellow indie filmmakers NYCIndieFF is the place to be June 3 to June 7, 2026 This dates may move to accommodate any and all government regulations.
Submit now to be a part of all the excitement and join our community of Filmmakers from around the world. See in this year in NYC in 2026!!
INFANCINEMARÍN, organized by the CULTURAL ASSOCIATION BIG AJAJAI with the collaboration of the COLEGIO SAN NARCISO DE MARÍN and the EXCMO. CONCELLO DE MARÍN, arises with the idea of bringing the smallest and youngest audiovisual works that talk about the subjects that interest them, with an accessible language but not for it less artistic, making them discover new ways of telling histories.
The Festival, which will take place from 5 to 7 April in Marín (Pontevedra - Spain).
60Seconds is a Copenhagen-based film festival projecting selected short films in the urban space since 2006, and transforming the streets into URBAN cinemas. The films must be about this years theme, just one minute long and with no sound or credits in it- we will ad the credits in the last editing.
FESTIVAL CINEMATOGRAFICO «MAESTRO DELL'ARTE» 2026
MISSIONE
Il Master of Art Film Festival è un evento culturale unico e l'unico festival cinematografico internazionale di documentari sull'arte nell'Europa orientale. Si svolge in Bulgaria: Sofia, Plovdiv e Varna.
Il festival si concentra su diversi approcci artistici all'arte.
Il suo programma è dedicato al cinema documentario che rappresenta la visione artistica sia sulla storia dell'arte, sulle forme d'arte contemporanea sia per celebrare la diversità multiculturale del nostro tempo.
Il nostro obiettivo è mostrare documentari che manifestino i talenti e il processo creativo nelle seguenti categorie:
Architettura, design e moda, arte e potere, arte contemporanea, arte culinaria, belle arti, fotografia, letteratura, musica e danza, teatro e cinema.
I documentari usciti dopo il 1 gennaio 2024 sono idonei al concorso del Master of Art Film Festival.
La missione del Master of Art Film Festival è creare una piattaforma alternativa alla cultura di massa. Vogliamo creare un'opportunità e contribuire al dialogo e alla cooperazione tra artisti. Il festival è il più grande forum dell'Europa orientale per giovani registi di documentari, tentati di raccontare storie ispiratrici sull'arte.
Il Master of Art Film Festival è organizzato dalla Spotlight Production Company, dal Palazzo Nazionale della Cultura e dalla Fondazione «Master of Art» con il sostegno finanziario del Comune di Sofia, AURUBIS BULGARIA, del Bulgarian National Film Center e così via.
I fondi del festival sono raccolti attraverso quote di partecipazione, sussidi finanziari, donazioni, sponsorizzazioni e biglietti.
L'undicesima edizione del festival si svolgerà in tre forme:
• Edizione invernale (concorso) - dal 6 al 26 febbraio 2026 nei cinema d'arte di Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Edizione primaverile (online) - aprile 2026 su una speciale piattaforma geobloccata del Festival disponibile solo dalla Bulgaria
• Edizione estiva - luglio/agosto 2026 in luoghi all'aperto.
L'onorificenza della SELEZIONE UFFICIALE viene conferita a tutti i film selezionati nelle seguenti categorie:
«SELEZIONE UFFICIALE — CONCORSO» laurel
CATEGORIE DEL CONCORSO — DOCUMENTARI
I. ARCHITETTURA: documentari per architetti, realizzazioni architettoniche passate e presenti ed edifici storici.
II. ART and CHILDREN - documentari sul rapporto tra arte e bambini
III. ART and POWER - documentari sul rapporto tra gli artisti e i regimi totalitari e politici.
IIII. ARTE CONTEMPORANEA - documentari sull'arte contemporanea, l'arte del XX e XXI secolo.
V. ARTE CULINARIA - documentari sull'arte di preparare, cucinare e servire il cibo.
VI. DESIGN e MODA — I designer, gli stilisti di Interion e le loro opere.
VII. FINE ART - documentari sulle Belle Arti di diverse epoche, gallerie e mostre.
VIII. LETTERATURA - documentari su scrittori, poeti, le loro opere e biblioteche.
MIX. MUSICA e DANZA - documentari su musica, compositori e musicisti - opera, musica classica, folk, jazz, pop e rock; ballerini e coreografi - danza classica, folk, tradizionale e contemporanea.
X. FOTOGRAFIA - documentari sull'arte della fotografia, eventi storici fotografati e fotografi.
XI. TEATRO e CINEMA - documentari sul teatro, sulle sfide della recitazione sul palcoscenico; registi e attori importanti.
XII. MUSEI D'ARTE - documentari sui musei d'arte e sulla vita nei musei
CATEGORIA DEL CONCORSO — VIDEOARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA
(Questa categoria ha un premio separato e i video inviati non competono con i documentari e i videogiochi delle altre categorie.)
XII.VIDEO ARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA: videoarte, video sperimentali, pubblicità artistica e pubblicità.
«SELEZIONE UFFICIALE — FUORI CONCORSO» laurel
CATEGORIA FUORI CONCORSO
XV.ART HORIZONS - Documentari molto apprezzati dal comitato di preselezione.
Celebrando 12 anni, il Toronto Shorts International Film Festival è il più grande festival di cortometraggi del Canada.
Toronto Shorts è un'organizzazione senza scopo di lucro che offre ogni anno una vetrina per i migliori cortometraggi e i suoi creatori di tutto il mondo, nel cuore di Toronto.
Riteniamo che il cinema di cortometraggi e i suoi creatori dovrebbero avere il loro principale festival cinematografico a Toronto, che meriti un riconoscimento simile dato al lungometraggio e ai suoi creatori.
Toronto Shorts è il luogo in cui si incontrano film di tutti i generi. Il cuore del festival è la qualità e la portata di una straordinaria programmazione cinematografica, che comprende un ampio spettro di categorie, dai film ad alto budget a quelli a basso budget di durata inferiore a 45 minuti.
Il festival è diventato un trampolino di lancio per la carriera, stabilendo una tradizione di scoperta e promozione di registi che sono stati nominati agli Academy Awards, tra cui:
Candidato all'Oscar 2021 'The Present' di Farah Nabulsi
Candidato all'Oscar 2019 «Weekends» di Trevor Jimenez
Candidati agli Oscar 2018 'Watu Wote - All of Us' (Germania) e 'The Eleven O'Clock' (Australia)
Toronto è il più grande mercato mediatico del Canada, vanta il Royal Ontario Museum di fama mondiale, l'imponente Art Gallery of Ontario, la Soulpepper Theatre Company, la Toronto Symphony Orchestra e ora ospita un importante festival internazionale di cortometraggi.
Presentiamo i migliori cortometraggi e i suoi registi di tutto il mondo.
Il progetto TRIBE ti porta attraverso i miei occhi Film Festival.
Through My Eyes è un festival internazionale e indigeno di cortometraggi che cerca di mostrare le storie di popoli indigeni provenienti da tutto il mondo. Il festival mira a ridefinire la parola indigena, originariamente che significa «della terra», e così facendo, creare comunità attraverso la consapevolezza che siamo tutti indigeni da qualche parte. Non importa se sei originario degli Stati Uniti, delle terre aborigene dell'Australia, dell'Europa, dell'Asia o dell'Africa.
Iscrizioni non devono essere limitate ai contenuti che esplora l'identità indigena o nativa (benché ciò sia gradito). Cerchiamo inclusività radicale che abbracci le storie della terra da cui provenite e dei luoghi che i vostri antenati una volta chiamavano casa. Dal cuore dell'attrice e cineasta dei nativi americani, Tiger Moon, Through My Eyes sta cercando iscrizioni per il 4° festival annuale del cortometraggio indigeno di Los Angeles.
